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La caja de musica Number 0583
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #583 julio 2004 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* Rush - Power Windows (1985)
* Eloy - Performance (1983)
* Yes - 90125 (1983)
* Barclay James Harvest - Turn of the Tide (1981)
* Gentle Giant - Civilian (1980)
* Kayak - Merlin: Bard of the Unseen (2003)
* Marbles, y ya van....
* De parte de Alejandro Ortiz
* PRECISIONES SOBRE UN MAESTRO DISTRAIDO (PETER GABRIEL) Y SU
* Mike Oldfield - Platinium
* To Pink or not To Pink
* DREAM TEAM
* trivia italiana
* Izz: "Ampersand Volume 1" (2004)
* Muerto el rey... VIVA EL REY !!
* Manifiesto del borde
* clapton
* Tormato
* Tormato
* novedades de Flor de Loto
* Dream team italiano
* Tangerine Dream "Stratosfear"
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Rush - Power Windows (1985)
RUSH : "POWER WINDOWS" (1985)
Discografica: Anthem/Mercury
Temas:
1. The big money (5:34)
2. Grand designs (5:05)
3. Manhattan Project (5:04)
4. Marathon (6:09)
5. Territories (6:18)
6. Middletown dreams (5:15)
7. Emotion detector (5:10)
8. Mystic rhythms (5:53)
Musicos:
- Geddy Lee / basses, bass pedals, synthesizers, vocals
- Alex Lifeson / guitars
- Neil Peart / drums, acoustic & electronic percussion
Musicos invitados:
- Jim Burgess / synthesizers
- Ann Dudley / string arrangements
- Andy Richards / keyboards
- Chorus & String section orchestra
"Power Windows" es, en mi opinion, el primer album de Rush donde se empiezan
a repetir ideas. Si bien esto no ocurre de forma ostensible, si que se hecha
en falta algo mas de evolucion estilistica respecto a "Grace Under Pressure"
.
Sigue el sonido fuertemente influenciado por la new wave o el synth pop, por
grupos como The Police, Tears for Fears, Duran Duran, Ultravox y un largo
etcetera. Destacando ademas, la gran abundancia de atmosferas de
sintetizadores que hay en este disco, seguramente el album de la discografia
de Rush, que crea un ambiente mas frio.
Pero a pesar de todo, este trabajo incluye buenos temas, como "Mystic
Rhythms", "Manhattan Project", "Marathon" o "Grand Designs", aunque ninguno
de ellos ofrece novedades respecto a los encontrados en "Grace Under
Pressure". El resto de temas algo mas oscuros pero tampoco estan mal,
siempre siguiendo el mismo estilo.
Poco mas que añadir, en un album que muestra el primer signo de flaqueza
creativa en Rush. Buen disco sin mas.
Valoracion: 6/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Eloy - Performance (1983)
ELOY : "PERFORMANCE" (1983)
Discografica: EMI Electrola
Temas:
1. In Disguise (4:29)
2. Shadow And Light (5:17)
3. Mirador (3:44)
4. Surrender (5:38)
5. Heartbeat (6:26)
6. Fools (5:10)
7. A Broken Frame (8:10)
Musicos:
- Hannes Arkona / guitars, keyboards
- Frank Bornemann / vocals, guitars
- Hannes Folberth / keyboards
- Klaus-Peter Matziol / basses
- Fritz Randow / drums, percussion
"Performance" es el primer disco de Eloy en el que se empieza a manifestar
una notable falta de ideas. Eloy se dejan influenciar por sonidos del
momento como el synth-pop, y nos regalan una coleccion de canciones algo mas
lineales, con una base ritmica en ocasiones muy caracteristica del pop-rock
comercial. Pero conservando el estilo personal de Eloy en esta decada de los
80, asi como la caracteristica ambientacion espacial, sobretodo de "Planets"
, y los solos te sintetizador.
Podriamos situar a este album cerca de los Rush de esa misma epoca, muy
interesados en la tecnologia y los sonidos digitales, aunque los resultados
son bastante menos satisfactorios, y la musica de Eloy en este album esta
totalmente dominada por los teclados.
Buenos temas como "Shadow and Light" que conservan el espiritu de la epoca
de "Planets", o "Heartbeat" con toques tecno, buenas melodias y montones de
teclados, o la dinamica "Fools", con un gran final. Otro de los mejores
temas del album es "A Broken Frame", de 8 minutos, el mas largo y
curiosamente el menos espacial y mas guitarrero del album.
Luego tenemos temas que de por si no son gran cosa, donde lo mas destacado
es el magnetismo de los efectos galacticos creados por los abundantes
sintetizadores, y los teclados solistas (aunque en ocasiones demasiado
ostentosos), como "Mirador" o "Surrender".
A pesar de ser un album muy inferior a los anteriores, todavia es un disco
aprovechable.
Valoracion: 5.5/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Yes - 90125 (1983)
YES : "90125" (1983)
Discografica: Atlantic Records
Temas:
1. Owner Of A Lonely Heart (4:27)
2. Hold On (5:15)
3. It Can Happen (5:39)
4. Changes (6:16)
5. Cinema (2:09)
6. Leave It (4:10)
7. Our Song (4:16)
8. City Of Love (4:48)
9. Hearts (7:34)
Musicos:
- Jon Anderson / vocals
- Chris Squire / bass and vocals
- Toñ Kaye / keyboards
- Alan White / drums
- Trevor Rabin / guitars and vocals
Tras la fallida experiencia de Drama (solo a nivel comercial), y del
proyecto XYZ, Squire y White buscan nuevos compañeros para formar grupo.
Tras contactar con el guitarrista sudafricano Trevor Rabin, y el antiguo
teclista de Yes, Toñ Kaye, deciden formar una nueva banda, Cinema. A pesar
de que Rabin es un muy buen cantante, prefieren buscar a un vocalista para
la nueva banda. El puesto es ofrecido a Jon Anderson, que acepta con la
condicion de que la formacion vuelva a llamarse Yes.
Los fans puristas "90125" es poco menos que un insulto, algo relativamente
logico puesto que se trata de un album radicalmente diferente a lo ofrecido
por el grupo en los 70. Pero en mi opinion, "90125" es un gran trabajo, cuyo
unico problema reside en el nombre de la banda. Creo que Yes deberian haber
cambiado su nombre para este album, puesto que cambiaron de estilo.
Realmente es como si se tratara de una nueva banda, pero ello no quita que
se trate de un muy buen trabajo.
A pesar de contar con cuatro miembros de Yes en diferentes epocas, Trevor
Rabin es quien se erige en maximo responsable creativo del grupo, y su
personalidad musical influye de forma determinante en el resultado final,
asi como tambien la produccion a cargo de Trevor Horn, cantante de Yes en el
anterior album, "Drama".
En "90125" nos encontramos a unos Yes mas americanizados, mas que decantados
hacia el AOR, yo diria que hacia el hard rock, y todo gracias a la
influencia que ejerce el guitarrista Trevor Rabin en el seno de la banda. En
temas como "Hold On", "Owner of a Lonely Heart", "Changes" y "City of Love"
debemos hablar de hard rock mas que de ninguna otra cosa, mientras que la
parte mas sinfonica debemos buscarla en el tema final "Hearts". En "90125"
tambien se puede reconocer cierta afinidad a los primeros discos de Asia.
"Hearts", asi como "Our Song", probablemente las dos unicas composiciones de
Anderson en este album, y dos de las mejores, son los unicos temas que
guardan relacion con los Yes de los 70, el resto de temas, lo mas seguro son
creaciones de Trevor Rabin.
El gran hit "Owner of a Lonely Heart", siempre me ha parecido un buen tema,
pero no es lo mejor del album para mi gusto. La energia roquera que
transmiten "Hold on", "Changes" o "City of Love", los convierten en piezas
muy atractivas, asi como tambien lo es "Leave it", otro gran tema centrado
en las armonias vocales, que tambien aparecio en single. Las armonias y
duetos vocales, presentes en muchos de los temas, en mi opinion son uno de
los componentes mas destacables del album. En todo momento Yes se muestran
geniales jugando con las voces, teniendo en cuenta que en el grupo esta Jon
Anderson, ademas de otro excelente cantante como Trevor Rabin y un experto
en "backing vocals", Chris Squire. Rabin, por cierto, actua como cantante
solista en diferentes ocasiones, sobretodo en "Changes" y Leave it".
Finalmente, "It can Happen" es otro buen tema tambien bastante roquero, y
"Cinema" es un buen instrumental que no esta entre lo mejor para mi gusto.
Poco importa si se trata de rock progresivo o no, la indiscutible calidad de
temas como "Hold On", "Changes", "Leave it", "Our Song", "City of Love" o
"Hearts", hacen de este, un album altamente recomendable.
Valoracion: 8/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Barclay James Harvest - Turn of the Tide (1981)
BARCLAY JAMES HARVEST : "TURN OF THE TIDE" (1981)
Discografica: Polydor
Temas:
1. Waiting on the borderline (3:41)
2. How do you feel now? (4:47)
3. Back to the wall (5:08)
4. Highway for fools (3:12)
5. Echoes and shadows (4:59)
6. Death of a city (3:47)
7. I'm like a train (5:23)
8. Doctor Doctor (5:35)
9. Life is for living (3:38)
10. In memory of the martyrs (7:56)
Musicos:
- Les Holroyd / vocals, bass, acoustic guitar
- John Lees / vocals, guitars
- Mel Pritchard / drums, percussion
Musicos invitados:
- Colin Browne / keyboards
- Kevin McAlea / keyboards
"Turn of the Tide" es un incluso mas decantado hacia el pop que "Eyes of the
Universe", pero ciertamente mas inspirado, en mi opinion. Se trata de un
album con canciones comparables a los Supertramp y Alan Parsons Project de
los 80.
"Waiting for the Border Line" tiene un gran atractivo gracias a ese piano
"supertrampiano" y me parece de los mejores de esta epoca de la banda, asi
como la melodica "How do you Feel Now", una muy buena composicion de Lees.
Luego, tenemos dos sorprendentes temas con toques tecno y disco pop "Back to
the Wall" y "Doctor Doctor", dos excelentes temas mas roqueros "Highway for
Fools" y "Death of a City", y un tema melodico "I'm Like a Train, todos
ellos recomendables.
Sin embargo, el tema mas famoso del album, el single "Life is for Living",
nunca me ha gustado, me parece un tema con melodias muy previsibles y
repelentes. Tampoco me convencen las acarameladas melodias de "Echoes and
Shadows", y "Memnory of the Martyrs"·otra de sus canciones-himno, es
simplemente correcta.
De todas formas, un muy buen disco, sobretodo teniendo en cuenta que ya
estamos en los 80.
Valoracion: 7/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Gentle Giant - Civilian (1980)
GENTLE GIANT : "CIVILIAN" (1980)
Discografica: CBS
Temas:
1. Convenience (Clean And Easy) (3:14)
2. All Through The Night (4:20)
3. Shadows On The Street (3:18)
4. Number One (4:39)
5. Underground (3:48)
6. I Am A Camera (3:33)
7. Inside Out (5:51)
8. It's Not Imagination (3:59)
Musicos:
-Gary Green / all guitars
-Kerry Minnear / keyboards, vocals
-Derek Shulman / vocals
-Ray Shulman / bass, acoustic guitars, backing vocals
-John Weathers / drums, backing vocals
Lo que no encontramos en "Giant for a Day", en mi opinion si lo encontramos
en "Civilian", el que seria ultimo trabajo en estudio de Gentle Giant.
"Civilian" se trata, efectivamente, de un album mucho mas fresco e
imaginativo y una interesante apuesta para la nueva decada que empieza.
Gentle Giant se avanzaron a bandas como King Crimson o Yes, en su version
moderna del rock progresivo para los 80, con el merito añadido de que no
necesitaron ningun cambio en su formacion. Si bien es cierto que
"Discipline" o "90125" son discos mas destacables que "Civilian", este es,
al menos, un trabajo tremendamente prometedor de una banda que tambien
pretende renovar su discurso.
Curiosamente, en "Civilian" encontramos la unica cancion de su discografia
que no viene firmada por Shulman, Shulman, Minnear (Shulman, Shulman,
Shulman, Minnear en los 4 primeros albumes), se trata de "Convenience" un
tema de Gary Green con letras de Derek Shulman. Aparte de este tema, parece
ser que Kerry Minnear, es quien se encarga de la composicion de la mayor
parte del album, a pesar de que los temas vengan firmados por Shulman,
Shulman, Minnear.
"Civilian" es un album de rock semi-progresivo ochentero, bajo el particular
prisma sonoro del grupo, pero influenciado tambien por las nuevas
corrientes. Corrientes como la new wave, que influencio la musica de Gentle
Giant (al igual que tambien lo hizo en Rush), tal como podemos apreciar en
temas como "Inside Out", "I am a Camera" o "Number One", o incluso algunos
ritmos disco-funk en "Underground".
El tema mas destacado es precisamente "Inside Out", tremendamente enigmatico
y sombrio. Tambien la balada "Shadows on the Street" cantada por Kerry,
tiene un gran atractivo, con ese delicioso piano electrico. Pero el resto
tampoco estan nada mal, como el gancho de los magnificos "I am a Camera" y
"Number One", los roqueros "Convenience" y "It's not Imagination", el gran
riff de "All Through the Night" y el sorprendente, quizas desconcertante,
"Underground". En todos ellos destaca el gran trabajo vocal de Derek
Shulman, cuya voz se acopla perfectamente a este tipo de canciones.
"Civilian", es un album que sorprenderia a mucha gente, y que podria haber
sido el primero de una nueva y fructifera era para la banda, pero por
desgracia, los fans dieron la espalda a estos nuevos Gentle Giant, y estos,
cansados, decidieron abandonar definitivamente, despues de la gira
correspondiente.
Valoracion: 7/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Kayak - Merlin: Bard of the Unseen (2003)
KAYAK : "MERLIN: BARD OF THE UNSEEN" (2003)
Discografica: Kayak
Temas:
1. Merlin (7:50) (Scherpenzeel)
2. Tintagel (2:49) (Scherpenzeel)
3. The Future King (2:58) (Koopman)
4. The Sword in the Stone (3:43) (Scherpenzeel)
5. When the Seer looks away (4:18) (Koopman)
6. Branded (3:51) (Scherpenzeel)
7. At Arthur's Court (3:15) (Scherpenzeel)
8. The Otherworld (7:59) (Koopman)
9. The Purest of Knights (5:48) (Scherpenzeel)
10. Friendship and love (5:13) (Scherpenzeel)
11. The King's Enchanter (2:31) (Scherpenzeel)
12. Niniane (Lady of the Lake) (7:08) (Scherpenzeel)
13. The Last Battle (8:11) (Koopman)
14. Avalon (3:44) (Scherpenzeel)
Musicos:
- Ton Scherpenzeel / keyboards, backing vocals
- Pim Koopman / drums, backing vocals
- Bert Heerink / lead & backing vocals
- Rob Vunderink / guitars, lead & backing vocals
- Bert Veldkamp / bass guitar
- Joost Vergoossen / electric & acoustic guitars
- Cindy Oudshoorn / lead & backing vocals
Con la incorporacion de Joost Vergoosen como nuevo guitarrista, y Cindy
Oudshoorn como voz femenina, Kayak nos obsequian con una version extendida
de su obra conceptual "Merlin". Una nueva version, donde la mayoria de las
composiciones son nuevas.
Se mantienen los que eran los cinco temas de la obra conceptual original.
Recordemos que la obra conceptual se concentraba tan solo en la primera cara
del album "Merlin" de 1981. Se trata de los temas "Merlin", "Tintagel", "The
Sword in the Stone", "The King's Enchanter" y "Niniane (Lady of the Lake)",
que quedan en esta ocasion intercalados entre las nuevas composiciones.
Kayak han convertido "Merlin", en una de esas operas rock orquestales que
tan de moda estan actualmente, gracias a la intervencion de The New
Philarmonic Orchestra en casi todo el album. Un trabajo, para entendernos,
comparable al excelente "Beethoven's Last Night" de la Trans-Siberian
Orchestra.
Destacar la perfecta armonia que existe entre los cinco temas recuperados
del album original, y las nuevas composiciones, en todo momento
perfectamente integradas unas con las otras, hasta el punto de no apreciarse
la mas minima diferencia entre unos y otros.
Y resaltar la calidad de las nuevas composiciones, de tan alta calidad como
las originales. Particularmente yo destacaria dos de los nuevos temas, los
magnificos "When the Seer Looks Away" y "The Otherworld", ambas de Pim
Koopman, ademas de algunos de los temas antiguos como "Merlin" y "Niniane".
Sin olvidar el gran tema epico "The Last Battle", o el final sinfonico con
"Avalon".
Los que dispongan del album original, pienso que es obligado adquirir
tambien esta nueva version, por las notables y decisivas diferencias que
existen entre uno y otro.
Sorprende encontrarse a unos Kayak en tan buena forma despues de su retorno
con dos albumes de calidad mas que discutible. Si bien es cierto que el
album parte de una base ya realizada hace tiempo, la mayoria de
composiciones son nuevas, y no me parece facil encajarlas de una forma tan
satisfactoria.
Puntuacion: 7/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: "Toni Jorge" <tonitojz@ono.com>
Asunto: Marbles, y ya van....
Vaya por delante que soy acerrimo fan de la epoca de Fish, aunque he
seguido de cerca la trayectoria total del grupo. El cambio de vocalista
a finales de los 80 lo acogi con muchas reservas, pero hay que reconocer
que Steve Hogarth es un notable cantante.
Despues algunos albumes regulares y uno bastante bueno (Brave), aunque
inferior para mi a cualquiera de la epoca Fish, los tres ultimos albumes
del grupo, creo que en este orden, Radiation, Marillion.com, y
Anoraknofobia, me parecen, por este orden, malo, muy malo y horroroso.
Cuando salio a la venta Marbles, no pensaba adquirirlo. Pero despues de
leer varias opiniones en la caja de musica, buenas y malas, decidi la
compra. No puedo opinar de la version doble, pues tengo la sencilla.
Lo de pagar el disco doble por adelantado me parece una tremenda falta
de respeto a muchos musicos del planeta, sobre todo seguidores de
Marillion...hay millones de grupos con mucho menos dinero que ellos, y
sacan adelante sus discos...es como si me fuera a comprar un coche y en
el concesionario me pidieran dinero por adelantado para comprar o
ensamblar las piezas...lo veo surrealista y sonrojante...
Volviendo al disco, mi opinion es que Marbles es un puñado de
canciones agradables, pero casi todas aburridas. Es un album soso, los
musicos siguen al 10 por ciento de rendimiento, sobre todo Ian Mosley,
que parece desaparecido.
Veo pocas ideas nuevas...echo de menos algun punteo de guitarra decente,
teclados mas variados, apenas hay coros...todo es muy simple, triste,
apagado...
Lo positivo de este album es que es bastante superior a los tres
anteriores, lo cual no es muy dificil...a destacar quiza "dont hurt
yourself", "drilling holes" y algunos pasajes de "the invisible man" y
"Neverland".
La gente que tenga la version doble, he oido que tiene algunos temas
buenos que no aparecen en el cd sencillo, pues sinceramente deseo que
los disfruten, yo me niego a pagar por adelantado.
Saludos.
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Autor: Manlio <manlios@prodigy.net.mx>
Asunto: De parte de Alejandro Ortiz
Alejandro Ortiz me pidio de favor que enviara sus comentarios....Saludos
Alex!!!!
Estimadisimos Cajeros!
Con muy poco tiempo pero siempre con enorme gusto aqui leyendolos...
> Autor: Jorge_Martinez_de_Jose
> Asunto: Los_musicos_favoritos_del_progresivo
Excelente tema Jorge!
> -Vocalista masculino: Ian Anderson (Jethro tull).
esta seleccion me recuerda aquella pregunta de "quien, el mas grande
cientifico en la historia de la humanidad?" si hubieran preguntado por
el 2do; que dificil! pero el mejor? no hay duda :-) asi, sin mencionar
que hay no menos de tres cantantes italianos que pueden hacerle sombra a
Ian, necesito llamar tu atencion hacia el maestro: Peter Hammill; no
hay
otro, ni cercanamente igual.
> -Guitarristas
Robert Fripp (composicion!), Frank Zappa (cuenta?) que me dicen de "el
ultimo solo de guitarra imaginario"!!! de lujisimoyde "Saint Etienne"
(como se escriba :-o) bellisima tanbien, aqui la lista es larga...
> -Bajista: Cris Squire (Yes).
En terminos generales, me gustan tus comentarios y pensando en el
pasado, tambien coincido contigo, pero no podemos dejar a Trey Gunn
debajo de ninguno de los mencionados (y Toñ Levin?)
> -Teclistas (2). Toñ Banks (Genesis) y Rick Wakeman (Yes).
KEITH EMERSON!
> Bueno, esta es mi eleccion, espero que los demas hagan las suyas y
sobre todo que no haya polemicas ni competitividad.
las polemicas son buenas Jorge, enriquecennuestrospuntos de vista; el
chiste es no caer en antagonismos tontos; gracias.
-------------
> Autor: "marcelo olivera"
> Asunto: Consejos para maridos progresivos
estuve con mi esposa, hijos y un par de cuates leyendo tus consejos,
excelentisimos! :-)))
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> Autor: Manlio
> Asunto: Beatles (Covers progresivos)
Manlio, que gusto leerte por estos lares, y como siempre, con una
chispa!
> El album que mas me gusto fue el conocido como White Album
dale una seguna oportunidad al SPLHCB, uno de los discos mas progresivos
en todo contexto, tambien al Abbey Road; este tiene un poco de todo:
blues, jazz, heavy, ...
> Aun cuando no soy aficionado a la musica de los Beatles, existen
piezas
que me encantan pero curiosamente tocadas por otros musicos.
me gustan tus selecciones; aqui otras mas...
"She's a woman" con Jeff Beck, excelente!
"We can work it out" con el Deep, nada del otro mundo pero simpatica
y que decir del trabajo de Leo Brouer y la sinfonica de Cuba?!
excelentisimo!!!
en fin, un abrazo Manlio
-------
Reciban todas y todos un saludo desde las montañas del centro de Mexico
Alejandro
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Autor: "Federico Luis Clauss Klamp" <flclauss@hotmail.com>
Asunto: PRECISIONES SOBRE UN MAESTRO DISTRAIDO (PETER GABRIEL) Y SU
Date: Fri, 16 Jul 2004 10:09:54 +0000
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Content-Type: text/plain; charset iso-8859-1; format flowed
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X-OriginalArrivalTime: 16 Jul 2004 10:09:55.0376 (UTC)
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X-Virus-Scanned: clamd / ClamAV version 0.74, clamav-milter version 0.74a
on altea
X-Virus-Status: Clean
X-Spam-Checker-Version: SpamAssassin 2.63 (2004-01-11) on altea.dlsi.ua.es
X-Spam-Status: No, hits -4.9 required 5.0 tests BAYES_00 autolearn ham
version 2.63
X-Spam-Level:
PRECISIONES SOBRE EL MAESTRO DISTRAIDO (PG) y su discipulo PHIL COLLINS
Amigos de LA CAJA DE MUSICA, antes que nada agradeceros la acogida de mi
articulo PETER GABRIEL, UN MAESTRO DE LA DISTRACCION, y realizar los
siguientes comentarios sobre vuestras aclaraciones-precisiones:
Es cierto que Youssou N'dour no aparece en los creditos de Biko,
sin embargo si ha acompañado a PG en las giras de Amnistia Internacional,
interpretando este tema en directo.
La cancion Excellent Birds, figura en la edicion en CD de So,
pero no en vinilo, que es la que yo dispongo, al igual que en Mr
Heartbreak de Laurie Anderson.
I/O no es el nombre de la continuacion de OVO, sino que es el
segundo nombre mas votado en su web para dar nombre a la continuacion de
Us, que luego se llamaria Up. !Vaya lio!
Un amigo cajero me ha comentado dos cosas que son ciertas; Melanie
no es hermana de PG, sino su hija y la gira actual se llama STILL GROWING UP
LIVE 2004. !Seamos precisos!
Gracias a todos por vuestros comentarios, que lo que hacen es enriquecer LA
CAJA DE MUSICA.
Existen dos versiones interpretadas en aleman de los discos PGIII y PG IV.
PG figura en la banda sonora de la pelicula Shall We Dance? con el tema The
Book of Love. Este film se estrena en Octubre de 2004 en USA...
Un dato final sobre el concierto de PHIL COLLINS, en Barcelona, julio 2004.
Casi esta finalizado el DVD de esta gira, FIRST FINAL FAREWELL TOUR 2004, y
que supongo que sera editado las proximas Navidades.
!!Hasta muy pronto amigos CAJEROS!
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Autor: "Jordi Boix" <jordiboix12@hotmail.com>
Asunto: Mike Oldfield - Platinium
MIKE OLDFIELD : "PLATINIUM" (1979)
- Mike Oldfield - Electric Piano Vibraphone
& Vocals
- Pierre Moerlen - Drums (also Vibraphone)
- Alan Schwwartzberg & Maurice Pert - Drums
- Niel Jason, Hansford Rowe, Francisco Centeno - Bass
- Nicko Ramsden & Peter Lemer - Keyboards
- Sally Cooper - Tubular Bells
- Horns arranged by Peter Gordon & Michael Riesman
- Vocals arranged by David Bedford
- Vocals on 'I Got rhytmn' by Wendy Roberts
- Congas: Demalza
1. Part One: Airborne 5:06
2. Part Two: Platinum 6:03
3. Part Three: Charleston 3:17
4. Part Four: North Star/Platinum Finale 4:43
5. Woodhenge 4:06
6. Sally 5:00
7. Punkadiddle 4:56
8. I Got Rhythm 4:40
En este disco Olfield empieza con una suite que nos servira de perfecto
avance de lo que sera su musica en los 80, en los que habia una larga suite
y la resta de temas tenian una duracion mas corta y un enfoque mas
comercial. La suite esta dividid en 4 subpartes. Para mi la parte mas
interesante es la tercera con unos sensacionales arreglos de vientos, aunque
en ocasiones tambien resulta un poco monotona, la ultima parte nos ofrece al
Olfield mas simfonico, con el final apoteosico tan comun a algunas de las
suites del RSP, con el sonido tan caracteristico de la electrica de Olfield
erigiendose como absoluta protagonista y unos coros grandiloquentes
intercalados en mitad del tema.
Wodhenge nos ofrece el lado mas reposado y ambient del disco con percusiones
de todo tipo y una guitarra electria con ecos y efectos de Olfield. El tema
roza un poco lo experimental pero resulta agradable de escuchar.
Sally tambien es una perfecta carta de presentacion de lo que seran las
canciones cortas, aunque algunas para nada desdeñables, de la epoca
ochentera de Oldfield. Como casi siempre, Oldfield recurre a una voz
femenina. Sin duda, una bonita cancion.
Punkadiddle empieza a mostrar a un Oldfield un poco escaso de ideas. Para mi
el tema mas aburrido del disco, excesivamente repetitivo.
Cierra el disco I Got Rhythm, un tema que no esta del todo mal. Tema
cantado, como no, por una voz femenina.
A pesar de no ser uno de sus mejores discos, sigue siendo un disco con cosas
interesantes a ofrecer. Los arreglos de las canciones siguen teniendo el
sello y la esencia de Oldfield. No obstante, hay que aclarar que cada vez
Oldfield es mas aburrido y empieza a denotar un poco de falta de ideas. Este
disco supone un acercamiento a terrenos mas comerciales dejando a un lado la
mecanica compositiva perpetrada anteriormente, en el que cada uno de los
lados del vinilo era ocupado por un unico tema. A reprochar, la falta de los
momentos delicados y de exquisita factura que nos podemos encontrar en sus 4
primeros discos de estudio.
Putuacion: 6/10
Jordi Boix
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Autor: Benitez baena Alberto <abenitez@infonavit.gob.mx>
Asunto: To Pink or not To Pink
Saludos a todos los cajeros del mundo
En LCDM 580 el amigo cajero Alejandro Fabian Lopez (saludos) nos compartio
una referencia interesante:
> ... Lo siguiente son unas lineas de un reportaje a Squire y Anderson
realizado por Clarin durante la visita al pais de Yes en
1999.................
> CLARIN: Tenian planes?
> SQUIRE: Si! El de convertirnos en unos dinosaurios! (risas)
En LCDM#573 el amigo cajero Daniel Rosales pregunto (saludos):
> Asunto: Quien_de_Ustedes_es_Floyd?
> Es decir si vieramos a un animal vertebrado nuevo, lo primero que hariamos
seria ver si los clasificamos como ave, mamifero o reptil. ?como hariamos si
vieramos a Pink Floyd por primera vez?
Excelente analogia. Me hipnotizo. Me hizo analizar, divagar y desvariar en
el terreno de la paleontologia sobre otro de mis dinosaurios favoritos en el
Rock: PINK FLOYD.
Y hablando de dinosaurios............
Despues de una ardua y sesuda investigacion (y dentro de mis limitaciones),
tratare de responder a la pregunta de Daniel Rosales:
Muchos expertos y no expertos dinosauricos aseguran que el Tyrano Rex
Carmesi fue el primer Dinosaurio del mundo. En lo personal, yo no creo en la
generacion espontanea. Veamos: es cierto que el Tyrano Rex Carmesi tiene
todas las caracteristicas para considerarlo como tal. Caracteristicas que
han sido analizadas y definidas y que dan idea aproximada de lo que es un
dinosaurio (lo que cazan, sus actividades, sus modus vivendus, sus
preferencias gastronomicas, su anatomia, su esqueleto, su no-esqueleto, su
piel, sus escamas, su modo de reproducirse) pero aun no se tiene una
definicion concluyente y contundente ya que mas de una vez se ha puesto en
duda si X dinosaurio lo es, o no. Yo no lo dudo de que el Tyrano Rex Carmesi
sea uno de los primeros y mas grandes dinosaurios, por algo es el "Rex".
Los muchos defensores de que el Tyrano Rex Carmesi fue el primer dinosaurio,
consideran que el Tyrano Rex Carmesi fue producto de una mutacion y no de
una evolucion previa. Razon valida, aunque no totalmente convincente o
contundente, por aquello de los proto-dinosaurios.
?proto-dinosaurios? Permitanme decirles que antes de los dinosaurios
existieron unos seres protozoarios acuaticos y algunos de estos protozoarios
evolucionaron a la forma de peces con branquias y toda la cosa.
Posteriormente algunos de estos peces branquiados se aventuraron al limite
de su mundo acuatico y descubrieron el mundo terrestre (un mundo totalmente
diferente a lo ya conocido por esos protozoarios acuaticos y por esos peces
branquiados) y algunos de estos peces branquiados valientemente se
atrevieron a cambiar sus branquias por pulmones y se convirtieron en los
llamados proto-dinosaurios y poblaron la tierra dejando las tranquilas
aguas.
Los pulmones de estos proto-dinosaurios eran inimaginables para los seres
branquiados del pasado. Estos proto-dinosaurios presentaban ciertas
caracteristicas que posteriormente tambien poseerian los dinosaurios hechos
y derechos.
Entre estos proto-dinosaurios que empezaron a poblar la tierra nos
encontrariamos a los proto-DinoWalrus (antecesores de las actuales morsas).
Algunos consideran que el proto-DinoWalrus no es un dinosaurio, pero para
eso acertadamente alguien le antepuso el prefijo griego "proto-".
Este pez o proto-dinosaurio que se atrevio a cambiar sus branquias por
pulmones, por supuesto, no seria un dinosaurio de manera instantanea. Tal
vez a varios kilometros de ahi hubo otros seres acuaticos pulmonados mas
capaces para el cambio o mas duchos en la evolucion que el proto-DinoWalrus,
pero la prehistoria y la historia, creo, esta encargandose de poner a los
proto- dinosaurios y al DinoWalrus en el lugar que les corresponde dentro de
la evolucion dinosaurica ya que algunos de estos contribuyeron con su
granito de arena en su evolucion, algunos pusieron un grano y otros un
granote de arena. Eso creo, eeeeeehhhh. Con el paso del tiempo los
proto-dinosaurios evolucionarian y su descendencia serian reptiles, aves,
mamiferos o dinosaurios.
Entre estos ultimos estan los Tyrano Rex Carmesi; los gigantes y pulmonados
y vertebrados Octopusauros de la especie Gigantae Gentilus; los ELPsaurios;
los de 1 o 2 jibas o jorobas denominados Camelosauros; los dinosauros
cilindricos DinoTubulares; los Renaissaurios especie que tal vez esta
emparentada con los Rachmaninosaurios; los Gabrielosauros (no confundirlos
con los Albertosauros, especie que vive en Alberta, Canada, eeehhh); los
PteroTull (saurios alados que vuelan sobre muuuuuuuchos dinosaurios); los
Marconisauros que viven a orillas del precambrico Mar Mediterraneo de la
Pangea; los poderosos y acorazados Fish Shindleria Praematurus (dinosaurios
acuaticos, erroneamente considerados peces por lo de "Fish", y que viven
Cerca-de-la-Orilla de los Oceanos Topograficos) y los Archaeopteryxvangelius
(aves dinosauricas con escamas y plumas), por mencionar a unos cuantos
dinosaurios y para no hacer kilometrico este texto ni para aburrirlos con
divagaciones que no conduzcan a nada (jejeje).
De los ELPsaurios, muchos palentologos expertos y no expertos los consideran
un poco separados de los dinosaurios antes mencionados, y consideran, con
fuertes hipotesis, que fueron producto de una migracion de otro planeta a
esta tierra o producto de una mutacion y no de una evolucion, aunque no ha
habido nada concluyente ni determinante por eso de los proto-dinosaurios.
Son los llamados Exodinosauros. Aqui tal vez perteneceria el Tyrano Rex
Carmesi pero no olviden a los proto-dinosaurios.
En cuanto a Pink Floyd no se que tipo seria: Undergroundsaurio;
Arnoldosaurio; DinoAstronomico; Dinoexperimentalus; DinoAHM de la especie
que posee corazon atomico; DinoDark que vive en algun lado oscuro;
DinoMachine que es un dinosaurio de especie robotica; DinoSorrow, que se yo.
En mi opinion a mi me queda claro que sea lo que sea: PINK FLOYD ES UN
DINOSAURIO. Tal vez de la especie de los mimetosauros. Caso insolito y unico
de metamorfosis para adaptarse a los cambios climaticos y geologicos que lo
ha hecho sobrevivir, para beneplacito de muchos exigentes y recalcitrantes
fans de los dinosaurios, lo ha hecho sobrevivir con exito en la faz de la
tierra y ante la paulatina desaparicion o extincion de muchos de los
dinosaurios que aparecieron en la epoca dorada del Jurasico.
Uuufffffffff. Termino antes de que se quejen algunos.
Casi todos los dinosaurios se han extinguido, excepto el Tyrano Rex Carmesi,
el propio PteroFloyd y unos pocos mas, y han surgido otros seres
descendientes de los dinosaurios: los llamados NEODINOSAURIOS (entre ellos
los Pendrasaurios de la especie membranosa de los Pterodragones), aunque
algunos consideran que, geneticamente, los NEODINOSAURIOS son DINOSAURIOS y
no otra especie, hipotesis que, yo creo, va ganando adeptos ante la
evidencia de que los DINOSAURIOS siguen existiendo en la actualidad (el
DinoCrying Aftercheopteryx, por ejemplo, aunque bien este pudieran ser de la
especie de los Exodinosauros como los ELPsauros, o sea: de otro planeta).
Saludos desde Mexico, DF
Alberto Benitez Baena
Julio 15, 2004.
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Autor: Elias_Parga <eparga@audelco.es>
Asunto: DREAM TEAM
Como va de Dream Team ahi van los 5 mios, los mas grandes (para disfrutar
segun el momento):
Equipo 1
Guitarra: Larry Carlton y Walter Becker
Bajo: Chuck Rainey
Piano: Michael Omartian
Teclados y voz; Donald Fagen
Bateria: Steve Gadd
Coros: Donald Fagen, Michael McDonald, Shyrlie Matthews
Equipo 2:
Vocal y percusion: Maurice White
Bajo: Verdine White
Piano y teclados: Larry Dunn
Vocales y percusion: Philip Bailey
Guitarra: Al Mckay, Jhonñ Graham
Bateria: Fred White
Saxofon tenor: Andrew Woolfolk
Percusion: Ralph Johnson
Trombon: Louis Satterfield
Trompeta: Rahmlee Michael Davis
Saxofones: Don Myrick
Equipo 3:
Bateria: Dan Gottlieb
Bajo: Steve Rodby
Teclados: Lyle Mays
Vocal y Guitarra: Pedro Aznar
Percusion: Armando Marcal
Guitarras: Pat Metheñ
Equipo 4:
Teclados: Keith Emerson
Guitaras-bajo: Greg Lake
Bateria: Carl Palmer
Equipo 5:
Guitarra: Steve Hackett
Guitarra y bajo: Michael Rutherford
Teclados y guitarra: Toñ Banks
Voz y flauta: Peter Gabriel
Bateria y voz: Phil Collins
... no se con cual quedarme!!!
Saludos
Elias Parga
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Autor: Q+lzYXIgSW5jYSBNZW5kb3phIExveW9sYQ
Asunto: trivia italiana
HOLA CAJEROS, los saluda Cesar Mendoza.
Aqui van mis respuestas tentativas a las trivias italianas propuestas en el
digest # 582.
1. Nombre del album de 33 r.p.m. (vinilo, LP) que cambio la Historia Musical
Italiana al propiciar el nacimiento de las bandas pioneras del rock
progresivo de ese pais?
Sera tal vez Sirio 2222 de Il Balletto di Bronzo, por incluir la suite
"Missione Sirio 2222"...
2. Cual fue el primer album conceptual de Italia?
Sera "Terra in Bocca" de I Giganti...
3. Cual fue el primer album en vivo de Italia?
Sera "Are(a)zione" de Area...
4. Famoso grupo de rock italiano que declino participar en el prestigiado
festival norteamericano de rock progresivo NEARfest 2002 porque no fue
anunciado como cabeza de cartel?
Le Orme. Estoy seguro de esto: incluso manifestaron su descontento y
justificaron su posicion a traves de un mensaje publicad oen su pagina web.
Me acuerdo perfectamente de esa situacion.
5. Primer grupo italiano en crear una trilogia de albumes conceptuales de
rock progresivo enlazados conceptualmente entre si?
Los primeros en concebirlo fueron tal vez los de Metamorfosi, pero se
disolvieron antes de pasar a producir el segundo momento de su trilogia
dantesca. Creo que sera Area, pues sus discos "Caution Radiation Area",
"Crac!", y "Maledetti", pasan sucesivamente de presentar la decadencia
economica y humana de la sociedad capitalista, a presentar una alternativa
desde la vanguardia de izquierdas, el feminismo, y la filosofia
existencialista y nietzscheana. Pero aqui solo estoy especulando...
Aqui me despido hasta una nueva ocasion.
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Izz: "Ampersand Volume 1" (2004)
Izz: "Ampersand Volume 1" (2004)
Discografica: Radiant Records
Temas:
1. Ancient Memory (6:40)
2. Afraid To Be Different (4:02)
3. The Wait Of It All (5:49)
4. One Slice To Go (1:54)
5. Confusion (5:47)
6. The Bar Song (4:09)
7. My Best Defenses (recorded Live in Pius X Hall at Manhattanville College)
4:19
8. Molly's Jig (recorded Live at The NJ Proghouse, January 2003) 2:36
9. Razor (recorded Live at the Dividing Line Webcast, September 2003) 7:00
10. Another Door (recorded Live at the Dividing Line Webcast, September
2003) 4:45
11. Star Evil Gnoma Su (recorded Live at the Dividing Line Webcast,
September 2003) 8:51
Musicos:
- Tom Galgano - Keyboards, lead vocals
- John Galgano - Bass, guitar, lead and backing vocals
- Paul Bremner - Lead Guitar
- Brian Coralian - Electronic and Acoustic drums and percussion, programming
- Greg DiMiceli - Acoustic drums and percussion
Colaboradoras:
- Laura Meade - Vocales en (6), (7) y (9) y piano en (7).
- Anmarie Byrnes - Vocales en temas (3) y (5)
Los new yeorkinos de IZZ nos obsequiaron en el 2002 con un buen trabajo,
bien avalado por los medios internautas progresivos, como era "I Move", dos
años despues en lugar de editar nuevo album nos ofrecen un recopilatorio o
coleccion consiste en 6 temas registrados en estudio antes, durante y
despues del "I Move" y 5 temas en directo grabados en Enero y Septiembre del
2003, haciendo de este un EP de duracion especial 27 minutos y con los
directos un CD de casi 60 minutos.
El tono musical de los 5 temas en estudio es parejo, muy melodico, con
grandes juegos de armonias y sencillos arreglos basados instrumentalmente en
la guitarra acustica de Paul Bremner, los dulces vocales y los teclados a
cargo de Tom Galgano.
Tenemos la participacion de dos voces femeninas que acompañan a Tom (vamos
necesidad no tiene por supuesto), se trata de Anmarie Byrnes que pone su voz
de acompañamiento en los temas 3 y 5 y Laura Meade que ademas de acompañar
en los temas 6, 7 y 9 se encarga del Piano en el bonus track en directo (7)
"My Best Defenses" es decir un tema completamente solista ya que solo
interviene voz y piano.
Los mejores cortes son (1) "Ancient Memory" un homenaje a la banda Hands y
(5) "Confusion", grandes temas que combinan lo armonico con lo melodico, lo
acustico con lo electrico... con buenos toques progresivos en sus escasos
pero bien dispuestos cambios ritmicos y grandes atmosferas sinfonicas en su
partes finales creadas por los teclados.
Los directos son buena muestra de lo que pueden ofrecer estos americanos
delante de publico.
En definitiva un EP o CD especial melodico progresivo, muy agradable en su
escucha con un toque extraordinariamente moderno, exento de
experimentaciones y pasajes complejos pero rico en detalles sonoros y
digerible a la primera.
Para que os hagais una idea seria una mezcla de Spock's Beard, Hands y
Echolyn.
Saludos melodicosprogresivos
Puntuacion: 7/10
Juan
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Muerto el rey... VIVA EL REY !!
Muerto el rey !! viva el rey !!
Lo progresivo, lo vanguardista, el Underground vio la luz gracias a la
muerte de la Beatlemania a finales de los 60's, antes... todo estaba
dominado e impregnado por la formula de los de Liverpool, pero en plena
decadencia y agonia Beatleniana nacio el movimiento Hippie en la costa de
San Francisco "EL RELEVO" y su llegada tardia a las Islas Britanicas... ...
dando lugar a un nacimiento alla por el 69 llamado Underground o tambien
llamado progresivo...
Llego la Psicodelia de la mano de bandas como Pink Floyd o Soft Machine...
no tan solo se dieron unos condicionantes musicales sino tambien sociales y
culturales que convivieron y ayudaron a ese movimiento... empezo con una
forma de vestir, largas cabelleras, una forma distinta de ver las cosas,
ropas anchas, ser extraño, diferente, porque no intuitivamente superior a
los demas que seguian la pauta.
Todo aquello que sonaba a Beatle se hundio... adios al comercialismo, a las
estrofas bobas, ... 11.000 asientos vacios en el ultimo concierto dado por
The Beatles, era el Fin del fulgor BEAT. Por fin en el 69 se separaron los
The Bealtles, desapareciendo con ellos todas las bandas comerciales e
insulsas que vivian amparadas en la moda .... viva la creatividad, viva la
experimentacion, romper moldes, las pautas, las formulas sencillas con
textos insulsos...
Muerto el rey !!! viva el REY !!! Carmesi, SI la Genesis....
Salu2 sinfoprogresivos
Juan
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Manifiesto del borde
Hola
En homenaje al grupo sevillano underground o progresivo SMASH he aqui su:
"Manifiesto del borde"
El mundo se divide en:
1. Hombres de las praderas (Bob Dylan, Jimi Hendrix. Mick Jagger, etc..)
2. Hombres de las montañas (Manson, Hitler)
3. Hombres de las cuevas lugubres (funcionarios)
4. Hombres de las cuevas suntuosas (presidentes de consejos de
administracion, grandes mercaderes)
Los hombres de las praderas son los unicos que estan en el rollo y que han
salido del huevo. Sus carnets de identidad son sus caritas. Los Hombres de
las montañas se enrollan por el palo de la violencia y la marcha fisica. Los
hombres de las cuevas lugubres se enrollan por el palo del dogma y te suelen
dar la vara chunga. Los hombres de las cuevas suntuosas se enrollan por el
palo del dinero y del roneo.
Escrito por Smash y Gonzalo Garcia Pelayo
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: clapton
Con permiso, voy a meter mano en el tema de Eric Clapton.
Bajo mi modesto punto de vista, el problema de Clapton esta en su carrera
reciente. Hace ya por lo menos quince años que este hombre esta totalmente
acabado, y precisamente su auge en popularidad y galardones se ha dado en
estos ultimos tiempos, los peores de su carrera. Desde que se dedica a las
baladitas insufribles del tipo "Tears in Heaven" y al blues acaramelado, los
buenos amantes de la musica y del rock hemos perdido el respeto a este
hombre, y yo el primero, pero ello no deberia empañar su brillante pasado.
La carrera de Clapton en los 60 y 70, me parece fuera de toda duda. Lo que
hizo con Cream es casi insuperable, una de las bandas mas grandes de los 60,
y en su carrera en solitario grabo discos tan recomendables como "Slow
Hand".
Si bien nunca ha sido un gran compositor, como guitarrista fue uno de los
mas grandes. No creo que Clapton este por debajo de Peter Green, lo que
ocurre, es que tenemos demasiado presente el actual momento artistico del
ex-Cream. Si Clapton hubiera fallecido a finales de los 60, cuando estuvo
enganchado a la heroina, ahora se estaria hablando de su persona, como de un
mito tan grande como Hendrix, pero Clapton tuvo la "desgracia" de sobrevivir
para acabarla fastidiando.
Es solo mi opinion.
Ferran
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Tormato
Buenas.
Voy con el tema de mi critica del "Tormato", que parece que ha suscitado un
interesante debate.
Pedro Campillo dice:
> Para empezar creo que te contradices bastante con respecto a tus criticas
a
> las ultimas obras de Gentle Giant y se te ven bastante tus fobias/filias,
> por que Gentle Giant si puede ir a temas mas cortos y rockeros provocados
> por la ola punk y en cambio dices
>
> > Aqui no hay un "Awaken" o un "Turn of the Century" que nos pongan la
piel
> > de gallina, sino una serie
> > de temas mas cortos y directos, de buena factura
> > pero ninguno de ellos
> > destacando en exceso, y algunos bastante discretos.?
>
> Pues en los ultimos discos de Gentle Giant no habia una suite tipo Knots
> precisamente.
Amic Pedro, ya hemos hablado de esto en el foro de Cataluña, CosesNostres,
pero supongo que entenderas que vuelva a responderte, para defenderme
tambien delante del resto de cajeros.
Hombre pedro, en ningun momento he dicho que el hecho de albergar temas
cortos, sea el problema de "Tormato". Fijate Bien. Elogio "Awaken" y "Turn
of the Century" por que me parecen grandes temas, no porque sean largos.
Evidentemente no tengo nada contra los temas cortos, como muchas veces he
demostrado, pero puedes ver la critica de "90125", que servira de ejmplo. Y
la prueba de que no me situo incondicionalmente a favor de Gentle Giant,
esta en la critica de "Giant for a Day", album tambien de 1978, que situo
por debajo de "Tormato".
Tal vez sea cierto que el problema esta en la produccion (a mi me parece que
tiene mas problemas que ese), pero lo cierto es que una mala produccion
puede fastidiar un album por completo.
"Tormato" es uno de los primeros albumes de Yes que me compre. Y
curiosamente en un principio lo disfrute mas que ahora, pero con el tiempo
he ido cambiando de opinion. Respecto a la nota, estuve pensando entre un
5.5 y un 6 hasta el ultimo momento, però mas alto que eso no puedo
puntuarlo.
Ya sabes Pedro, y lo mismo le digo Emiliano, todo es cuestion de gustos.
A reveure
Ferran
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Autor: "marcelo olivera" <marceplus@hotmail.com>
Asunto: Tormato
Hola. Mis dos centavos sobre Tormato: No es lo mejor de Yes (en eso creo que
todo el mundo esta de acuerdo), pero es un buen disco y -dentro del contexto de
1978, con el RPS en total decadencia- creo que bastante superior a la mayoria
de lo editado aquel año, incluyendo And Then There Were Three, de Genesis.
Tormato incluye "Madrigal", que me sigue pareciendo una de las mejores
"micro-canciones", si no la mejor, de todas las epocas. Los demas temas, con
sus altibajos, tambien son disfrutables, pero solo por esos 2 minutos vale la
pena tener el disco.
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Autor: Q+lzYXIgSW5jYSBNZW5kb3phIExveW9sYQ
Asunto: novedades de Flor de Loto
HOLA CAJEROS, los saluda Cesar Mendoza.
Hay novedades de todo tipo en el seno de la joven banda progresiva peruana
Flor de Loto. Para empezar, resulta que ya han terminado de grabar su disco
debut, el mismo que actualmente se encuentra en la fase de mezcla y
postproduccion.
Lamentablemente, el flautista decidio dejar la banda recientemente por causa
de diferencias artisticas con el resto de sus compañeros, y ahora los
muchachos de FDL estan como locos buscando un reemplazante, el cual no debe
ser solo habil y talentoso como el ex-miembro mencionado, sino tambien
converger ideolgicamente con la linea de la banda. La idea de FDL (me
imagino) es lanzar al mercado oficialmente con un concierto, y este no podra
realizarse mientras no encuentren al sustituto. Este cuarteto de
guitarra/bajo/flauta/bateria-percusion contaba con el sonido de la flauta
como un elementos crucial dentro de su sonido.
Espero que las cosas vuelvan a la normalidad lo mas pronto posible para FDL.
Mientras tanto, esperamos que la fase de mezcla del disco tampoco demore
mucho. Yo los he visto en vivo 5 o 6 veces, y puedo decir que este grupo es
mas que una simple promesa.
A continuacion transcribo una nota de parte del bajista del grupo, Alejandro
Jarrin: Por suerte el disco de FDL ya se termino de grabar. Ahora esta en
proceso de mezcla. En cuanto este masterizado y encontremos un reemplazo en
la flauta haremos la presentacion correspondiente.
Aqui me despido hasta una nueva ocasion.
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Autor: "marcelo olivera" <marceplus@hotmail.com>
Asunto: Dream team italiano
Hola. En base a la propuesta de Cesar Inca, aqui va un posible dream team
italiano:
Mellotron y Hammond: Pit Corradi (Museo Rosenbach)
Piano, clave y sintetizadores: Pier Carlo Zanco (Murple) y Vittorio Nocenzi
(Banco)
Guitarra: Roberto Sgorlon (Quasar Lux Simphoniae)
Bajo: Fabio Zuffanti (Finisterre, Hostsonaten, La Maschera Di Cera)
Bateria: Furio Chirico (Arte e Misteri)
Voz: Davide Spitaleri (Metamorfosi) y Leonardo Sasso (Locanda Delle
Fate)
Flauta: Giancarlo Cutuli (Malibran)
Violin: Claudio Gilice (Quella Vecchia Locanda)
Composicion: Aldo Tagliapietra (Le Orme)
Arreglos: Walter Pini (Nuova Era).
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Autor: Q+lzYXIgSW5jYSBNZW5kb3phIExveW9sYQ
Asunto: Tangerine Dream "Stratosfear"
TANGERINE DREAM: Stratosfear (1976)
Temas
1. Stratosfear
2. The Big Sleep in Search of Hades
3. 3 A.M. at the Border of the Marsh from Okefenokee
4. Invisible Limits
Integrantes
- Edgar Froese: sintetizadores, guitarras, piano, mellotron, bajo, armonica
- Chris Franke: sintetizadores, mellotron, organo, clavicordio, percusion
- Peter Baumann: sintetizadores, mellotron, piano electrico, vibrafono
Con su disco Stratosfear, TD decidio expandir sus inquietudes electronicas
por el sendero del sinfonismo, un camino con el cual ya estaban coqueteando
en sus dos trabajos inmediatamente anteriores. En todo caso, en este nuevo
repertorio se advierte un marcado enfasis en la estructuracion de ideas
melodicas claras, asi como una inclinacion mas consistente hacia el empleo
orquestal de los mellotrones y sintetizadores.
Stratosfear abre el disco con una breve serie de reposados arpegios de
guitarra electrica de 12 cuerdas apoyada sobre hipnoticas cortinas de
mellotron; luego, entra el motivo melodico central a punta de sintetizadores
y mellotrones, con amplio campo para las variaciones subsecuentes,
incluyendo la presencia de la guitarra solista, inteligentemente
suministrada en complicidad con los teclados; el cierre viene con el regreso
de los arpegios de guitarra de 12 cuerdas, con un tono mas melancolico y un
espacio mas prolongado. The Big Sleep in Search of Hades entra mas
decididamente en los campos del sinfonismo, con esa hermosa introduccion de
clavicordio sostenida sobre precisos toques de bajo y arropada por retazos
de mellotron de flauta; acto seguido surge un intermedio tetrico y sombrio,
medianamente extenso, tras el cual volvemos al morivo introductorio. La
tonica general de este tema me recuerda a lo que en breve empezarian a hacer
sus colegas de SFF, y tambien los franceses de Pulsar. La cosa se pone un
tanto mas cosmica con 3 A.M. at the Border of the Marsh from Okefenokee,
una pieza donde destacan las lineas melodicas arabigas a cargo de los
sintetizadores, el mellotron de corno y el piano electrico, las delicadas
texturas de teclado que evocan el charco nocturno del titulo, y los curiosos
colores de armonica que abren y cierran el tema: claramente, un guiño a los
tiempos de Phaedra. El tema final tiene una estructura semejante a la del
tema de apertura, pero tiene la misma dosis arrebatadora de disposicion
sinfonica del segundo: una vez mas la guitarra asume un rol destacado entre
los mellotrones y sintetizadores, hasta que en los dos pasajes finales, nos
detenemos en una serie inescrutable de notas aleatorias y cortantes del
piano electrico, vibrafono y sintetizador, y luego, un ceremonioso nocturno
breve de piano de cola (a lo Chopin) acompañado de una flauta de mellotron,
que funciona como un bello broche de oro para el disco.
Teniendo en cuenta que este seria el ultimo trabajo de estudio de la banda
con Baumann en sus filas (sin contar Sorcerer, la banda sonora de la
pelicula Los Salarios del Miedo de Friedkin), podemos calificar este
estupendo disco como el anuncio del canto de cisne de la formacion mas
grandiosa e infatigablemente investigadora de TD en toda su trayectoria.
Cesar Mendoza
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