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La caja de musica Number 0540
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| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
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__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
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| XXXX/ |
| `""´ |
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #540 febrero 2004 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* Re: LCDM #538 - VARIOS
* Aprovecho el cuestionario de Olivera
* 3A_Pelicula
* Sexto Festival Internacional Tiana Prog-Rock 2004
* Absolute Elsewhere: "In Search of Ancient Gods" (1976)
* Dolores: "La puerta abierta" (1977)
* Atlantis Philharmonic: "Atlantis Philharmonic" (1974)
* Manning: "The Cure" (2000)
* Koniec: "Silenci en Bla" (1993)
* TENETTogVG9vbDogIsZuaW1hIiAoMTk5Nik
* Toñ Blair
* Genesis: "Foxtrot" (1972)
* Aprender del que sabe
* Genesis y el Baile de los Gigantes
* Sobre las 7 etapas
* LCDM #539
* EXSIMIO
* uRGENTE.
* LCDM #538
* Enseñar al que no sabe
* DVD Rush in Rio
* Pi2
* Cronica del Concierto de Dream Theater en Madrid
* Blezqi Zatsaz 1992
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Autor: "Roberto I. Quesada" <saytra@racsa.co.cr>
Asunto: Re: LCDM #538 - VARIOS
Hola cajeros/as; me refiero a varios asuntos:
> Autor: PEDRO CAMPILLO
> Asunto: Enseñad al que no sabe
> ALGUIEN SABE QUE NARICES PINTA MOONCHILD EN IN THE COURT OF...?
>
> Lo que quiero es saber si nadie les pregunto a los
> musicos que pintaba ese bodrio en el mejor disco de la
> historia (a pesar de Moonchild) y saber en que
> pensaban ellos.
Puede ser un bodrio para muchos y puede no serlo para otros, eso es muy
relativo, ademas, quien me convence de que ITCOTCK es el mejor disco de la
historia (del prog o de lo que sea) ya que PARA MI (OJO PARA MI) NO LO ES.
Todo es cuestion de gustos y opiniones introspectivas con un poco de "dosis
cerebral objetiva"...digo yo no!!.
Saludos Pedro,
Hector Gomora escribe:
> Asunto: hablando de peliculas
>
> No vi la pelicula desde el principio, asi que no se su nombre: trata de un
> tipo que sale de la carcel, y evidentemente esta bastante amargado. Es
rudo y
> grosero, y termina secuentrando a una rubia de bellisimas piernas para
hacerla
> pasar como su esposa frente a sus padres. El resto de la historia nos
muestra
> como se van conociendo estos dos.
Hector, el tituo de la pelicula es BUFFALO 66' la opera prima de VINCENT
GALLO (tambien actor), tipo con mucha influencia visual del cine japones de
Ozu,
Oshima, etc. La peli a mi no me parece tan mala, pero para no extenderme en
detalles tecnicos mejor me quedo aqui...jeje
Los temas que aparecen en la peli:
-Moochild
-Heart of the Sunrise
-Sweetness (creditos finales)
> Autor: "Juan Mellado"
> Asunto: Re: El cajero del año 2003!
> A veces dos palabras "bien dichas" tiene mas significado que un discurso
> entero ;-)
ES COMPLETAMENTE CIERTO!!..de acuerdo 100x100 con vos!
> Autor: sylvia taron
> Asunto: Arthur Lee y Love
>
> Por cierto,
> aqui se habla de rock progresivo o de musica
> progresiva ??.
Hasta el momento no he visto una resena de Van Halen, la discografia
completa de Serrat [solo de los discos que puedan tener ciertas referencias
a lo sinfonico (?), me encanta Serrat ojo], o un analisis exhaustivo y con
tablaturas de "Pedro Navaja", que se yo :-) ; aqui se menciona o comenta
(por opinion propiamente propia personal [valgaan las tres ppp] sobre lo que
tenga algo relacionado con el genero, movimiento, estilo...PROGRESIVO O
SINFONICO). Todo esto en buen plan Sylvia y sigue escribiendo y recomendando
grupos, el grupo que mencionas en mi vida lo he escuchado; pero por LCDM y
tu mensaje ya me queda en la cabeza y soy un poco menos ignorante como diria
el amigo "gentil" ABBaena..Saludos!!
PD: en mi comentario anterior de la "progresividad" cometi un ligero desliz,
en lugar de RED de KC era ONE MORE RED NIGHTMARE [2:07..]
saludos a todos y a todas [por cierto, un gran saludo a Eduardo Garcia];
Roberto I. Quesada
SJ, Costa Rica
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Autor: "maraschi" <maraschi@ciudad.com.ar>
Asunto: Aprovecho el cuestionario de Olivera
Consideraciones personales
Hola a todos. Quiero utilizar el divertido cuestionario con tema "Ud. puede
ser un proghole!" que nos acerco el compañero Olivera para hacer algunas
consideraciones personales y a partir de ahora publicas:
Usted puede ser un Proghole si...
" 1. la palabra "mellotron" causa un cosquilleo extraño en sus partes
privadas."
Definitivamente no...
" 2. se refiere al cantante de Yes como "el santo profeta Jon Anderson.""
Yo no, pero mi hermano considera al dia del nacimiento de Steve Howe como
DIA DEL GUITARRISTA ...
"3. culpo a Phil Collins por "sacar a Peter Gabriel de Genesis." "
Solo si Phill hubiese sido realmente quien embarazo a la mujer de Gabriel ,
lo que considero como el detonante que motivo el alejamiento de Gabriel del
grupo....
"4. le encantan los albumes "Invisible Touch", "90125" y "Love Beach",
pero esta avergonzado de admitirlo."
Ovbiamente de entrada me parecieron horribles...pero en cuanto me gustaron
los defendi hasta hoy ( excepto Love Beach )....
"5. a usted realmente le gusta "Not Everybody's Gold" de Salem Hill."
Nunca lo escuche ...ni nada de esa banda...
"6. sabe que es un "firth"."
No lo se...en un momento lo supe...eso creo...
" 7. cree que el talento de un baterista es conmensurado por el tamaño de
su equipo. "
No. Pero estoy convencido de que la efectividad de un grupo esta
directamente proporcional a la potencia de su batero....Si el batero es
"flojo" no importa su habilidad, el grupo sera flojo tambien...
"8. considera las liricas tiempo perdido tiempo entre los solos. "
No...pero creo que podria casi decirse que la decadencia de un grupo ( o de
Serrat ) es directamente proporcional a lo extenso de las letras de sus
temas ....
"9. va a un concierto de King Crimson y toma notas. "
No me paso...pero me fui a la mitad del segundo concierto que dio KC en
Buenos Aires cuando presentaron Vrooom...no me lo soporte mas...
"10. mira con desprecio a cualquier tecladista que no este dispuesto a
valorar un verdadero Hammond B3."
Es extranio, pero el Hammond y el Mellotron quedaron como simbolos de lo
progresivo/sinfonico siendo que se han usado muy poco en general...
"11. prefiere Bruford a White, observando con sabiduria que "su sentimiento
es sobrevalorado".
Que par !!! Que lujo !!!...a mi me gusta mas White...es mas rockero...obliga
a los demas a subir el volumen....
"12. a usted realmente le gusta el tono de la guitarra electrica de Steve
Howe."
Si...por que no ? Me sorprende la pregunta....Tiene algo malo ?
"13. su fantasia de un menage a trois lo involucra a usted con Emerson y
Wakeman."
No..pero mas de una vez me imagine una menage a trois entre un celebre
bajista, un no menos celebre cantante y un joven guitarrista y cantante
tambien , todos de la misma banda...no se porque sera...
"14. no encuentra nada comico sobre Roberto Fripp, y esta dispuesto a patear
a cualquiera que si lo hace."
Si...a veces cuando se excde en su pose de grand guru es gracioso...o
patetico...no se...
" 15. las etiquetas "Cantebury", "melodico", "sinfonico", y "neo" antes de
la palabra "prog" significan simplemente "apestoso"."
No , pero me exaspera cuando se le dice ROCK a cualquier cosa !...
"17. las palabras "Close to the Edge" tienen significado profundo en su
vida. "
La verdad que si. Miren si sere bruto que fue el primer disco que compre de
Yes y lo devolvi de inmediato porque me parecio una porqueria....!!! Bueno,
tenia solo 15 anios !!!!
"18. ha tenido que hacer servicios a la comunidad por golpear a alguien que
dijo "Me encanta Yes. Owner of a Lonely Heart me conmueve!"."
No ...pero cuando vino por primera vez Yes a la Argentina , una prejita de
enamorados se la paso "apretando" durante todo el recital y solo se
separaron para bailar al ritmo de "Owner...". Luego siguieron con lo suyo...
"19. tiene un tiempo preasignado para oir regularmente "Tales from
Topographic Oceans" en su totalidad."
Hace anios que no lo escucho entero...!!!! Que vida tan vacia estoy llevando
!!!! ...
" 24. todas sus bandas preferidas tienen nombres de caracteres o lugares de
"Lord of the Rings"."
Que tema !!!!...Personalmente creo que tanto los musicos y oyentes de mi
generacion ( ahora tengo 40 ) son los que empezaron a emparentar
excesivamente el RSP con el Senior de los Anillos y el fantasy en gral. , y
creo que eso pudrio al genero. Lo torno adolescente, casi aniniado . Con un
aire de gente que espera mas encontrar el muniequito de Gandalf dentro de "
la cajita feliz " que de querer cambiar al mundo ...con poco compromiso y
alejado de la realidad. Lo alejo del rock y lo transformo mas en una banda
de sonido de una de esas historias legendarias pero fragiles....
"25. usted cree que un bajista no es digno si no posee un Rickenbacker."
Lo que ocurre es que cuando un batero es realmente de ROCK , es
imprescindible que el bajo este a tono, y el Rickenbacker es bueno para
eso....con un buen tipo que lo lleve of course....
"27. etiqueta la mayoria del prog actual como "derivativo", y todavia ansia
secretamente la grabacion de "Close to the Edge II" por Yes."
Me conformo cuando Yes saca un disco digno....
"28. cree que el ser pasada por radio señala el fallecimiento de una
banda."
En absoluto !...escuchen "El retono del Gigante "...solo hay que saber
buscar. No pretender un pato laqueado en McDonnal's.
"31. ha bailado "Tom Sawyer.""
Soy incapaz de bailar " Staying Alive "....
"32. no esta dispuesto a admitir que Zeppelin era una banda prog."
Nunca entendi las discusiones al respecto...! Por supuesto que es RSP !!!
"36. usted es hombre, universitario, un groupie, pero con todo es asexual."
Hasta ahora soy hombre, no termine ningun estudio, y el sexo es una parte
importante de mi vida, ademas porque vivo de hacer comics eroticos y por
momentos pornos...
"38. sabe quien es Annie Haslam."
Tengo un MP3 de Howe y canta ella ...pero no se nada mas...
"39. conoce las letras de cualquier cancion de Gentle Giant."
Solo escuche un tema de GG y la verdad no me gusto nada....
" 45. sabe realmente que "House of the King" fue hecha por Focus y no Jethro
Tull."
Se muy poco de Focus y bastante de Tull. Focus siempre me parecio el
principio del fin....
"46. sabe la diferencia entre Jurgen Fritz y Keith Emerson."
Hasta ahora se que Emerson es el mejor tecla que he escuchado...? Quien es
J. F. ?
"47. condena principalmente la musica house/dance (porque cualquier sonido
generado por una computadora nunca puede ser musica) pero compara
secretamente los estilos de sonido entre [inserte cualquier hit] y [inserte
cualquier tecladista] tocando [inserte cualquier disco aqui]. "
Aqui tengo un problema...Ando con ganas de editar un CD de RSP hecho casi
totalmente con la computadora....lo que me genera algunas cuestiones: Si no
estudie musica no soy musico. Pero sin embargo hago musica...por lo tanto es
musico el que hace musica ( la calidad es otra cosa ) y no el que estudia
musica. Si un instrumento musical es aquella herramineta que produce un
sonido que sirve para hacer musica ...la computadora lo hace...entonces la
computadora es un instumento musical...
"48. ademas, usted desea secretamente que Steven Rothery hubiera sido
contratado "para darle un poco mas de condimento".
Quien ???
"49. considera CUALQUIER estilo de la musica underivado del prog, ya que es
"la unica forma musical autentica"."
No. Pero creo que el RSP es la culminacion de la musica. Mas alla de eso no
hay nada y por eso es mas un genero ignorado que odiado ...
"50. ha apostado siempre sobre la duracion de "A Change of Seasons" y/o de
"Grendel". "
Que ?...
"51. esta realmente de acuerdo con Fish y/o Marillion en sus razones de no
volver a tocar Grendel. "
Ah!...Se muy poco de Marillion...nunca me gusto...y en realidad se me hacen
bastante insoportables...
"52. ha analizado cada album prog en su propia coleccion y en la de sus
amigos como una banda de sonido de "The Return of the King" y finalmente ha
decidido que Tolkien debe haber sido un proghole tambien."
Por lo poco que se Tolkien me parece un salame. Y juro por dios ( aunque
soy ateo ) que la comparacion del neo-progresivo con una banda de sonido
que puse arriba lo hice sin leer esta pregunta !...
"54. cree que el apogeo de los prog sera resucitado sin otra ayuda que el
stick de Chapman."
Me parece poco probable que pase eso con musicos cuyo libro de cabecera es
"El senior de los Anillos ", y no el "Bhagavad Gita" o "1984" de Orwell como
minimo....
"55. ama a King Crimson... pero desea que Lake, Wetton, y Belew mantengan
sus bocas cerradas."
Lake y Wetton pueden hacer por mi lo que quieran ... pero me gustaria que
Belew no se cruce nunca mas en mis sentidos...
"60. cree que Rael era una persona verdadera y ha buscado su biografia en
Internet! "
No...pero aprovecho para decir que siempre les estare eternamente agradecido
a los muchachos del grupo Rael de Argentina, que me han hecho SENTIR
verdaderamente que vi decenas de veces a Genesis en vivo !!!
"66. apoda a sus hijas Galadriel y Nico."
Supongo que estos nombres tambien tendran que ver con El senior de los
Anillos.... Ven lo que les digo ....
Saludos a todos
Anibal Maraschi ( Buenos Aires-Argentina )
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Autor: "Rodriguez Prieto, Francisco" <PacoR@Sogecable.com>
Asunto: 3A_Pelicula
Hola a todos:
Hector Gomora preguntaba por el titulo de una pelicula con canciones
progresivas. Creo que es 'Buffalo 66', del actor y director Vincent Gallo.
No la he visto, pero la descripcion encaja. Segun la IMDB.com, ademas suena
'Sweetness', de Yes.
Por otra parte, Alfredo Azorin tenia la gran idea de que comentaramos grupos
que 'nos entraron' con el tiempo y otros que no hay manera. Yo prefiero
circusncribirme a discos medianamente conocidos y reputados, pues tanto de
lo primero como de lo segundo hay mucho en el prog.
Tardaron en entrar:
- Octopus de Gentle Giant (y en general la mayoria del grupo)
- The Rime of the Ancient Mariner de David Bedford (un album terriblemente
dificil, pero no entiendo aun como, logre conectar con las sensaciones y el
ambiente que propone el compositor)
- For girls who grow... de Caravan (y sigue creciendo en mi sin parar!)
- A trick of the tail, de Genesis (la primera vez me dejo frio. Lo deje
descansar y... ahora esta ahi arriba junto a Wind and Wuthering y Selling
England)
- Amarok de Oldfield (primero: se le ha ido el tarro. Segundo: espera,
espera. Tercero: vale, es uno de sus tres mejores!)
Ni de cogna, por mucho que lo intento:
- Clearlight symphoñ (incluso este se lo di a alguien que lo iba a apreciar
mas)
- Megatozo.... como sea de After Crying (entre la portada, las criticas, los
instrumentos clasicos... que podia fallar? Pues nada, que no hay manera)
- Interview de Gentle Giant (por este no paso. Se les fue la mano)
- Darwin, de Banco (el tema de 750000 anni fa me emociona enormemente, pero
el resto...)
- Tarkus, de la Santa Trilogia del Prog (!!!Sacrilegio!!! diran muchos. Pero
nada, que no... No es que me disguste, pero se supone que deberia gustarme
mas)
Saludos del proghead mas cinefilo:
Paco Fox
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Sexto Festival Internacional Tiana Prog-Rock 2004
Hola a todas y a todos.
Me complace anunciaros el cartel definitivo del:
6º. FESTIVAL INTERNACIONAL TIANA PROG-ROCK 2004
VIERNES 7 y SABADO 8 de MAYO 2004
... en el Teatro Albeniz de Tiana (Pueblo costero cercano a Badalona y
Barcelona).
Programa:
Viernes 7 Mayo 2004 a partir de las 20:00H y por orden de aparicion:
- UNOMA (España)
http://www.unoma.net/_esp/home.html
- KAYAK - Liderada per Ton Scherpenzel, teclista de Camel - (Holanda)
http://www.kayakonline.nl/
- LA MASCHERA DI CERA (Italia)
http://www.zuffantiprojects.com/mascheraweb/
Sabado 8 Mayo 2004 a partir de las 18:00H y por orden de aparicion:
- VERSUS X (Alemania)
http://www.versus-x.de/
http://concerts.rock.free.fr/versusx/
- ASGARD (Alemania)
http://www.dprp.net/reviews/asgard.htm
- AMAROK (España)
http://manelpm.eresmas.net/amarok.htm
y el Festival cerrara con nada mas ni nada menos que con la banda hungara:
- AFTER CRYING (Hungria)
http://www.aftercrying.com/
La entrada para los 2 dias costara solo 30 euros, siendo 20 euros para solo
un dia.
Mas Informacion en la propiaweb del Festival:
www.clikear.com/webs5/amarok
Atencion !!!
El Festival coincide con el Gran Premio de Formula 1 de Montmelo, por lo que
si teneis pensado venir al Festival, es recomendable realizar las reserva de
hospedaje lo antes posible.
Una invitacion para un viaje progresivo IRREPETIBLE e IMPERDIBLE !!!
Salu2 festivoprogresivostianeros
Juan
Para cualquier consulta del evento o solicitud de Listado de Hoteles,
Hostales o Camping cercanos tambien podeis contactar conmigo en:
progjuan@hotmail.com
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Absolute Elsewhere: "In Search of Ancient Gods" (1976)
Absolute Elsewhere: "In Search of Ancient Gods" (1976)
Discografica: Lps - Warner Brother Record
Temas:
1. Earthbound & Future Past (9:10)
2. Moon City (4:50)
3. Miracles of the Gods: (11:45)
- (Part 2) El Endrillado
- (Part 3) The Legend of Santa Cruz
- (Part 4) Pyramids of teotihuacan
- (Part 5) Temple of the Inscriptions
4. The Gold of the Gods (2:35)
5. Toktela (1:35)
6. Chariots of the Gods (10:35)
7. Return to the Stars (9:55)
Musicos:
- Paul Fishman / synthetisers, sequencers, flute, electric and acoustic
pianos, Mellotron, string synthetisers
- William (Bill) Bruford / percussion
- Phillip Saatchi / bass guitar
- Jon Astrop / bass guitar
- Kim Mackrell /cello on "Chariot of the Gods"
Absolute Elsewhere fue una banda inglesa que se hizo con los servicios del
bateria Bill Bruford (etapa entre King Crimson y UK) para editar en 1976 el
album objeto de esta reseña "In Search of Ancient Gods" el cual estaba
basado en un libro de Erik Von Daniken, en un trabajo enteramente
instrumental, sin complejidades, bastante melodico y sinfonico.
Comienza con (1) "Earthbound" un tema planeador sin ningun tipo de
complejidades con mucho teclado y referencias a Camel y Alan Parsons, le
sigue (2) "Moon City" un tema experimetal basado en la electronica que son
acompañadas de atmosferas cosmicas a lo Klaus Schulze.
Seguidamente (3) "Miracles of the Gods" nos trae una suite compuesta de 5
partes con un comienzo algo clonico a King Crimson, que da paso a una parte
mas romantica con piano de cola y un par de momentos extraodinarios de
Mellotron.
Llega la parte mas experimental con los temas (4) "The Gold of the Gods" y
5) "Toktela" donde encontramos magnificos desarrollos de teclados y
sintetizadores algo barrocos a lo Wendy Carlos.
Le sigue un tema (6) "Chariots of the Gods" que va subiendo de tono con un
magnifico solo de teclados, de Cello a cargo de Kim Mackrell y de percusion
a cargo de Bill Bruford, pero el tema se rompe en dos para entrar en un
ritmo mecanico y repetitivo
Finaliza el album con (7) "Return to the Stars" donde las sonoridades
electronicas se mezclan con referencias continuas a King Crimson y Alan
Parsons Project.
Conclusion:
Un gran album instrumental que combina pasajes sencillos y adsequibles con
mucho teclado con pasajes experimentales y electronicos, y que cuenta con el
aliciente de oir y difrutar del siempre ocurrente bateria Bill Bruford.
Puntuacion: 6.5/10
Salu2 progresivos
© Juan
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Dolores: "La puerta abierta" (1977)
Dolores: "La puerta abierta" (1977)
Discografica: Fonomusic
Temas:
1. Despertar (4:01) cantado, tema jazz fusion con sonoridades latinas
2. Los diez hermanos (6:36)
3. Eva (2:03)
4. Smoilenbash (2:06)
5. La cometa (5:50)
6. Dedicado a un Amigo (4:36)
7. La puerta abierta (5:54)
8. Membrillo (8:24)
Musicos:
- Pedro Ruy Blas: Voz, bateria, percusion, coros, gritos y susurros
- Jorge Pardo: Flauta/saxo soprano
- Alvaro Yeberes: bajo electrico,contrabajo
- Jean-Luc Vallet: Piano
- Cesar Berti: Percusion)
- Alvaro "Chevere" Tarquino: Percusion
Invitados:
- Cesar Fornes, guitarra española/g.electrica
- Andres Olaegui: Guitarra electrica
- Quique Santana, bajo electrico
- Jose Antonio Galicia: bateria
- Paula Bas: voz
- Jose Luis Medrano: trompeta
- Juan Cano: trompeta
- Jose Chenol: trombon
- Sigfredo Vidaurreta: trombon
Pedro RuyBlas junto a Jean Luc Vallet forman el grupo DOLORES, nombre
escogido del titulo del segundo album en solitario de Pedro Ruy - Blas.
En este album siguen con la estructura musical del album de Pedro Ruy-Blas
"Dolores", es decir fusionar el Jazz Rock con lo flamenco y lo español.
Pedro Ruy-Blas sigue mostrandonos su voz de forma onomatopeyica como un
instrumento mas y tambien Jorge Pardo sigue deleitandonos con sus
intervenciones de saxo y flauta.
Comienza el album con "La puerta Abierta" como ya hiciera en el album con un
tema cantado, para dar paso a temas que de una manera u otra fusionan lo ya
comentado, el jazz rock con lo flamenco, o lo latino,
Tambien tenemos Jazz mas clasico en (3) "Eva" un tema onirico donde el saxo
de Jorge Pardo nos transporta en una atomsfera inquietante y
amargo_romantica en su desarrollo instrumental. Pero para onirico y
experimental tenemos la estupenda (7) "La puerta abierta" con magnificas
intervenciones de saxo, flauta y percusiones
El tema que mas me gusta es (6) "Dedicado a un Amigo" con acercamientos al
rock andaluz y una magnifica intervencion de solo de saxo y piano.
Hay temas alejados del progresivo como son (4) "Smoilenbash" y (5) "La
cometa" y (8) "Membrillo" donde lo latino y la bossa nova se mezcla con el
jazz rock.
Este album consiguio que el grupo Dolores participara entre otros, en los
Festivales Internacionales de Jazz de San Sebastian y Vitoria en 1977 y que
Paco Lucia se fijara en ellos.
En 1978 Dolores editaria su ultimo album "Asa-Nisi-Masa" porque ya a finales
de 1979 Pedro Ruy_blas se embaracaria en un proyecto en solitario.
Conclusion:
Un gran trabajo de Jazz Rock Fusion con raices en lo flamenco y lo latino
Puntuacion: 6/10
Salu2 Jazzfusionaflamencados
© Juan
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Atlantis Philharmonic: "Atlantis Philharmonic" (1974)
Atlantis Philharmonic: "Atlantis Philharmonic" (1974)
Discografica: CD reeditado por Lasers Edge en 1990
Temas:
1. Atlantis 5:15
2. Woodsman 7:36
3. Death Man 5:27
4. Fly-The-Night 4:36
5. My Friend 3:59
6. Atlas 8:15
Musicos:
- Joe di Fazio: organ, pianos, harpsichord, mellotron, moog, guitars, bass
and bass pedals, lead vocal
- Royce Gibson: percussion (tuned and untuned), backing vocal
Os imaginais un cruce entre EL&P y Atomic Rooster, pues escuchar Atlantis
Philharmonic.
Grupo originario de Cleveland (Ohio) practicaban un rock progresivo y
sinfonico de tono anglosajon mezclado con dosis de Proto Prog y Hard Rock
progresivo.
El album comienza con "Atlantis", un tema que mezcla lo dicho anteriormente
lo bombistico tecladistico de EL&P con fases de Hard Rock a lo Atomic
Rooster. Le sigue "Woodsman", el tema que mas me gusta, atmosferas
introspectivas con un magnifico piano de cola acompañado de suaves
percusiones y cortinas de mellotron muy en la onda de "In The Court of
Crimson King" que adornan una delicada melodia cantada por Joe di Fazio.
"Death Man" es el tercer tema y nos ofrece un toque mas jazzy de entrada
para pasar a un Hard Rock progresivo cercano a los planteamientos de Atomic
Rooster. Le sigue "Fly-The-Night" con aires medievales burlescos y con
buenos arreglos de organo en la onda EL&P
El penultimo tema "My Friend" tiene buenos momentos vocales melodicos y la
intervencion de clavicordio y mellotron. Acaba el album con "Atlas", un tema
muy en la onda Hard Rock progresivo en la linea de los primeros Black
Sabbath o Uriah Heep, con buenos riffs de guitarra e intervencion de la
bateria.
Conclusion
Un trabajo de Proto Rock progresivo donde se mezclan diversos estilos
anglosajones desde el bombistico Rock Progresivo de EL&P, el sinfonismo de
King Crimson y el Hard rock de grupos como Atomic Rooster, Black Sabbath y
tal vez Uriah Heep.
Puntuacion: 6.5/10
Salu2 bombisticoprogresivos
© Juan
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Manning: "The Cure" (2000)
Manning: "The Cure" (2000)
Label: Cyclops
Temas:
1. Domicile (10.18)
2. Real Life (3.59)
3. A Strange Place (6.48)
4. Whispers On The Wire (7.33)
5. Songs Of Faith (11.44)
6. Falling (6.38)
7. The Cure (17.34)
a) Dawn
b) The Wonder of Life
c) Beating Heart
d) Hello, Dr. Strange...
e) A Dream
f) Descent
g) Epilogue
Musicos:
- Guy Manning - guitars, keyboards, soundscapes, vocals, bass, mandolin,
drums, percussion.
- Andy Tillison-Diskdrive - additional keyboards, drums.
- Jonathan Barrett - the bass.
- Simon Baskind - drums, percussion.
- Laura Fowles - saxophon, vocals.
- Ian Tothill - violin.
- Iain Fairbairn - violin.
- Dan & Julie Lyons - soundscapes.
Discografia:
- (1999) Tall Stories For Small Children
- (2000) The Cure
- (2001) Cascade
- (2002) The Ragged Curtain
Guy Manning es conocido por haber participado en el album de varios temas de
VDGG y Peter Hamill "No More Travelling Chess" de Parallel Or 90 Degrees a
la guitarra, voces y teclados.
En el 2002 edita su segundo album de tipo conceptual titulado "The Cure". En
este album tambien colabora el tecladista y bateria Andy Tillison-Diskdrive
de Parallel Or 90 Degrees.
Su apuesta musical esta entre los excelente vocales tristes y melancolicos
de Guy Manning con el tilde de voz muy a lo Jethro Tull o Roy Harper y la
musica que navega entre (por haceros una idea) Supertramp, Jethro Tull,
David Bowie y en especial a Peter Gabriel en solitario.
Destaca la suite final "The Cure" dividida en siete partes donde se produce
una macedonia de elementos del resto de temas, es decir, melodias tipo
Supertramp_Peter Gabriel, buenos solos de hammond y de teclados
atmosfericos, partes vocales que recuerdan a Ion Anderson (Jethro Tull) y
multitud de efectos de sonido (conversacion de astronautas, noticias en la
radio, tic tac reloj, etc..) que enlazan los temas unos a otros.
Las composiciones en general son cercanas al "Realword" de Peter Gabriel en
plan muy melodico: El lento (2) "Real Life", (3) "A Strange Place" que
tambien contiene coros de cantos arabes y gregorianos y una gran ejecucion
de teclados, la primera parte de (5) "Songs Of Faith" y por ultimo (6)
"Falling" es un tema en la onda de (3) "A Strange Place" que incorpora solos
de violin y saxo.
Como he dicho anteriormente hay tambien momentos dentro de estos temas que
recuerdan a Supertramp, Jethro Tull e incluso en algun solo de teclado en
(4) Whispers On The Wire a Genesis.
(5) Song Of Faith es en mi opinion la mejor composicion del album,
conteniendo un fantastico solo de piano y violin con un intermezzo de una
alegre musica celta a cargo del violin.
En definitiva un gran album que no dejara a nadie indiferente. Una musica
sin complejidades pero no exenta de detalles sonoros, amena, relajante,
digerible y que a cada escucha te gusta mas.
Puntuacion: 8/10
Salu2 SinfoProgresivos
© Juan
Nota: En el 2001 edito "Cascade" y el año 2002 ha editado "The Ragged
Curtain" con la participacion de la flautista de Mostly Autumn Angela
Goldthorpe.
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Koniec: "Silenci en Bla" (1993)
Koniec: "Silenci en Bla" (1993)
Discografica: Musica Secreta
Temas:
1. L'espera (1:58)
2. Cada Pam Teu Es un Mon (6:44)
3. Silencio En Los Bolsillos (1:38)
4. Ah! Si vinc (2:01)
5. Cap Poble Com Mortadela (3:25)
6. Me vuelve loca la Mortadela (3:25)
7. Tercer Misteri D'Amor (1:46)
8. Rintintin... Tin (5:55)
9. Era El Quatre (1:28)
10. La Conxinxina (2:12)
11. Rap Amb Gambes (3:30)
12. R.I.P. (4:32)
13. Andele (0:52)
Musicos:
- Joan Saura: Samplers e improvisacion
- Xavier Maristañ: saxo alto y electronica
- Oriol Perucho: Bateria y percusion
Este trio barcelones formado por Joan Saura, Xavier Maristañ y Oriol
Percucho, experimento e improviso melodias y sonoridades con el grupo Koniec
en los 90's, y es que sus tres miembros proceden del mundillo e la
experimentacion como es el caso de Joan Saura , tecladista sampler,
compositor e improvisador nacido el 14 de Setiembre de 1954 en la localidad
barcelonesa de Molins de Rei, ha sido miembro, ademas de Koniec, de
L'orquestra del Caos, Macromassa, Rambla, el grupo de jazz Blay Tritono con
el que edito para Zeleste-Edigsa el album Clot 20 y Rambliolia. Actualmente
forma parte del grupo Trio Local, ZTXJ y de European Improvisation
Orchestra.
En su tercer album "Silenci en Bla" Koniec nos muestra una musica caotica y
experimental cercana a conceptos King Crimson(ianos), la bateria, multitud
de percusion, saxo y samplers conviven en un espacio experimental que rozan
las fronterasel jazz, la fusion, el rock progresivo y lo transgresivo.
Personalmente me gusta el tema caotico que abre el album (1) "L'espera" y
el que le sigue (2) "Cada Pam Teu Es un Mon" con una gran intervencion del
saxo, bateria y samplers que recordara a muchos a los King Crimson mas
experimentales.
Tambien destacaria ese toque de humor en (4) "Ah! Si vinc" donde se oye el
corte de pelo acompañado del silbido de un barbero con el saxo de fondo.
Un album a descubrir por aquellos que buscan "Nuevas musicas" basadas en la
experimentacion y con referencias continuas al rock progresivo.
Puntuacion: 6.5/10
Salu2 experimentalprogresivo
Juan
"El teclado para componer ruidos. Yo lo espero. Lo musical no se encuentra
en la naturaleza, o esta en muy poca cantidad.
"Pero los ruidos, grandes y atractivos como son, base mas familiar de
nuestra vida que los rayos del sol.
"Nosotros los reconstruiremos, nos sumergiremos en ellos y, gracias a este
aparato, trabajaremos en el mismo esqueleto de la naturaleza."
(Henri Michaux, 1942)
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: TENETTogVG9vbDogIsZuaW1hIiAoMTk5Nik
Tool: "Ænima" (1996)
Discografica: Volcano
Temas:
1. Stinkfist (5:11)
2. Eulogy (8:29)
3. H. (6:07)
4. Useful Idiot (0:38)
5. Forty Six & 2 (6:03)
6. Message to Harry Manback (1:53)
7. Hooker with a Penis (4:34)
8. Intermission (0:56)
9. Jimmy (5:24)
10. Die Eier Von Satan (2:17)
11. Pushit (9:56)
12. Cesaro Summability (1:26)
13. Aenima (6:40)
14. (-) Ions (4:00)
15. Third Eye (13:47)
Musicos:
- Danñ Carey: Bateria
- Justin Chancellor: Bajo
- Adam Jones: Guitarra
- Maynard James Keenan: vocalista
Invitados:
- Chris Pittman: adicional sintetizador en (15)
- Eban Schletter: Organo en (10)
- Brice Jacoby: Bateria en (6)
Tool es un grupo de culto bastante conocido dentro del panorama Heavy, cuyos
miembros dicen ser discipulos de una especie de orden religiosa llamada
Lachrymologist, cuestion primordial en su forma de entender la musica y las
letras.
En 1996 para su segundo album "Aenima", Tool conto con nada mas ni menos que
con la produccion de Dave Bottrill, conocido por su trabajo con King Crimson
y Peter Gabriel.
El resultado fue un album "experimental", con pasajes sonoros complejisimos
a lo King Crimson, de atmosferas densas acompañados de letras opresivas y
criticas de los males de la sociedad interpretadas con genio y rabia
interior por Maynard James Keenan.
Las influencias de Tool las tenemos en Nirvana, Faith no more de su "The
Real Thing" de 1989, King Crimson, Pink Floyd, Rush, Smashing Pumkinks,
Soundgarden, Mudhoney, Alice In Chains o Pearl Jam, etc..
Destaca el tema que abre precisamente el album (1) "Stinkfist," con una
magnifica melodia y riffs de guitarras, tema que se ha convertido en toda un
emblema para Tool.
Le sigue (2) "Eulogy" mi tema favorito, un ritmo mecanico al principio muy
pegadizo algo psicodelico da paso a atmosferas nirvanesas. (3) "H" tambien
es de una increible factura, igual que el tema(2) y que decir de (11)
"Pushit" con esas atomosferas Pink Floydianas.
Llega el final con (15) "Third Eye " que dura casi 14 minutos, un tema
hipnotizante KING CRIMSONIANO + FLOYDIANO buenismoo
En la mayoria de temas encontraremos claros ejemplo del sonido actual de
Dream Theater, que en mas de una ocasion han declarado su admiracion e
influencias de Tool.
Puntuacion: 8/10
Salu2 Grungeprogresivos
© Juan
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Autor: josepmbadia@eresmas.com
Asunto: Toñ Blair
Autor: "Jorge Padilla L"
Asunto: Primer Ministro Progresivo
Paradojas de la vida, en uno de los lugares mas inesperados del planeta, la
casa del primer ministro britanico, sigue ardiendo la llama del rock
progresivo.
Otra curiosidad: Toñ Blair se parece fisicamente a Tony Banks (al menos,
asi lo declara Banks en el dvd Genesis Songbook).
Salu2
Josep Maria
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Autor: "marcelo olivera" <marceplus@hotmail.com>
Asunto: Genesis: "Foxtrot" (1972)
GENESIS: "FOXTROT" (1972)
Posiblemente, "Foxtrot" es uno de los discos mas escuchados en la historia
del rock progresivo y del que mas reseñas se han hecho, asi que -en este caso-
simplemente tratare de compartir las impresiones que tuve cuando lo escuche por
primera vez, hace casi tres decadas, y que marcaron mi definitiva adiccion a
este tipo de musica.
Un par de semanas atras habia escuchado "Firth of Fifth" por radio (aunque
parezca increible) y habia corrido a comprar "Selling England". Ese fue mi
primer encuentro con Genesis. Despues de oirlo y conmoverme sin interrupcion
una y otra vez, asumi que toda la discografia de una banda capaz de componer
semejanteobra seria igualmente excelsa, y fui por "Foxtrot" sin haber
escuchado un solo tema del disco.
Recuerdo haber quedado con la boca abierta cuando fui envuelto por ese
mellotron de "Watcher of the Skies" que abre el disco con agresividad. El
extasis continuo hasta el final del tema y se prolongo con "Time Table", que me
parecio emocionante. A esta altura, apenas comenzado el album, ya estaba feliz
por la compra, pero "Get'Em Out By Friday" -en la primera oida- no me gusto
demasiado, me resulto un poco largo. Solo rescate la voz de Gabriel, pero
claro, con unas pocas oidas posteriores se convirtio en un tema fascinante. Y,
finalmente, la hermosa y energica melodia de "Can-Utility..." me conmovio hasta
tal punto que me daba un poco de temor dar vuelta el disco, suponiendo que no
podria encontrar en el lado B similar calidad a lo que acababa de escuchar. La
introduccion acustica de "Horizons" -muy linda, por cierto- me hizo pensar que
encontraria una serie de momentos "light", pero cuando promediaba "Supper's
Ready" comprendi que estaba ante una obra maestra, un album mon!
!
umental. La seguidilla de melodias, los cambios de ritmo, la variedad de
instrumentos, la originalidad y, ademas, las sensaciones personales que me
despertaron esos 20 minutos finales, terminaron de convencerme de que Genesis
no era una banda de musicos sino un grupo de supertalentos que, por el modico
precio de un LP, traia un mundo de sonidos y emociones impresionantes,
inimaginables para quien -hasta hacia poco tiempo atras- escuchaba a los
Beatles o los temas "del momento" en la radio. Realmente, la musica podia ser
algo fantastico.
Y bueno, el tiempo pasa, pero no he dejado de oir este disco durante casi 30
años una y otra vez. Cuando el vinilo ya era inaudible por el uso excesivo,
compre el cassette (que milagrosamente aun conservo intacto y sigo escuchando
con cierta frecuencia mientras manejo) y luego, con mi primer reproductor de
cds, el compacto. Y siempre es gratificante, como al principio. En fin, para mi
"Foxtrot" ha sido y sera (a la par de "Selling England") no solo la
quintaesencia de la musica de Genesis sino uno de los capitulos
mas importantes de todo el rock progresivo.
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Autor: "Jorge Padilla L" <jopal02@hotmail.com>
Asunto: Aprender del que sabe
No, no de mi, claro esta, sino de los que saben...
Unicamente quiero compartir la siguiente informacion, esperando que
contribuya en algo a responder la pregunta o aclarar la duda que plantea
Pedro Campillo:
ALGUIEN SABE QUE NARICES PINTA MOONCHILD EN IN THE COURT OF...?
* * *
Moonchild
(incl. The Dream & The Illusion)
"She's a moonchild
Gathering the flowers in a garden
Lovely moonchild
Drifting on the echoes of the hours"
"Moonchild", una pieza en dos partes. La primera parte es una balada hippie
romantica, para la que Sinfield escribio las letras tras enamorarse de su
nueva esposa, Stephanie. Despues de la "parte cantada" empieza una larga
seccion instrumental, grabada espontaneamente sin Greg Lake. Es una
improvisacion libre, sin melodia y casi inaudible. Para mucha gente
(incluidos algunos integrantes de la banda) esta parte realmente no funciona
en el album, pero es interesante ver porque fue incluida. Sinfield:
"Estabamos un poco cortos de material para el album, y decidimos hacer algo
que representara la parte a menudo mas divertida/entretenida/perversa de
nuestro espectaculo en vivo".
-Rob Michel (DPRP, Abril 2002).
* * *
Moonchild
Un Analisis de Andrew Keeling
(Extracto)
'Moonchild' es tal vez una de las piezas mas extraordinarias jamas
concebidas en la historia de la musica rock. Es un momento visionario dentro
de la estructura de In The Court Of The Crimson King, y esta ubicada en
cuarto lugar: el cuatro es cuaternario, un numero de trascendencia para los
filosofos antiguos que lo identificaban con lo femenino, y como un numero de
integridad. El cuatro tambien era asociado con la luna y con la plata por
los Alquimistas. La Asuncion de Maria tambien esta envuelta en la idea de
que lo femenino finalmente es llevado a la Divinidad como el cuarto miembro
de la Trinidad predominante.
La musica de 'Moonchild' puede ser mejor descrita como femenina, o dominada
por el anima. Tiene cierto caracter 'lunar': delicada, plateada y fugaz.
Esta pieza muestra a King Crimson en su fase experimental. Hay un vinculo
con la musica de camara pura y el contenido de 'Pierrot Lunaire' Op. 21 de
Schoenberg, donde la luna es vista como un simbolo de locura. Sin embargo,
King Crimson trata con este aspecto lunar de Schoenberg de un manera muy
distinta: la luna , en el caso de King Crimson, no es el mundo sonoro
pesadillesco de 'Pierrot...' sino que tiene que ver mas con el papel que
desempeña. Ambas son obras accesorias de su tiempo y sus culturas: la de
Schoenberg, cabaret berlines de principios del siglo XX y psicologia
freudiana; King Crimson, los ultimos vestigios de la contra-cultura, del
final de los 60s y, de algun modo, psicologia jungeana. Como sea, ambas
piezas estan arregladas en un estilo expresivo exaltado, utilizado para
expresar el lenguaje del inconsciente. Otras piezas que pueden tener alguna
relacion con 'Moonchild' son 'Le Marteau sans Maitre' de Boulez, 'Almar
Redemptoris Mater' de Maxwell Davies y 'Antechrist' y Berio's 'Circles'.
Todas estas piezas emplean ensambles de musica de camara.
'Moonchild' depende de la dimension del inconsciente para su exito, y este
aspecto se hace patente en la parte central de la improvisacion. La pieza se
compone, esencialmente, de dos secciones: a) estructurada; b) improvisada.
Existe un equilibrio entre lo compuesto y lo compuesto/improvisado entre
lo corporeo y lo espiritual. La segunda mitad es instrumental. Parece como
si las palabras ya no fueran el vehiculo necesario para que el anima pueda
manifestarse.
-Andrew Keeling, 1999/2000.
Saludos,
JPL
Feb 04.
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Autor: "Jorge Padilla L" <jopal02@hotmail.com>
Asunto: Genesis y el Baile de los Gigantes
Thomas/Gunn : "The Giants Dance" (1996)
(Blueprint Records, BP223CD)
Lista de Canciones
1. Great Western (3:56)
2. I Get The Feeling (3:58)
3. Somewhere Upon The Way (2:44)
4. A minor Epic (3:40)
5. I Know She Danced (5:18)
6. (Give My) Love To The Future (5:09)
7. Coolly I Love You (2:28)
8. Walk To The Water (6:00)
9. Bring Back The Old Money (4:58)
10. Falcon Rise (3:48)
11. Hillside (4:13)
12. Memoriam (2:32)
13. Hey Lady (3:21)
14. Go Get The Girl (3:54)
15. To My Surprise (2:42)
16. Fate Is A Dancer (5:50)
17. Black Rat Sleepy Tune (1:08)
18. The Giants Dance (7:18)
Musicos:
- David Thomas : Voz principal, Teclados, Guitarras, Bajo
- Ronnie Jun : Vocales, Guitarras, Teclados
- Anthoñ Phillips : Guitarras, Teclados (cortes 7-11, 14, 16)
- Martin Robertson : Clarinete, Saxofon Contralto
- Meryl Thomas : Armonio
- Hugh Etheridge : Bateria
- B.F.D Leonard : Guitarra Bajo
Este al parecer es otro de esos albumes que pasaron desapercibidos y que
valdria la pena redescubrir. Se trata de una recopilacion de demos grabados
en los 70s por los ingleses David Thomas y Ronnie Gunn. Como se puede
advertir en los creditos, aqui lo interesante es la participacion de Anthoñ
Phillips tocando la guitarra en los dieciocho cortes del disco y los
teclados en siete de ellos. El folleto del CD incluye comentarios de otros
dos ex-integrantes de ya saben quien, Anthoñ Banks y Peter Gabriel, con
fotos de Genesis de los primeros dias.
No tengo idea de donde se puede conseguir este CD, asi que a los que nos
interese habra que ponerse a buscarlo para ver y escuchar de que trata. La
musica se dice que es relajada y en partes pastoral, como la campiña inglesa
en primavera. Y sin faltar las vocalizaciones al estilo Peter Gabriel, pero
recomendado como un disco de escucha agradable y necesario para completar la
coleccion personal de los fans de Genesis.
-Jorge Padilla L
Feb 2004.
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Autor: "Miguel A. Chiarri" <info@comunired.com>
Asunto: Sobre las 7 etapas
Sobre las 7 etapas. Historia de una decepcion con buen final.
Ha sido interesante leer el articulo enviado por Marcelo Olivera, me
identifico con el caso, aunque sin llegar, ni de lejos, a las
dimensiones que ahi se describen y vivido de otra manera, pero
tambien ciclico.
Yo tambien vivi esa magnifica etapa de descubrimiento, pase tambien por
esa segunda de fanatismo, y de alguna manera, la tercera con Marillion,
pero aqui senti que el progresivo palidecia y pase a indagar en otras
musicas, asi divague durante años, mi panorama musical es mucho mas
abierto que entonces, pero con nada he sentido lo que senti con "Close
to the edge" o "Shine on you crazy diamond", por decir algo que todos
conocemos.
Hace un tiempo un amigo, conociendo mi pasado de marcado progresivo, me
recomendo escuchar "Yoshimi battles the Pink Robots" The Flaming Lips y
el "We are floating..." de Spiritualized, -dos muy buenos discos discos
de prog-rock en toda regla y que sorprendentemente no encuentro en estas
paginas-. Sorprendido, curioseo aqui y alli, hasta que encuentro, hara
un mes, esta pagina y otras de progresivo, -sinfonico que deciamos,
que denominacion mas horrible ! -, y a saco me meti a indagar en todo
lo que habia pasado desde mi abandono, que emocion, que magnifica
sensacion, se abria un mundo maravilloso ante mi, y a saco fui,
empece con "Scenes from a memory" de Dream Theater, y mis sensaciones se
multiplicaron, pero como siento decirlo!, ahi quedo todo, el resto de
discos de D.T no me dijo nada, entre tanto pase por Anglagard, de buen
sonido equilibrado, pero todo lo que me cuentan ya lo he oido, de IQ, en
otra linea, pero parecido, The Flower Kings, musica intensa y
organizada, con curiosa combinacion, me parece oir a G.Lake con fondos
de T.Banks..., y mi aparatosa decepcion termino por llevarme al
principio, he vuelto a escuchar Tarkus, Close, Selling, Foxtrot,
Ommadawn, Wish you, Lark`s, ....son buenisimos. Mi ciclo creo que
acabo de darlo por cerrado.
Mi conclusion es clara, el progresivo tuvo su momento, se desarrollo
alcanzando sus cumbres en los setenta, hoy ese estado mental
conjuncion del hippismo y la sicodelia no existe.
Yo particularmente, encuentro mas el progresivo en grupos como
Radiohead, Massive Attack o Tortoise, o en clasicos contemporaneos como
Arvo Part o Terry Riley, que en los grupos actuales que dan vueltas
alrededor de algo que existio.
Un saludo
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Autor: "Hugo Salazar" <hugosalazar@terra.com.pe>
Asunto: LCDM #539
Acerca de "Anderson no escucha "Drama"
Respetando tu punto de vista,amigo Emiliano.
?Realmente puede llamarse "Yes" a una formacion con Jon Anderson ausente?
Nunca entendi que se rescate "Drama" y se condene "90125".
(Para mi "Drama" es el primer album de Asia).
Bueno,sigo siendo un infiltrado del rock and roll en estas Listas de Prog.
A lo mejor hay cosas que se me escapan.
Asumo mis limitaciones.
Hugo.
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: EXSIMIO
EXSIMIO: Exsimio (1999)
Temas
1. Cigoto
2. Baretta
3. Ensueño
4. Porka Tana
5. El Juicio de Jack y la Madre de Carneamarga
6. Empalme
7. 6 Minutos de Silencio
8. Travolta
9. Trbuto
10. 5 mm2
11. Angelmandinga
Integrantes
- Carlos Perez: bajo y voz
- Claudio Corcione: guitarra
- Juan Ignacio Varela: guitarra
- Fernando Jaramillo: bateria
Es increible cuan inmensa y gravitante es la influencia de King Crimson en
varios de los grupos mas destacados de la escena progresiva actual. El caso
de Chile es particularmente revelador, y el caso del cuarteto Exsimio
(predominantemente instrumental) surge como una de los mas patentes. Las
inclinaciones por los ambientes neuroticos y furiosos, el frenesi sombrio y
los ritmos elaborados que esta banda destila a traves de su sonido muestran
principalmente una actitud de genuino homenaje al estilo crimsoniano.
La manera en que las dos guitarras dialogan mutuamente a traves de los riffs
y rasgueos es crucial a la hora de crear una contundente mole sonora,
realzada efectivamente pro los solos; bien es verdad que ocasionalmente
surgen algunos temas y pasajes mas sutiles, incluso etereos de alguna
manera, generando con ello interesantes momentos de contraste. La destreza
del bajista a la hora de cumplir con sus diversas funciones dentro del grupo
- complementar la funcion ritmica con el bajista, crear secuencias
increiblemente trepidantes que hacen contrapeso a la dupla guitarrista,
soltarse en fraseos de corte jazzero - es digna de mencion especial: parece
mentira como este musico puede hacer destacar su instrumento en medio de la
mole sonora creada por el grupo. Finalmente, el baterista sostiene de manera
firme los cimientos ritmicos del repertorio, sin por ello renunciar a la
ejecucion limpia de los redobles, oportunos para incrementar el colorido de
los temas, que de por si estan creados con una orientacion mas tirada hacia
lo sombrio y lo furioso, tal como mencione anteriormente. En pocas palabras,
potencia y finura son los dos ingredientes esenciales del menu musical
ofrecido por Exsimio. Baretta, Ensueño, 6 Minutos de Silencio y el tema de
cierre, Angelmandinga, son los temas que mas me llaman la atencion
particularmente, pero ante todo es justo recalcar que el atractivo del
material y la calidad de las ejecuciones son bastante parejos.
De todos modos, debo continuar matizando estas descripciones para que uno no
se lleve la impresion de que Exsimio es un simple producto de clonacion de
KC. El espectro estilistico de la banda tambien bebe del hard rock, el
funky, el jazz, el metal, la psicodelia, siendo asi que algunos de estos
elementos sirven para acentuar y reciclar la energia rockera propia de la
banda, mientras que otros sirven para crear texturas variadas dentro de esta
misma oferta. En suma, he aqui un trabajo sumamente interesante, que muestra
a una banda tan impetuosa como talentosa que, esperamos, aun tendra mas
cosas buenas que dar al publico progresivo en futuros trabajos.
Cesar Mendoza
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Autor: Luis Blanco <luisblancosanchez@yahoo.com>
Asunto: uRGENTE.
Hola a todos.
Debido a las fuertes nevadas que estan cayendo estos
dias en el norte de la Peninsula, el concierto del
grupo AMAROK previsto para este sabado 28 de febrero
en Parets del Valles (BARCELONA) ha sido suspendido.
Se pospone seguramente para el dia 24 de Abril. Os
mantendremos informados. De todas formas, para
cualquier consulta sobre el grupo, fechas de
conciertos (que comenzaran en las proximas semanas) o
su discografia (TENEMOS YA TERMINADO TOTALMENTE EL
NUEVO DISCO!! EN UN PAR DE MESES ESTARA EN LA
CALLE!!!!) podeis consultar la web de Amarok:
http://manelpm.eresmas.net/amarok.htm
Hasta pronto
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Autor: "Juan Jose Posada" <jposada@gisal.com.mx>
Asunto: LCDM #538
Hay un festival cultural progresivo en Monterrey Nuevo Leon ,Mexico el
Jueves26 y Viernes27 de Febrero en el Barrio Antiguo. Participaran bandas
locales y foraneas tales como:CODICE,KRON,ESTIGIA,etc.
Si quieren mas informes les mando el Flayer,tambien habra clinicas yuna
semblanza de la historia del progresivo, a y lo mejor un trivuto a
RUSH,ELP,YES,ETC.
Saludos ala Banda.
JUAN JOSE POSADA
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Autor: Juan <juan@mascarada.com>
Asunto: Enseñar al que no sabe
Hola Pedro,
En realidad hay dos respuestas a tu pregunta, desde mi punto de vista.
La primera seria decir que ha pasado muchisimo tiempo desde 1969, y que las
cosas ya no son como entonces. Cuando el rock progresivo comienza a
eclosionar a finales de esa decada, muchos de los musicos que entran en este
movimiento estan mas interesados en la experimentacion que crear temas
agradables, y eso es lo que es Moonchild (la segunda parte), lo que hoy en
dia se llama experimentar con texturas y atmosferas.
El que a ti o a mi nos pueda gustar o no, es totalmente indiferente, porque
ten por seguro que ese es exactamente el objetivo que los musicos buscaban.
No es algo extraño en Fripp, solo tienes que escuchar sus trabajos de
Frippertronics, o los Projekcts para darte cuenta de que el concepto (el
fondo, no la forma) no esta tan alejado de ese tema de sus inicios.
La otra respuesta podria ser que en la musica hay muchas cosas mas que las
que estamos acostumbrados a oir. No a todo el mundo le gusta la
"Consagracion de la Primavera", como no a todo el mundo le gusta Tangerine
Dream, o Moonchild. En mi opinion este tema no sobra en el disco (no tengo
que decir que, para mi, de bodrio tiene poco). En la actualidad nos hemos
acostumbrado a un tipo de rock progresivo que, salvo contadisimas
excepciones, se mueve siempre por terrenos muy trillados y arriesga muy poco
(ya se que mas de uno me va a saltar al cuello por esto, pero no estoy
proponiendo ninguna discusion, es mi opinion simplemente :) ). El hecho de
que a ti Moonchild te parezca un bodrio y a mi una maravilla de tema
demuestra que KC consiguieron de sobra su cometido.
Es curioso que esa misma reaccion de rechazo la he visto mas de una vez,
especialmente, en otro tema "clasico" el Plague of Lighthouse Keepers de
VDGG. Otro grupo que siempre arriesgo.
Saludos
Juan Mares
Mascarada
juan@mascarada.com
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Autor: alfredo.yung@accenture.com
Asunto: DVD Rush in Rio
Buenas. Quisiera saber si alguno en este notable foro ha tenido
oportunidad de ver este DVD y puede hacer un comanterio del mismo en la
caja para saber si vale la pena. Gracias a quien lo haga y saludos a
todos!
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Pi2
Hola
Los catalanes Pi2, el grupo del "Steve Wilson de la terra", Pito Costa, ya
han lanzado su segundo larga duracion.
El album se titula Retorn y aparecio a principios de febrero, con lo que ya
se deberia poder comprar en los lugares habituales.
El grupo, actualmente esta formado por los siguientes musicos:
Pito Costa: teclados, piano, programacion
Lluis Casals: guitarras
Lluis Ribalta: bateria
Oriol Camprodon: clarinete, saxo soprano
Albert Lleal: voz
Y la lista de temas es la siguiente:
1. Retorn
2. Nadal
3. Galeta
4. Estiu
5. Piano
6. Diable
7. Retorn 2
La cosa promete de verdad.
Adeu siau
Ferran
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Autor: Portal Esquizofrenia <portalesquizofrenia@yahoo.es>
Asunto: Cronica del Concierto de Dream Theater en Madrid
Hola amigos.
En Portal Esquizofrenia podreis encontrar estos dias los siguientes contenidos:
· Concierto de Dream Theater en Madrid, asi como la reparacion de todas las
letras de sus discos.
Espero que lo disfruteis.
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Portal Esquizofrenia
URL: http://www.portalesquizofrenia.com
E-mail: contacto@portalesquizofrenia.com
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: Blezqi Zatsaz 1992
BLEZQI ZATSAZ: "Rise and Fall of Passional Sanity" (1992)
Temas
1. Dawn
2. The Last Wisdom
3. Mind
4. Heart and Soul
5. Shine
6. Perpetual Motion
7. In a Flash
8. Friday Twilight
9. Haunted Recollections
10. The Wrath
11. Void, the Partner
12. The Rising
Integrantes
- Fabio Ribeiro: teclados
- Ronaldo Lobo: bajos
- Chico Mocinho: bateria, percusion
- Luiz Sacoman: guitarras
Esta es una de las joyas mas deslumbrantes del sinfonismo latinoamericano.
Blezqi Zatsaz es el proyecto progresivo liderado por el talentoso teclista y
compositor brasile~no Fabio Ribeiro. Siguiendo en buena parte la senda
fastuosa y multicolor de Rick Wakeman, Ribeiro arma un repertorio lleno de
inventiva, caracter y variaciones inmensas. El ensamble instrumental
funciona de manera ordenada, lo cual no implica una mera frialdad tecnica,
sino por el contrario, la busqueda de una comunion emocional con el oyente:
es dificil no sentirse involucrado con la exaltacion de los pasajes mas
fastuosos o la serenidad de los pasajes mas calmos. El estilo de Ribeiro es
el que marca el de la banda: influido poderosamente por la linea barroca y
manierista de Wakeman (Journey, King Arthur), tambien se atisba un gusto
por la parafernalia afin hasta cierto punto al de J. M. Jarre, asi como unas
inclinaciones por los coloridos introspectivos del new age impregnados de
sabores etnicos, al modo de Kitaro.
Queda claro que los teclados son los protagonistas del escenario musical
creado por Blezqi Zatsaz; los solos de guitarra son muy contados, estando su
rol mas circunscrito a llenar los espacios armonicos o complementar con
riffs y rasgueos la labor de la dupla ritmica. Con todo, a pesar de la
notoriedad particular de Ribeiro, esta no llega a ser absorbente ni
atosigante: las piezas donde el grupo funciona efectivamente como cuarteto
tienen la fibra y campo de expansion suficiente como para que el ensamble
integro pueda mostrarse en todas sus potencialidades expresivas, tal como
ocurre en The Last Wisdom, Heart and Mind y The Wrath (atencion a los
simpaticos breves pasajes jaezados que se insertan de manera perfectamente
natural), donde las variopintas lineas melodicas, quiebres ambientales y
complejas estructuras ritmicas, son manejadas con polenta y exquisita
elegancia a la vez. En esta misma onda va el tema de cierre, The Rising,
que reincide en la fastuosidad que ha sido mayoritaria a lo largo del disco,
tras el crescendo armado por el tema que le precede.
La melancolia amable de In a Flash y las vibraciones de corte etno-pop de
Friday Twilight ofrecen una fresca aunque moderada dosis de variedad, para
no romper con la armonia del conjunto. Entre los temas elaborados en
solitario por Ribeiro, destaco Perpetual Motion por sus envolventes
florituras mozartianas, y Mind, por su amable y eterea melancolia.
En suma, Rise and Fall
constituye una de las mas exquisitas muestras de
sinfonismo progresivo en los 90s, lo cual es especialmente relevante si
proviene de Latinoamerica.
Cesar Mendoza
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