Copy Link
Add to Bookmark
Report
La caja de musica Number 0781
/-------------------\
| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
--------- | X X | ---------
__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
\-------------------/
LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
============================================================================
LCDM: #781 mayo 2007 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
----------------------------------------------------------------------------
* Beardfish - Sleeping in Traffic pt 1 (2007)
* Angra - entrevista a la prensa peruana
* el retorno de JADE WARRIOR
* novedades de FONDERIA
* Far Corner - Endangered (2007)
* REDD_en_vivo_Teatro_Santa_Maria_sabado_9_de_junio
* Genesis en tour
* concierto de FLOR DE LOTO - 30 de mayo
* concierto de SUPAY - 25 de mayo
* Respuestas a la #780
* Respuestas a la #780
* Working Live
* Rush - Snakes & Arrows (2007)
* LCDM #780
* brete_Gandul_en_vivo_16_de_junio
* actualidad de SPIN XXI
* novedades de LA DESOOORDEN
* Faust - conciertos en junio y julio
* Devin Townsend - Ziltoid the Omniscient (2007)
* Urban Trapeze: "Single (Rehearsal)" (2007)
* CosesNostres] ProgSud
* The Watch: "Primitive" (2007)
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Ferran Lizana i Abat" <rockomick@orange.es>
Asunto: Beardfish - Sleeping in Traffic pt 1 (2007)
BEARDFISH : "SLEEPING IN TRAFFIC: PART ONE" (2007)
Discográfica: InsideOut/SPV/Mastertrax
Temas:
1. On The Verge Of Sanity ... (0:47)
2. Sunrise (7:54)
3. Afternoon Conversation (3:42)
4. And Never Know (5:59)
5. Roulette (12:07)
6. Dark Poet (3:24)
7. Harmony (7:20)
8. The Ungodly Slob (6:42)
9. Year Of The Knife (7:28)
10. Without You (2:39)
11. Same Old Song (7:51)
Músicos:
- Rikard Sjöblom / vocals, guitars, keyboards, accordion, percussion
- David Zackrisson / guitars, percussion
- Robert Hansen / bass
- Magnus Östgren / drums, percussion, screaming
Beardfish son el sorprendente nuevo fichaje por parte de InsideOut.
Sleeping in Traffic: Part One es ya el tercer álbum de estos suecos
liderados por el multiinstrumentista y vocalista Rikard Sjoblom, un álbum
que parece salido de alguna máquina del tiempo proveniente exactamente de
1970.
Efectivamente, Wigwam, Quatermass, Led Zeppelin, Gentle Giant, Uriah Heep,
Cressida o Genesis, son algunos de los grupos que nos pueden venir a la
memoria escuchando este trabajo, siempre con un ligero toque de folk
nórdico. O sea, sonido totalmente analógico y montones de hammonds,
guitarras solistas, desarrollos instrumentales, cambios de registro y todos
los ingredientes típicos de aquella época.
Creo que estamos ante un álbum bastante inspirado, tal vez un pelín
irregular, pero con temas bastante destacados como la inicial Sunrise, la
épica Roulette, la instrumental The Ungodly Slob, Same Old Song, un
tema acústico precioso como Without You o ese blues sinfónico llamado
Harmony que parece inspirado en la mítica Since Ive Been Loving You de
Led Zeppelin.
Buen disco sin duda, que el sector más retro de los aficionados a buen
seguro agradecerá y valorará como se merece. Quedamos ansiosos a la espera
de la segunda parte de la obra.
Valoración: 6.5/10
Ferran Lizana (rockomic@gmail.com)
Mayo 2007
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Angra - entrevista a la prensa peruana
Entrevista a Kiko Loureiro y Rafael Bittencourt (Angra), mayo 2007
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Con la presente transcribo la entrevista que los dos guitarristas de ANGRA,
Kiko Loureiro y Rafael Bittencourt, concedieron a Rafo Valdizán, del diario
limeño El Comercio, a pocos días del concierto de la banda brasileña en la
capital peruana.-
HABLAN LAS GUITARRAS
Rafael Bittencourt y Kiko Loureiro, las incisivas cuerdas de la banda
brasileña, respondieron nuestras inquietudes antes de presentarse por
primera vez en el Perú. La tocada es este martes en el María Angola
Angra es un sexteto. Pero, básicamente, Angra es Kiko Loureiro y Rafael
Bittencourt, miembros sobrevivientes y fundadores de la gran escuadra
brasileña de power y prog metal. Y Angra es la gran noticia de esta semana,
al menos para nosotros, sufrido pueblo peruano: martes 15, Centro de
Convenciones María Angola, los brasileños en concierto. El Comercio lanzó
unas preguntas y fueron respondidas desde Brasil por la dupla guitarrera.
?Qué sensaciones se les vienen a la cabeza ante su primera visita al Perú?
?Conocen algo de la movida rockera peruana?
Kiko Loureiro: Cuando pensamos en el Perú siempre tenemos la imagen de Machu
Picchu y de la política con Fujimori. Yo leí "El pez en el agua", de Vargas
Llosa, gran escritor peruano, que habla de los momentos políticos en el
Perú, realmente interesante y con muchas similitudes con Brasil. Es siempre
una gran emoción estar en un país de Latinoamérica por primera vez. Hay un
sentimiento de hermandad y de amistad debido a la proximidad geográfica y
similitud política, aunque el idioma sea otro. Tengo mucho interés de
conocer a los 'fans', músicos, productores. Es la mejor forma de conocer un
poco más del país, su gente, su cultura. No conozco la escena rockera
peruana, pero les aseguro que tengo muchas ganas de conocer aquellos grupos
que tengan fusión con la música andina.
?Qué nos pueden decir de su más reciente disco, "Aurora Consurgens"? ?Cuál
es el concepto general del álbum y en qué difiere de los anteriores?
Rafael Bittencourt: "Aurora Consurgens" es nuestro sexto disco y es el
resultado de 15 años de dedicación y experiencia. El álbum trata sobre las
perturbaciones de la mente humana y ha sido inspirado en un libro del mismo
nombre. Es un libro antiguo y misterioso, fue escrito en latín, pero nadie
sabe a ciencia cierta quién es el autor. Algunos dicen que fue Santo Tomás
de Aquino, pero el Vaticano lo ha negado. Otros dicen que pudo haber sido
escrito por el alquimista del siglo XI Muhammad Ibn Umail. El concepto de
este disco es el mismo que el del anterior: la conducta humana y las
relaciones entre las personas, pero en el "Temple of Shadows" lo abordamos
desde una perspectiva más metafísica y filosófica. Esta vez es más
científica, con aspectos psicológicos.
?Cuáles fueron las razones por las que André Matos (y otros miembros
originales) se fueron de Angra?
KL: No hubo una sola razón especial. Fueron nueve años de conviciencia, y al
final la relación se fue desgastando. No hubo nada particularmente serio que
ocasionara la ruptura, pero sí un desgaste natural debido a las diferencias
entre nosotros. Vivimos muchos momentos importantes y felices, creamos un
concepto artístico y musical, fuerte e importante para la escena de rock
brasileña.
?En qué ha cambiado Angra con la salida de Matos? En todo caso, ?cuál es el
aporte que caracteriza la etapa con Edu Falaschi en la voz?
KL: Es una continuación de nuestro concepto musical. Con grandes músicos con
voluntad y espíritu de pasión por la música.
?El tipo de metal que practica Angra tiene mayor aceptación en Europa? ?Cómo
puede mejorarse el mercado del metal en América?
RB: En América hay una fuerte tradición y arraigo hacia las bandas de metal
americanas. Creo que no aceptan lo que viene de afuera. En Europa tienen una
escena muy fuerte formada por bandas que vienen de todo el mundo. Y también
en Europa tienen una muy buena estructura para todos los estilos de metal,
son muy abiertos a la combinación de estilos que nosotros hacemos, y piensan
que es algo 'exótico' el hecho de que provengamos de 'la selva' y toquemos
metal (risas). Los americanos viven su propio estilo de vida americana, no
parece importarles demasiado lo que ocurre fuera de su vecindario.
?Qué bandas han influido en Angra?
RB: Muchas bandas de los años 70 y 80: Queen, Iron Maiden, Black Sabbath,
Deep Purple, Van Halen, Helloween, Jethro Tull, AC/DC y otras más.
La gente en Lima quiere saber si van a interpretar canciones que grabaron
con la voz de André Matos (sobre todo "Carry On")...
KL: !Sí! Vamos a celebrar nuestro aniversario: 15 años de historia. Vamos a
tocar temas de todos los períodos de nuestra carrera, queremos caminar por
todos los momentos que Angra ha vivido.
?Angra está abierto a la experimentación con otras tendencias? ?Cómo ve el
desarrollo de su propuesta a mediano y largo plazo?
KL: Sí, siempre hemos estado abiertos a experimentar con diferentes tipos de
música y hemos tratado de traducirla a nuestra forma de sentirla. Pienso que
existe la posibilidad de que nos sintamos un poco más animados a
experimentar aun más con ritmos exóticos. Y tal vez intercambiemos
instrumentos durante las grabaciones. Kiko es un buen pianista, Edú y Felipe
tocan guitarra acústica, yo he estado cantando los coros y un tema en las
últimas grabaciones.
?Pueden contarnos algo del show escénico de Angra? ?Qué veremos los peruanos
el 15 de mayo?
RB: Pues verán a una banda madura que ha estado luchando para atraer la
atención internacional hacia la escena metal sudamericana. Los 'fans'
peruanos verán el mismo concierto que estamos llevando en nuestra gira por
todo el mundo. !No puedo esperar para darles todo nuestro poder y ver sus
caras enloquecer de emoción!
KL: !Gracias! Nos vemos pronto. Estamos contando los días...
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: el retorno de JADE WARRIOR
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Hay buenas noticias de parte de una vieja leyenda de la vanguardia musical.
Se trata del retorno de JADE WARRIOR, un retorno que incluye una nueva
página web: su dirección es http://www.jadewarrior.com/mainsml.html
El grupo es un trío consistente en: Jon Field a las flautas, teclados y
percusiones; Glyn Havard a las guitarras y el canto; y Dave Sturt a los
bajos, contrabajo, teclados y samplers. Su uevo álbum Now está cerca de
completarse. Para este disco, el trío contará con la asistencia de invitados
tan ilustres como el guitarrista Tim Stone, el baterista jeff Davenport y el
saxofonista Theo Travis.
El grupo ha recuperado los derechos de edición de Breathing the Store y
Distant Echoes, discos que el grupo planea re-lanzar en ediciones nuevas
en la segunda mitad del presente año. Mientras tanto, podemos escuchar
mensajes de Jon Field, vídeos de ensayos e incluso adelantos de temas que
serán incluidos en Now. Se trata, sin duda, de un retorno importante
dentro de los infinitos meandros artísticos incluidos dentro de la vertiente
musical progresiva.
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: novedades de FONDERIA
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Con la presente transcribo el anuncio de la re-edición del disco debut de
Fonderia, un trabajo homónimo que había quedado agotado. Vinyl Magic se
encargó de esta proeza, y ya está disponible a través de BTF (www.btf.it).
Fonderia significa en italiano fundición, lo cual implica que el nombre de
lgrup oes adecuado, pues su estilo se basa en la fusión del proa
experimental de los 70s (King Crimson, el movimiento Ccanterbury), el
post-rock, la electrónica y el jazz-rock contemporáneo de tenor étnico. Este
disco ha sido muy elogiado en reseñas desde su primera edición, en 2003.
Fonderia también anuncia conciertos para mayo, junio y julio:
20 de mayo 20.00 Bertani Dai Roma
31 de mayo 22.00 Blues House Milán
1 de junio 20:00 L'an vert Liège (Bélgica)
2 de junio 20:00 d:qliq Luxemburgo
4 de junio 18:00 FNAC Milán
18 de julio 22:00 S.I.R. - Spazio Indipendente Romano Ostia -
Roma
20 de julio 21:00 MUSO MUSIC FESTIVAL Oriolo Romano (VT)
Sírvanse visitar los enlaces www.fonderia.biz y www.myspace.com/fonderia
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Ferran Lizana i Abat" <rockomick@orange.es>
Asunto: Far Corner - Endangered (2007)
FAR CORNER : ENDANGERED (2007)
Discográfica: Cuneiform
Temas:
1. Inhuman (3:47)
2. Do You Think I'm Spooky? (6:41)
3. Creature Council (10:17)
4. Claws (5:14)
5. Not From Around Here (8:57)
6. Endangered (19:50)
Músicos:
- William Kopecky / fretted and fretless basses, wind drum
- Dan Maske / keyboards, trumpet, melodica, additional percussion
- Angela Schmidt / acoustic and electric cellos, bamboo flute, violin
- Craig Walkner / drumset
Músicos invitados:
- Jerry Loughney / violin solo (5)
Far Corner forma parte de la nueva generación de bandas americanas del sello
Cuneiform, enmarcadas como es habitual en patrones Rock in Opposition.
Endangered es su segundo trabajo que en mi opinión despierta mayor interés
que el primero, algo más decantado hacia el jazz. Far Corner no practican un
RIO radical sino que se mueven en el lado menos complejo y menos denso de
este género, cogiendo inspiración también en el progresivo setentero de ELP,
VDGG o King Crimson, entre otras bandas.
Así, buena parte de los temas casi podríamos calificarlos como un cruce
entre Univers Zero y Emerson, Lake and Palmer, especialmente Do You Think
I'm Spooky? y Creature Council, dos magníficas piezas de gran dinamismo y
fuerza instrumental.
El tema estrella probablemente es el que da título al álbum Endangered,
con sus 20 minutos de atmósferas tenebrosas contrastadas con pasajes de gran
intensidad, incluyendo en este caso sonoridades típicas de los Van der Graaf
Generator de la primera época. No se queda muy atrás Not From Around Here
un tema más fusion, más cercano a French TV, destacando el uso de chelos
distorsionados que inevitablemente nos traen a la memoria a Alamaailman
Vasarat. Mientras que Claws es una pieza experimental.
Creo que Endangered es un gran trabajo, uno de los mejores enmarcados en
el RIO de los últimos años, de un grupo que sabe aportar su propia
personalidad a este género ya tan explorado. Los seguidores de los sonidos
típicos de Cuneiform están de enhorabuena.
Valoración: 8/10
Ferran Lizana (rockomic@gmail.com)
Mayo 2007
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "El Retorno del Gigante - Correo" <correo@elretornodelgigante.com.ar>
Asunto: REDD_en_vivo_Teatro_Santa_Maria_sabado_9_de_junio
REDD
POR FIN DE REGRESO EN LOS ESCENARIOS!
LA M CDTICA BANDA TUCUMANA VOLVIÓ PARA RETOMAR EL CAMINO GRABANDO SU
PRIMER CD Y DVD EN VIVO
NO SOLO FESTEJANDO SU 30 BA ANIVERSARIO SINO COMO COMIENZO DE UNA NUEVA
ETAPA QUE LOS LLEVARÁ EN EL 2008 A LATINO AMERICA Y EUROPA Y A SU
TERCER DISCO DE ESTUDIO.
SEGÚN SU BAJISTA Y MIEMBRO FUNDADOR DE LA BANDA ESTEBAN CERIONI ESTA
ES UNA ETAPA DIFERENTE DONDE REDD VA A PODER PLASMAR TODA SU
CREATIVIDAD SIN NINGUN L CDMITE,Y SI BIEN ES CIERTO QUE NUNCA LOS
TUVIMOS, AHORA TENEMOS LA MADUREZ Y LAS GANAS PARA SEGUIR INNOVANDO EN
NUESTRO SONIDO Y EN NUESTRA MÚSICA, Y ESO ES ALGO QUE LA GENTE VA A
NOTAR EL SÁBADO 9 DE JUNIO EN EL TEATRO SANTA MARIA.
SE VAN A ENCONTRAR CON UN REDD MUCHO MAS PODEROSO PERO SIN PERDER SU
SELLO Y TAL VEZ ESTA SEA LA ÚLTIMA VEZ QUE TOQUEMOS LOS TEMAS DE LOS
DISCOS ANTERIORES POR ESO LOS ESPERAMOS A TODOS,SE VAN A SORPRENDER.
ADEMÁS DE UNA GALER CDA DE INVITADOS DE LUJO: OSVALDO FAVROT, POLLO
RAFFO, MARCO PUSINERI, CARLOS GARÓFALO, LILIANA VITALE Y MUCHOS MAS!!!
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Jose Alejandro Barreiro Isabel" <jabi28@hotmail.com>
Asunto: Genesis en tour
Hola a todos.
Pues hablar de la nueva gira de Genesis es discutible, por
varias razones:
- Ya no tocan progre (dirian unos).
- No pisaran suelo latinoamericano (o las posibilidades son
remotas).
- Ir a Europa, EE.UU. o Canada a verlos es igual de
remoto.
Pero para uno Genesis es Genesis, un grupo entrañable, por lo
que si existe la posibilidadde oirlosharia el esfuerzo. El set list
que tocaron en su entrada al Salón de la Fama del Rock en show de VH1 en las
Vegas (?), no obvio deja de ser de interes, Turn it on again, No son of mine y
Los endos, y las opiniones es que el grupo esta en forma.
Veremos como pinta el asunto, saludos.
Alejandro Barreiro Isabel
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: concierto de FLOR DE LOTO - 30 de mayo
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Con la present transcribo las coordenadas del concierto que dará a fines del
presente mes de mayo el grupo peruano, FLOR DE LOTO como presentación
oficial de sus esperado segundo disco de estudio "Madre Tierra". Por
supuesto, la ciudad de este evento es la capital peruana Lima.-
" Miércoles 30 de mayo
PRESENTACION OFICIAL SEGUNDO DISCO "MADRE TIERRA"
Teatro LA PLAZA ISIL en Larcomar, Miraflores.
8 p.m.
Entrada 30 Soles + disco "Madre Tierra" de cortesía que será entregado el
día del concierto.
Las entradas están a la venta desde el viernes 4 de mayo en:
- Vía Music del C.C. Caminos del Inca, tienda 13 en Chacarilla
- Music Kingdom (Vía Music) de Larco 518 esquina con Diez Canseco en
Miraflores
- Moving Sound en Galerías Brasil 2do. Piso tienda 61 B
- Enigma Discos en Galerías Brasil 2do. Piso tienda 63 "
El disco será distribuido a través del sello sudamericano Mylodon y el
europeo Musea en el transcurso de las próximas semanas.
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: concierto de SUPAY - 25 de mayo
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Tal vez ya lo anuncié aquí antes, pero en todo caso, repetiré esta
información valiosa referida al movimiento progresivo en el Perú. Se trata
del ensamble instrumental SUPAY, que presentará su segunda producción El
Viaje (un CD de larga duración titulado al igual que el EP de edición
limitada que lanzaron al mercado a inicios de este mismo año). Este disco
saldrá en edición independiente a nivel solamente nacional tal vez en un
futuro próximo se dé una reedición internacional, tal como sucedió con su
hermoso disco debut Confusión
En fin
Las coordenadas del evento son.-
25 de mayo
Centro Cultural de España
Natalio Sánchez, 181 (Santa Beatriz) - a la altura de la cuadra 6 de la
Avda. Petit Thouars
8.00 PM
Entrada gratis - el CD se venderá en el local
Este CD ya ha sido reseñado en el diario limeño El Comercio el domingo 13
de mayo. El crítico musical Rafo Valdizán destaca la riqueza de nuestros
sonidos, representados por quenas y zampoñas, y acompañados por guitarras
encendidas, tambores trepidantes, sintetizadores vivos y un bajo movedizo
que traza ondulaciones de notable factura.
La música de Supay se muestra a través de su blog de Myspace:
www.myspace.com/supayperu Los melómanos progresivos (y afines) residentes
en Lima tenemos la oportunidad de dejarnos llevar por esta magia sonora y
apoyar su expansión futura.
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: PEDRO CAMPILLO <pedrocampillo@yahoo.com>
Asunto: Respuestas a la #780
-----------------------------------------------
>"Juan Mellado"
>Festival Lago 2007
>
>Festival de Tiana, Barcelona, abril de 2007
?????
Juanito hijo, estás con la torrija.
O es el Festival del Lago o el de Tiana
[Nota del Cajero: mmmm... creo que es culpa mía. Lo siento. ]
-----------------------------------------------
>"Ferran Lizana i Abat"
>Porcupine Tree - Fear of a Blank Planet (2007)
Totalmente de acuerdo con tu crítica Ferrán, deja que aproveche algo que tu
dices para explicar algo más sobre este álbum. Y os recomiendo a todos que
veais el estremecedor videoclip del tema que da título al album. Supongo que
después de los asesinatos de Virginia estará prohibido en muchos medios
(estúpidos, precisamente lo está denunciando, pero entiendo que es
auténticamente escalofríante).
Los que lo querais ver, podeis ir a:
profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction user.viewprofile&friendid 61819211
>Por fin tenemos en nuestras manos el, probablemente, disco más esperado de
>los últimos años, Fear of a Blank Planet (guiño a Public Enemy?).
Efectivamente, no te lo preguntes, lo dice el propio Steve Wilson en la
primera pregunta de la fenomenal entrevista que se puede leer en "la Biblia
del prog" progarchives.
http://www.progarchives.com/forum/forum_posts.asp?TID 37160&FID 47
(la traducción está más abajo)
> SW: I'm not really a big fan of trying to send messages within music. I
> always feel like the music should be like a mirror to what's happening
> in the world at any given time, you hold it up and let people make up
> their own minds about what they see reflected back at them. With an
> album like Fear of a Blank Planet is more an observation than a
> message in that respect. The title is a nod to the 80's album by
> Public Enemy, Fear of a Black Planet, and the 80's were when I was a
> teenager. At this time race relations seemed to be the most important
> issue in young people's minds. There were the Rock Against Racism
> gigs, Live Aid, the Nelson Mandela show, so it was really topical at
> that time.
>
> It struck me that in the 21st Century what's replaced race relations
> as the number 1 concern for young people is a kind of terminal
> boredom, a generation X thing, it's the blank generation. It's
> exacerbated and accelerated by living vicariously through gadgets.
........
> But now we live in the information technology age with the Internet,
> Ipods, cellphones, Playstations, and Xbox's. You have the
> proliferation of TV channels, digital TV and MTV and it's various
> imitators. You have lowest common denominator stuff like American
> Idol, Big Brother, Cribs, and all the other similar shows.
>
> It seems to me that no one's really trying take notice or take gauge
> of how all this stuff is effecting the younger generation. You know,
> what kind of human beings are we going to turn out?
>
> I came back from doing some promotion on the album today, on the day
> of the UK release of Fear of a Blank Planet, and I heard about the
> shootings in Virginia, and I'm thinking I hope this album isn't
> cursed, because the whole Columbine thing is wrapped up in the record
> as well. Kids having access to guns, access to drugs, not just legal
> drugs, but also prescription drugs, - uppers, downers,
> anti-depressants, and stuff for bipolar disorder, attention deficit
> disorder...etc.
>
> All of this is just becoming white noise, too much information, the
> numbing and dumbing down. This is really what the album is about.
Traducción
> SW: No soy ningún fan de enviar mensajes con la música. Siempre he creido
> que la música debería ser como un espejo de lo que está sucediendo en el
> mundo en un momento dado, lo atrapas y dejas que la gente se haga sus
> propias reflexiones sobre lo que ven reflejados a través de él. Con un
> album como Fear of a Blank Planet es más una observación que un mensaje a
> este respecto. El título es un guiño al album de Public Enemy en los 80,
> Fear of a Black Planet, y los 80 fueron cuando yo era un adolescente. En
> esta época las relaciones interraciales parecían el tema más importante en
> la mente de un joven. Había un Rock Contra el Racismo, shows, el Live Aid,
> el Show de Nelson Mandela, fue un tópico de ese tiempo.
Me estremece que en pleno siglo 21 se haya reemplazado las relaciones
interraciales como la preocupacón número 1 para la gente joven, por una
especie de aburrimiento terminal, una generación X thing, es la generación
en blanco. Esta exacerbada y acelerada por vivir vicarianente a través de
los artilugios tecnológicos.
......
Ahora vivimos en la era de la tecnología de la informactión con Internet,
los Ipods, teléfonos móviles, Playstations, y Xbox. Tienes la proliferación
de los canales de TV, TV digital y MTV con sus varios
imitadores. Tenemo el mínimo común denominador en basura como American Idol
(Operación Triunfo en España), Gran Hermano, Cribs (?), y todos los shows
similares.
Parece que nadie quiere darse cuenta, ni quiere enterarse de como toda esta
basura está afectando a las generaciones jóvenes. ?Sabemos que clase de
seres humanos acabarán siendo?
Volvía de realizar actos de promocion de este album, en el día de su salida
en el Reino Unido de Fear of a Blank Planet, y oí lo de los asesinatos de
Virginia, y pensaba que espero que este album sea maldito, porque todo el
mundo de Bowling for Columbine está envuelto a través del disco tambien. Los
niños que tienen acceso a las pistolas, acceso a las drogas, no solo drogas
ilegales, sino también drogas de prescripción - estimulanes, depresores,
antidepresivos, y todo el tema de los desórdenes bipolares, deficits de
atencion', desórdenes...etc.
Todo esto solo viene del ruido blanco, demasiada información, la
paralización mental y el atontamiento. Esto es de lo que va el album.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: lluis bonet gonzalea <lcllbo@yahoo.es>
Asunto: Respuestas a la #780
Gracias por la aclaración familiar
Lluis.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Ignacio_Ástor_D'Amato_Barrionuevo"
Asunto: Working Live
Carl Palmer : "Working Live"
Gran disco, sin duda. Me lo pasó hace ya unos añitos mi amigo Javi Herrera
(entonces poco más que conocido) y es un disco indispensable para todos los
ELPianos. Las versiones son gloriosas en todos los temas, también para los
que os guste la guitarra más cañera combinada con uno de los tres o cuatro
mejores batería del prog (en mi lista, el número dos).
Salu2
Pedro
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Ferran Lizana i Abat" <rockomick@orange.es>
Asunto: Rush - Snakes & Arrows (2007)
RUSH : SNAKES & ARROWS (2007)
Discográfica: Atlantic
Temas:
1. Far Cry (5:21)
2. Armor And Sword (6:36)
3. Workin' Them Angels (4:47)
4. The Larger Bowl (4:07)
5. Spindrift (5:24)
6. The Main Monkey Business (instrumental)(6:01)
7. The Way The Wind Blows (6:28)
8. Hope (instrumental 2:02)
9. Faithless (5:31)
10. Bravest Face (5:12)
11. Good News First (4:51)
12. Malignant Narcissism (instrumental 2:17)
13. We Hold On (4:13)
Músicos:
- Geddy Lee / bass guitar, bass pedals, mellotron, vocals
- Alex Lifeson / six & twelve string electric and acousitc guitars, mandola,
mandolin, bouzouki
- Neil Peart / drums, cymbals, electronic percussion, tambourine
Después de malgastar casi toda la pasada década (Counterparts fue la
excepción) con reiteraciones y alarmante escasez de ideas, y sobretodo
después del fiasco de Vapor Trails, en que el mítico trío canadiense
intentó sin éxito reinventarse en banda grunge, parecía definitivamente
irreversible el declive de Rush. Es por ello que, después de degustar su
nuevo trabajo, la sorpresa es notable.
Sin acercarse a los Rush de cuando eran una de las bandas más potentes del
planeta, creo que Snakes & Arrows suena fresco, ciertamente inspirado y
hasta diría que encaja muy bien con la escena roquera actual. Estamos ante
los Rush de siempre, especialmente los que hemos venido degustando durante
los últimos 20 años, pero en esta ocasión sonando con poderío y con ideas,
que es en lo que estaban limitados últimamente. Unos Rush, al fin, más
roqueros, como en sus buenos tiempos.
Desde el perfecto single, Far Cry hasta un puñado de canciones que te
ponen las pilas (We Hold On, Spindrift, Good News First, Armor and
Sword, The Way the Wind Blows) pasando por un par de adictivos
instrumentales (The Main Monkey Business, Malignant Narcissism), el
resultado es bastante regular y satisfactorio teniendo en cuenta que estamos
ante una banda con 35 años a sus espaldas.
La crítica ha acogido este nuevo trabajo con gran entusiasmo, en algunos
casos vertiendo críticas absolutamente exageradas, calificándolo de poco
menos que obra maestra. Pongamos los pies en el suelo. Está claro que no es
2112, A Farewell to Kings o Signals pero Snakes & Arrows es, quizás
dejando de lado Counterparts, posiblemente lo mejor que han grabado los
canadienses desde Grace Under Pressure (1984). Y ya ha llovido.
Valoración: 7/10
Ferran Lizana (rockomic@gmail.com)
Mayo 2007
----------------------------------------------------------------------------
Autor: francesc <qpalomar@terra.es>
Asunto: LCDM #780
hola hay alguien interesado en acompañarme a ver a michel polnareff a francia
toulouse o marsella?
687639350
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: brete_Gandul_en_vivo_16_de_junio
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Con la presente transcribo el anuncio del regreso a los escenarios de Ábrete
Gandul, estupendo ensamble chileno cultor del rock-fusión con claro talante
jazzero y progresivo.
" Sábado 16 de Junio a las 21:00 hrs. en la Sala SCD Bellavista
Continuamos estrenando los temas de nuestro próximo disco y varias sorpresas
multimediales.
Santa Filomena 110, Barrio Bellavista
Solo $2.000.-
Más información en: www.abretegandul.cl
Escríbenos a: info@abretegandul.cl "
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: actualidad de SPIN XXI
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
La gente del renacido grupo brasileño SPIN XXI no se duerme en sus laurels
12 meses después de la edición de su disco debut "Contraponto" (!!3 décadas
después de su formación!!).
Está en proceso la edición de un DVD, el cual seguramente incluirá su
actuación en el festival Art Rock Rio que tuvo lugar en noviembre del año
pasado. También han comenzado el proceso de grabación del que será su
segundo trabajo de estudio: el nuevo repertorio incluye una suite de 22
minutos. Se espera que el grupo siga con la misma línea estilística de
siempre - un sinfonismo ágil y preciosista muy cercano a lo que podemos
detectar en bandas brasileñas actuales como Tempus Fugit y Dogma.
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: novedades de LA DESOOORDEN
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
Con la presente transcribo el anuncio de parte de LA DESOOORDEN sobre sus
actuales proyectos y perspectivas. este ensamble chileno parece estar lleno
de incesante actividad.-
" Hola:
Tenemos el agrado de contarte que hemos sido favorecidos con un Conarte 2007
de la
Corporación Cultural Municipal de Valdivia, fondos destinados a la
realización de proyectos culturales desarrollados por artistas de la comuna.
El proyecto consiste en el multicopiado de 1.000 unidades del que será
nuestro primer DVD. Este DVD fue editado el año pasado por el director
valdiviano Jorge Garrido y mezcla imágenes del lanzamiento del disco La Isla
de los Muertos en el Teatro Lord Cochrane de Valdivia e imágenes de la zona
austral de Tortel en una visita de los integrantes a La Isla de los Muertos.
El DVD debiera estar disponible en el segundo semestre de este año.
Como un adelanto hemos subido un tema del DVD al portal de videos Youtube.
Además, hemos subido un video clip de una canción de nuestro primer disco
(El sueño de Roberto - El Monstruo de 7 cabezas).
Acá están los links:
http://www.youtube.com/watch?v p91jk8vaJ44 (Ojos de la Muerte)
http://www.youtube.com/watch?v gu5uLD9tX4s&mode related&search (El
sueño de
Roberto)
La otra noticia, es sobre el lanzamiento de nuestro cuarto disco llamado
Ciudad de Papel. Este lanzamiento se llevará a cabo en las ciudades de
Valdivia y Puerto Montt.
Estos son los datos:
Valdivia
Sábado 9 de Junio
Teatro Lord Cochrane
20:30 hrs.
Entrada anticipada: $1.000
Entrada Día del concierto: $2.000
Entrada+Disco Anticipada: $5.000
Venta de entradas: Disquería Popsi
Puerto Montt
Sábado 11 de Agosto
Teatro Diego Rivera
20:30 hrs.
Entrada general: $1.000
Esperamos puedan difundir el concierto entre sus conocidos y en Portales,
Fotologs o Blogs de amigos.
A los interesados en asistir al concierto de Valdivia les recomendamos
comprar sus entradas con anticipación. Las entradas estarán disponibles en
Disquería Popsi a partir del martes 29 de mayo.
Por último, a partir de la última semana de mayo se encontrará disponible el
disco Ciudad de Papel. A quienes le interese comprar el disco pueden
escribir a: web@desooorden.cl.
Saludos
CONTACTO
www.desooorden.cl "
----------------------------------------------------------------------------
Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Faust - conciertos en junio y julio
HOLA CAJEROS, LES SALUDA CÉSAR MENDOZA.
La leyenda viviente del krautrock Faust está en periplo actualmente: sus
actuaciones en los próximos meses serán casi exclusivamente en territorio
británico.
Tras participar en el Festival RIO que tuvo lugar en Francia y en el
Futuresonic Festival de Manchester, el grupo va en rumbo hacia la siguiente
lista de actuaciones.-
1 de junio
Bristol
Venn Festival (con Colin Potter de Nurse With Wound y Geoff Leigh de Henry
Cow) (www.vennfestival.com)
2 de junio
Coventry
John Taylors (www.thetinangel.co.uk)
3 de junio
Londres
Corsica Studios (con Colin Potter de Nurse With Wound y Geoff Leigh de Henry
Cow) (www.corsicastudios.com)
5 de junio
Leeds
Irish Centre (www.theleedsirishcentre.com)
6 de junio
Liverpool
Liverpool Barfly
8 de junio
Glasgow
Glasgow Barfly
9 de junio
Edimburgo
Bongo (www.thebongoclub.co.uk)
12 de junio
Leicester
Pickled at Charlotte
13 de junio
Londres
The Luminaire (show special de Faust)
Del 27 al 29 de julio
Alemania
Schiphorst
Festival Avant Garde (www.art-terrorist.de)
El grupo consiste actualmente en: Jean-Herve Peron, Werner Zappi Diermaier
y Amaury Cambauzat.
Aquí me despido hasta una nueva ocasión.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Ferran Lizana i Abat" <rockomick@orange.es>
Asunto: Devin Townsend - Ziltoid the Omniscient (2007)
DEVIN TOWNSEND : "ZILTOID THE OMNISCIENT" (2007)
Discográfica: InsideOut/SPV/Mastertrax
Temas:
1. ZTO (1:17)
2. By Your Command (8:09)
3. Ziltoidia Attaxx! (3:42)
4. Solar Winds (9:46)
5. Hyperdrive (3:47)
6. N9 (5:30)
7. Planet Smasher (5:45)
8. Omnidimensional Creator (0:48)
9. Color Your World (9:44)
10. The Greys (4:15)
11. Tall Latté (1:03)
Músicos:
- Devin Townsend / vocals, guitar, bass, synthesizers, drum programming,
samples
Realmente delirante el nuevo trabajo de ese músico habitualmente
incomprendido llamado Devin Townsend. En esta ocasión no nos encontramos
ante la Devin Townsend Band, ni por supuesto ante Strapping Young Lad, su
otra banda, sino que se trata de un trabajo en solitario en el que nuestro
hombre lo toca absolutamente todo.
Ziltoid the Omniscient es una obra conceptual, que para empezar se
beneficia del surrealista humor de este músico que se sabe sufre trastorno
bipolar (por lo que ha requerido trato psiquiátrico en varias ocasiones),
que parece reírse de todo cuanto le rodea, empezando por él mismo. Atención
al concepto: Un gracioso alien llega a la tierra donde encuentra el
combustible perfecto, el café solo, que al tomarlo le permite controlar el
tiempo. Como si de una banda sonora de película sci-fi de serie B se
tratara.
Las baterías son todas programadas, lo cual da cierto aspecto
industrial-electrónico al álbum. Concretamente Devin ha utilizado el Drumkit
from Hell, un programa ideado por Tomas Haake de Meshuggah.
Ziltoid the Omniscient sigue un estilo a medio camino entre el metal
extremo de Strapping Young Lad y la faceta más progresiva de la Devin
Towsend Band. En todo caso estaría más cercano a éstos últimos pues momentos
más o menos extremos tan sólo existen en fragmentos de By Your Command,
Color Your World y Planet Smasher.
De lo que no hay duda es de que estamos ante un álbum puramente Devin
Townsend, con su inconfundible sello. Ahí está la grandeza de este hombre,
que ha sabido crear un estilo único e inconfundible, indistintamente si
utiliza el metal o el progresivo para mostrarlo. Tan sólo necesitamos unas
notas de este nuevo trabajo para verificarlo, aunque eso sí, quizás estamos
ante un Devin Townsend con un mayor componente de locura musical.
El canadiense da rienda suelta a su humor más delirante en una obra
conceptual siguiendo sus habituales pautas musicales, pero hiendo un paso
más allá en su particular cruzada de metal espacial. Bien creando murallas
rítmicas de intensidad metálica o bien atmósferas te teclado que parecen
proceder del espacio exterior, que resultan del todo alucinógenas.
Ziltoid es un álbum complejo, que se nos presenta un tanto extremo y
machacón en un principio pero que va creciendo en las subsiguientes
escuchas, que vas desgranando paso a paso hasta resultar ciertamente
adictivo. Otro gran álbum de este musicazo a menudo incomprendido.
Para dentro de unos meses se espera el nuevo trabajo de Strapping Young Lad,
o sea que el canadiense sigue tan incansable como siempre. Devin Towsend,
loco o genio? seguramente ambas cosas.
Valoración: 8/10
Ferran Lizana (rockomic@gmail.com)
Mayo 2007
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Urban Trapeze: "Single (Rehearsal)" (2007)
Urban Trapeze: "Single (Rehearsal)" (2007)
Web: http://www.urbantrapeze.net
Temas:
1. Whitin my flesh (3:20)
2. Create your Way (8:50)
Musicos:
- Daniel Seglers:Teclado y voz
- Juan Camilo Anzola: Batería
- Jan Satorras: Guitarras
- Daniel Fernández: Bajo y voz
- Marc Viaplana: Flauta travesera
URBAN TRAPEZE es una joven banda catalana que edito el año pasado una
pretendida continuación del Tarkus de EL&P titulada Reactivated Tarkus, la
cual tuvo muy buena acogida por varios medios como MONDOSONORO, POPULAR 1 y
el magazine musical HUSH
Actualmente la banda ha sufrido unos cambios en su formación, el batería
Juan Camilo Anzola fue sustituido por August Corominas, un admirador de
Genesis, King Crimson, Zappa...
Pues bien en este 2007 editan con la antigua formación un single con dos
temas "Whitin my flesh", tema que rebosa jazz y el cual considero bastante
cercano al Canterbury de unos Caravan y el segundo tema "Create your Way"
de casi 9 minutos de duración, es una muestra clara de las intenciones
musicales de Urban Trapeze, el proto prog de unos primerizos y melódicos
Camel, la intervención de la flauta los delata... mezclados con toques
enérgicos a EL&P, especialmente por los teclados o también a los primeros
King Crimson, en definitiva progresivo de finales de los 60' y comienzos
70'. Un gran tema, sin duda alguna, que me crea una gran expectativa, al
menos de mi parte, por lo que sera su segundo trabajo.
Salu2 ProtoUrbanprogresivos
© Juan Mellado
Progjuan@hotmail.com
Nota: Urban Trapeze sigue buscando grabar su trabajo "Reactivated Tarkus",
el problema es que sus componentes no se dedican solo a esto y se les hace
difícil reunirse para llevar a cabo una buena grabación.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Javi Herrera" <javih@auna.com>
Asunto: CosesNostres] ProgSud
Festival ProgSud en Marsella, Francia, mayo 2007
> Hola amigos cosenostreros les saluda Carlos Gambero ;-))
Joer tío has clavado la crónica, tanto que no voy a escribir nada sobre
el festival (bueno, al final he escrito algunas cosas jeje) porque no
tengo ni una coma que añadir a lo que has dicho. Quizás que yo no
hablaría de "space rock" para describir la música de Opram, una banda
que un poco más y nos perdemos por desidia (aquello de "guaita que faran
ara aquests", hasta que les escuchamos en la pruebas de sonido y
decidimos invertir sin duda nuestro tiempo en estos francesitos mejor
que en una por otro lado apetecible bullabesa) y que a mi me hizo pensar
que sin duda el progresivo vive. En cierta manera me recordaron a Guapo
por las atmósferas, aunque son mucho menos repetitivos, menos caóticos
y
más melódicos (tío, te olvidaste de comentar lo de la voz del
guitarrista, qué voz más bonita y pontente) aunque también tienen pun
tos
de metal contundente, de hecho el grupo provienen de esos lares. Sin
querer caer en comparaciones odiosas, la música que ahora hace Opram es
la que quizás PRR haga dentro de unos años cuando maduren
compositivamente (e incproporen a un nuevo teclista, claro). Bandas como
Opram hacen sin duda progresar al progresivo. Su segundo CD "Live" caerá
en nuestras manos (las de Carlos y las mías, lo encargamos los dos sin
dudarlo por 10 eurillos de nada) en unos días y os daremos cumplida
razón. Tienen otro CD anterior de hace 3 o 4 años, con temas que ya
apuntan pero sin duda lo más intetresante es el material nuevo que como
digo nos dejó a cuadros.
Sobre After Crying pues... eso... ni una coma :-) y sentaditos y en
tercera fila centro. Buf. La única pega para mí es que en cuatro años
practicamente siguen ofreciendo el mismo show, lo cual demuestra que
como colectivo no están demasiado activos, una absoluta y rotunda pena.
Y sobre las palabras finales de Carlos, pues que el placer de la
experiencia ha sido absolutamente recíproco y que yo también me quedo
con la intensidad de unas (pocas) horas compartidas con una persona tan
interesante y maja como él. Sin duda la amistad nace con el tiempo y a
partir del roce y la complicidad, y no (sólo) de las simples afinidades.
El único punto negro ha sido sin duda la ausencia por causa de fuerza
mayor de Joan. C9l ya sabe que nos acordamos mucho de él durante los dos
conciertos (durante el de Phantasmagoria no tanto, jeje... bueno, no
penséis que eran malos, que no lo eran técnicamente en absoluto;
"simplemente" su música no transmitía nada (?os suena?) excepto en un
par o tres de temas, una banda de fusión progresiva con algún toque
incluso a lo Iceberg (o sea, para los susceptibles: no era neoprog) pero
sin alma, y con un guitarrista metido a guitar hero pegando una brasa
metálica ininteligible musicalmente, como ya ha comentado Carlos.
Tocaron un tema calmado a ritmo de vals que fue el único momento del
concierto en que tocó con la guitarra limpia, pero en la segunda rueda
ya volvió con la distor a saco. Como digo, totalmente desubicado el
chico. De todas formas yo cero que fue la banda que más aplausos y
vítores cosechó de las tres, cosa la verdad para mi totalmente
incomprensible desde un punto de vista artístico, por muy simpática que
fuera la violinista, ex-componente de Asturias, por cierto).
Ah, un apunte "comparativo". Cuatro días de festival, bandas de medio
planeta (en ediciones anteriores un montón de bandas sudamericanas como
Frágil, Cabezas de cera, Cast...) y una asistencia (también limitada por
el aforo de la sala) desde luego no superior a Tiana. Y por 30 euros los
cuatro días (15 días sueltos). ?Truco? La lista de entidades tanto
públicas (administraciones de todos los niveles) como privadas que
patrocinan y apoyan el festival marea. Hasta el ayuntamiento de Marsella,
oiga usted (el festival se celebra cada año en una pequeña población,
Les Pennes Mirabeau, que dista de Marsella lo que Tiana dista de Barcelona).
En fin...
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: The Watch: "Primitive" (2007)
The Watch: "Primitive" (2007)
Discografica: Pick Up
Temas:
1. Sound of Sirens - 8:00
2. The Border - 4:15
3. Two Paces to the Rear - 9:08
4. When I was a Tree - 6:00
5. Another Life - 6:10
6. Berlin, 1936 - 8:55
7. Soaring On - 4:37
Musicos:
- Simone Rossetti: vocals, flute
- Ettore Salati: guitar
- Roberto Leoni: drums
- Marco Schembri: bass
- Fabio Mancini: keyboards
Nota: Antes de seguir leyendo esta critica, porfavor, "Las autoridades prog
cajeras sanitarias advierten que leer la siguiente review puede perjudicar
gravemente la salud de los prog fans que no soportan la falta de
originalidad, experimentación, bla, bla, blaaa... The Watch contiene un alto
contenido de clonismo de Genesis época Gabriel".
Tras 3 años de silencio, efectivamente la banda italiana THE WATCH continua
ofreciéndonos su particular forma de clonar a Genesis, en este ya su cuarto
álbum incluyendo el directo.
Lo primero que resaltaría de este "Primitive" es el alto contenido en
MELLOTRON, amen de Minimoog, Moog, Arp, Solina String Synthesizer, piano
eléctrico, etc... ), buena parte de culpa la tiene Fabio Mancini y su
esmerado trabajo de composición y arreglos de teclados, fuertemente
influenciados por Debussy y Tony Banks.
Otro punto fuerte son las excelentes melodías y los magníficos pasajes
instrumentales, tan solo hay que dejarse llevar por 2 temas como son el
tercero "Two Paces to the Rear" y el penúltimo "Berlin, 1936" inspirado este
en Jesse Owens y Lutz Long en los juegos olímpicos de 1936 en Berlin...
temas que seguro que a todos aquellos que nos gusta Genesis de Selling
England by the Pound y Trespass disfrutaran como si de un nuevo album de
Genesis 71-73 se tratara.
Otras diferencia respecto a su anterior Vacuum, es que este trabajo combina
muy bien los temas melódicos acústicos con los épicos dramáticos, han
abandonado ese toque Pomp rock que nos ofrecieran a cuenta gotas en algún
tema de Vacuum, en esta ocasión foráneo a Genesis tenemos esos toques al
tema de Epitaph de King Crimson, como podemos oír en el quinto tema "Another
Life".
Destacar también "Soaring On" una excelente balada que cierra el álbum...
parecida al segundo tema "The Border", aunque esta me recuerde mas a la
época Genesis-Collins.
En definitiva un álbum recomendadisimo para aquellos que no tengan
prejuicios y que les guste todo lo que suene a Genesis, eso si y es una
opinión personal, con mucha calidad y buenas melodías. Destacar de nuevo de
este Primitive el gran trabajo en los teclados y en las melodías y ese
MELLOTRON constante.
Puntuacion: 7,5/10
Salu2 genesianosprogresivos
Juan Mellado
Progjuan@hotmail.com
----------------------------------------------------------------------------
