Copy Link
Add to Bookmark
Report
La caja de musica Number 0873
LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
============================================================================
LCDM: #873 abril 2009 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
----------------------------------------------------------------------------
* Resultados votaciones mejores discos del 2008
* Sobre_el_nuevo_álbumn_de_Porcupine_Tree
* actividades_de_KANSAS_para_el_año_20300309
* La ordalia de Sigur Ros en Mexico
* novedades de CRISALIDA (banda chilena)
* Una de Ponty
* nuevo disco de KOTEBEL
* noticias de DJAM KARET
* Gazpacho - Tick Tock (2009)
* KIM DAE HWAN "HUK WOO" (1991)
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Ferran Lizana i Abat" <rockomick@orange.es>
Asunto: Resultados votaciones mejores discos del 2008
Con un poco de retraso, aquí tenemos por fin los esperados resultados de
nuestras votaciones anuales, incluyendo el mensaje enviado por Lluís Bonet,
último aparecido. Debo recordar que los votos correspondiente al álbum de
Steven Wilson, "Insurgentes", no han sido tenidos en cuenta, puesto que su
participación queda relegada para el 2009. Este año hemos contado con 44
participantes, bastantes menos que las dos anteriores ediciones.
Al final, un poco de comentario.
1. Marillion - Happiness is the Road - 83
2. Beardfish - Sleeping in Traffic part 2 - 72
3. The Tangent - Not as Good as the Book - 64
4. Opeth - Watershed - 60
5. Ephrat - No Ones Words - 53
6. Birds and Buildings - Bantam to Behemoth - 52
7. Pendragon - Pure - 51
8. The Mars Volta - The Bedlam in Goliath - 47
9. Karmakanic - Whos the Boss in the Factory - 46
10. Van der Graaf Generator - Trisector - 45
11. No-Man - Schoolyard Ghosts - 44
12. Sigur Ros - Med Sud I Eyrum vid spilum endalaust - 40
13. The Pineapple Thief - Tightly Unwound - 37
14. Hostsonaten - Winterthrough - 30
15. Moon Safari - Bloomjud - 29
15. Black Mountain - In the Future - 29
15. Neal Morse - Lifeline - 29
18. Magenta - Metamorfosis - 28
19. Keith Emerson Band - Keith Emerson Band Featuring Marc Bonilla - 25
20. Thieves Kitchen - The Water Road - 24
21. Fromuz - Overlook - 21
22. Demians - Building an Empire - 20
22. Matthew Parmenter - Horror Express - 20
22. Il Baccio della Medusa - Discesa aglinferi dun Giovane Amante - 20
25. Simon Says - Tardigrade - 18
26. Martin Orford - The Old Road - 17
26. Versus X - Primordial Ocean - 17
28. Believe - Yesterday is a Friend - 16
28. Murple - Quadri di unesposizione - 16
30. Unitopia - The Garden - 12
31. Cynic - Traced in Air - 11
31. Brighteye Brison - Believers & Deceivers - 11
33. Planeta Imaginario - Biomasa - 10
33. Frost - Experiments in Mass Appeal - 10
- Con 9 puntos:
Judas Priest - Nostradamus
Ayreon - 01011001
Rush - Snakes and Arrows Live
Galadriel - Calibrated Collision Course
- Con 8 puntos:
It Bites - The Tall Ships
Saena - Saena
King Crimson - August 07, 2008 Park West Chicago Illinois (Live)
- Con 7 puntos:
Portishead - Third
Hands - Strangelet
Willowglass - Book of Hours
- Con 6 puntos:
RPWL - The RPWL Experience
Abel Ganz - Shooting Albatros
Tempus Fugit - Chessboard
Agalloch - The White EP
Rewiring Genesis - A Tribute to the Lamb Lies Down on Broadway
Peter Gabriel - Big Blue Ball
- Con 5 puntos:
Tomas Bodin - Cinamatograaf
Dark Suns - Grave Human Genuine
Russian Circles - Station
October Equus - Charybdis
Rohmer - Rohmer
Tempano - Selective Memory
Canvas Solaris - The Atomized Dream
Lunatic Soul - Lunatic Soul
Jannick Top - Infernal Machina
Deus Ex Machina - Imparis
Karcius - Episodes
Sieges Even - Playgrounds
Porcupine Tree - We Lost the Skyline
David Gilmour - Live in Gdansk
- Con 4 puntos:
DFA - 4th
7 for 4 - Difussion
Asia - Phoenix
Tiles - Fly Paper
Guapo - Elixirs
Kharmina Burana - El Arte de Seguir vivos
Xystus - Equilibrio
Luis Alberto Spinetta - Un Manana
The Blad Plus - For all I care
Jannick Top - Infernal Machina Live, Le Triton las Lilas 2008
RC2 - Future Awaits
The Sound of Animals Fighting - The Ocean and the Sun
Anima Mundi - Jagamath Orbit
Moongarden - Songs from the Lighthouse
Richard Barbieri - Stranger Inside
Asturias - In Search of the Soul Trees
Unifaun - Unifaun
- Con 3 puntos
A Silver Mt. Zion - 13 blues for thirteen Moons
Presto Ballet - The Lost Art of Time Travel
Mike Oldfield - Music of the Spheres
Hannah - A Life in Rock Minor
Thrice - The Alchemy Index vols III & IV, Air & Earth
Enslaved - Vertebrae
Gurth - Tormentes
Kayo Dot - Blue Lambency Downward
Moth Vellum - Moth Vellum
Steve Hackett - Tribute
The Evpatoria Report - Maar
Cast - Originalis
- Con 2 puntos:
Ray Wilson - Propaganda Man
One Shot - Dark Shot
Mostly Autumn - The Glass Shadows
Caamora - She
Riverside - Reality Dream
Universal Totem Orchestra - Magus
Le Orme - Live in Pennsylvania
Nosound - Lightdark
Jaccuse - Abbandono del Tempo e delle Forme
After - Hideout
Jack Foster III - Evolution of Jazzraptor
Spaced Out - Evolution
Sensitive to Light - From the Ancient World
Anathema - Hindsight
Harvest - Demo
John Zorn - Lucifer: Book of Angels volume 10
VVAA - Giallo! One suite for the murderer
Nine Inch Nails - The Slip
Pure Reason Revolution - Live at Nearfest
Olafur Arnalds - Eulogy for Evolution
05Ric - Drop
Dream Theater - Chaos in Motion 2007-2008
Magnum - Wings of Heaven Live
Uriah Heep - Wake the Sleeper
- Con 1 punto:
Sunchild - The Gnomon
Mogwai - The Hawk is Hawling
Go-Neko - Una Especie de Mutante
Zem - Zem
GlazZ! - Lets Glazz!
Honduras Libregrupo - La unica posicion es la oposicion
1870 - Mitos de una Resurreccion
BBI - BBI
Robert Beriau - Selfishness: Source of War & Violence
Entrance - Entre dos mundos
Arik Hayat - Doing Life
Arik Hayat - Cooch
Hyacintus - Sinkronos
Leprechaun - Leprechaun
Manuel Miranda - Brujos Voladores
Nathan Mahl - Exodus
Octopus - Coda
Poseidotica - La Distancia
Tanger Mundos Paralelos
Torax - Torax
Nick Cave - Dig Lazarus Dig!!!
Haggard - Tales from Ithria
Jelly Fiche - Tout ce que jai rere
PPRY - Raising the Skeletons of Fire by Hand
Unifaun - Genesis Soundscape Project, Sylvan and Bonamici
Bigelf - Cheat the Gallows
The D Project - The Sagarmatha Dilema
Hammers of Misfortune - Fields/Church of Broken Glass
Rich Casey - Shadowblack
Looney Park - Egoist
Shamall - Questions of Life
Canturbe - La Sociedad de los
Talisma - Quelque Part
Overhead - And were not here after All
The Gourishankar - 2nd Hand
The Gourishankar - Close Grip
Glass Hammer - The Culture of Ascent
Gazpacho - Night
Kurki - Kurki
Yesterdays - Holdfenykert
John Wesley - Shiver
Coldplay - Viva la Vida or Death and his Friends
Omni - Solo fue un Sueno
Oceansize - Frames
Adrian Belew - Side Four
Emocionantes votaciones como pocas hasta el último momento, creo que antes
de empezar el año pocos habrían apostado por un podio formado por Marillion,
Beardfish y The Tangent, por lo menos por los dos primeros. Eso es lo bueno
de la actualidad del género, que sigue vivo y año tras año nos cogen
desprevenidos nuevas formaciones u otras en las que ya no confiábamos.
Esta vez he agrupado los resultados en cuatro grandes grupos de bandas,
según las expectativas que se tenía de cada trabajo.
- Bandas que irrumpen por primera vez.
El apartado de las sorpresas es el más abundante de todos, cosa que no deja
de implicar un futuro esperanzador. Son muchas las formaciones que este año
han logrado destacar por primera vez de forma más que significativa, algunas
de las cuales ya llevan unos años en esto.
Destacan con luz propia cuatro formaciones, Beardfish, Ephrat, Birds and
Buildings y Karmakanic. Los suecos, tras tres álbumes, explosionan por fin
por todo lo alto como una de las bandas más importantes del momento. El
álbum de Ephrat ha gustado y mucho y parece este año hacer el papel
desempeñado por Riverside en los anteriores. Birds and Buildings logran un
espectacular resultado con un trabajo muy anticomercial. Y finalmente
Karmakanic parecen ocupar el hueco dejado este año por The Flower Kings.
Con más discreto papel pero igualmente dignos de resaltar, cabe mencionar
también otras bandas nuevas o hasta ahora poco exitosas como Moon Safari,
Black Mountain, Thieve"s Kitchen, Fromuz, Demians e Il Baccio della Medusa,
que a buen seguro pueden jugar un papel importante en los próximos años.
Incluso podríamos incluir a No-Man en este apartado puesto que su anterior
álbum hizo un papel muy discreto y con "Schoolyard Ghosts" Wilson y Bowness
por primera vez han logrado encaramarse hasta altos puestos.
- Bandas que resurgen.
Apartado también lleno de agradables sorpresas. Creo que nadie antes de
empezar el año podia imaginar que Marillion iban a ser los ganadores.
Recordemos, un grupo que fracasó estrepitosamente con su anterior álbum i
que en los tiempos de "Radiation" y "marillion.com" ya dábamos totalmente
por perdido, pero ahí estan de nuevo en todo lo alto tras décadas.
Situación parecida para Pendragon que, tras el fiasco de "Believe", remontan
el vuelo hacia altas cotas actualizando su propuesta.
Por su parte, Van der Graaf Generator superan su álbum de retorno "Present",
Sigur Rós obtienen un notable resultado tras un "Takk" que no acabó de
convencer por estos lares y quizás el más inesperado de todos, Keith Emerson
que con su banda vuelve a adquirir cierto protagonismo tras largos años.
- Bandas que se mantienen.
The Tangent, tras vencer hace dos años, siguen ahí posicionados en el podio,
y a poca distancia les sigue Opeth que se consolida definitivamente entre la
armada prog con su nuevo trabajo.The Mars Volta, pese a no igualar el
exitazo de "Amputechture" siguen ahí arriba y lo mismo para The Pineapple
Thief, que se consolidan como una de las bandas más a tener en cuenta en la
actualidad. Por su parte, Matthew Parmenter, sin todavia destacar, sigue
posicionado en un meritorio resultado pese a su anticomercial propuesta.
- Bandas que bajan o decepcionan.
El apartado de batacazos tiene este año un nombre propio: Ayreon. Después de
comerse el mundo con "The Human Equation", lo nuevo de Lucassen parece que
no ha gustado a casi nadie.
Otros fiascos de este 2008 los tenemos en los retornos de Asia y It Bites
que se han quedado en muy poca cosa. Por su parte, tras el éxito cosechado
en sus anteriores entregas, los nombres de Frost, RPWL y Tomas Bodin se
hunden estrepitosamente. Por no hablar de Everon que ni siquiera han
obtenido un solo voto.
Seguramente se esperaba más del debut en solitario de Martin Orford tras su
marcha de IQ, así como de Lunatic Soul, el proyecto de Mariusz Duda,
mientras que Neal Morse y Magenta siguen su progresiva caida después de su
reciente pasado glorioso. Finalmente, Hostsonaten obtienen un resultado
bastante inferior al de su exitoso "Springsong".
Ferran Lizana
----------------------------------------------------------------------------
Autor: ralp666@yahoo.com.mx
Asunto: Sobre_el_nuevo_álbumn_de_Porcupine_Tree
Noticias referentes a la nueva producción de Porcupine Tree, nos reflejan la
inquietud del genio S. Wilson de grabar un álbumn que incluya una suite de
aproximadamente 55 minutos o bien que se plasme ésta idea en un disco doble
con otras canciones cortas (nada extraño en Wilson), al parecer el líder
porcupiano está cansado de lo que se está haciendo en el terreno progresivo
en la actualidad y está feliz que se retomen a los viejos años 70's como
punto de referencia.
Me pregunto: será catalogada su actitud como pretenciosa al querer incluir
en su próximo trabajo una suite de aproximadamente 1 hora?, y por otro lado
que tanto está influyendo Robert Fripp en la nueva posiciòn del músico?
A 6 de abril del 2009
En una fría noche en Xalapa, capital del Edo de Veracruz en México.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: actividades_de_KANSAS_para_el_año_20300309
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
La gente de KANSAS está asumiendo un nuevo aniversario: el no. 30 de su sexto
disco de estudio "Monolith", al unísono con el 35to. aniversario de su homónimo
disco debut. Hay varias fechas anunciadas para sus actuaciones en vivo,
principalmente en su propio país, pero además vendrán a Alemania en octubre
como invitados especiales de STATUS QUO en su gira "Pictures World Tour"....
Martes 20/10/09 - Munster, Munsterlandhalle
MIércoles 21/10/09 - Saarbrucken, E Werk
Viernes 23/10/09 - Bremerhaven, Stadthalle Bremerhaven
Sábado 24/10/09 - Düsseldorf, Philipshalle
Lunes 26/10/09 - Berlín, Max-Schmeling-Halle
Martes 27/10/09 - Magdeburgo, Stadthalle Magdeburg
Jueves 29/10/09 - Leipzig, Leipzig Arena
Viernes 30/10/09 - Stuttgart, Porsche Arena
Sábado 31/10/09 - Bamberg, Jako Arena
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: Jorge Padilla L <jopal02@hotmail.com>
Asunto: La ordalia de Sigur Ros en Mexico
La ordalía de Sigur Rós en México
Antecedentes.
tour dates (2008)
mexico
* june 05 95 teatro degollado, guadalajara BB
* june 07 95 festival la colmena, tepoztlan,
mexico city BB
* june 08 95 multiculti, tijuana BB
Sigur Rós
The Management Tour Blog - Viernes 13 de
Junio de 2008, Ciudad de Kansas
Autor: John B / Junio 14, 2008
Por dónde empezar? Qué viaje corto tan extraño ha sido este. El Viernes 13
parecía de alguna manera apropiado dado lo que ocurrió desde que dejamos los
ensayos en Islandia hacía una semana y media. Una cosa es segura, muy poco
se había planeado.
Las cosas comenzaron a fallar antes de que siquiera levantáramos el vuelo.
Las visas de trabajo mexicanas no llegaron a tiempo, lo que significaba que
de la oportunidad de hacer dos conciertos en Guadalajara se redujó a sólo
uno, mientras nuestros pasaportes eran enviados a la Ciudad de México para
el papeleo necesario. Y para colmo el concierto en Tijuana finalmente se
cayó cuando se hizo evidente que no había ninguna seguridad de hacer llegar
nuestro equipo desde la Ciudad de México (a más de 3000 km de distancia) en
las 24 horas entre un concierto y otro.
Habiendo perdido tan sólo un concierto en 9 años (por una falla mecánica del
autobús en la gira por la República Checa, no pudimos llegar a tiempo a
Berlín hace unos cuantos años), esto es un desastre para nosotros, y por
supuesto un gran desastre para todos los amigos que nos esperaban en
Tijuana. Lo sentimos, hicimos todo lo posible por resolver esta situación,
pero al final tuvimos que darnos por vencidos. Justo ahora estamos
intentando reprogramar una fecha para el otoño.
Así que, de cualquier manera, salimos a dar una vuelta por Guadalajara en
nuestro inesperado día de aclimatación, y acostumbrarnos al desquiciante
calor. Fuimos al mercado local y muchos de la banda, cuerdas y metales,
compraron sombreros de turista como era de esperarse y todas esas cosas.
Consumimos cerveza, jugo de caña y coco.
El día del concierto en Jueves resultó ser un falso amanecer para una gira
atípica. Quizá el terremoto que ocurrió durante los ensayos en Islandia
debía habernos dado que pensar. Como sea, el concierto en Guadalajara fue
divertido. El público fue tan alegre como en cualquier otra parte, o tal vez
más. El día era otra vez muy caluroso, y hasta el escenario poco propicio en
un glorificado estacionamiento no disipó el buen estado de ánimo general del
grupo en esta gira.
Hicimos una lista de temas que resultó
tener casi todas las canciones correctas, aunque en un orden totalmente
ilógico.
Dimos con la buena idea de poner como las primeras cuatro canciones del
concierto la primera canción de los cuatro álbums más recientes en orden
cronológico. Esto se ve mejor en el papel que como una manera de arrancar un
concierto en vivo. Pero luego despilfarramos Gobbledigook demasiado temprano en
el proceso.
Gobbledigook, hasta en esta etapa temprana, tiene ya su momento en el set.
Alquilamos estos tambores de marcha, mientras esperábamos a aquellos que
habíamos comprado en ebay para presentarlos en algunos conciertos, y todos
los de Amiina aporreában sincronizados con Orri, mientras que los chicos de
los metales coreaban "la, la, la" con todo el corazón, y con la esperanza de
un crescendo conmovedor. Nos pareció que acabó bastante bien, tomando en
cuenta que es la primera vez que se toca en público.
Todos estaban eufóricos cuando salieron del
escenario, el único inconveniente fue que a Orri le había dado dolor de cabeza
durante la función, pero ninguno de nosotros le dio demasiada importancia en el
momento.
Al día siguiente, nos levantamos para tomar un avión hacia la Ciudad de
México, o algún aeropuerto cercano, y luego a la "mística" Tepoztlán, que es
algo así como un Glastonbury mexicano (tiendas de cristales, que fotografían
tu aura, bla, bla, bla), pero con grandes montañas verticales del tipo que
ves en los grabados chinos. Nos llevaron a un extraño hotel a las afueras
del pueblo, donde parecía que éramos los únicos huéspedes, y que no parecía
estar terminado. La alberca estaba vacía y varias de las habitaciones
asignadas no tienen ventanas, más bien es como el tipo de lugar donde te
tienen encadenado a un radiador por algunos meses mientras tus familiares
deciden pagar o no el rescate.
Los espíritus, no obstante, permanecen indomables, aunque tengamos que
llamar a un doctor para que vea a Orri, quien todavía tiene una horrible
jaqueca. Ahora pensamos que puede ser un mal de altura, ya que estamos a
algo así como 2,500 metros sobre el nivel del mar. C9l ingiere algunos
analgésicos fuertes y toma las cosas con calma, mientras nosotros damos una
vuelta y disfrutamos del extraño clima tempestuoso, observando el relámpago
y las luciérnagas entre los árboles cuesta abajo.
Hacemos una visita al lugar donde tocamos.
Es espectacular en extremo pero no tanto en lo que se refiere a que, incluso
con el poco tráfico para hacer llegar a la banda y su equipo hasta ahí, parece
sobrepasar la infraestructura local. Mañana seis mil personas van a intentar
pasar por este mismo lodoso y único camino.
La mañana siguiente la mayoría de nosotros elegimos subir la montaña de
Tepoztlán hasta el templo local, aproximadamente 600 metros hacia arriba.
No es azteca, no me lo parece, pero es esa clase de asunto, del tipo de
pirámide cuadrada, tú sabes. Orri prudentemente no intentó hacerlo, y se quedó
en cama. Algunos de los que fuimos pronto pensamos que había tomado la decisión
correcta. El clima es tan abrumadoramente bochornoso. Como estar delante de una
tormenta, y todos nosotros sudábamos a chorros en la subida, y acabamos con las
piernas temblorosas en la bajada.
En la cima a la derecha del templo hay cantidades de coatimundis (tejones)
rondando que buscan la manera de hurtar cualquier comida de los turistas.
Ayer un reportero del periódico Telegraph, quien está aquí para atestiguar
la gloria de SR en México, fue mordido con fuerza en el dedo tratando de
razonar con critters y tuvo que conseguirse una inyección contra el tétanos,
o tal vez era rabia, lo olvidé.
De regreso al hotel, jugamos un juego para ver quién puede correr alrededor
del estrecho perímetro del borde de la ahora medio llena piscina lo más
rápidamente sin caer dentro. O por lo menos yo y Sammi y Helgi jugamos a
eso, mientras los demás esperan el desastre. Pecaría de poco modesto
revelando el resultado, baste con decir que fui yo.
Como sea, nos vamos al sitio del evento, el cual es más como un festival que
un concierto. Hay bandas mexicanas tocando todo el día, y luego nosotros al
atardecer. A Orri aún le duele la cabeza, pero tiene su medicina mexicana (y
no es un eufemismo para el tequila). Jugamos futbol en la parte posterior
del escenario, y nos hacemos tontos para ver quién puede sostener un estuche
de trompeta en cada brazo extendido el mayor tiempo posible (es Snorri con
alrededor de 1 min 10 segs). Mucha hilaridad es expulsada en el proceso y el
ambiente es bueno.
Sin embargo, todo eso está por cambiar. Dos
canciones en el escenario, mientras estoy de pie en la cabina de sonido al
frente mirando la función, Jelle el del sonido voltea hacia mí y me dice que
algo malo pasa con Orri. La banda ha iniciado la tercera canción "Vaka", pero
nuestro baterista no está en el escenario. Bajo a toda prisa a la división
central que tienen en los festivales y doy la vuelta hacia la parte de atrás
del escenario, donde veo a Orri sentado con las manos en la cabeza, y mirando
como yo miro cuando sufro de la peor de las migrañas. Mierda.
Parece que tocando "Glosoli", una pieza un poco rockera para quienes no la
conozcan, le ha provocado una atroz jaqueca repentina, y terminar la canción
casi ha acabado con él. Voy al costado del escenario, donde la banda echa un
vistazo con preocupación para ver qué diablos está sucediendo, y hago la
señal universal de la mano cortando la garganta a Goggi. Reunimos a los
metales, quienes andan dispersos entre bastidores sin darse cuenta de los
acontecimientos, y les digo que se preparen para subir al escenario y
entretener a la gente mientras resolvemos qué hacer. Jonsi le dice al
público que la sección de metales va a tocarles algunas canciones
islandesas, y eso es lo que sucede.
Orri está ahora en la parte posterior de una ambulancia a un costado del
escenario, con un gotero puesto en un brazo, y un medidor de la presión
sanguínea en la otra. Es muy, muy preocupante. Todos estamos en un estado de
shock. Es evidente que Orri no tomará más partido por esta noche, así que
preparamos una lista de canciones e intentamos calcular qué canciones pueden
tocarse sin un baterista. No son muchas. Ajustamos cinco, de las cuales la
mayor parte no estaban en la lista original, ya que por definición son
melosas.
Pablo el promotor sube al escenario a explicar a la gente en castellano la
situación y que la banda va a hacer lo que pueda dadas las circunstancias.
Yo me quedo con Orri en la ambulancia mientras salimos del lugar por
nuestros propios medios y en dirección hacia algún otro hotel que se adapte
mejor a nuestra situación, con cosas necesarias como teléfonos y agua
caliente. Mientras nos marchamos puedo ver justo el escenario a través de la
ventanilla posterior y mirar como un cañón dispara confeti, una ráfaga
dorada en lo alto del cielo nocturno, muy impresionante. Parece algo extraño
dado el sombrío escenario que estamos confrontando. Eso será lo último que
veamos del resto de la banda por tres días.
Al día siguiente recojo las cosas de Orri en su habitación del hotel
abandonado, y nos marchamos juntos a la Ciudad de México, en compañía del
indomable Antonio, quien merece una mención especial por ser un compañero de
absoluta confianza, además de toda una celebridad como meteorólogo en su
tiempo libre. Tony se asegura de que ingresemos al excelente Hospital ABC,
llevándonos incluso de paso con su mamá, en caso de que se nos dificulte
alimentarnos más tarde.
Nos registramos y luego a Orri se lo llevan rápidamente para una serie de
pruebas, culminando en una minuciosa exploración MRI, la cual es básicamente
rayos X de arriba a abajo de la cabeza, del frente hacia atrás, y de lado a
lado. Creo que los dos estamos asustados de que algo realmente malo vaya a
resultar (como seguro estoy de que el resto de la banda, ya en algún lugar
entre Tijuana y San Diego, también lo están), pero ninguno de los dos se
atreve a hablar de estos sombríos pensamientos. El neurocirujano tiene un
semblante de absoluta seriedad, y después de lo que parece una pausa
dramática innecesaria nos dice que está 1000% seguro de que no hay nada de
que preocuparse en lo que respecta a la severa y jodida migraña en la cabeza
de Orri. Gracias por eso.
Por supuesto, lo relevante de esta información es la pregunta del porque
está teniendo inexplicables y horribles jaquecas que van de 0 a 60 en 20
segundos. Para eso no hay respuestas. Yo lo atribuyo a un mal de altura,
aunque se que Guadalajara no está tan alta. Se nos concede vía libre para
volar, y nos vamos a un hotel cercano para conectarnos en línea y tratar de
encontrar algún vuelo que nos lleve fuera de México. Afuera llueve
copiosamente como en Bladerunner.
Elegimos volar directo hasta Omaha, saltando San Diego donde el resto de la
banda haraganeaba otro día, disfrutando de las lanchas motoras y de las
cervezas, mientras Orri lleva tres días de prohibición de alcohol y tabaco.
En la mañana antes del vuelo tenemos tiempo de andar por la Ciudad de México
y visitar la catedral. Compramos unas pequeñas efigies votivas de cabezas
que sujetamos a un cojín de terciopelo en una capilla lateral dedicada a la
Vírgen.
Caminamos un par de calles laterales y almorzamos en el Café Tacuba, antes
de detener un viejo taxi VW que nos lleve de regreso al hotel. La lluvia se
vuelve tropicalmente abundante mientras zigzagueamos a través de la
estúpidamente grande ciudad (22 millones y contando). Al pasar otros autos,
el agua de sus llantas forma un arco y atraviesa la rendija en la parte
superior de nuestras ventanillas. Nos miramos y nos abrochamos los
inservibles cinturones de seguridad cuando queda claro que nuestro conductor
es a todas luces un maníaco. Orri sobrevive al hospital una vez sólo para
volver poco después por otros medios -esto se volverá todo un tema.
Luego de eso sucede que ese Lunes (9 de Junio para apuros por trámites)
tenemos un drama en el aeropuerto porque no tenemos el visado de salida
correcto, aquellos que se llevaron cuando nuestros pasaportes se enviaron
para obtener las visas de trabajo. Protestamos con la gente de ventas hasta
convencerlos, y entonces se ven forzados a encontrar a alguien que les envíe
el papeleo extraviado a la aerolínea antes de permitirnos subir al avión. Es
estresante pero lo logramos por un pelo. Y después, increíblemente nada
sucede hasta que llegamos a Omaha.
Tenemos un día libre para nosotros en Omaha, lo que demuestra ser la gira de
conciertos menos intensa de la historia, así que nos reunimos con nuestra
amiga Kianna de Tilly & the Wall, quien se pasa el día mostrándonos los
encantos de la ciudad que ellos llaman el lugar húmedo y caluroso de las
Grandes Llanuras. A Orri la cabeza todavía le pulsa pero a un nivel
tolerable, y vamos al zoológico y de compras a una tienda de artículos de
segunda mano para causas benéficas, además de comer algo que no sea a base
de tortillas de maíz por primera vez en siglos. El zoológico en particular
es magnífico, sobre todo el cocodrilo albino y los castores.
El resto de la banda se va a cenar y nosotros nos vamos a comer y nos
aparecemos por el bar The Brothers por un trago para antes de dormir. Nos
vamos a la cama en el verdaderamente nefasto Holiday Inn de la Calle 72
(clasificado en el lugar 51 de 64 en TripAdvisor!).
No veo a nadie hasta la hora del almuerzo del dia siguiente por estar
clavado en el correo electrónico, pero la mayoría se van al zoológico.
Convenimos en vernos a la hora del concierto y nos preguntamos cómo puede
ser el clima tan bochornoso. En el fin de semana, el primer tornado en
golpear Omaha en 30 años destruyó un monton de casas en alguna parte de la
ciudad. Parece como si fueran a llegar más esta noche.
Las cosas empiezan a salir mal con dos canciones en la prueba de sonido,
cuando la banda intenta tocar Gobbledigook y Orri ni siquiera llega al
final de la canción por el dolor. Llamamos al doctor y conseguimos un pase
para la sala de Emergencias local. Y entonces ahí estamos sentados como en
Groundhog Day (día de la marmota), en un hospital menos salubre, esperando
atención. Le aplican a Orri la serie de pruebas acostumbrada y hacen las
mismas preguntas. Antes de enviarlo a una exploración TAC que es mejor para
determinar hemorragias que un MRI (resonancia magnética) aparentemente. De
nuevo nada resulta de todo ello, excepto que podrían excluir una "jaqueca
por exceso de trabajo", pero nosotros sabemos algo de eso.
Afuera el clima se está poniendo en serio peligroso, En la sala del
hospital, las cosas también son muy desalentadoras.
Una persona dos cubículos abajo acaba de fallecer, mientras que otro es
arrastrado esposado por dos policías, al tiempo que grita que no puede
respirar. Los angustiados familiares del difunto llegan y el ánimo entre el
personal es sombrío. Recogemos los resultados del TAC e ignoramos las
advertencias por el tornado para viajar de regreso en un auto de carreras.
Nos informan que si el tornado nos alcanza salgamos del auto y nos tendamos
en un foso o una zanja cubriendo nuestras cabezas. Seguro, sólo espero que
haya una zanja si la necesitamos.
Ambos quedamos empapados en los 3 metros entre el hospital y el vehículo.
Hay relámpagos por todos lados, el clima está desatado y escuchamos que
cuatro niños exploradores murieron al norte de aquí. Cuando volvemos al
lugar del concierto, todo el público se encuentra en el sótano con la banda,
pasando el rato para mantenerse seguros. Los metales se encienden, y la
banda se monta los tambores de marcha y hacen un desfile improvisado en el
laberinto bajo el teatro. Se crea un contagioso sentimiento colectivo en
estos pasillos, que supera cualquier cosa que más tarde el concierto pueda
lograr.
La lista de temas para esta noche consta únicamente de canciones sin
tambores machacantes y así es muy difícil mantener la coherencia, pero qué
más podemos hacer? En el evento la noche queda definida por el momento que
se da durante la interpretación de la nueva canción "Vitleysingur", cuando
Jonsi dice a Kjartan en islandés con el micrófono apagado que este es el
peor concierto que hayan tocado nunca - Freysi, el de la iluminación, me lo
traduce, pero eso es algo que no hace falta decirlo, puesto que el ambiente
lo deja ver muy claro. Todos desde Tilly y los demás que después hacen
frente a la atmósfera glacial entre bastidores son super-amables sobre la
función, pero todos sabemos que nos faltó dar más. No hay fiesta esta noche
-o en realidad sí. Y me mantienen despierto en el peor de los camastros del
autobús (uno de los tres que no pudieron quitar de la sala de fiesta por una
puerta lateral) hasta que uno de los jóvenes de la sección de metales se
apiada de mí y hacemos un intercambio.
Esta noche conducimos en dirección a la ciudad
de Kansas. Los tornados van por ese camino también....
Despertamos a las afueras del Uptown Theatre de Kansas, con la esperanza de
que sea un día menos dramático. Y así resulta. Los compañeros salen a buscar
café y diversión en las calles cercanas, mientras Freysi se las arregla con
la llegada de los globos "Airstar" que hemos pedido para agrandar el
espectáculo. Actualmente tenemos muy poco que ver con eso del "espectáculo",
habiendo prescindido de todo lo que hemos utilizado por los pasados seis
años o más. De hecho, desde que conozco a Sigur Ros utilizan una versión de
la misma función desde la época en el salón trasero de la Union Chapel
cuando tenían una lámina y un proyector de diapositivas. Las láminas se
hicieron más grandes y los proyectores más potentes, pero básicamente ese
fue el principio.
Ya todo eso se ha dejado fuera, y hasta ahora estamos lejos de cambiarlo.
Una novedad sorprendente que aquellos que lo han visto habrán notado es la
inserción de disfraces. Conociéndolos tan bien como los conozco, todavía me
sorprende que hayan estado de acuerdo en disfrazarse para salir al
escenario, y si yo lo hubiera propuesto seguramente se habrían reído de mi
idea. Sin embargo, llegó desde adentro, y el estilista fue Hrafnhildur,
quien está a cargo de Aftur, una tienda de ropa escaleras arriba de Kaffi
Hljomalind en Laugavegur, Reykjavik.
Raven, como se conoce a Hrafnhildur, hace un trabajo asombroso, equipando
los metales con trajes de banda de desfile color blanco, los Amiinis con
ropa de borla y accesorios coordinados, y los muchachos de SR con uniformes
confeccionados individualmente. Kjartan tiene un surtido de trajes oscuros,
incluyendo una especie de frac de raya diplomática. Goggi un elegante traje
destruido, que es el que más le favorece, Orri tiene toda una variedad de
disfraces que van desde un deshollinador estilo "Oliver" hasta el Karate
Kid. Jonsi se ve como un empleado de funeraria victoriana cruzado con un
estilo militar asimétrico. Juntos se ven impresionantes, y todo un mundo
aparte de la banda que hasta ahora se había vestido exactamente de la misma
manera en el escenario como se han vestido cada día de sus vidas.
Formidable.
Todos estamos en vilo por el concierto, esperando que Orri logre terminar
bien.
La lista de canciones de la selección moderada de la última noche se
modifica para incluir algunos temas más rápidos, pero sólo hasta el final en
caso de que sean las causantes del dolor. Nos ponemos en contacto con
Emergencias de Omaha y nos las arreglamos para que nos envíen un fax para la
prescripción de codeína, así Orri tiene algo a lo que recurrir si las cosas
se alteran.
A la hora del evento el concierto es magnífico. Los globos se ven bien,
aunque Freysi no tiene nada especial con que trabajar la iluminaciónB3B nos
las arreglamos para conseguir algunos Party Poppers para lanzarlos en el
clímax de GobbledigookB3B y, lo más importante, la banda toca al unísono
correctamente por primera vez en la gira. Es un set corto sin los números
más difíciles del principio (ni Glosoli, ni Festival), cronometrando una
hora y cuarto, pero creo que todos en el lugar están conscientes de que ha
sido una auténtica maravilla. Sí, las advertencias del tornado sonaron de
nuevo, pero en la mayoría de los días el dramatismo fue positivo más que
negativo, y los compañeros celebran a la manera islandesa tradicional
bailar como Michael Jackson y ser lentamente aniquilados.
Fuente: http://www.sigur-ros.co.uk/
Trad.: JPL/2009.
PD.:
Si a todos y cada uno de los asistentes al Festival Colmena se les hubiese
preguntado su opinión del evento, invariablemente habrían coincidido en al
menos un punto: su pésima organización. Por mi parte yo no asistí, así que
no me consta. Pero por las impresiones vertidas en diversos foros de
Internet días después del evento, la ineficaz planeación del transporte rayó
en el desastre y casi en tragedia. A la mayoría de los asistentes se les
hizo recorrer a pie un lodoso y estrecho camino de varios kilómetros de ida
y otros tantos de regreso. De las opiniones vertidas, una gran mayoría
coincide en que a pesar de la dura y agotadora caminata valió la pena
asistir para atestiguar la magia que es capaz de crear SR sobre el
escenario.
En Internet sigue circulando un archivo
descargable en formato mp3 (de los llamados "bootlegs") de este concierto.
Quien lo desee escuchar, con sólo teclear "sigur ros live at colmena festival"
en el buscador, lo podrá localizar fácilmente. Aunque fue grabado por alguien
del público, la aceptable calidad del audio permite hasta disfrutar del
singular evento.
Saludos desde México, un país de corrupción e impunidad institucionalizadas.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: novedades de CRISALIDA (banda chilena)
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
La banda chilena está bastante ocupada y entusiasmada con su nuevo trabajo
discográfico Raco, el mismo que ya están promocionando a través de sus
próximas actuaciones.-
15 abril: Crisálida y Opus3 en House Rock, República Israel, Santiago - 22.00
15 mayo: Crisálida y Zydra en la Escuela Moderna de Música, Luis Pasteur 5303,
Vitacura, Santiago 20.00
23 mayo: Crisálida + Energúmeno en El Huevo de Valparaíso, Valparaíso 23.00
Más información en el enlace http://www.myspace.com/crisalidamusic
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: Jorge Padilla L <jopal02@hotmail.com>
Asunto: Una de Ponty
Hola a todos nuevamente,
Primero un brevisimo dato geografico: Zacatecas es un estado ubicado al
norte de Mexico.
Ahora la nota, motivo de este mensaje:
7 de Abril de 2009
El violinista reunio a unas 8 mil personas en la Plaza de Armas de
Zacatecas
No soy heredero del jazz frances; rompi con la tradicion gitana: Jean-Luc
Ponty
Las improvisaciones y solos del galo provocaron que el publico le
aplaudiera de pie
ARTURO CRUZ BARCENAS
Zacatecas, Zac., 6 de abril. El violinista frances Jean-Luc Ponty, uno de
los mejores jazzistas de la actualidad en el mundo, ofrecio un concierto
ante unas 8 mil personas reunidas en la plaza de armas de esta ciudad, en el
23 Festival Cultural Zacatecas 2009. El publico hizo girar sus panuelos
blancos en varios momentos para celebrar el virtuosismo del artista y del
grupo que lo acompana. Ponti ha tocado su violin con artistas como Frank
Zappa.
Nacido en Avranches, en 1942, en conferencia de prensa anterior a su
concierto reconocio que sus influencias son Miles Davis y John Coltrane. Al
salir al escenario el sonido por momentos parecia el de un sintetizador. Las
improvisaciones, los solos, provocaron aplausos de pie y gritos. Hay un
publico seguidor del jazz en la ciudad de la Bufa.
Ha colaborado en diversos proyectos, desde los realizados por Elton John
hasta Bela Fleck. Su violectra, violin electrico modificado, lo hace ver en
el escenario como musico poderoso, pero la noche del domingo demostro que
sabe trabajar con su ensamble. El musico zacatecano Vicente Rodriguez,
tambien violinista, durante la tocada resalto su emocion de ver a Ponty,
quien en 2005 fue parte de Trio!, con Stanley Clarke y Bela Fleck,
considerado supergrupazo.
Varios del publico llevaban, para presumir, y que bueno, su disco The
Atacama Experience, uno de los mas famosos de Ponty. Al frente, damas
jovenes alzaban pancartas con frases de saludo al frances, quien unas tres
veces durante el concierto hizo pausas para afinar su violin. Perdon, es la
altura, comento. Eso solo genero mas aplausos. Unos alumnos de musica, de
guitarra y bateria, veian hipnotizados lo que se generaba en el escenario.
Emocionado por la variedad del programa
Fue la segunda presentacion de Ponty en Mexico; la primera fue en 1995 . En
rueda de prensa dijo que no conoce a ningun jazzista mexicano. No conozco
tampoco al publico zacatecano, pero estoy muy emocionado por la variedad de
la programacion del festival; un dia antes fue a echar un vistazo durante el
concierto de Arjona.
Anadio que casi no escucha discos porque no tiene tiempo. Me hacen llegar
alteros de discos. Lo que si sigo haciendo son colaboraciones con Clarke y
Bela Fleck, de vez en cuando.
Dijo que ha vivido en carne propia reacciones del publico, como la ocurrida
despues del concierto de Chris Botti la semana pasada en el Teatro de la
Ciudad, donde la concurrencia se amontono con desesperacion parta conseguir
un autografo del trompetista.
La musica de Botti no es de jazz puro ni tradicional, tampoco intelectual.
No quiere hacer una musica para un tipo de gente. Su publico es muy variado.
Anadio que al principio el pertenecio a distintas clases de jazz y a veces
nuestra musica es moderna y nueva. He procurado hacer otras cosas; por eso
he hecho rock, con Frank Zappa, por ejemplo. Para mi no hay mala musica,
sino buenos o malos musicos.
Hay gente que tiene cosas profundas que decir en distintos estilos de jazz o
con otras musicas. No soy heredero del jazz frances. Yo marque una ruptura
con la tradicion del jazz frances, con la tradicion gitana. No hay realmente
un jazz frances, sino una acustica y lo gitano. Yo escuchaba a Coltrane, por
ejemplo, que no tiene nada que ver con la tradicion francesa del jazz.
Fuente: La Jornada
----------------------------------------------------------------------------
Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: nuevo disco de KOTEBEL
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Probando que la escena progresiva sinfónica del nuevo milenio aún tiene muchas
cosas que ofrecer, Carlos Plaza, el líder del estupendo ensamble
hispano-venezolano KOTEBEL nos anuncia algo muy relevante para el presente de
dicha banda.-
Queridos amigos de Kotebel:
Tengo el placer de informarles que nuestro nuevo álbum, Ouroboros, acaba de
salir al mercado. Habrá que esperar algunas semanas hasta que esté disponible
por los canales normales de distribución, pero lo puedes adquirir ahora mismo,
directamente desde la banda, al excelente precio de 12 euros (gastos de envío
incluidos). Por favor sigue este enlace
(https://www.paypal.com/cgi-bin/webscr?cmd=_s-xclick&hosted_button_id=4323260)
para hacer tu pedido de forma segura a través de nuestra cuenta en PayPal.
Si prefieres pagar a través de transferencia bancaria, envíanos un correo a:
contact@kotebel. com
Únete a nuestra Lista de Fans: www.reverbnation.com/kotebel
!y tendrás acceso
a contenido reservado, noticias y ofertas especiales!
Para familiarizarse con la propuesta musical de KOTEBEL y tener más información
sobre esta novedad, consultar el enlace http://www.myspace.com/kotebel
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: noticias de DJAM KARET
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Este año 2009 también supone un aniversario especial para DJAM KARET, sus bodas
de plata como banda, desde que en 1984 lanzara al mercado el primero de 15
discos (hasta la fecha).
Uno de los eventos más gratificantes dentro de este contexto es el hecho de que
DJAM KARET encabezará el cartel del Festival Crescendo 2009 que tendrá lugar en
la costa occidental de Francia (Palais Sur Mer) entre los días 20 y 22 de
agosto. DJAM KARET también ofrecerá algunso conciertos en el area de Los
Angeles, cuyos detalles serán revelados próximamente en la página web del grupo
www.djamkaret.com. Estas actuaciones serán las primeras en muchos años desde
que DK tocara n el NearFest 2001 y el ProgDay 2002, eventos donde alternaron
con bandas como Porcupine Tree y Happy the Man.
La formación actual de DJAM KARET (Gayle Ellet teclados y guitarra; Mike
Henderson guitarra; Aaron Kenyon bajo; Chuck Oken, Jr. batería) contará
en vivo con un músico extra, el guitarrista Mike Murray, para obtener un sonido
más lleno en acción. Los conciertos incluirán nuevos temas, así como nuevos
arreglos de repertorio clásico del grupo.
Hay también nuevas grabaciones en proceso, teniendo en mente un nuevo CD de DK
en un horizonte no muy lejano. !Ojalá no pase mucho tiempo antes de tener un
nuevo disco de esta banda, una de las más contundentes del progresivo
estadounidense actual!
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Ferran Lizana i Abat" <rockomick@orange.es>
Asunto: Gazpacho - Tick Tock (2009)
Gazpacho : "Tick Tock" (2009)
Discográfica: Happy Thoughts
Temas:
1. Desert Flight (7:39)
2. The Walk (13:41)
3. Tick Tock (22:24)
4. Winter Is Never (4:55)
Músicos:
- Thomas Andersen / piano & keyboards
- Jon-Arne Vilbo / guitar
- Kristian Torp / bass
- Mikael Kromer / guitar & violin
- Robert R. Johansen / drums
- Jan-Henrik Ohme / vocals
Gazpacho lograron el año pasado por fin el reconocimiento gracias a su
quinto trabajo "Night", que los situó en la élite del rock progresivo más
actualizado. Su nueva obra "Tick Tock", no hace más que confirmarlos como
una de las bandas más a tener en cuenta dentro del género en estos momentos.
Cuatro largas y trabajadas piezas de música ensoñadora, poética, en la que
vuelven a hacer gala de una sutil elegancia, son suficientes para demostrar,
por segunda vez, su talento en la configuración de atmósferas, texturas y
melodías. En definitiva, de obras conceptuales como la presente, dedicada a
Antoine Saint-Exupery.
Música emocional, relajante, en ocasiones casi terapeutica, aunque no por
ello falta de buenas dosis de rabia contenida y actividad rítmica, en
especial en la inicial "Desert Flight". Le siguen dos suites "The Walk" y
"Tick Tock" divididas en 2 y 3 partes respectivamente.
Partiendo de las enseñanzas perpetradas por nombres ilustres como los de
Radiohead, los actuales Marillion o Talk Talk, ya podemos confirmar que los
noruegos han logrado implantar su propio perfil musical, para uso y disfrute
de los entusiastas del progresivo más atmosférico, melódico y poppie del
momento.
Ya sólo por la suite que da título al álbum, éste ya vale la pena. La única
pega és que la música de Gazpacho resulta un tanto lineal y hacia la parte
final del álbum se echa en falta algo más de jugo. Con todo, un muy buen
trabajo que seguramente consagrará definitivamente a Gazpacho.
Valoración: 7.5/10
Ferran Lizana (rockomic@gmail.com)
Marzo 2009
----------------------------------------------------------------------------
Autor: ralp666@yahoo.com.mx
Asunto: KIM DAE HWAN "HUK WOO" (1991)
Kim Dae Hwan : "Huk Woo" (1991)
Discográfica: Si-Wan Records (Corea del Sur)
Temas:
1. Black rain Part 1 (30:29)
2. Black rain Part 2 (19:13)
3. Encore (2:39)
Músicos:
- Kim Dae Hwan. Roto-tom, platillos, tambor tradicional coreano y percusiones
diversas
- Kang Eun II. Haegeum
Tiempo total: 52:31
El Maestro Kim Dae Hwan es considerado uno de los más respetados percusionistas
de influencia occidental en el Lejano Oriente. A pesar de no estar ya con
nosotros ( falleció en el 2004 a la edad de 70 años víctima de problemas
cardiorrespiratorios ) su legado es importantísimo. En sus épocas de juventud
formó el primer grupo de rock en Corea del Sur llamado ADD4, en cuyas filas se
encontraba el "padrino" del rock coreano: Joon Hyunc, más tarde formó parte del
The Kim Trío, cuya caraterística central fue la de interpretar melodías
distintas en sus conciertos, nunca las mismas. En 1978 constituyó el respetado
grupo de Free Music llamado Kangtae Hwan Trío, de gran trascendencia en su
país. Posteriormente se encargo de el estudio de dos de los grandes maestros de
la música contemporánea como fueron John Cage y Edgar Varese, de éste último es
del que toma sus principales influencias.
El Maestro Kim tocaba un maravilloso set de percusiones constituido por un
Roto-tom, platillos de diversas medidas, percusiones varias y sobre todo, el
tambor coreano tradicional, para ello utilizaba 6 sticks, 3 en cada mano o en
ocasiones 2 y 4, 1 y 5, esto de acuerdo a la melodía interpretada, su
asociacion con Kang Eun II fue vital para su desarrollo musical, éste
interpretaba el Haegeum, un instrumento tradicional coreano constituido por 2
cuerdas con arco que produce un sonido nasal y penetrante, se toca en posición
vertical sobre la rodilla y se considera más un instrumento de viento debido a
su capacidad para sostener sonidos.
La música interpretada por éste respetadísimo dúo es una espléndida muestra de
minimalismo percusivo, extraordinario, en que la creatividad, imaginación y
sobre todo capacidad interpretativa de Kim es maravillosa. Su técnica se plasma
en el perfecto manejo de los sticks en los distintos planos percusivos
(roto-tom, tambor tradicional coreano, percusiones,etc, etc), sin llevarnos a
algún tipo de música de corte ceremonial y/o ritual, las interpretaciones
definitivamente se desplazan hacia una directriz RIO, ya que la presencia de de
polifonías disonantes complejas son reforzadas por el uso del Haegeum. Este es
un excelso trabajo que por momentos nos hacen recordar algunos pasajes de la
obra de Can y Amon Düll, pero sobre todo la gran influencia de Edgar Varese en
el percusionista.
El trabajo plasmado en éste CD, siendo grabado en vivo, se manifiesta con la
primera parte de la suite 'Black rain part I', un magnífico flujo de
percusiones las cuales nos pueden llevar desde los sonidos más delicados a
pasajes verdaderamente desequilibrantes, el inicio presenta un juego percusivo
dado por el roto-tom que va dirigido a una intensidad gradual, lleno de
minimalismo, su continuidad se ve robustecida por la incorporación del Haegeum
a los 2:36, produciendo un sonido similar al de un instrumento de viento,
lánguido y persuasivo a la vez, las percusiones sirven de fondo y conforme
avanza esta primera parte de la suite se hacen más intensas, la incorporación
de los sticks se realiza a los 8:45, en donde el Maestro muestra su enorme
habilidad, técnica y control para manejarlos perfectamente no solo en los
tambores sino en los diversos elementos percusivos que tiene a la mano. El
tambor tradicional coreano lo podemos escuchar
plenamente a los 16:54 así como a los platillos, a partir de los 15:33, el
Haegeum desaparece para permitir el lucimiento de todas las percusiones,
llenando el espacio sonoro de una increíble vitalidad que nos transporta hacia
planos neurotizantes, la intensidad va disminuyendo hasta terminar la pieza y
escucharse algunos aplausos.
¨Black rain part 2', es mucho más intimísta en el plano creativo, inicia con el
tambor tradicional coreano que llega a un 'in crescendo' a los 5:36,
posteriormente Kang Eun II y su instrumento se incorporan con esos sonidos
melancólicos, propios de las culturas del Lejano Oriente, en ésta parte de la
suite, el manejo de los sticks es más versátil, al final de ésta parte, el
manejo del tambor tradicional aporta un aire de solemnidad sonora, sinfonismo
muy atractivo para el escucha. La suite finaliza con percusiones estridentes.
'Encore', son simple y sencillamente dominios percusivos tanto en el roto-tom
como en el tambor tradicional coreano, acompañados por el Haegeum, que dan
final a una magnífica obra llena de creatividad.
"Huk Woo" ("Black rain") no es música ritual, ceremonial o algún tipo de
hechizo mental malogrado, no, es simple y sencillamente una excelente muestra
de versatilidad minimalista oriental, una clara directriz Avant-Garde/RIO de
uno de los mas grandes percusionistas que ha dado Asia en los último tiempos:
Kim Dae Hwan.
Excelente.
( Esta insignificante reseña está dedicada al Maestro Kim Dae Hwan, que el
Dragón Celeste lo cobije en su seno )
A 9 de Abril del 2009
Desde Xalapa, capital del Edo de Veracruz en México.
----------------------------------------------------------------------------
