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La caja de musica Number 0629
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #629 enero 2005 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* Last Autumn's Dream - II (2005)
* Etron Fou Leloublan - Les Sillons de la Terre (1984)
* Fonderia "Fonderia"
* Iconoclasta "Reminiscencias"
* VOTACIONES 2004
* Mis mejores de 2004
* Maroon (ed)
* Lusemia "Hospicios" (texto completo)
* Nuevo disco de IN NOMINE
* VOTACIONES 2004
* votaciones 2.004
* Sobre -Otro Juego De Te-
* El Retorno del Gigante - Correo
* Flor de Loto - el CD
* SINCOPAO
* Curiosidades
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Last Autumn's Dream - II (2005)
LAST AUTUMN'S DREAM : "II" (2005)
Discografica: Frontiers/Mastertrax
Temas:
1. Brand New Life
2. Lost In You
3. Heat Of Emotion
4. So Much Love In The World
5. Helpless
6. This Gotta Be Love
7. Up In Paradise
8. Over And Out
9. (Always Be) You And I
10. Running
11. Round And Round
12. Keep Falling
13. A Place To Hide In Town
Musicos:
- Mikael Erlandson. Lead and backing vocals
- Andy Malecek. Guitars
- Jamie Borger. Drums
- Thomas Lassar. Keyboards
- Marcel Jacob. Bass
Last Autumn's Dream es una banda sueca comandada por Mikael Erlandson y Andy
Malecek, que lanza su segundo album en este principio de año.
La verdad es que al grupo hay que calificarlo basicamente de heavy FM aunque
con mas teclados de lo habitual. No en vano, en el primer trabajo, en el
grupo formaban tres miembros de Europe ni mas ni menos, que abandonaron tras
la reciente reunificacion de estos. O sea que ya os podeis imaginar por
donde van los tiros, heavy FM, a veces cercano al AOR, pero en definitiva
cancioncillas muy asequibles y radiofonicas de metal light y melodico,
destinadas a un publico no demasiado ambicioso.
Sabiendo ya ante lo que nos enfrentamos, y pasando a valorar el album, hay
que decir que poco interes tiene, incluso para el publico al que va
destinado. A pesar de abundar los teclados de corte ritmico, atmosferico y
melodico, sobretodo pianos, el album esta repleto de baladas acarameladas,
medios tiempos simplones y descafeinados, y estribillos previsibles y
cansinos. El formato cancion no tiene nada de malo (y de hecho hay muchas
obras imprescindibles construidas a base de canciones sencillas), el
problema es que cuando no existe inspiracion poco importa el tipo de musica
que haga un grupo.
O sea que nada a destacar. Con el primer album parece que obtuvieron cierto
exito, pero con este segundo dudo mucho que lleguen a ninguna parte. Solo
apto para los fans del heavy FM, y como mucho el pseudo-progresivo light y
radiofonico.
Valoracion: 3/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
Enero 2005
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Etron Fou Leloublan - Les Sillons de la Terre (1984)
ETRON FOU LELOUBLAN : "LES SILLONS DE LA TERRE" (1984)
Discografica: Gazul/Musea
Temas:
1. Phare plafond (4:14)
2. Les vitres (4:47)
3. Les Alsaciennes (1:59)
4. Nouveau (4:14)
5. L'enfance de Guigou (6:08)
6. Emoi (4:08)
7. C'est pas bien (4:00)
8. Et qu'cet air-là (2:54)
9. Lavabo (5:09)
10. Le jeu, l'alcool et les femmes (3:45)
Musicos:
- Bruno Mellller / Alto, Tenor, Baryton saxes
- Ferdinand Richard / bass, vocal
- Jo Thirion / organ, vocal
- Guigou Chenevier / drum, tenor sax, vocal
Musea lleva unos años reeditando toda la discografia de Etron Fou Leloublan.
En esta ocasion tenemos la reedicion de otro de los trabajos importantes de
esta esencial y compleja banda francesa, a la que debemos situar dentro de
la corriente del Rock In Opposition.
"Les Sillons de la Terre" es el sexto trabajo de este cuarteto, y al mismo
tiempo uno de los menos complejos del grupo, lo cual no significa que no lo
sea. Etron Fou Leloublan son una banda que combina el buen humor cabaretero,
con los cambios repentinos de ritmo, y un fuerte toque misterioso. Cuentan
con los saxos como principales elementos solistas, recordando a Gong, ademas
de un amenazante organo que los acerca al RIO belga (Univers Zero, Present),
y otras conexiones principalmente con grupos franceses como Magma, o Ange de
quienes adoptan su teatralidad. No hay guitarras.
Aunque se trata de un album bastante regular, algunos temas creo que
destacan mas por su contundencia instrumental y algunos elementos
diferenciadores. Yo destacaria "Phare Plafond" con fuertes ritmos de bajo,
"L'Enfance de Guigou" con el omnipresente y enigmatico organo y el agresivo
saxo y "Et qu'cet air-là" un extraño tema arritmico con un genial saxo.
Pese a que no es el mejor trabajo del grupo, igualmente es un album bastante
recomendable para los fans del RIO de Samla Mammas Manna, Henry Cow o
Univers Zero, y el progresivo frances.
Valoracion: 7/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
Enero 2005
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Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Fonderia "Fonderia"
FONDERIA: Fonderia (2002)
Temas
1. Tevere
2. Dubbio II
3. Deep Blue
4. Piazza Vittorio
5. Dubarcord
6. Afa II
7. Ora Legale
8. Dante, at Last
9. Aniene
10. Statico
Integrantes
- Emanuele Bultrini: guitarras, efectos, flauta, citara, oud
- Federico Nespola: bateria, percusion, sampleos, efectos
- Luca Pietropaoli: trompeta, fiscorno, contrabajo
- Stefano Vicarelli: teclados, sintetizadores, theremin, sampleos
El grupo italiano Fonderia conforma una de las propuestas mas originales e
interesantes de la reciente ola de rock experimental de su pais. Basicamente
su oferta musical se basa en la confluencia de los vuelos sonoros de raiz
psicodelica con las hipnoticas cadencias del acid jazz vanguardista
impregnado de recursos electronicos y ambientes evocativos, una confluencia
armada bajo la atrevida logica del art rock: es por ello que no vemos en
Fonderia un mero ensamble de jazz ni un simple exponente de rock
experimental a secas, sino que se encuadra perfectamente bajo los patrones
habituales del lado mas propiamente evolutivo del progresivo contemporaneo.
Si la musica de Fonderia pudiera compararse a una tecnica pictorica,
podriamos decir que su sonido se basa en la comunion de diversos retazos de
color delicadamente vertidos sobre un lienzo en el cual aparece dibujado un
esquema consistente donde se designa un lugar predeterminado para
practicamente cada golpe de pincel.
Los solistas mas recurrentes son Bultrini y Pietropaoli, incorporandose a
veces el teclista Vicarelli a ese rol protagonico. Por su parte, los
teclados y samplers de Vicarelli y los cimientos ritmicos establecidos por
la bateria de Nespola (la mayor parte de las veces acompañado de secuencias
programadas) crean un oportuno trasfondo sonoro que, lejos de servir como
mero paisaje de fondo para sus demas compañeros, se convierte en un
co-protagonista sutil dentro del entramado sonoro del grupo, creando una
cadencia flotante, casi brumosa. Hay realmente un aire de oscuridad en la
musica de esta banda que contrasta con el despliegue de colorido que se
exhibe en la portada del CD pero no es una oscuridad tetrica, ni tampoco
una oscuridad densa y mistica propia de un trance en contacto con lo
inexplicable, sino mas bien la oscuridad apacible y poetica de un crepusculo
en el contexto de un atardecer dedicado a una contemplacion interior y una
reflexion serena. Vicarelli ayuda, con sus sintetizadores analogos (Moog,
Theremin) y teclados tan clasicos como el organo Hammond, el piano Fender y
el clavinet, a realzar esa cadencia flotante y evocativa, retrotrayendo al
oyente al magico mundo de la vanguardia setentera. A contrapelo, el uso de
secuencias ritmicas muy a lo hip-hop en algunas piezas muestra que la gente
de Fonderia, lejos de ser meros arqueologos, buscan concienzudamente
incorporar elementos de la vanguardia pop contemporanea dentro de su
ideologia art-jazz-rock.
Fonderia es un disco que se deja escuchar muy placidamente, de corrido,
pues el repertorio contenido en el maneja una fluidez casi cristalina a
traves de todos los adornos y cambios ocasionales de ambiente que tienen
lugar. Pero esto no quiere decir que el disco sea insipido o monotono:
ciertamente puede servir como fondo musical para una tertulia, pero su valia
musical esta armada de forma tan ingeniosa que solo una serie repetida de
atentas escuchas puede permitir al oyente sacarle todo el jugo a su
experiencia estetica. La tension elegantemente contenida de Dubbio II, la
serenidad eterea y texturial de Dubarcord y Ora Legale, los hipnoticos
colores exoticos de corte arabigo/aflamencado de Piazza Vittorio, los
frondosos soundscapes de Dante, at Last, el aura casi cosmica de Statico
- todos estos recursos musicales transitan placidamente como una suave
corriente de un riachuelo en un atardecer primaveral, donde algunos retazos
de disonancias en guitarra electrica y los efectos de sintetizador ayudan a
crear algun conato de sobresalto que, a fin de cuentas, no se convierte en
una señal de peligro sino en un inesperado aleteo de un ave cuya presencia
habia pasado inadvertida al paseante meditabundo. La excepcion a esta regla
de placidez engañosamente simplista esta encarnada en una pieza
particularmente inquietante, Afa II, donde Bultrini despliega una
perturbadora investigacion frippiana en su guitarra sobre un compas jazzero
muy en la onda de los poetas beat de los 50s-60s.
En suma, Fonderia es un disco exquisito que da testimonio del talento de
la banda homonima para destilar su talento creativo sin excesivos
aspavientos, escudandose bajo los discretos atavios de la sutileza para
crear una musica envolvente, evocativa, atractiva, apoyada sobre estructuras
firmes, sin por ello negarse a dejar algun espacio para la sorpresa.
Cesar Mendoza
(Reseña dedicada a Giancarlo Gianotti gracias, amigo)
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Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Iconoclasta "Reminiscencias"
ICONOCLASTA: Reminiscencias (1985)
Temas
1.La Gestacion de Nuestro Mundo
2. El Hombre sobre la Tierra
3. La Era de los Metabolismos Tecnologicos
4. Reminiscencias de un Mundo sin Futuro [ Presagio de Extincion ; Primeras
Conflagraciones ; Secuelas Holocausticas ; La Conciencia en el Ocaso ; Un
Grito en el Vacio ; El Abbadon ; Los Insectos ]
Integrantes
- Ricardo Moreno: guitarra acustica, clasica y electrica, sintetizadores
- Rosa Flora Moreno: piano, organo, sintetizadores
- Ricardo Ortegon: guitarras electricas
- Nohemi DRubin: bajo, guitarra acustica
- Victor Baldovinos: bateria, percusion
Reminiscencias es el segundo disco de la ya legendaria banda progresiva
mexicana Iconoclasta, y es sin duda una de las obras mas bellas y
majestuosas que el lado hispanohablante de las Americas ha dado a luz jamas
dentro del genero. Se trata de un disco conceptual que gira en torno a la
continua y creciente deflagracion del medio ambiente que ha conllevado el
avance cientifico y tecnologico producto del ingenio del hombre: un precio
dramaticamente alto que se ha pagado a cambio de la amplitud del
conocimiento y el acceso a las comodidades de la vida moderna. Esta tematica
tan sombria es asumida en la musica de Iconoclasta con un colorido fastuoso
y un derroche inagotable de pompa y circunstancia, que lejos de edulcorar la
cosa, la lleva a proporciones epicas la elegancia no es usada para ocultar
el dramatismo, sino para acentuarlo con un toque magico y energico de clase
infinita y pulcra exquisitez.
La Gestacion de Nuestro Mundo funciona como una entrada efectiva y
poderosa, con una estupenda Rosa Flora Moreno que lleva la batuta del grupo
mientras dirige la linea melodica principal en su piano de cola. El tenor
academico predomina aqui sin que se haga impostado o trivial: es una pieza
esplendorosa, capitalizada por obra y gracia de ingeniosos arreglos y finas
ejecuciones. El segundo tema me suena un poco como una cruza entre The
Geese and the Ghost de Anthoñ Phillips e In that Quiet Earth de Genesis:
aqui se da una sabia combinacion de sintetizadores atmosfericos, acordes de
guitarra de corte folk, y bellas texturas de guitarra electrica, todos estos
elementos compacta y eficazmente amalgamados sobre una cadencia ritmica
articulada con delicada sutileza por DRubin y Baldovinos, una cadencia
mayormente inclinada hacia la faceta jazz fusion. Pasando a una dimension
distinta, el siguiente tema nos muestra la faceta mas fiera de este enorme
Iconoclasta mexicano: la poderosa fastuosidad que se destila por todos y
cada uno de los poros de La Era de los Metabolismos Tecnologicos dispone
el perfecto escenario para los solos alternados de guitarra y organo: este
tema puede dar la impresion de que los tipos de ELP se unieron
momentaneamente junto a algunos miembros de Yes para tocar alguna pieza
sobrante del Relayer. Dadas las fantasticas proporciones de su fuerza
electrificante, funciona como un efectivo retrato sonoro de la frenetica
locura de nuestra sociedad urbana contemporanea. La suite de siete partes
Reminiscencias de un Mundo sin Futuro llenaba todo el lado B del vinilo, y
considero acertado señalar que contiene todas las caracteristicas y virtudes
musicales que se repartieron en los tres temas anteriores, a traves de los
diversos ambientes y motivos que se suceden a lo largo de casi 17 minutos.
En buena parte, esta suite puede ser escuchada como un compendio del album
entero. A pesar de la escasa presencia de pasajes vocales (mas alla de
algunos arreglos corales, no hay nada mas), se puede advertir claramente un
abierto sentido de dramatismo en las ideas musicales que se van sucediendo
en la suite, algo que no nos debe extrañar dado el apocaliptico tema
conceptual que sirve de punto de inspiracion.
En suma, solo me queda volver sobre las palabras que escribi al comienzo de
esta reseña: Reminiscencias es una obra sumamente bella y majestuosa. Su
inclusion en cualquier discoteca progresiva que se precie de ser buena por
lo menos no puede sino ser recomendada con ahinco y conviccion.
Cesar Mendoza
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Autor: "Carles Falp" <carlesfalp@yahoo.es>
Asunto: VOTACIONES 2004
Hola amigos,
Aqui van mis votaciones:
1. LE ORME - L'Infinito -
Le Orme son historia viva, y lo mejor de todo es que se respetan a ellos
mismos. Han realizado un trabajo muy serio, con el que han logrado
transmitir mucho sentimiento. Ah! y en tan solo 45 minutos!
2. IQ - Dark Matter -
Con 'Ever' emprendieron un camino que les ha llevado a un estilo muy
personal, sin perder la buena inspiracion. Otro gran trabajo para mi
gusto.
3. WHITE WILLOW - Storm Season - Preferia los White Willow de antes,
pero de todos modos es un buen trabajo.
4. THE FLOWER KINGS - Adam&Eve - No es lo mejor de ellos pero siguen
interesandome. Eso si, demasiado laaargo...
5. AYREON - The Human Equation - Divertido.
6. NEAL MORSE - One - No tan bueno como el Testimoñ y se me hace un
poco largo.
7. THE TANGENT -The World That We Drive Through - Creo que la armada
Flower le resta personalidad, pero el toque VDGG me gusta.
Sin que cuente para las votaciones, quiero mencionar que lo mejor del
año ha sido descubrir a La Maschera di Cera, brutales!
Y en DVD que todo fan de Gentle Giant no se pierda el GIANT ON THE BOX!
Una delicia ver a estos multinstrumentistas en accion. I lo que es
impresionante es el Testimoñ Live del sr. Morse, sin palabras.
Saludos,
Carles Falp.
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Autor: Alberto_Albas <ALBERTOALBAS@terra.es>
Asunto: Mis mejores de 2004
Bueno, pues aqui va mi votacion para lo mejor de 2004.
Hay quien compara las cosechas de cada año pero yo no puedo dejar de
maravillarme año a año por la cantidad de discos que van saliendo y
vamos podiendo disfrutar. Por supuesto que entre todo lo que se edita
hay productos de muy baja calidad, pero sabiendo seleccionar un poco se
puede disfrutar (y mucho) con la musica que se esta haciendo
actualmente.
Estos son los albumes de 2004 que creo oportuno destacar como los que
mas me han gustado :
1. Ayreon The human equation
Los primeros puestos de la lista han ido variando en las ultimas
semanas, y cualquiera de los cuatro primeros podria haber acabado en
primer lugar, pero despues de unas escuchas adicionales, Ayreon se lleva
el gato al agua, simplemente me parece el mas completo y variado.
2. White Willow Storm season
Para mi su mejor album con diferencia, al componente intimista le
han añadido un toque energetico y una cierta inclinacion Dark que
me encanta. Podria haber sido el primero, pero solo puede haber uno.
3. Riverside Out of Myself
Otro de los muy destacados y desde luego el debut mas destacado, vaya
banda mas prometedora. Ya hice un review de este album que debe
andar por el archivo de la caja.
4. Orphaned Land Mabool (The story of ..)
Un album que me ha hecho disfrutar mucho y del que tambien hice una
critica en su dia. Que pena que un cierto contenido de voces
guturales haya impedido que esto llegue a mas gente. Amigos, hay que
irse abriendo de orejas o os vais a perder cosas importantes en los
proximos años.
5. Tiles Window Dressing
Impresionante album de un grupo que tenia en la lista negra (no me
habian gustado nada sus albumes anteriores). Pero esto es canela
fina, partiendo de la escuela Rush elaboran con su sello personal un
pedazo de album muy completo y variado. Ah, y el tema que titula el
album de 17 minutos, para mi el mejor del año.
6. Pain of Salvation Be
Podrian haber estado mas arriba ni que fuera por su impresionante
vocacion de innovar, de ser diferentes, de romper cualquier
conveniencia comercial. Daniel Glidelow y compañia han sacado un
producto arriesgado, pero bello a mas no poder en muchos momentos.
Pain of Salvation me parece un grupo con una personalidad arrolladora y
a prueba de bomba.
7. Proto-Kaw Before became after
Una sorpresa, porque es un album en el que aparentemente todo es
bastante convencional, pero tiene unos temas tan bien compuestos e
interpretados que se disfrutan desde el primer momento. A destacar que
esta hecho por cincuentones (o mas) y suena completamente fresco.
Claro que hay un tema que se parece mucho al odioso tema discotequero
"In the summertime" que casi arruina el disco (pero dura muy poquito).
8. Blackfield Blackfield
Si ho ha estado mas arriba es porque considero que de progresivo tiene
muy poquito, ahora que las melodias y la produccion hacen que eso te
acabe importando un comino. Donde pone la mano Steven Wilson hay algo
interesante siempre.
9. Metamorfosi Paradiso
Comenzamos con los que me parecen destacables pero les encuentro algun
pero. Paradiso arranca glorioso, con los teclados a todo trapo y la voz
de Spitteleri en plena forma, una voz con una presencia que llena los
temas. Con estas constantes el interes se mantiene durante buena parte
del album. Sin embargo hacia el final el album comienza a repetir
esquemas.
10. Isis Panopticon
Uno de los mas innovadores del año al llevar propuestas post-rock al
campo del metal atmosferico para crear algo genuinamente progresivo.
Tiene momentos verdaderamente brillantes, pero hace falta un cierto
estado de animo para enfrentarse a este disco, realmente oscuro y
deprimente.
11. Mastodon Leviathan
Otro que lleva el metal extremo a terrenos progresivos, con un tema de
14 minutos con influencias claramente Rush y complejos desarrollos,
algun tema mas en vena Floydiana y el resto llevados por una
instrumentacion fuerte pero con una produccion clara (algo similar a
Opeth) que deja desarrollarse unos temas llenos de detalles. El
inconveniente, por supuesto, las voces. Demasiado extremas en
determinados momentos, pero esto no impide disfrutar uno de los
albumes con mejores momentos del año dentro del campo del Metal.
12. Amarok Quentadharken
Otros de los que creo que han mejorado notablemente desde "Mujer Luna",
Quentadharken esta lleno de deliciosas melodias dentro del campo
del Folk-Prog. Sin embargo no estan mas arriba en la lista porque
creo que algun tema flojea.
13. Borknagar Epic
Otro de los del lote del metal extremo llevado a terrenos progresivos. A
diferencia de Mastodon, aqui todos los temas comparten las voces
claras con las extremas para crear temas bastante elaborados pese a su
corta duracion. Ese es el inconveniente que le veo a este album,
determinados temas piden una duracion algo mayor para acabar de
desarrollarse.
Y aqui acabaria mi lista de destacados del año, sin embargo he
escuchado otros albumes de 2004 que no me parecen dignos de
destacarse, a riesgo de abrir alguna polemica, aqui los comento
brevemente :
* Mathew Parmenter Astray
Este he dudado hasta ultima hora si incluirlo. Pese a contener para mi
el segundo mejor tema del año en su suite final, el resto es para mi
gusto demasiado intimista, tanto que me llega a aburrir en bastantes
momentos. Creo que le falta algo de dinamica.
* Le Orme L'Infinito
Soy incapaz de distinguir L'Infinito de sus dos albumes anteriores, un
album que lo veo bastante convencional y acomodaticio, como para
repetir la formula de los albumes anteriores, que por supuesto
gustara a los incondicionales de Le Orme, pero que a los que somos
algo mas exigentes nos parece que nos pueden ofrecer mucho mas.
* Mind Key Journey of a rough diamond
Un album que me gusta a trozos por sus voces, su metal melodico, y
sobre todo su teclista, en vena muy Pomp-rock. Sin embargo, como banda
novel les falta pulirse bastante y mejorar la composicion y la
produccion. SIn embargo me parece un grupo con futuro.
* Paatos Kallocain
Un album que al principio creia que me iba a gustar y luego no ha
sido asi. Pese a la bonita voz de su cantante y la produccion de
Steven Wilson, para mi gusto se han alejado del progresivo demasiado. Su
anterior album tenia un mejor balance entre progresivo y tendencias
mas contemporaneas.
* Asia Silent Nation
Pues un album que se deja oir, bien producido, pero con bastante poca
substancia e inspiracion.
* Alan Parsons A valid path
Aqui si que rajo : vaya por delante que con una pasion que va mas
alla de mi comprension me considero fan de este hombre. Sus
albumes desde que se separo de Eric Woolfson no son ninguna
maravilla pero los considero dignos. Ahora bien, lo que ha intentado
hacer con este engendro sigo sin comprenderlo. ?Que queria hacer un
album de musica electronica?, pues bueno que lo hiciera, pero que
no me destroce gloriosos temas de su carrera como "The Raven", "The
dream within a dream" y "Mammagamma" con asquerosas versiones
discotequeras, ni intente añadir temas pseudo alternativos de su
actual banda. ?Que pretendia Alan?, no lo se, ni sinceramente se el
publico que busca. Alla el.
Bueno, y hasta aqui mis opiniones sobre los discos del año (he
oido algunos mas pero no lo suficiente como para poder opinar de
ellos con criterio).
Y ahora a esperar lo que nos depara el 2005, que como minimo tiene dos
bombazos previstos con lo nuevo de Porcupine Tree y The Mars Volta.
Un saludo a todos.
Alberto Albas.
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Maroon (ed)
Hola a todos las cajeras y cajeros de habla hispana del mundo mundial ;-).
Me complace muchisimo en anunciaros y compartir la siguiente noticia,
aparecida en la web oficial del sello discografico chileno Mylon Records.
http://www.mylodonrecords.com/html/noticias.htm:
Maroon (ed), Proto Prog desde España
Uno de los ultimos fichajes de Mylodon Records ha sido la banda española
Maroon (ed).
El quinteto madrileño acaba de formalizar su ingreso para la salida de su
disco The Dream Reaver (MyloCD037), un disco conceptual que cuenta la
historia de un curioso personaje sin nombre que, siendo incapaz de engendrar
sueños por si mismo, tiene el poder de infiltrarse en los sueños ajenos y
vivirlos como si fueran suyos. La salida del disco esta programada para
junio de 2005.
The Dream Reaver" es una obra dividida en tres partes y en 13 subtemas,
donde a diferencia de su anterior trabajo Lewis Sandman Dicks
Introspective Experiences de 1997, esta vez suenan mas sinfonicos, pero sin
olvidar en ningun instante ese sonido de los 70's y su faceta Hard Rock que
les caracteriza.
Con largos desarrollos instrumentales puramente setenteros, a lo Pink Floyd,
Deep Purple, Genesis y Uriah Heep. Maroon Ed aparece como una de las mas
atractivas propuestas de la siempre activa escena española, compartiendo el
sublime rescate del imponente sonido 70s con un sello y personalidad propia.
Bueno... tendremos que esperar a Junio para degustar esta obra... ya
reseñada en La Caja de Musica
http://www.dlsi.ua.es/~inesta/Prog/LCDM/Discos/Marooned_TheDreamReaver.html
Salu2 maroonianos
Juan
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Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Lusemia "Hospicios" (texto completo)
LEUSEMIA: Hospicios (2004)
Akto I
1. Prenilunio y Primera Visita
2. Historia de la Moneda ke Fue Lanzada y Dio Vueltas Tantas Veces
3. Los Hombres y Mujeres en la Plaza
4. El Hombre Conflictuado kon sus Propios Designios
5. El Hombre del Otro Dia
6. Historia de la Moneda ke Fue Lanzada y Dio Vueltas Tantas Veces II
7. La Mujer ke Deseaba Salir del Camino, en Busca del Asesino Precario
Parte 1
8. La Mujer ke Deseaba Salir del Camino, en Busca del Asesino Precario
Parte 2
9. La Mujer ke Deseaba Salir del Camino, en Busca del Asesino Precario
Parte 3
Akto II
10. Medilunio y Segunda Visita
11. El Hombre ke No Podia Dejar de Masturbarse
12. El Hombre ke Conversaba con la Luna Parte 1
13. El Hombre ke Conversaba con la Luna Parte 2
14. El Hombre ke Conversaba con la Luna Parte 3
15. Redoble por las Brujas de Calango o la Marcha de los Ciudadanos de la
Septima Casa
16. Historia de la Moneda ke Fue Lanzada y Dio Vueltas Tantas Veces III
17. El Hombre ke Buscaba el Silencio en una Hoguera
18. Postlunio, Ultima Visita y el Ultimo Giro de la Moneda
19. Cenaculo, el Adios a los Celadores de la Cordura
Integrantes
- Walter Peche: primera guitarra
- Aldo Toledo: teclados
- Daniel F.: guitarras electricas y acusticas, piano, sintetizadores,
primera voz, incidentales
- Adrian Arguedas: bateria
- Kike Altez: bajo
- Kimba Vilis: incidentales, coros, bateria
Arreglos orquestales por Daniel F. y Aldo Toledo
Arreglos adicionales de percusion por Kimba Vilis.
Colaboradores: Magali Luque (voz), Alberto Chavez, Cecilia Acosta, Marco
Ederi (narraciones).
Aunque el año oficial de edicion de Hospicios, el mas reciente trabajo de
Leusemia, es 2005, ya desde estos dias previos a las Fiestas Navideñas esta
disponible a la venta publica. Hospicios es una opera rock donde se
explora la tematica de la locura como una alternativa al demencial y
opresivo ordenamiento que funciona en la vida usualmente ertiquetada como
cuerda y normal. Tambien debe verse como un punto culminante en la espiral
de investigacion progresiva que esta banda peruana ha estado asumiendo como
su modus operandi desde hace ya algunos años.
El disco comienza con una parafernalia orquestal emergiendo frente al ruido
de unas impetuosas olas. Dicho bloque orquestal puede recordarnos un poco a
los pasajes mas fastuosos del goth metal sinfonico (Nightwish, por ejemplo),
y tras el brevisimo interludio de La Moneda Ke Fue Lanzada Tantas Veces,
aparecen dos temas potentes y aguerridos, muy focalizados en la linea del
prog metal: Los Hombres y Mujeres en la Plaza es una pieza visceral,
mientras que El Hombre Conflictuado kon sus Propios Designios muestra
algunos trazos bien delineados de sensibilidad melodica. Con El Hombre del
otro Dia, la cosa se pone mas afin a la onda de los cantautores: un
evocativo numero en ¾ que parece inspirada en la obra de Victor Manuel y
Silvio Rodriguez. Tras un nuevo interludio de La Moneda, tenemos a la
suite tripartita que cierra el Akto I La Mujer ke Deseaba Salir del
Camino, en Busca del Asesino Precario constituye una de las piezas muy
densa, llena de variaciones y complejas texturas, siendo en muchos sentidos
es simbolica de las mejores virtudes musicales de Hospicios como obra
integral. Yo lo tengo como mi numero favorito de este disco.
Tras el breve reprise con que se inicia el Akto II, volvemos a otra pieza
acustica de estilo trovador, El Hombre ke No Podia Dejar de Masturbarse,
la cual guarda un aire mas urgente y menos candido que El Hombre del otro
Dia. La suite tripartita de El Hombre ke Conversaba con la Luna nos
devuelve a las orillas musicales mas ambiciosas del disco: en comparacion
con la otra suite, esta ofrece un cuadro de contrastes mas marcados entre
los pasajes etereos y casi cinematograficos con otros mas freneticos y
metaleros, hasta llegar a su emotivo cierre. Las cosas se inscriben en un
crescendo dramatico en la secuencia de los temas 15-18, jugando a crear una
densidad fastuosa en los momentos mas sinfonicos y una fiereza frontal en
los momentos mas netamente roqueros. El Redoble por las Brujas instaura un
ambiente marcial, que a mi no se me hace realmente belicoso, sino mas bien
catartico, desembocando en la redentora melancolia sinfonica de Historia de
la Moneda III; la explosion de furia vertida en El Hombre ke Buscaba el
Silencio en una Hoguera encuentra finalmente su estimulante contraparte en
el fastuoso climax expuesto en Postlunio, Ultima Visita y el Ultimo Giro de
la Moneda: la reposada base ritmica permite al guitarrista expandirse en
sus solos finales dandole un aire fastuosos a sus fraseos, y al teclista
mantener el control de los fundamentos orquestales. El disco cierra con la
pieza acustica Cenaculo, la cual destila una contenida celebracion de la
libertad lograda: el ruido de las olas vuelve, ya no como un paisaje de
fondo para la historia, sino como una metafora del aire puro que se respira
tras largas jornadas de encierro y represion.
En suma, este es un disco que responde ingeniosamente a las ambiciones
musicales y narrativas que se ha propuesto: Leusemia logra en Hospicios
concretar una excitante joya rockera.
Cesar Mendoza
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Nuevo disco de IN NOMINE
Hola
He visto que MUSEA ha editado en este reciente estrenado 2005 un nuevo disco
(segundo) de la banda gallega IN NOMINE titulado "Mythos", anuncian que es
un rock progresivo sinfonico influenciado por The Police, entre "Wrapped
Around Your Finger" y "Synchronicity". ??... con referencias a Marillion y
Arena.
... y que a diferencia de su primer trabajo "Mutatis Mutandis" editado hace
cinco años, hay un acercamiento a ECHOLYN en ciertos momentos y algun toques
de guitarra a Steve Hackett.
Bueno, estaremos atentos y a la escucha !!!
Salu2 progresivosespañoles
Juan
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Autor: <rtintore@hotmail.com>
Asunto: VOTACIONES 2004
Ahi va mi lista. Me dejo muchos fuera porque no los he escuchado.
LE ORME - L INFINITO
IQ- DARK MATTER
WHITE WILLOW - STORM SEASON
NEAL MORSE - ONE
METAFORFOSI - PARADISO
MAGENTA- SEVEN
FLOWER KINGS - ADAM & EVE
PLANETA IMAGINARIO - ? QUE ME DICES ?
MARILLION - MARBLES
FISH - FIELD OF CROWS
RAFA TINTORE
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Autor: Manuel_Manjon <manuelmanjon@ono.com>
Asunto: votaciones 2.004
Te lo manda un amigo por no funcionar mi correo:
emiliolandsend@teleline.es
Esta tarea resulta siempre dificil, pues al menos a mi me cuesta
mucho trabajo decidir quien es el mejor, entre tantos y tantos, pues
cada uno tiene un estilo distinto y es complicado saber cual es mejor,
pero como hay que hacerlo, estos son los mejores de este año para mi
gusto personal:
1 TRETTIOARIGA KRIGET.....ELDEN AV AR
2 BIG BIG TRAIN..........GATHERING SPEED
3 FINISTERRE.........LA MECCANICA NATURALE
4 IQ..............DARK MATTER
5 METAMORFOSI.........PARADISO
6 LE ORME............. L'INFINITO
7 MATTHEW PARMENTER....ASTRAY
8 SOLAR PROJECT.......FORCE MAJEURE
9 MOONGARDEN..........ROUND MIDNIGHT
10 SYLVAN.............X-RAYED
11 AREKNAMES............AREKNAMES (2003)
12 RIVERSIDE..........OUT OF MYSELF (2003)
13 NEIL MORSE............ONE
14 CRYPTIC VISION........ MOMENTS OF CLARITY
15 MAGENTA............SEVEN
16 AYREON..............THE HUMAN EQUATION
17 IL CASTELLO DI ATLANTE............QUINTESSENZA
18 GLASS HAMMER.........SHADOWLANDS
19 THE WATCH............VACUUM
20 TR3NITY............ PRECIOUS SECONDS
21 METAPHOR.............. ENTERTAINING THANATOS
22 MARILLION............ MARBLES
23 CAST.............. NIMBUS
24 CHANETON........... THE FIRST LIGHT OF THE CENTURY
25 THE TANGENT......... THE WORLD WE DRIVE THROUGH
26 WHITE WILLOW...........STORM SEASON
27 THE FLOWER KINGS.......ADAN & EVE
28 FORGOTTEN SUN.......SNOOZE
29 KARMAKANIC............WHEEL OF LIFE
30 SAENS.............. .PROPHET IN A STATISTICAL WORLD
31 NEKTAR.............. .EVOLUTION
32 PAIN OF SALVATION...........BE
33 PROTO - KAW.......... BEFORE BECAME AFTER
34 MALAAVIA............ DANZE D'INCENSO
35 MIRAGE............. TALES FROM THE GREEN SOFA
36 MILLENIUM......................................DEJA VU
37 HAPPY THE MAN.........THE MUSE AWAKENS
38 PAATOS..............KALLOCAIN
Un saludo para todos los integrantes de esta magnifica caja.
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Autor: Alberto_Albas <ALBERTOALBAS@terra.es>
Asunto: Sobre -Otro Juego De Te-
Hola, amigos cajeros.
El motivo de este mensaje es comentar que en el numero 596 de LCDM
correspondiente a Septiembre de 2004, Juan Mellado escribio una
critica respecto al album homonimo de 2001 del grupo gallego 'Otro
juego de te'.
Dicha critica puede encontrarse en el archivo de la caja, aqui :
http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM/Discos/otrojuegodete_otrojuegodete.html
No voy a escribir otra critica porque la de Juan es esplendida y no
puedo aspirar a igualar al maestro, pero no queria dejar pasar la
ocasion de comentar que he tenido la oportunidad de escuchar este
album y me ha parecido sensacional.
Una elaborada instrumentacion, temas breves pero con multitud de
detalles, una impresionante voz desgarrada heredera de Peter Hammill,
siempre teatral, amarga, intensa, adoptando mil y una inflexiones,
sorprendentes arreglos de gaita en un contexto puramente rockero y
progresivo......
La verdad es que me ha parecido uno de los mejores trabajos editados en
españa en la decada de los 2000 y sobre todo uno de los mas
originales y con mas personalidad. Lo recomiendo sin reservas. Se
puede comprar bastante barato desde la web de su discografica :
http://www.zoumarecords.com/
Y por ultimo me gustaria pedir informacion sobre esta
agrupacion, si sigue en activo, si tienen otras (o tienen previstas)
nuevas grabaciones, etc.
Saludos,
Alberto Albas.
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Autor: "El Retorno del Gigante - Correo" <correo@elretornodelgigante.com.ar>
Asunto:
Primer Evento Sinfonico Progresivo 2005 en Buenos Aires
Sabado 9 de Abril de 2005
JINETES NEGROS y AMAGRAMA
La Castorera - Av. Cordoba 6237 Palermo Cap. Fed.
20 HORAS PUNTUAL
Incluye proyecciones en DVD de:
Peter Gabriel Growing Up Tour 2003
Pink Floyd The Wall Tour 1980
Las entradas estaran a la venta proximamente, y tienen los siguientes
valores:
ZONA MESAS - PLATEAS
Entradas Anticipadas (Lugares de venta)$ 10.-
Entradas Dia del Show (en puerta)$ 12.-
ZONA BARRA - ENTRADA SIN ASIENTO
Entradas Anticipadas y en puerta dia de show $ 5.-
Las entradas se pueden adquirir proximamente en:
Disqueria DiscoverFlorida 537 Piso 1 Local 441 Cap. Fed. - 4327-0379
TMB ShopSanta Fe 1653 Local 13 Cap. Fed. - 4813 - 5117
Los esperamos
B.A. PROG PRODUCCIONES
http://www.angelfire.com/musicals/baprog2/
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Autor: <cesarinca68@hotmail.com>
Asunto: Flor de Loto - el CD
FLOR DE LOTO: Flor de Loto (2005)
Temas
1. La Llegada
2. Libelula
3. Negativos de una Memoria Inexistente
4. Ayahuaska
5. El Errante
6. El Niño y el Puerco
7. Y
8. Ritual
9. Flor de Loto
10. Suculentas Frutas
Integrantes
- Alonso Herrera: guitarras electricas y acusticas
- Alejandro Jarrin: bajo
- Jorge Puccini: bateria, percusiones
- Johnñ Perez: flautas traversa y dulce, zampoña, secuenciador midi
Musicos adicionales: Rafael Valderrama (flautas traversa y dulce), Octavio
Castillo (mandolina en 4), Lalo Williams (sintetizador en 8).
La joven banda instrumental peruana Flor de Loto ofrece una propuesta
progresiva de gran calibre, producto de la confluencia bien amalgamada de
diversas fuentes musicales: la psicodelia de herencia floydiana/crimsoniana,
la gracia peculiar de Jethro Tull, algo de la cadencia densa y distante del
post-rock, la furia explosiva del hard rock, el jazz fusion, todo ello
ampliamente sazonado con colores y matices del folklore andino. El rol de la
flauta (u adicionalmente, el de otros vientos autoctonos) es crucial dentro
del sonido global del ensamble, incluso a pesar que la guitarra casi siempre
sale al frente para hacerse notar de forma contundente: en todo caso, no es
tanto el desafio como la complementacion lo que predomina en los duelos y
alternancias entre ambos instrumentos. Mientras tanto, la seccion ritmica se
porta de manera solida y bien afiatada, extendiendo las ramificaciones de su
labor fundante a fin de que los jams se expandan oportunamente, sin perder
un apice de precision. En mas de una ocasion el bajo es utilizado para
ayudar en la labor melodica, ya sea en conjuncion con la guitarra o la
flauta. En lineas generales se nota que esta banda ha trabajado su
repertorio con detenida minuciosidad, pues el nivel de complementacion entre
los cuatro musicos en todas las piezas del repertorio es simplemente
barbaro.
Las composiciones que completan este repertorio no suelen ser muy
entreveradas: la complejidad se plasma mayormente en los osados arreglos,
que se apoyan primordialmente en la capacidad del cuarteto para dejarse
llevar por extensos meandros sonoros. Es en estos meandros donde las ideas
melodicas hacen extienden sus elaboradas ramificaciones. En cuanto al nivel
musical del repertorio en si, es en verdad muy parejo, por lo cual elegir un
favorito resulta muy dificil en terminos objetivos. Lo que si podemos
señalar es que hay ciertos temas que resultan especialmente emblematicos del
sonido mas esencial de Flor de Loto: tal es el caso comun en La Llegada,
Ayahuasca, Libelula, y Ritual (los dos de en medio son algunos de mis
favoritos absolutos de este disco). Estas cuatro piezas reflejan fielmente
la densidad psicodelica empapada de colores teluricos andinos que Flor de
Loto maneja de forma tan eficaz y recurrentemente a lo largo y ancho de su
repertorio. El breve soundscape Y sirve como un lisergico puente entre El
Niño y el Puerco y Ritual. El Niño y el Puerco contiene varios de los
momentos mas excitantes del disco, merced a su base jazz-rockera, y su
intrepido interludio de corte jazz fusion: !brillante! Por su parte, El
Errante combina la cadencia del rock blueseado y el color del barroco con
bastante prestancia: la flauta se me hace bastante Tulliana aqui,
especialmente en la coda. Negativos de una Memoria Inexistente tiene dos
secciones bien diferenciadas: la primera muestra las aristas rockeras mas
afiladas del disco, mientras que la segunda cambia drasticamente a una danza
andina brumosa, nebulosa, casi distante.
La breve pieza acustica que se titula al igual que el nombre del cuarteto
(no llega a los tres minutos de duracion) es una bella muestra de serenidad
bucolica, la cual funciona como un oasis de relax en medio de tanto
despliegue frontal de energia. Este despliegue se retoma en el variopinto
tema rockero Suculentas Frutas seccion reggae incluida, y algo de blues
tambien , el cual cierra el album no sin que antes cada uno de los musicos
aproveche la ocasion para lucirse alternadamente en su respectivo solo. Esta
pieza que suele cerrar sus conciertos, cierra tambien este disco dejando una
impresion final de pletorico entusiasmo.
La produccion de sonido ha puesto particular atencion a la pulcritud,
llevando a que se aminore un poco el fuego sonoro que Flor de Loto suele
emanar en sus presentaciones en vivo: pero en lineas generales, es natural
que en el contexto de un estudio de grabacion se priorice una linea de
trabajo especifica en este sentido, la labor del productor/sonidista Lalo
Williams (quien tambien es una especie de mentor del grupo) es crucial a
la hora de transmitir la propuesta musical de Flor de Loto al oyente. Otro
detalle que llama la atencion es el hecho que se hayan conservado las partes
originalmente grabadas por el flautista Rafael Valenzuela, quien en su
momento se alejo del grupo cuando las primeras sesiones de grabacion ya
estaban en progreso: la labor extra del recien llegado Lopez ayuda a
realzar las partes de vientos. !Que mas puedo decir! Este es un disco
realmente fabuloso, lleno de imaginacion, entusiasmo, y ejecuciones
expansivas y bien realizadas: solo queda esperar y desear que las cosas no
se queden en este debut.
Cesar Mendoza
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: SINCOPAO
Hola
La banda SINCOPAO es un nuevo proyecto de tres musicos de El Puerto de Santa
Maria, Salvador Velez (guitarras electrica, española, sintetizada, y voz),
Jose Luis Algaba (bajo y voz) y Mario Bocanegra (bateria, percusiones y
voz). A los que se les ha unido el guitarrista Juan Fernandez.
La idea de este proyecto es alimentar con nuevos ritmos, actualizando lo
imprescindible, la fusion del sonido andaluz del rock y del jazz (smooth).
Musicos que fundaron o formaron parte de:
ALQUIMIA.- Co-fundadores de esta lejendaria banda portuense de mediados de
los 80, Del rock andaluz a la fusion con el jazz.
CULTO AZUL.- Banda tambien portuense. Ante todo Jazz-Rock.
ESTRATOS.- Grupo de Jazz, con musicos de Jerez y de El Puerto.
N'DIKELA.- Formaron parte de esta gran banda de flamenco fusion, nacida en
El Puerto.
INDIANA.- Junto a la cantautora Mayte Menendez, fundadora de esta banda,
grabaron un trabajo que vio la luz a traves de Bujio Inpar.
SALSALAJILLO.- Banda en la que se germina parte de la musica de SINCOPAO.
OMNI.- Co-fundadores de esta banda. Con 2 trabajos editados conjuntamente
por discograficas como LUNA NEGRA (Mexico), MUSEA (Francia), ROCK SYMPHONY
(Brasil) y MYLODON (Chile). Fue considerado El estandarte del rock sinfonico
español.
CAST.- Banda Californiana, dirijida por el impresionante teclista ALFONSO
VIDALES. En un trabajo de esta banda, llamado ALBANDALUZ, los musicos de
SINCOPAO, grabaron varios temas, posteriormente editado, en AMERICA y
EUROPA.
SINCOPAO, presentara su primer trabajo el proximo dia 5 de Febrero (sabado)
de 2005 en la Sala MILWAUKEE, En El Puerto de Santa Maria (Cadiz) las 11:30
horas de la noche.
Jose Luis Algaba
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Curiosidades
Hola
Una curiosidad:
En la portada extendida del tercer disco de GENTLE GIANT "Three Friends"
version USA, es la misma que la del primer disco, pero ademas resulta que en
la mano el gigante gentil tiene al bateria Martin Smith que ya habia sido
sustituido por entonces por Malcom Mortimore.
?Sabeis de otras curiosidades?
Salu2 curiososprogresivos
Juan
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