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La caja de musica Number 0818
LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #818 febrero 2008 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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VOTA LOS MEJORES DEL 2007 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM/CGI/mejor07.html
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* Clónicos
* Roger Hodgson en Donostia el 29 de junio
* Sobre Debussy y Alan Parsons
* Los mejores de 2007
* Daltonia "Observador de un Uni-verso"
* el fin de Godspeed You Black Emperor
*
* Don_Caballero_en_México
* SLEEPYTIME GORILLA MUSEUM y STRADASPHERE
* Los mejores de 2007
* Night of the Prog 2008 y Noticias de Kansas
* Los mejores de 2007
* Respuestas a la #817
* Sobre el 'file-sharing'
* Le Project (Andrew Powell)
* Nuevo disco de SOMA PLANET - BHOLENATH
* JETHRO TULL "STAND UP" (2001). Remasterizado del original
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Autor: "Josep M. Badia" <josepmbadia2003@yahoo.es>
Asunto: Clónicos
Hola!
El 22 de febrero en Barcelona, dos conciertos de clónicos a escoger:
En Bikini, Abbey Road (versiones de los Beatles)
En Zac Club, Crazy Diamond (versiones de Pink Floyd)
Salu2,
Josep M.
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Autor: "Josep M. Badia" <josepmbadia2003@yahoo.es>
Asunto: Roger Hodgson en Donostia el 29 de junio
Hola!
Esta es la lista de los conciertos de Roger Hodgson previstos para este año.
http://rogerhodgson.com/documents/tour.html
May 22 ~ Classic Rock festival, Sandnes, Norway
May 25 ~ Meistersingerhalle Nuernberg, Germany
May 26 ~ Philharmonie Munich, Germany
June 27 ~ Stowe School, Buckinghamshire, UK
June 29 ~ San Sebastien, Spain
July 11 ~ Orwell Park, Nacton Ipswich Suffolk, UK
Salu2
Josep M. Supertrempat
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Autor: Jorge Alvelais <elhombrerockola@yahoo.com>
Asunto: Sobre Debussy y Alan Parsons
Hola:
Totalmente de acuerdo con Juan Rodrigo Bravo. Efectivamente, la introduccion
a "The Fall Of The House Of Usher" es un fragmento de la obra citada por
Juan Rodrigo, misma que Claude Debussy no termino y que finalmente incluyo
en su obra "Jeux", un ballet donde una pareja de tenistas danza hasta que es
interrumpida por el aterrizaje forzoso de un avion (estupida trama y peor
final que comprueba que ni los genios se salvan de los productores).
La primera edicion en vinilo de "Tales..." no menciona nada sobre el asunto
y es hasta su primera edición en CD 11 años despues que se le dedica un
breve parrafo en el folleto correspondiente; pero sin dar credito al
fragmento inicial de la pieza: "Claude Debussy. Escribio una obra operística
a la que llamó "Le Project", basada en "La caida de la Casa de Usher". Nunca
fue concluida".
El mismo folleto indica en su contraportada que todos los temas fueron
escritos por Woolfson-Parsons, excepto el tema en cuestion, atribuido a
Woolfson/Parsons/Powell. Ningun credito para el genio impresionista.
Me pregunto cuantos de estos plagios hay en la
historia del rock :-)
Saludos
Jorge Alvelais
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Autor: www-data <www-data@dlsi.ua.es>
Asunto: Los mejores de 2007
* Dirección de correo: knowsbe@gmail.com
* Votacion de los mejores de 2007:
The Pax Cecilia, Oceansize, Cooper Temple Clause, Fair To Midland, Coheed and
Cambria, Phideaux, Porcupine Tree, Magic Pie, The Gourishankar, Anekdoten, The
Flower Kings, Satellite, Gazpacho, Between the Buried and Me, Vintersorg,
Amorphis, Dream Theater, Sonata Arctica, Sigh, Finntroll, Symphony X, Alcest,
Explosions in tne Sky, Pelican, The Brian Setzer Orchestra, Blackfield,
Menomena, Iron & Wine, Amiina, Radiohead, etcétera, etcétera.
De todas estas bandas y más, 2007 tuvo la oportunidad de recibir sus nuevos
materiales, escuché bastantes y claro que no todo lo realizado durante todo el
año, pero creo que lo relevante pasó por mi playlist y con gusto les describiré
los diez puestos que la lista tendrá:
10. Porcupine Tree = 71%
Este año se esperaba y hasta el mismo Wilson auguraba que estaba realizando su
mejor trabajo de todos los tiempos, tendríamos que esperar y por fin llegó, y
aunque decepcionado me dejó, pues, sólo tres canciones de la parte Fear of a
Blank Planet realmente me agradaron (Fear Of A Blank Planet, la dura
Anesthetize y Way Out Of Here), pero pronto nos enteramos que una parte más
saldría en Septiembre para completar todo el concepto, y así sucedió Nil
Recurring un EP de casi media hora, contenia excitantes canciones y alegró más
el año para Porcupine, que también vino por primera vez a México, donde su
servidor anduvo.
10. Explosions in the Sky = 71%
!AH!, las explosiones, como no, si estuve en su primera presentación acá en la
Cd. de México ;), iniciando el año pasado, salió All of a Sudden I Miss
Everyone su material que, no siendo el mejor de todos es bueno, definitivamente
uno de los pilares del Postrock que siguen en su línea.
9. Anekdoten = 72%
Estos suecos de softprog. retornaron después de 4 años sin material nuevo y aún
mantiene su estilo, sobrio y delicado, A Time of Day me agradó, pero quizá sea
necesario un pequeño cambio al sonido.
8. Grayceon = 75%
Banda que debutó con su mezcla progresiva y postrockera, su álbum homónimo es
corto pero traen pasajes muy buenos, aunque le falta un poco de fuerza a su
sonido a mi parecer.
7. The Cooper Temple Clause = 78%
Make This Your Own fue último trabajo de los británicos pues anunciaron que se
separaban, banda que me ha agradado desde que la escuché y aunque su sonido
esta un poco más inclinado para el mainstream tenían sus cosillas muy buenas.
6. Blackfield = 82%
Aunque al principio no me agrado le empeze a escuchar poco a poco y terminó
gustandome, a así fue la historia, Wilson más dedicado en la música, ya que
Aviv pone las letras, y también leí que Aviv era bisexual xD, aunque casi lo
evidenciaba con su apariencia xP, al fin y al cabo realizarom un buen álbum
pop.
5. HRSTA = 85%
Surgido de integrantes de GY!BE esta banda Postrock realizó un álbum bastante
bueno, es GY!BE con canciones cortas y más ambiental, Ghost Will Come and Kiss
our Eyes un disco quizá para los fans.
4. Alcest = 86%
Alcest surge de una separación de un grupo de black metal, del cual es
protagonista Neige, que poco después decidió que sería un proyecto propio,
realizando todo lo que ahi se escucha, las melanchólicas melodías han sido
geniales, su sonido y ambiente black rebajado lo acercan a lo que llamamos
postrock, pero quizá le falto un poco de variación compositora, aun así,
Souvenirs dun Autre Monde es agradable y recomendable.
3. Gazpacho = 90%
Aunque es bien conocido que black metal es sinónimo de Noruega, suelen salir
bandas que difieren de la costumbre, Gazpacho lo ha hecho y su obra Night
alcanzo una ligera fama por el mundo del progresivo, para mi fue el primer
álbum de neoprogresivo que realmente me ha agradado, un sonido y ambiente gris,
algunos violines, un vals al final, es un gran disco.
3. The Pax Cecilia = 90%
Grupo gabacho que en su debut han traído una propuesta bastante buena, esta
banda con cuerdas, de peculiaridades post-rockeras y toques hardcoreros xP,
realmente hizó un álbum que quedará para los mejores de esta década en mi
cabeza, esta es la música de la nueva ola, de jóvenes para jóvenes xD, y lo
particular de esta banda es que Blessed are the Bonds no cuesta, ellos pagan
para que lo tengas D8, así que quedará en tu manos, ?Les das un penique? xP.
2. Oceansize = 91%
Los líderes para mi de la ola nueva de bandas jóvenes dejaron caer en 2007,
Frames, un álbum, que nos muestra un Oceansize directo al grano, sin
pretenciones y un poco más Postrockero, en donde sus multiples climax dentro
del álbum, lo hicieron espectacular para mi, y aunque no fue a la primera que
se metió en la cabeza ni la segunda, si lo fue de la tercera para adelante.
1. Phideaux = 93%
Quinto trabajo, y que hasta entonces aún no estaba tan enterado, pues a esta
banda ya le había dado un repasón hace un par de años, donde de todos sus
trabajos anteriores sólo 3 canciones me habían agradado xD, pero bueno, escuché
el álbum y mi reacción fue positiva, pues fue impresionante la evolución que
hubo, clarísimo, aunque, no revoluciona la música, lo que nos manejó lo hizó de
una forma sublime y elegante, sí, es un álbum fuera de época quizá, si se
hubiera hecho en los 80s hubiera sido un álbum histórico para mi, Doomsday
Afternoon me recordó en lapsos el progresivo italiano y también esos
sintetizadores retro, los arreglos sinfónicos son magníficos y todo con un
toque obscuro, un disco que en defenitiva conseguiré para mi colección y que
recomiendo escuches ;).
http://wenowhateithere.net/musica/ -saludos-
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Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Daltonia "Observador de un Uni-verso"
DALTONIA: Observador de un Uni-verso (1999)
Temas
1. Observador del Universo I
2. Luz, Asombro, Obscuridad
3. Cascada
4. ?Es Hora?
5. Retorno a Kadiem
6. Kiñe We Mapu Ta Ñi Yalalun
7. Observador del Universo II
Integrantes
- Cristian Céspedes B.: teclados y voz
- Pablo Baigorrotegui H.: guitarras eléctrica y acústica
- Christian Céspedes O.: batería
- Carlos González V.: bajo, guitarras eléctrica y acústica
Formado por el teclista chileno Cristian Céspedes a fines de los 90s, el
proyecto musical Daltonia resulta directamente una propuesta musical conjugada
con la creación poética. El disco debut Observador de un Uni-verso refleja
una visión crítica del desenvolvimiento del hombre en su rol dentro del cosmos,
junto a la esperanza de que haya todavía ocasión para una redención. Las letras
(escritas alternadamente por Céspedes y Leonardo Véjar) son narradas, no
cantadas, recurso que realza la intención de Daltonia de mezclar música y artes
literarias.
El disco comienza con el primer Observador del Universo: ambientes
atmosféricos marcados por las cortinas de teclados y un compás sostenidamente
lento nos transportan por sencillos parajes sonoros contemplativos. La herencia
del Pink Floyd del Wish You Were Here se nota claramente: el desarrollo
instrumental se ciñe a las atmósferas, no elabora melodías literalmente
hablando. Luz, Asombro, Obscuridad asume una actitud más tendiente a lo
épico: comienza con ambientes muy semejantes a los del tema de apertura, pero
hace un buen provecho de sus 8 ¼ minutos de duración para introducir algunas
variantes en el esquema rítmico, especialmente diseñados para crear un clímax
casi genesiano. Los motivos de cierre están marcadamente tirados hacia un
sinfonismo de tenor cósmico (Pink Floyd, Eloy). El hermoso instrumental de
guitarra acústica Cascada permite a Baigorrotegui explayarse en sus intereses
de música académica, y de paso, rendir homenaje a Steve Hackett: algunos de los
motivos de Cascada están inspirados por la emblemática pieza hackettiana de
guitarra clásica Black Light. ?Es Hora? con sus 10 minutos de duración, es
la pieza más larga del repertorio. De paso, también cabe indicar que la
complejidad compositiva ha aumentado relativamente, y también hay un mayor
punche en las interacciones de los músicos. Por su parte, las secciones más
lentas adquieren un reforzamiento en su sonoridad cósmica. Retorno a Kadiem
nos devuelve a los ambientes del tema 2 con unas sonoridades más sólidas de
teclado; el evocativo solo de guitarra es muy a lo Gilmour. Kiñe We Mapu Ta Ñi
Yalalun es el número más peculiar del disco. Con letra en mapudungun (o
mapuche), este tema asume un esquema rítmico inspirado en cadencias tribales,
siendo así que el desarrollo instrumental coquetea con el etno-rock. La
alternancia entre los solos de guitarra y sintetizador es bastante fluida,
aunque por un lado menos positivo, percibo que la labor rítmica no explota del
todo las cadencias aludidas en el esquema de la pieza. Tal vez un mayor uso de
percusiones hubiese podido encapsular mejor el carácter iniciado en los
primeros minutos del tema, pero en fin, ya estoy especulando tentativamente
En
todo caso, se trata de un pertinente ejercicio de energía progresiva antes de
volver a la languidez reflexiva del segundo Observador del Universo, a la
sazón, el epílogo del disco: prefiero este tema de cierre al de apertura pues,
en mi humilde opinión, le saca más el jugo a la fuerza expresiva latente.
Daltonia es un proyecto muy interesante para los interesados en la creatividad
rockera de parentesco progresivo y con tendencias spacey estilizadas. A veces
siento personalmente que los aportes compositivos son un poco fallidos pues les
falta plasmar una mayor elaboración consistente con los climas creados
especialmente por los teclados. Pero bueno, a partir del tema 4 es que la
polenta sube de registro y podemos disfrutar de lo mejor que Daltonia ofrece en
este disco de debut. Observador de un Uni-verso será del agrado de todos los
fervientes admiradores de Pink Floyd, Genesis y Eloy que siguen ansiosos por
explorar el legado actual del rock sinfónico de raigambre cósmica.
César Mendoza
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Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: el fin de Godspeed You Black Emperor
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
El ensamble canadiense (quebequense) GODSPEED YOU BLACK EMPEROR, uno de los
campeones definitivos del post-rock desde que se formó en 1994, ha anunciado
oficialmente su separación. De la mano del guitarrista/teclista Efrim menuck,
uno de los menos herméticos miembros de la banda, se ha enviado a la prensa el
triste anuncio.
Según Efrin, GYBE ha estado pasando no por incompatibilidades artísticas sino
por una confusión existencial relacionada con el actual conflicto en Irak. La
última gira norteamericana que Godspeed realizó tuvo lugar en medio del tumulto
que escaló hacia la intervención en Irak. Para lo que hacía Godspeed, nos
resultaba muy difícil funcionar de tal manera que pudiéramos comunicarnos
directamente con el público sobre lo que estaba pasando. Podíamos hablar con la
gente después de los conciertos o hacer anuncios sobre el escenario, pero lo
que hacía Godspeed era una comunicación de una sola vía. Por tanto, esta
táctica ya no era válida.
Efrin también mencionó de pasada el asunto de las razones personales: él ya no
se sentía deseoso de aportar nuevas ideas a la banda y esperaba que alguien más
tomara la iniciativa creativa, pero el tiempo de hibernación se seguía
extendiendo y no había manera de que un grupo pudiera sobrevivir a un letargo
tan extendido.
La nota original aparece en la página web de Drowned in Sound
(http://www.drownedinsound.com/articles/2909075).
Cabe señalar a los poco informados sobre este grupo que el argumento de la
guerra de Irak no parece realmente forzado. Este grupo es famoso (aunque dada
su renuencia a abrirse totalmente a los medios de comunicación, tal vez sea más
preciso decir que es sospechoso) por su carácter anti-corporativo,
anti-burgués, pacifista, pro-cosmopolita/anti-nacionalista, la filiación
anarquista de al menos más de la mitad de sus miembros. Por ejemplo, Efrin es
de familia judía y se toma muy en serio su tradición, pero desde una
perspectiva diasporista enemiga de la política confrontacional que
sistemáticamente ha venido practicando el Estado de Israel por decenios. Una
vez en el año 2004, cuando estaban en medio de la carretera de Oklahoma en
medio de una gira estadounidense (la última de su carrera), fueron retenidos
por personal del FBI que configuró a los músicos como posibles sospechosos de
terroristas islámicos. Buena parte de los músicos proviene de familia árabe,
judía o italiana, por lo que no encajan dentro del perfil clásico del blanco
americano protestante. En un momento del siguiente concierto, Efrin mencionó el
incidente e irónicamente dijo que afortunadamente el asunto se resolvió
rápidamente porque ellos son unos buenos chicos blancos canadienses.
Bueno, hasta aquí llegó este innovador y numerosos grupo, al cual yo recordaré
siempre con cariño por discos tan ricos en texturas y tan exitosos en reflejar
la esencia de lo sombrío como Yanqui U.X.O. y Lift Your Skinny Fists Like
Antennas to Heaven.
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
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Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto:
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
En relación con la noticia sobre el fin de la banda canadiense Godspeed You!
Black Emperor, parece que se trató en realidad de una mala interpretación y
apresuramiento de parte de la gente de Drowned in Sound. En otro magacín
musical en línea, Pitchfork, el mismo Efrin Menuck indicó que el asunto de
Drowned in Sound es una cita errada, me encuentro actualmente lidiando con esta
idea. Es verdad que Godspeed no ha existido por años, hemos estado un hiato
permanente desde 2002. Si decidimos separarnos cuando lo hagamos, no será pro
la guerra de Irak. O sea, Menuck nunca llegó a afirmar directamente que GY!BE
había llegado a su fin.
Lo que sí sigue bastante activo es el grupo A Silver Mt. Zion. Aquí transcribo
la lista de próximos conciertos en los EE.UU. y Canadá.-
20-mar Montreal, Quebec - La Tulipe
16-may Burlington, VT - First Unitarian Universalist Church
17-may Cambridge, MA - Middle East
18-may Northampton, MA - Pearl Street Nightclub
19-may Brooklyn, NY - Music Hall 0f Williamsburg
20-may Nueva York, NY - Bowery Ballroom *
22-may Filadelfia, PA - First Unitarian Church *
23-may Washington, DC - Black Cat *
24-may Asheville, NC - Grey Eagle Tavern *
25-may Atlanta, GA - Drunken Unicorn
26-may Nashville, TN - Mercy Lounge
27-may St Louis, MO - Bluebird
28-may Des Moines, IA - Vaudeville Mews
29-may Mineápolis, MN - Varsity Theater
30-may Milwaukee, WI - Turner Hall
31-may Chicago, IL - Logan Square Auditorium
2-jun Detroit, MI - Magic Stick
3-jun Columbus, OH - Skully's Music Diner
4-jun Cleveland Heights, OH - Grog Shop
5-jun Millvale, PA - Mr Small's Theatre
7-jun Toronto, Ontario - Lee's Palace
8-jun Toronto, Ontario - Lee's Palace
Los conciertos marcados con apostrophe son con Vic Chesnutt.
El enlace del artículo de Pitchfork es:
http://www.pitchforkmedia.com/article/news/48600-godspeed-still-on-hiatus-not-completely-broken-up
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
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Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Don_Caballero_en_México
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
El ambiente progresivo estará presente en México incluso desde antes del
inminente BajaProg 2008. Los campeones norteamericanos del math-rock DON
CABALLERO harán una mini-gira en México en las siguientes fechas.-
14 de febrero - Cuernavaca (El Pit)
15 de febrero - México, C.F. (Pasaguero)
16 de febrero - Querétaro (Iconos)
Más información en el blog de Myspace http://www.myspace.com/doncaballeropgh
El grupo consiste actualmente de: Damon Che (batería), Gene Doyle (guitarra),
Jason Jouver (bajo) y Jeff Ellsworth (guitarra).
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
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Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: SLEEPYTIME GORILLA MUSEUM y STRADASPHERE
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Los grupos norteamericanos SLEEPYTIME GORILLA MUSEUM y STRADASPHERE compartirán
cartel el 16 de febrero. El lugar del evento será el The Great American Music
Hall (859 OFarrell St, San Francisco, California 94109). El costo de las
entradas será de 15 o 17 dólares.
Por lo que se puede escuchar en los blogs de Myspace
http://www.myspace.com/estradasphere y
http://www.myspace.com/sleepytimegorillamuseum, va a ser un evento lleno de
delirio musical a ultranza. La gente de SGM ya tiene un status de innovadores
del rock metálico de vanguardia a partir de un enfoque RIO-anarquista; por su
parte, Stradasphere hace una ecléctica mezcla de metal, psicodelia, Alamaailman
Vasarat y Zappa.
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
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Autor: www-data <www-data@dlsi.ua.es>
Asunto: Los mejores de 2007
* Dirección de correo: josesahagun@arrakis.es
* Votacion de los mejores de 2007:
1 Fear Of A Blank Planet - Porcupine Tree
2 74 Giorni - Conqueror
3 The End Is Began - Three
4 A Time Of A Day - Anekdoten
5 Alone Together - Quidam
6 2nd Hand - THE GOURISHANKAR
7 Blackfield II - Blackfield
8 Doomsday Afternoon - Phideaux
9 Memory Ashes - Pulsar
10 Neo - La Torre Dell'Alchimista
11 Into The Night - Satellite
12 Beneath The Veil Of Winter's Face - Mystery
13 Maahan - Alamaailman Vasarat
14 Quantum - Planet X
15 Sola Scriptura - Neal Morse
16 En Avant Doute - Lazuli
17 What have we sown - Pineapple Thief
18 Left To Burn - Salva
19 Si partie II. L'homme ideal - Nemo
20 Act II The Meaning of and all things regarding ms. leading - The Dear Hunter
21 Pilgrim - Trion
22 The Road Home - Jordan Rudess
23 Circus Of Life - Magic Pie
24 The Hemulic Voluntary Band - Ritual
25 Concerto grosso The seven seasons - New Trolls
Es increible que nadie hayais mencionado el "74 Giorni" de Conqueror. Un disco
conceptual. De fácil escucha pero con pasajes complejos del más puro estilo
italiano, que bebe de Banco. Con dos músicos femeninas de conservatorio, con
premios en barroco, las hermanas Rigano, la mayor canta y toca teclados, la
pequeña flautas y saxos. El disco es redondo. El tema es el viaje de un
aventurero italiano y un periodista que deciden dar la vuelta al mundo en una
pequeña embarcación por los años 70. Al pasar por aguar antárticas una orca les
ataca y deja al barco 74 días a la deriva. Al cabo de los cuales son rescatador
por un mercante griego. El periodista muere a los tres días de pulmonía. Es una
historia real. Y la música relata la historia de manera magistral. Su disco
anterior de 2005, "Storie Fuori dal Tempo" es una belleza progresiva, con una
suite de 30 minutos (Morgana) que ya la quisieran otros. Un grupo a seguir.
Por lo demás, para mí está claro que el mejor de 2007 es el trabajo de
Porcupine Tree.
He puesto 25 discos de los creo que 55 que debo de tener de 2007. Creo que este
año ha sido muy bueno, mucho mejor que 2006 y mejor que cualquiera entre el
2000 y este. Muy prolífico en buenos trabajos.
Os recomiendo también el de los norteamericanos Three, un disco sorprendente,
con mucha fuerza y un sonido que recuerda un poco a los actuales Porcupine
Tree, sonido hard, buen vocal, buenas melodías, original, etc...
Saludos y recuerdos a los viejos conocidos
José Sahagún
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Autor: César_Inca_Mendoza_Loyola <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Night of the Prog 2008 y Noticias de Kansas
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Ya está tomando forma avanzada la organización de la tercera edición del
festival Night of the Prog, que tendrá lugar en la localidad germana de
Loreley. Este megaevento que durará entre los días 18 y 20 de julio ya tiene 13
bandas confirmadas y otra casi totalmente confirmada, aunque parece que el
cartel terminará incluyendo más nombres... !a lo mejor 6 más!
A cada día le corresponderá una categoría de música progresiva/experimental: la
primera jornada estará dedicada a propuestas de tendencia electrónica, la
segunda se concentrará en bandas de prog metal, y la última tendrá un tenor
"prog-related" más que progresivo propiamente dicho.
NIGHT OF THE PROG 2008
Loreley Freilichtbühne, St Goarshausen, Alemania
- Viernes, 18 de julio
SOLAR MOON
HIPGNOSIS
ISILDUR'S BANE
TANGERINE DREAM
KLAUS SCHULZE
- Sábado, 19 de julio
CENTRAL PARK
KNIGHT AREA
PRISMA
SIEGES EVEN
PAIN Of SALVATION
- Domingo, 20 de julio
ROGER HODGSON
FISH
GAZPACHO
CIRCA está anunciado pero aún no cuenta con un espacio específico dentro del
cronograma.
Las entradas ya están a la venta, y se pueden adquirir desde el enlace
http://www.wiventertainment.com/wiv/shows/loreley/pages_int/frames.html
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Hay varias noticias sobre el grupo norteamericano Kansas, siendo la principal
que Sony ha decidido (!por fin alguien lo ha hecho!) la edición remasterizada y
completa del legendario disco en vivo Two for the Show, uno de los más
electrificantes y enérgicos que se hayan grabado en la época sementera del
género.
Para informarse más al respecto, visitemos la página http://www.kansasband.com/
y al hacerlo, nos encontraremos con un hermoso pasaje extraído de un reciente
concierto de la banda acompañada de una orquesta sinfónica, justo en el clímax
de Hold On. Estos 50 segundos no tienen desperdicio alguno. En la sección
Symphony Page hay varias fotos de sus conciertos en Topeka y Lincoln.
El grupo está activo en los escenarios desde el pasado mes de enero en una
serie de conciertos con apoyo de orquesta sinfónica que tuvo su última fecha el
1 de febrero. Aquí van las fechas programadas que siguen desde marzo hasta
mayo.-
15/marzo New Town ND Four Bears
27/marzo Santa Clarita CA College of the Canyons PAC
29/marzo Pueblo of Acoma NM Sky City
2/abril San Francisco CA The Regency Center
3/abril Anaheim CA Grove of Anaheim
4/abril Scottsdale AZ Handlebar
11/abril Prior Lake MN Mystic Lake
12/abril Baraboo WI Ho Chunk
19/abril Pikeville KY Expo Center
10/mayo Reading PA Sovereign PAC
16/mayo Peachtree City GA Brown Amphitheater
17/mayo Peachtree City GA Brown Amphitheater
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
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Autor: www-data <www-data@dlsi.ua.es>
Asunto: Los mejores de 2007
* Dirección de correo: pedrocampillo@yahoo.com
* Votacion de los mejores de 2007:
Holaatodos:
Me ha costado enviar mi votación puesto que, para mí, este año se han dado tres
trabajos magistrales (incluyo el disco de versiones de JR puesto que ha sido
del poco prog que me ha hecho DISFRUTAR este año), 8 ó 9 muy buenos trabajos
muy difíciles de priorizar, el resto ya solo se quedarían en dignos. No se
puede calificar de un mal año, pero tampoco de excelente.
Mención aparte del directo de Tangent, que lo he situado al final para no
desperdiciar puntos (no sé que tienen en contra de los directos todas las
votaciones del prog) pero que en mi corasonsito quedaría mucho más arriba,
entre los cinco primeros.
Lo más digno de mención es la profusión de nuevas bandas que parece que están
generando otra nueva ola del progresivo: Ahí están Big Big Train, Apple Pie,
Magic Pie, The Pax Cecilia, The Pineapple Thief, Phideaux, que jamás habían
estado en ningún top 10 del prog y creo que este año han hecho todos ellos
trabajos destacables. Tienen menos medios que las bandas consagradas, pero unas
ganas y una originalidad que nos abren una esperanza al futuro del prog.
Y por último, una condena a los infierno de mi ignorancia al último trabajo de
mi hermano Neal Morse, por repetirse hasta la saciedad e insistir en sacar un
trabajo y pico al año cuando no se tienen ideas suficientes.
1.-Porcupine Tree: Fear of a Blank Planet
2.- Porcupine Tree: Nil Recurring
3.- Jordan Ruddess: The Road Home
4.- Big Big Train: The Different Machine
5.- Radiohead: In Rainbows
6.- Apple Pie: Crossroads
7.- The Pineapple Thief: What We Have Sown
8.- Mike Oldfield: Music of Spheres
9.- Blackfield: Blackfield II
10.- Dream Theater: Constant Motion
11.- Magic Pie: Circus of Life
12.- Riverside: Rapid Eye Movement
13.- Anekdoten: A time of Day
14.- Phideaux: Doomsday Afternoon
15.- The Flower Kings: The Sum of No Evil
16.- Rush: Snakes and Arrows
17.- The Pax Cecilia: Blessed are bond
18.- Tangent: Going off on one
La pena es que este año no voy a destacar ningún DVD, solo cabe mencionar la
edición limitada de Tangent, fantástica, y las ediciones de Frank Zappa, de
gran mérito, pero dentro del prog detodalavida, nada de nada. Una pena.
La ventaja es que para el 2008 tenemos prometidos grandes trabajos de Tangent y
un DVD de Neal Morse en su gira de Sola Scriptura con Paul Bielatowicz y su
primer disco progresivo en solitario no conceptual, a ver que pasa y que otras
cosas nos deparará.
Salu2
Pedro Campillo
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Autor: PEDRO CAMPILLO <pedrocampillo@yahoo.com>
Asunto: Respuestas a la #817
Eduardo Herrera pregunta quién es el que hace los berridos en directo en
Ritual.
Eduardo, es difícil de saber para los que no estuvimos presentes o hayamos
visto el DVD, pero siempre he creído que era Alan White. Además, creo haberlo
leído por ahí, pero no recuerdo dónde.
Juan Mellado comenta:
> y eso que el bueno de Neal Morse ha incorporado esta vez a diferencia de sus
dos últimos albums, una fuerte dosis de rock duro no se si producto de haber
invitado a Paul Gilbert a las guitarras o es una idea ya premeditada.
Me extraña esta pregunta en Juan, puesto que ha escuchado igual que yo, la demo
de este disco de Neal y la dureza de las guitarras ya estaba allí, antes de
enviársela a Paul para que tocará encima de ella. Así que es totalmente
premeditada. De hecho, no creo que Paul y Neal ni siquiera hayan tocado juntos,
creo que toda ha sido gracias a ProTools.
Y por último, dos agradecimientos, uno a Juan Rodrigo por descubrir tamaña
ignominia, voy a intentar localizar la pieza de Debussy que comentas y si es
así (cosa que no dudo en absoluto) enviaré al Tales, que hasta ahora me parecía
el mejor disco de Alan Parson, al infierno de la ignorancia.
El otro va para Cesar Inca, que me saca mis dudas expresadas en el Foro
CosesNostres, acerca de quién cantaba en la banda de Mick Pointer, puesto que
si era Barrett, a mí, ya me habían visto bastante.
Por cierto, ya que estoy, añado que dicha banda tocará en España en el festival
Minuendo el 19 de Julio, en la localidad de Peralta (Navarra).
Salu2
Pedro
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Autor: Jorge Alvelais <elhombrerockola@yahoo.com>
Asunto: Sobre el 'file-sharing'
Saludos a todos los cajeros:
Respondo a la convocatoria de Marcelo V en LCDM #816 sobre el intercambio
gratuito de musica o 'file-sharing' (no encuentro vocablo equivalente en
español):
Primero abordare las preguntas de Marcelo referentes alos aspectos legales
del asunto:
1. "Si recomiendo tal o cual blog, en cuyo archivo se
encuentra disponible una obra maestra, estare
cometiendo una infraccion?"
2. "Si copio un disco que me gusta y no puedo adquirir
al exterior por no poseer dinero ni tarjeta de
credito, sere acaso un delincuente?"
En Italia acaba de aprobarse una ley que permite la copia, alojamiento y
descarga de este tipo de archivos, siempre que se haga con propositos de
difusion cultural sin fines de lucro. Al mismo tiempo, las leyes francesas
recientes proscriben dichas actividades y quien las ejerza repetidas veces
puede sufrir penas severas ademas de cancelarsele de por vida el servicio de
acceso a internet.
En muchos paises se considera delincuente no solo a quien comete un delito
sino tambien a quien motiva o facilita a otra persona cometerlo. Pero como
no en todos esos paises se prohibe la copia, alojamiento y descarga no
autorizada de musica, en muchos lugares no hay delito que perseguir en este
tema.
El asunto se complica con el acceso remoto a los servidores: se alojan
archivos en servidores de paises donde ello no es ilegal y se descargan
desde paises donde no se prohibe descargarlos.
En Mexico la descarga gratuita de musica no es ilegal en si misma, pero si
lo es la copia no autorizada de CDs (aun sin fines de lucro), asi que el
alojamiento no autorizado de musica en un servidor es ilegal porque implica
copiar dicha musica al servidor. Y como descargar un archivo ilegal implica
copiarlo al disco duro de la PC, descargarlo seria tambien ilegal. Sin
embargo, el delito no se persigue mas que por 'querella', es decir solo si
el poseedor de los derechos de autor presenta denuncia formal ante el
Ministerio Publico (fiscal).
Muchos musicos y productores mexicanos han bregado para que la ley cambie y
el delito en cuestion se persiga de oficio, sin que sea necesaria denuncia
formal, tal como se hace con otros delitos; pero los legisladores estan mas
ocupados en afianzar sus privilegios que en representar a quienes votaron
por ellos, asi que nadie sabe si la iniciativa prosperara. A esto se agrega
el desinteres de los legisladores por internet y las computadoras.
Como se ve, desde la perspectiva de las leyes no es facil determinar si
quien descarga musica sin pagarla es un delincuente o no, pues la
calificacion depende de la legislacion del pais desde donde se realice la
descarga.
En cambio, el perjuicio que causa el 'file-sharing' tanto a discograficas y
productores como a musicos, se puede comprobar de manera sencilla,
independientemente de legislaciones o nacionalidades. Como dice Marcelo en
su comentario, en teoria (conjunto de hipotesis apegadas a los hechos de
manera comprobada) el 'file-sharing' causa un perjuicio terrible a musicos y
productores: es decir que el perjuicio es real, comprobado; no es ficticio
ni simplemente hipotetico como muchos creen.
La proliferacion de los blogs mencionados por Marcelo y del 'file-sharing'
se ha debido al descenso de precios de acceso a internet que permiten a
mucha más gente conectarse a la red, al incremento de velocidades de
transmision de datos que hace del alojamiento y descarga de archivos una
labor menos tediosa y tardada y a que el hardware necesario ha bajado mucho
de precio. En consecuencia, la gente que intercambia archivos de musica ha
aumentado impresionantemente desde 2005 con efectos desastrosos para
musicos, productores y distribuidores.
Un estudio muy difundido, publicado por la Universidad de Carolina del
Norte, realizado por Felix Oberholzer-Gee de la Universidad de Harvard y
Koleman Strumpf de la Universidad de Kansas, sobre la repercusion negativa
del 'file-sharing' sobre las ventas de CD
(http://www.unc.edu/~cigar/papers/FileSharing_March2004.pdf), es citado
frecuentemente por los 'bloggers' (propietarios de blogs) para demostrar que
el 'file-sharing' no causa perjuicio alguno y que incluso favorece las
ventas de discos, ya que en dicho estudio se concluye que la citada
repercusion negativa es minima y que en realidad las grandes discograficas
han aumentado sus ventas por internet gracias al 'file-sharing'.
Sin embargo, el estudio ostenta deficiencias que los 'bloggers' dejan de
lado:
1. El estudio procede de 2004 y se baso en datos de
2002, es decir que tanto el analisis como sus premisas
son anteriores a la explosion de los blogs acaecida a
finales de 2005, por lo que sus conclusiones hoy
carecen de vigencia.
2. Por la misma causa, el estudio no incluyo los miles
de blogs de 'file-sharing' que existen actualmente y
solo abordo el entonces lento intercambio de usuario a
usuario (P2P) por medio de mecanismos como eMule o
torrent, todos ellos en el estilo del famoso"Napster".
3. Igualmente, el estudio tampoco incluyo las decenas
de discos duros virtuales como Rapidshare y Megaupload
donde hoy en dia se alojan millones de archivos de
musica no autorizados.
4. De manera similar, en el estudio no se considero el
gigantesco incremento de velocidad de transmision de
datos con el que el 'file-sharing' se ha hecho
accesible para casi cualquier usuario en el mundo: en
la epoca del estudio la lentitud del servicio limitaba
su proliferacion.
5. El estudio tampoco contemplo que el 'file-sharing'
tambien sucede fuera de la red, a traves del copiado
de CDs con musica descargada gratuitamente. Un usuario
descarga la musica, copia los archivos para que otras
personas los posean y la copias son nuevamente
copiadas una y otra vez por usuarios que no
participaron en la descarga del material.
6. Como si fuera poco, en el estudio no se incluyeron
los efectos del 'file-sharing' en las discograficas
independientes, sino solamente sobre las grandes
discograficas y los grandes distribuidores. Se deja de
lado que ya en ese entonces cientos de productores y
musicos independientes sufriamos la baja de ventas
provocada por el 'file-sharing' y ni siquiera se
menciona que en consecuencia muchos proyectos
interesantes se vinieron abajo a falta de recursos
para continuar.
Curiosamente, la mayoria de la literatura que aparece en internet sobre el
asunto esta basada en el famoso estudio de Oberholzer-Gee/Strumpf y muy
pocas fuentes citan otros analisis mas rigurosos, actuales y mejor
documentados, como el del catedratico de la Universidad de Dallas Stan J.
Leibowitz donde se demuestra que el 'file-sharing' es responsable principal
de la baja de ventas de musica grabada
(http://www.utdallas.edu/~liebowit/intprop/pitfalls.pdf). Es casi seguro que
la preponderancia en la difusion del estudio de Oberholzer-Gee/Strumpf, en
detrimento de la difusion de los demas estudios, ha sido inducida por
empresas de publicidad virtual como Google (Blogspot), Wordpress, CNET
News y proveedores de servicios de acceso a la red como Telmex, AOL,
etc., ampliamente beneficiados con el 'file-sharing' que atrae usuarios a
sus sitios y promueve el consumo de sus servicios.
Como se puede apreciar, los primeros perjudicados por el 'file-sharing' han
sido los mas debiles economicamente, quienes carecen de recursos para
afrontarlo legal y operativamente; pero actualmente los efectos ya se
sienten en la industria de mayor nivel economico. Y si en un principio no
afectaba mucho a las grandes estrellas con solida maquinaria de ventas a su
disposicion, conforme los blogs proliferan y las velocidades de transmision
aumentan (y las duraciones de los procesos de alojamiento y descarga
disminuyen), incluso grupos aparentemente invulnerables como U2
(http://www.u2.com/news/index.php?mode=full&news_id 2196) estan sufriendo la
baja de ingresos que los productores y musicos independientes resentimos
desde hace mucho tiempo.
En una segunda parte abordare las preguntas lanzadas por Marcelo sobre los
aspectos eticos del tema:
1. Los derechos de autor son fundamentales, pero que pasa con quienes
vivimos en este pauperizado mundo al sur del rio Grande sin los medios
suficientes para saciar nuestra voracidad artistica y musical, nos quedamos
con las ganas?
2. Existiendo internet y el libre acceso a toda clase de paginas y
programas, donde comienza la transgresion y quienes vulneran los derechos de
los demas?
3. Soy culpable de vivir en un pais sin moneda real y que "euro" o "dolar"
(requeridos por los vendedores de cds) sean terminos cada vez mas lejanos e
incomprensibles?
Saludos
Jorge Alvelais
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Autor: "Marcelo Rey" <marcelor@adinet.com.uy>
Asunto: Le Project (Andrew Powell)
Estimado Juan y Cajeros interesados
Las creaciones que de alguna manera generan la controversia de un ensayado
plagio en el debut discografico de Alan Parsons Project, son el Prelude y su
continuación Arrival, al inicio de la cara B original en vinilo del LP. Una
composicion sinfonica en cinco actos atribuida basicamente a Andrew Powell
(arreglista orquestal en la banda), con la colaboracion de Woolfson y Parsons,
a la que se le adjudica una supuesta traslacion nota por nota de la opera
homonima e inconclusa del frances Claude Debussy, The Fall Of The House Of
Usher (basada en un cuento de Edgar Allan Poe). Los pormenores y tecnicismos,
se los dejaremos a los eruditos en lecturas musicales, pero este asunto va
mucho mas alla, en contenido y esencia.
Como se desprende de una carta cargada de ironia y escrita en las postrimerias
de su existencia, Debussy estaba sufriendo de una profunda melancolia y
experimentando gran dificultad para entrelazar dos obras de Poe, la ya
mencionada en las primeras lineas de este comentario y The Devil In The Belfry.
Ciertamente padecia de un cancer terminal y murio sin concluir la obra en 1918,
mientras bombardeaban Paris durante la Primera Guerra Mundial, algo que se
estima colateral al tema medular, pero posee algunas leves lineas de contacto
dentro de la polemica.
Los dos actos adaptados de la opera inconclusa de Debussy, fueron unificados y
en parte reconstruidos por dos compositores sin relacion alguna, quizas
adicionando elementos de su propia creacion para unificar los imprecisos
manuscritos, que ya habian partido de aquel presunto fracaso senialado que
intento ensamblar dos relatos diferentes. La adaptacion reformada y restaurada,
fue estrenada en la Universidad de Yale en 1977 y registrada siete anios
despues. Anteriormente, Powell le cedio al propio Alan Parsons, su version
actualizada de los apuntes dejados por Debussy, titulada Le Project, hecho que
terminaria renombrando en principio no solo la pieza, sino todo el programa,
como The Alan Parsons Project.
Durante las grabaciones, le concederian casi toda la cara B del album,
rebautizada como The Fall Of The House Of Usher, y aun compartiendo el mismo
titulo de esa opera inacabada de Claude Debussy, los mutilados 30 minutos del
frances, sujetos a la incognita de arcaismos relativos, o el uso no acreditado
de influencias extranjeras (tan frecuente en sus obras), no empanian en
absoluto la creacion de Powell, que adquiere legitimidad por meritos naturales,
con el aditamento de un caracter particular y fresco en el resto de las
secciones.
La fragil proximidad sumamente anecdotica, de los acontecimientos acaecidos en
las fases embrionarias del proyecto, no amerita el debate generado por la
ausencia del celebre Debussy en los creditos finales del asombroso disco Tales
Of Mystery And Imagination (1976), y por supuesto descarta el plagio (si nos
atenemos a lo puramente legal), pues la obra de A. Powell fue divulgada y
grabada, antes que la pretendida restauración oficial viera la luz.
Marcelo Rey
(Uruguay)
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Autor: "Progjuan Progjuan" <progjuan@gmail.com>
Asunto: Nuevo disco de SOMA PLANET - BHOLENATH
Hola
Me permito transcrir la nota aparecida en la web de MUSEA.
Este grupo Catalán había registrado su primer álbum estudio en 2003,
además de un "live" y un álbum de improvisaciones. Las influencias
eran entonces GONG, KING CRIMSON, incluso PINK FLOYD para ciertas
atmósferas. "Bholenath" es su segundo álbum, y todo lo que usted pudo
conocer de la música de los años 70 allí está presente: batería
gruñidora y versátil, Mezcla de secuencias eléctricas y acústicas,
bellas melodías y cantos e instrumentales interludios, ritmos
frenéticos y ambientes apaciguados, efectos sonoros, pandemonium de
saxos frenéticos y murmullos de flautas... Su estilo musical, siempre
influido por GONG, mezcla de modo complejo progresivo, música
experimental, jazz, e influencias étnicas - india entre otras cosas.
Escuchar "a Bholenath" es experimentar con una libertad musical
absoluta: ? por qué privarse de eso?
www.myspace.com/somaplanet
www.musearecords.com
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Autor: Rafael Augusto Lara Palmeros <ralp666@yahoo.com.mx>
Asunto: JETHRO TULL "STAND UP" (2001). Remasterizado del original
JETHRO TULL : "STAND UP" (2001)
Remasterizado del original (1969).
Discográfica: Chrysalis Records. (USA).
Temas:
1. A new day yesterday
2. Jeffrey goes to Leicester Square
3. Bouree
4. Back to the family
5. Look into the sun
6. Nothing to easy
7. Fat man
8. We used to know
9. Reasons to waiting
10. For a thousand mothers
Bonus tracks:
1. Living in the past
2. Dream song
3. Sweet dream
4. 17
Músicos:
- Ian Anderson. Voz principal / flauta transversa / guitarra acústica /
harmónica / órgano Hammond / piano acústico y balalaika
- Martin Barre. Guitarra eléctrica y flauta
- Glenn Cornick. Bajo eléctrico
- Clive Bunker. Batería y percusiones
Músico adicional:
- David Palmer. Dirección y arreglos orquestales
Después del suceso que constituyo la aparición en el mercado discográfico del
primer disco del grupo, ahora, bajo la tutela absoluta de Ian Anderson, el
cuarteto se lanzó hacia la conquista de nuevos derroteros musicales; con la
salida de Mick Abrahams, el cual formaría a posteriori "Blodwing Pig", el
multifacético flautista y ahora frontman tenía ya completa libertad de cantar,
componer todos los tracks e incluso darse tiempo para co-producir el álbumn.
Debemos de recordar que su inventiva dio pauta a la creación del claghorn, una
extraña combinación de saxofón y corneta de bicicleta. En todos los sentidos,
Anderson se convirtió en el cuerpo y alma del grupo- como hasta la fecha-. Este
extraordinario músico, enormemente creativo, intuitivo, sarcástico y con una
amplia formación intelectual se hizo de una imágen característica: pelo
alborotado y descuidado, abrigo largo, botas y su inseparable flauta, evocando
a los antiguos juglares del Medioevo los cuales recorrían los
caminos y pueblos llevando consigo su música, relatos y tradiciones.
Este trabajo reafirma la incipiente solidez del grupo, constituyendose en una
producción más integrada, coherente, melódica, empleando influencias tanto
clásicas, rockeras, étnicas, sin olvidar, claro está, los esquemas orientados
hacia el Jazz y el Blues. Es importante mencionar que la incorporación de
Martín Barre ( ex "Gethsemane" ) dio al cuarteto una perspectiva creativa con
fuerte orientación rockera lo cual representó mayor soltura artística a todos
los integrantes de la agrupación.
'A new day yesterday', es una magnífica muestra de Jazz- Blues- Rock,
resaltando la calidad interpretativa del nuevo guitarrista y la flauta de
Anderson, según palabras de éste, ésta melodía es "...un blues incorporado".
'Jeffrey goes to Leicester Square', se caracteriza por la incorporación de
elementos folk-célticos muy bien integrados, el grupo se escucha sumamente
compacto, destacandose la participación de la guitarra y la flauta. Esta es una
de las varias melodías que durante su carrera Anderson dedicaría a su viejo
amigo de la infancia: Jeffrey Hammond- Hammond. 'Bouree', es la carta de
presentación del grupo -por decir algo-, arreglada a partir de " el clavecín
bien temperado" de J. S. Bach, en ella hay una base bien sustentada por el
fraseo de la flauta y la magnífica interpretación de Glenn Cornick en el bajo.
Un cocktail de Jazz en que resalta la buena improvisación y madurez del
grupo.'Back to the family', nos lleva de la mano a los lazos familiares
evocados
por el flautista y cuyo vínculo próximo se encuentra en "Son" del álbumn
"Benefit". Un destacado trabajo grupal con fuerte reminisencia folk, hasta
cierto punto nostálgica. Bunker y Barre destacan en sus respectivos
instrumentos. 'Look into the sun',es una balada introspectiva, íntima,
melancólica con una bella guitarra acústica y un aire blusístico. 'Nothing to
easy', es un magnífico toque de Jazz- Blues, con gran trabajo de Bunker en la
batería marcado por excelentes cambios de ritmo,la guitarra eléctrica destaca
también. 'Fat man', muy interesante track, con influencia oriental, Anderson
hace uso de la balalaika y Bunker de los bongos. La letra hace una aparente
alusión de Abrahams. esta es una temprana muestra de "World Music" que más
tarde el grupo plasmaría en sus últimos trabajos. 'We used to know', canaliza
la fuerza del cuarteto en la interpretación de las guitarras, da la impresión-
muy personal- de que el grupo estadounidense "The Eagles" se copiara de este
track para realizar su popular "Hotel California". 'Reasons to waiting', es una
bella interpretación semi-acústica con fuerte influencia clásica, arreglos
orquestales del Palmer y participación de Barre en la flauta.'For a thousand
mothers', es un Jazz- Rock muy bien interpretado. 'Living in the past',
considerado como single y fundamental en los setlist de los conciertos del
grupo, es un Jazz- Rock en 5/4 con una letra propia de los 60's ( guerra, amor,
paz, movimientos estudiantiles, etc, etc, ). Flauta sobresaliente y marcada
influencia de Dave Brubeck. Básica dentro del repertorio " tulliano", 'Dream
song', es un buen Blues-Rock con potente sección rítmica, Barre destaca. 'Sweet
dream', también un interesante track con cierto aire progresivo, Bunker y
Cornick manifiestan excelente coordinación así como los arreglos de cuerdas de
Palmer. '17', fuerte influencia 'beatle', así como aire psicodélico remarcan
este track.
"Stand Up" establece las bases para el ulterior sonido del grupo, el cual se
consolidaría con el trabajo posterior- "Benefit"-, dado éste por la
incorporación del magnífico tecladista y amigo de la banda John Evan.
"Stand Up" es el retrato de una banda, o más bien, de su líder en una etapa de
transición, manifestando una amalgama de espléndidas estelas musicales que
llevarían a la posterior consolidación del grupo como uno de los más
versátiles,ingeniosos y excelentes en el ámbito del Rock Progresivo.
11 de febrero del 2008
Desde Xalapa, Equz, Capital del Estado de Veracruz en México.
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