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La caja de musica Number 0531
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| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
--------- | X X | ---------
__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #531 enero 2004 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* Recomendacion de un programa de radio
* A propopsito de Mars Volta
* BAJA PROG 2004 Boletin Informativo No. 4
* Steve Hackett: "To Watch The Storms" (2003)
* Peter Gabriel / "Up"
* In Held Transatlantic
* preguntas sobre el Metropolis Part 2
* los mejores del 2003
* los mejores discos del año
* noticias de IQ (la grabacion del proximo CD)
* Mejores del 2003
* Mejores 2003
* La MAQUINA! vuelve a funcionar
* Bloque: "Hombre, Tierra y Alma" (1979)
* Inquire: "Melancholia" (2003)
* Zauber: "Zauber_Il Sogno" (1978)
* Paternoster: "Paternoster" (1972)
* Terpandre: "Terpandre" (1978)
* Lo mejor del 2003
* el 1ro. de Sloche
* Mel Pritchard
* Syzygy - The Allegory of Light (2003)
* The Tangent
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "C. C." <brumasenlabruma@hotmail.com>
Asunto: Recomendacion de un programa de radio
Que tal, amigos de LA CAJA. Quisera recomedarles a todos un excelente
programa de radio disponible para escuchar en Internet. Se trata de FRITURAS DE
MANDIOCA, de la FM UTN 94.3 de Cordoba, Argentina. El sitio web para escucharlo
en vivo es http://www.institucional.frc.utn.edu.ar/radio/ los
viernes de 22 a 24 (hora Argentina)
Este programa es conducido por el erudito en rock argentino y
latinoamericano Lucio Carnicer y por supuesto, difunde todo el rock clasico y
no tanto de este rincon del mundo.Como su propio mentor ha dicho no se
trata de hacer un programa para decir "te acordas de esa epoca" sino sabiendo
que la buena musica no tiene tiempo ni lugar.
Alguno de los slogans del programa son "La musica que no se escucha en otras
radios" y "Musica de ayer que hoy es clasica, musica de hoy que mañana sera
clasica"
----------------------------------------------------------------------------
Autor: Rodolfo De Bari <roddebari@cantv.net>
Asunto: A propopsito de Mars Volta
En LCDM 528 se hace una vehemente apologia de la agrupacion Mars Volta,
los cuales pude ver en video y he llegado a las siguientes conclusiones:
-Evidente falta de tecnica instrumental
-Enfasis en la imagen corporal y abuso de movimientos estereotipados.
-Manejo corporativo masivo (MTV Awards- Programacion MTV-Radio y
Tv -Magazines: comercializacion)
-Se adoptan elementos tradicionales del art-rock como portadas de discos
oniricas y titulos de las canciones en latin o una jerga compuesta.
En fin; musicalmente son una cruza de neo-grunge con un look prestado de
la psicodelia de los 60's-70's y el movimiento hippie.
?Progresivo? !Jamas!!!
Espero no se le ocurra a alguien incluir tambien como lo mejor del 2003 a
otro bodrio gringo llamado Trans Siberian Orchestra.
(Como medico he aqui mi receta: vean los DVD'S de Transatlantic In Europe,
Meet The Flower Kings y Arena caught in the act ,... y se olvidaran de esa
pesadilla inducida por los medios : -)
Saludos.
Rodolfo De Bari
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Rene_A._Vidales" <lanphomus@cox.net>
Asunto: BAJA PROG 2004 Boletin Informativo No. 4
25 ENE 04
Baja Prog 2004 Boletin Informativo No. 4
!Hola Amigos del Progresivo!
La Octava Edicion del Festival Anual Baja Prog se llevara a cabo los
dias 3, 4, 5 y 6 de marzo de 2004. Ahora mas que nunca, es aconsejable
planear el viaje con anticipacion, ya que la asistencia sigue creciendo
cada año.
Baja Prog es una serie de conciertos de rock progresivo durante dias
consecutivos, donde bandas y espectadores de muchos paises se juntan
para intercambiar ideas y hacer nuevos amigos. El Festival se lleva a
cabo en la ciudad de Mexicali, Baja California, Mexico, en la frontera
con California.
Nos complace anunciar el programa tentativo, sujeto a actualizaciones:
Miercoles, 3 de Marzo de 2004
Hotel Araiza Inn
- EQUILIBRIO VITAL
- OXYGENE 8
Teatro del Estado
- KOTEBEL
- CAST
- MATRAZ
Jueves 4 de Marzo de 2004
Hotel Araiza Inn
- FOREVER TWELVE
- PSICOTROPIA
Teatro del Estado
- PO C7OS & NUVENS
- Banda por confirmar
- ANEKDOTEN
Viernes 5 de Marzo de 2004
Hotel Araiza Inn
- JAIME ROSAS TRIO
- CLEARLIGHT
Teatro del Estado
- KBB
- DEUS EX MACHINA
- SOFTWORKS
Sabado 6 de Marzo de 2004
Hotel Araiza Inn
- KR C9
Teatro del Estado
- ARTI E MESTIERI
- I.Q.
Puedes encontrar mas informacion de los grupos en los siguientes
enlaces:
- ANEKDOTEN (Suecia)
http://www.anekdoten.se/
- ARTI E MESTIERI (Italia)
http://www.artiemestieri.org/
- CAST (Mexico)
http://www.bajaprog.com/cast.htm
- CLEARLIGHT (EE.UU.)
http://www.clearlight888music.com/
- DEUS EX MACHINA (Italia)
http://www.gnosis2000.net/reviews/dem.htm
- EQUILIBRIO VITAL (Venezuela)
http://www.fundartrock.com/ev.htm
- FOREVER TWELVE (EE.UU.)
http://www.forevertwelve.com
- IQ (Reino Unido)
http://www.gep.co.uk/iq/
- JAIME ROSAS TRIO (Chile)
http://jaimerosas.entrancechile.com/
- KBB (Japon)
http://tsuboy.internet.ne.jp/kbb/
- KOTEBEL (España)
http://www.kotebel.com/
- KRe (Venezuela)
http://www.fundartrock.com/kre.htm
- MATRAZ (Chile)
http://www.rockaxis.com/cd2.php?cd_id 3D74&cat 3DCD_V
- OXYGENE 8 (EE.UU.)
http://www.oxygene8.com
- PO C7OS & NUVENS (Brasil)
http://www.rockprogressivo.com.br/pnuvens/
- PSICOTROPIA (España)
http://www.iespana.es/Psicotropia/
- SOFTWORKS featuring Allan Holdsworth (Reino Unido)
http://www.enter.net/~rainsong/ahabra.html
http://www.therealallanholdsworth.com/allanshome.htm
http://www.moonjune.com/softworks
- y otros grupos mas que seran anunciados mas adelante
El lugar principal de reunion sera el Hotel Araiza Inn, donde tanto
grupos como espectadores normalmente se hospedan. Hay buenos
restaurantes tanto dentro del Hotel, asi como tambien a una corta
distancia. Habra mercancia en venta en el Teatro del Estado, donde se
llevaran a cabo los espectaculares conciertos.
Criticas del Festival Baja Prog 2003 se pueden encontrar en las revistas
de rock progresivo mas conocidas.
INFORMACION DE ENTRADAS:
Entradas y pases ya estan a la venta en linea por internet.
http://www.bajaprog.org/online.htm#
En la edicion anterior, solo se vendieron pases para todo el festival. A
partir de este año, se venderan entradas individuales para cada uno de
los dias, asi como tambien pases para todo el festival. Para la
seguridad de los compradores en linea, continuaremos utilizando los
servicios de Paypal.
Depues de haber comprador tu(s) entrada(s), recibiras un correo
electronico con el numero de confirmacion. Las entradas y los pases se
entregaran personalmente a partir del primer dia del festival Baja Prog
2004.
BajaProg 2004 Paquete Completo. (us$85)
Entradas para cada uno de los eventos del Teatro del Estado (4).
Entradas para cada uno del los eventos en el Araiza Inn (4). Pase
enmicado para asientos preferenciales (golden circle). Programa de mano
del Bajaprog. Poster del Bajaprog.
Conciertos del Miercoles en el TE. (us$22)
1 entrada para los conciertos del Teatro del Estado del dia Miercoles 3
de Marzo de 2004. Usualmente el programa comienza a las 19:00 y hay 3
grupos participantes.
Conciertos del Jueves en el TE. (us$22)
1 entrada para el evento del Teatro del Estado del dia Jueves 4 de Marzo
de 2004. Usualmente el programa comienza a las 19:00 y hay 3 grupos
participantes.
Conciertos del Viernes en el TE. (us$22)
1 entrada para el evento del Teatro del Estado del dia Viernes 5 de
Marzo de 2004. Usualmente el programa comienza a las 19:00 y hay 3
grupos participantes.
Conciertos del Sabado en el TE. (us$22)
1 entrada para el evento del Teatro del Estado del dia Sabado 6 de Marzo
de 2004. Usualmente el programa comienza a las 17:00 y hay 3 grupos
participantes.
Conciertos al mediodia en el Araiza Inn. (us$22)
1 entrada para cada uno de los eventos en el Araiza Inn. Este es un
lugar pequeño con capacidad de 200 personas. Los eventos tienen 1 o 2
grupos que tocan entre las 12:00 y las 16:00 los dias del evento.
INFORMACION DE HOTEL:
Este año habra dos hotels oficiales: Hotel Araiza Inn Mexicali y Hotel
Lucerna.
La mayoria de las bandas se hospedaran en el Hotel Araiza Inn Mexicali,
sin embargo, IQ, Deus ex Machina y Softworks se hospedaran en el Hotel
Lucerna. Esto es importante si deseas seguir a tu banda favorita.
Hotel Araiza Inn Mexicali
Bulevar Benito Juarez 2220
Mexicali, Baja California, Mexico
Tel. (52) (686) 564.1100
Fax (52) (686) 564.1113
Desde los EE.UU. llamada sin cargo al 1.877.7.ARAIZA (1.877.727.2492)
Desde Mexico llamada sin cargo al 01.800.026.5444
Pagina web:
www.araizainn.com.mx
email:
reservaciones@araizainn.com.mx
Las habitaciones cuestan us$70.00 la noche (solo 60 habitaciones a esta
tafita). Hay que mencionar el evento BAJA PROG para obtener esta tarifa
al llamar.
El resto de las habitaciones estandar en el Hotel Araiza Inn Mexicali
cuestan us$109, las suites us$129, y las habitaciones gold us$155.
Hotel Lucerna
Bulevar Benito Juarez y Calzada Independencia
Mexicali, Baja California, Mexico
Desde los EEUU llamada sin cargo 1.800.LUCERNA (582.3762)
Desde Mexico llamada sin cargo 01.800.026.6300
Pagina Web:
www.hoteleslucerna.com
email:
crs@lucerna.com.mx
Las habitaciones cuestan us$65 la noche (mas impuestos). Hay que
mencionar el evento BAJA PROG para conseguir esta tarifa y la
reservacion se debera hacer directamente con ellos y no a traves de
sistemas de reservaciones mundiales.
Otro hotel es,
Hotel Siesta Inn
Calzada Justo Sierra 899
Mexicali, Baja California, Mexico
Tel. (52) (686) 568.20.01 al 568.20.09
Fax (52) (686) 568.23.05
Desde los EE.UU. llamada sin cargo al 1.800.426.5093
Desde Mexico llamada sin cargo al 01.800.026.5466
Habitaciones regulares a 530 Pesos mas 12% de impuestos
Habitaciones ejecutivas a 595 Pesos mas 12% de impuestos
Aqui esta una lista de otros Hoteles:
Hotel Calafia, Tel. (52)(686) 568.3311 Mismo numero sin cargo que el
Araiza Inn. Habitaciones estandar us$50 (40 habitaciones con esta tarifa
mencionando BAJA PROG)
Hotel Cosmos, Tel. (52)(686) 568.1155
Hotel Colonial, Tel. (52)(686) 561.1340
Hotel Crowne Plaza, Tel. (52)(686) 557.3600
Hotel is Posada del Sol, Tel. (52)(686) 558.7475 al 558.7477
PAGINA WEB DEL BAJA PROG:
Para informacion acerca de este y otros eventos anteriores, puedes
visitar las siguientes paginas web:
www.bajaprog.org
www.bajaprog.com
INFORMACION PARA LLEGAR EN COCHE:
Viniendo de San Diego y el sur de California. Dependiendo de la
ubicacion del area de San Diego, hay que tomar la Interestatal 5 sur,
Interestatal 805 sur o Interestatal 15 sur y despues la Interestatal 8
este rumbo a El Centro. En 1 hora y 45 minutos se llega a El Centro. Hay
que continuar en la Interestatal 8 hasta conectar con la Estatal 111.
Despues se toma la Estatal 111 sur a Calexico y en alrededor de 15
minutos se llega a Calexico. Se continua hacia el sur en la Avenida
Imperial y despues de algunas manzanas estaras cruzando la linea
internacional hacia Mexicali.
Viniendo de Phoenix, Tucson, etc. Toma la Interestatal 8 hacia el oeste
como si fueras a San Diego. En alrededor de una hora despues de Yuma
veras la carretera 111. Toma la Estatal 111 sur a Calexico y en
alrededor de 15 minutos se llega a Calexico. Se continua hacia el sur en
la Avenida Imperial y despues de algunas manzanas estaras cruzando la
linea internacional hacia Mexicali.
INFORMACION PARA LLEGAR EN COCHE DESDE LA FRONTERA EEUU/MEXICO:
Mantente en el carril izquierdo antes de cruzar la frontera, de este
modo sera mas facil seguir en el carril izquierdo una vez cruzando la
frontera hacia Mexicali. Una vez en Mexicali, continua en el carril
izquierdo y estaras en la Avenida Madero. Continua hacia el este por
unos cinco kilometros. Habra un monton de señales de alto en muchas
esquinas durante el camino. Al llegar a una esquina con una Sub-Agencia
Corona gira hacia la derecha en la Calzada Justo Sierra. Continua hacia
el sur durante dos y medio kilometros y mantente en el carril del
centro. El camino se divide en dos al llegar a un gran monumento y te
quedaras en el camino izquierdo, que es el Bulevar Benito Juarez. El
Hotel Araiza Inn esta muy cerca de ahi y se encuentra del lado derecho.
INFORMACION TURISTICA:
La pagina web siguiente contiene excelente informacion sobre Mexicali.
http://mexicalitravel.com
INFORMACION DEL TIEMPO:
Los pronosticos del tiempo normales marcan temperaturas que varian de 70
a 75 grados garenheit durante el dia (21 a 24 grados centigrados) y de
50 a 55 grados farenheit durante la noche (10 a 14 grados centigrados).
Clima seco desertico. No olvidemos la tormenta de invierno que azoto
durante el Baja Prog 98, asi que hay que traer abrigo por si acaso.
INFORMACION GASTRONOMICA:
Mexicali ofrece autentica comida mexicana, asi como una excelente
variedad de restaurantes de comida china con un sabor local, dado el
gran numero de inmigrantes chinos.
Si la comida de tu Hotel no es de tu agrado, hay mucho de donde escoger,
tal como mariscos, carnes, comida rapida y puestos en la calle.
DIRECCIONES IMPORTANTES:
Teatro del Estado
Bulevar Lopez Mateos s/n
Esquina con Calzada de la Compresora al norte del monumento a Vicente
Guerrero
Telefono 554-64-18
Hotel Araiza Inn Mexicali
Bulevar Benito Juarez 2220
Telefono 564-1100
Cast Studio
Avenida Miguel Negrete 1694
entre Calles H e I, a una manzana de Avenida Zaragoza
Telefono 552-35-75
Progresivamente,
Comite Organizador Baja Prog
info@bajaprog.org
cast@sahuaro.mxl.cetys.mx
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Steve Hackett: "To Watch The Storms" (2003)
Steve Hackett: "To Watch The Storms" (2003)
Discografica: Insideout Music
Temas:
1. Strutton Ground (3:04)
2. Circus Of Becoming (3:48)
3. The Devil Is An Englishman (4:27)
4. Frozen Statues (2:58)
5. Mechanical Bride (6:40)
6. Wind, Sand And Stars (5:08)
7. Brand New (4:41)
8. This World (5:19)
9. Rebecca (4:20)
10. The Silk Road (5:25)
11. Pollution B (0:59)
12. Fire Island (5:25)
13. Marijuana, Assassin Of Youth (5:50)
14. Come Away (3:13)
15. The Moon Under Water (2:14)
16. Serpentine Song (6:56)
17. If You Only Knew (2:25)
Musicos:
- Steve Hackett - Vocals, Guitar, Optigan, Harmonica, Koto, Rain Stick,
Chimes, Quatro
- Roger King-Piano, Organ, Synthesizer, Vocoder, Research & Programming
- Rob Townsend-Brass, Woodwind, Whistles & One-man Serpentine chorus machine
- Terry Gregory-Vocals, Basses, Pedals & Thunder
- Gary O' Toole-Vocals, Acoustics & Electric Drums, Percussion with regular
and ferocious beatings!
Invitados:
- John Hackett-Flute solo on "Serpentine Song"
- Ian McDonald-Sax on "Brand New"
- Jeanne Downs-Backing Vocals
-Sarah Wilson, Cello & Howard Gott, Violin
!!! Los dioses estan dormidos o los que estamos dormidos somos los
aficionados prog !!!
Steve Hackett nos ofrece, despues de un mas que estupendo trabajo como fue
"Darktown" en 1999, un trabajo titulado "To Watch The Storms" que
particularmente no me ha gustado para nada.
A parte de un virtuosismo a la guitarra que a estas alturas nadie se lo
discute, me parece un trabajo poco exigente y muy contemplativo, ademas de
disperso y poco coherente. Temas calcados a King Crimson como resulta ser
"Mechanical Bride" y "Serpentine Song", ni con el pretexto de la
intervencion de Ian McDonald en "Brand New", son escarceos propios de grupos
noveles que empiezan no de toda una figura del mundo progresivo.
Los acostumbrados acusticos "Wind, Sand and Stars" y "If you Only Knew" que
estan bien, perfectamente ejecutados pero a estas alturas no deben
sorprender a nadie. Temas como "Pollution B"; las blueseras "Fire Island" y
"The Moon Under Water"; el rock&roll en plan simpaticon de "Marijuana,
Assassin Of Youth" o la version electronica de Thomas Dolby "The Devil Is an
Englishman", no me cabe en la cabeza que puedan ser incluidos en un album
catalogado como "progresivo" y mas porque lo unico que hace es incrementar
la poca coherencia del album.
Lo unico que se salva es el tema "This World" un acustico preciosista y
precisista, pero lamentablemente un solo tema no justifica todo un album.
Conclusion:
Despues de Darktown y 3 años de espera la verdad es que "To Watch The
Storms" me ha defraudado. Se puede esperar mas y se le debe exigir, por muy
incondicional que sea uno mas a Steve Hackett.
Valoracion: 5/10
Salu2 progresivos
© Juan
----------------------------------------------------------------------------
Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: Peter Gabriel / "Up"
Peter Gabriel : "Up"
1. Darkness (Gabriel) - 6:51
2. Growing Up (Gabriel) - 7:33
3. Sky Blue (Gabriel) - 6:37
4. No Way Out (Gabriel) - 7:53
5. I Grieve (Gabriel) - 7:24
6. The Barry Williams Show (Gabriel) - 7:16
7. My Head Sounds Like That (Gabriel) - 6:29
8. More Than This (Gabriel) - 6:02
9. Signal to Noise (Gabriel) - 7:36
10. The Drop (Gabriel) - 3:01
Despues de diez anios, el 24 de septiembre de 2002, Peter Gabriel volvio a
lanzar un album. Diez anios es mucho tiempo, en especial en el mundo de la
musica rock-pop, pero si espero tanto tiempo estaba claro que los parametros
de lo que "esta bien o mal" (en la industria de la musica) poco le interesan
a este artista. En este caso, Peter Gabriel edita "Up" en 2002, una decada
despues de "Us" y cuatro anios despues de anunciar el titulo de su nueva
obra. En este periodo, Peter compuso bastante mas de cien temas y de ellos
eligio la decena que forma parte de "Up", algunos mas viejos que otros, pero
todos de gran calidad e importancia.
"Up" es una obra embriagante y perturbadora, un disco que dificilmente le
resulte indiferente a nadie. Tampoco es un disco facil de escuchar o de
digerir de entrada, hay que degustarlo de a poco para sacarle provecho en
forma total.
Sin embargo, este album tan dificil tambien contiene un single llamado "The
Williams Show" que es una satira acerca de los "Talk Shows" que abundan en
la TV, pero este tema fue incluido en este disco por Gabriel mas que nada
para complacer el interes de Geffen por tener un single para promocionar el
disco, incluso de la mano de un curioso, ironico y sangriento video dirigido
por el gran Sean Penn. Lo que es seguro es que un artista tan eclectico,
mutante, amplio y ambicioso como Gabriel no puede dejar de editar un album
tan denso como "Up"; no le queda otra... es esto o nada... tomalo o dejalo.
Al comienzo el disco parece de clima "calmo"... (con "Darkness") pero es
simplemente una "ilusion" sonora... en seguida se siente el estallido que
anuncia el "terrible" tour de force que nos espera: extenuante pero seductor
a la vez, como gran parte de la obra de Gabriel que, desde siempre, crea en
muchas personas una adiccion progresiva e inevitable. Despues con "Growing
Up" parece que Gabriel estuvo de "visita" en una Rave y "le gusto mucho", ya
que el tema es en si un esfuerzo en clave electro-trance muy atractiva. "Sky
Blue" es otra historia,
un apasionante tema con una sutil cadencia ritmica que incluye un brillante
cierre y una de las mejores perfomances vocales de Gabriel de todo el disco.
En "My Head Sounds Like That", Gabriel nos muestra un poco todos esos
elementos de la musica africana y del pop que tanto le gusta entremesclar de
la mano de un tema sobrio, bello y delicado. Con "More Than This" la cosa
cambia, ya que parece un himno epico (tipico de Peter), a mitad de camino
entre lo tribal y "la maquina". Por su parte, "Signal to Noise" es una
cancion monumental y una de las mejores de toda la carrera solista de
Gabriel; con una emocionante participacion de Nusrat Fateh Ali Khan, quien
junto a Peter y un conjunto de cuerdas (incorporado posteriormente) crean un
clima indescpiptible y desgarrador, con un final epico e impresionante digno
de una obra maestra como esta. Mientras tanto, con "The Drop", Gabriel
cierra el album de una forma simple, directa, breve y delicada en este tema
en que Peter canta una triste balada acompaniado solo por un piano (...y
nada mas) en forma sutil y consisa.
Es seguro que (en el medio del receso posterior a "Us") Gabriel saco muchas
ventajas y conclusiones acerca de lo que queria hacer con su carrera, y como
debia seguir de aqui en mas, pero este asunto es por demas comprometido, ya
que Gabriel acostumbra a moverse dentro de la oscuridad, la introspeccion y
la meditacion; y un cambio, en este aspecto, puede desarrollar consecuencias
totalmente inesperadas: un salto al vacio, el todo o la nada. El tomarse un
respiro y salir de la oscuridad equilvaldria al "comfort" de un "Come Talk
to Me" o "Blood of Eden", como ocurria en "Us", pero no solo eso hay en
"Up", ya que este es un album que aun en sus momentos mas oscuros (la
literal "Darkness") nos revela la seduccion del Gabriel de siempre, la que
espera el fan comun de este artista a anios luz de los artilugios
convencionales que escuchamos a diario en toda la musica joven actual,
incluidos los inventos de Radiohead, Air, Colplay y varios mas... quienes
no dejan de ser meros recicladores promocionados hasta al hartazgo por una
prensa "calificada" que (parece) se conforma con poco, ya que es muy dificil
que ninguno de estos grupos tan "reverenciados" pueda llegar nunca a
llegarle a los talones a ningun genio universal como Gabriel. Y "Up" es otra
muestra de eso y de como no "anquilosarse" y seguir a la vanguardia
pasandole por encima a todos y todo. Porque ya demas esta decir que (hoy por
hoy y) desde hace muchos anios el Sr. Peter Gabriel esta mas alla del bien y
del mal, pero por suerte siempre mucho mas cerca del "bien"... "...por lo
menos asi lo veo yo..."
- Peter Gabriel - Organo, Bajo, Armonica, Piano, Cuerdas, Harmonium, Teclados,
Tom-Tom, Produccion, Sampling, Mellotron, Voces, Arreglos de cuerdas, Disenio,
Concepto, Arreglos de bronces, Electronica, Programador de bajo, Loop,
Crotales,
Baterias sintetizadas, Guitarra Sampleadas, Teclados Sampleados, Cuerdas
Sampleadas,
Telecaster, Tom-Tom, Improvizaciones
- Clarence Fountain - Voces, Coros
- Nusrat Fateh Ali Khan - Voces
- Joe Williams - Voces
- David Sancious - Organo Hammond
- Peter G. Hanson - Violin
- Shankar - Double Violin
- Toñ Berg - Guitarra
- Mark Berrow - Violin
- Tchad Blake - Scratching, Mixing
- Roger Chase - Viola
- Toñ Cousins - Guitarra Maccaferi
- Bob Ezrin - Arreglos de Bronces
- Mitchell Froom - Piano
- Steve Gadd - Percusion, Bateria
- Stephen Hague - Percusion, Productor
- Hossam Ramzy - Percusion, Tabla
- Chris Hughes - Programacion de bateria
- Manu Katche - Bateria
- Daniel Lanois - Guitarra, Percusion, Bateria, Sampling
- Chris Lawrence - Double Bass
- Toñ Levin - Bajo
- The London Session Orchestra - Cuerdas
- Martin Loveday - Cello
- Anthoñ Pleeth - Cello
- David Rhodes - Guitarras, Voces
- George Scott - Voces
- Ed Shearmur - Arreglos de Bronces
- Robert Smissen - Viola
- Assane Thaim - Percusion
- Cathy Thompson - Violin
- Chris Tombling - Violin
- Gavyn Wright - Violin
- Mary Scully - Double Bass
- Ben Chappell - Cello
- Peter Lale - Viola
- Jon Evans-Jones - Violin
- Patrick Kiernan - Violin
- Boguslaw Kostecki - Violin
- Jackie Shave - Violin
- Will Gregory - Arreglos de Cuerdas
- David Daniels - Cello
- Richard Chappell - Percusion, Programacion, Loops, Mixing,
- Ged Lynch - Percusion, Bateria
- Dominic Greensmith - Bateria
- Johnñ Kalsi - Bateria, Dholak
- Julian Leaper - Violin
- Donald McVay - Viola
- Alex Swift - Programacion
- Sally Larkin - Voces
- Adrian Chivers - Voces
- Will White - Percusion
- Rebecca Hirsch - Violin
- Christian Lechevretel - Trompeta
- Antonia Fuchs - Violin
- Chuck Norman - Guitarra, Cuerdas
- Richard Evans - Guitarra Acustica
- Dominique Mahut - Percusion
- Dhol Foundation - Bateria
- The Blind Boys of Alabama - Voces
- Dave Power - Bateria
- Nick Ingham - Orquestaciones
- Jas Daffu - Bateria
- Peter Green (Genio!!!) - Guitarra
E. Acevedo
----------------------------------------------------------------------------
Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: In Held Transatlantic
HOLA CAJEROS, Y HOLA ALEJANDRO, soy Cesar Mendoza.
Efectivamente, he escuchado el cover que hizo Transatlantic de la increible y
precursora suite prog de Procol Harum 'In Held 'Twas In I' en su primer
disco, "SeMPT", y debo decir que me complacio, especialmente en las
secciones 'In the Autumn of My Madness' y las partes de guitarra de 'Grand
Finale' que reemplazaron al arreglo coral. Justamente, yo esperaba un mellotron
de voces como reemplazo 'natural', y me di con la grata sorpresa de las
cortinas de guitarra a cargo de Stolt.
En todo caso, objeto la omision de la seccion circense ''Twas Teatime at the
Circus', pues sin ella el transito de las dos secciones cantadas resulta
demasiado plano, le quita peso dramatico a la idea global de la suite. Tambien
me parecio inadecuado el canto de la segunda seccion recitada, aunque la idea
de colocar una seccion ritmica si me gusto. Es el unico cover de Transatlantic
que realmente me gusto. Coincido con Alejandro en cuanto a los demas covers
hechos por este buen ensamble.
Termino diciendo que la mejor manera de apreciar esta suite de PH es conocer y
gustar de ambas versiones: la original de estudio, aspera, dura, exotica, un
tanto 'inmadura' en algunso arreglos, pero ciertamente, una obra visionaria y
osada para su epoca; la version en vivo con el complemento de la orquesta y
coros... reamente, el momento cumbre de PH... que pena que ya no estaba alli el
elegante y pulcro organista Fisher, ni tampoco la guitarra expresiva de Trower,
pero bueno, nada hay 100 % perfecto en esta vida, tampoco en el prog ;-))
Aqui me despido hasta una nueva ocasion.
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: preguntas sobre el Metropolis Part 2
HOLA CAJEROS, soy Cesar Mendoza.
Respecto a la tematica dramatica de la historia del 'Scenes from a Memory' de
DT, quisiera responder brevemente a las preguntas sugeridas por nuestro colega
(desde Lima, gracias por ofrecernos la secuencia lirica del CD, traducida al
espa~nol).
1. El viejo que el alma de Nicholas ve en 'Fatal Tragedy' puede ser el padre
de Victoria, un tipo que vivia entonces y se entero del lio por la prensa, o
simplemente un alma del limbo, quien precisamente por estar ubicado alli,
puede tener una perspectiva privilegiada de los mil y un avatares de nuestro
mundo.
2. El unico testigo del asesinato fue The Miracle, en tanto que el lo
perpreto... pero para la historia "oficial", su caracter de testigo se basa
exclusivamente en dar cuenta de su relacion con Victoria y de la supuesta
desazon suicida de su hermano. La idea esta en dejar que la policia ate sus
propios cabos, contando con la carta suicida que The Miracle fraguo para su
propio beneficio.
3. Nicholas debe ser un joven maduro, un treinton temprano - lo
suficientemente joven como para aun tener ciertas inquietudes sobre la vida,
pero tambien maduro para ser un responsable hombre de familia.
4. El futuro reencuentro de Nicholas y Victoria puede leerse como un
reencuentro del alma consigo misma. Justo en el parentesis tras la muerte de
una persona y su reencarnacion en una proxima vida terrenal, el alma esta
desnuda, libre de la carcel de lcuerpo, identica consigo misma, puede verse
a si misma en toda su pureza, si nestorbos ni intermediarios - el alma
reencuentra su propia pureza en este contexto... simbolicamente, el
reencuentro de Nicholas y Victoria, unidos por una sola alma.
5. El video muestra que el hipnoterapista tiene una actitud criminal hacia
Nicholas, aunque no se ve la modalidad del asesinato. De todos modos, en la
cara del Hipnoterapista se ve la imagen de The Miracle en plena accion
delicitiva, y en la cara de Nicholas se ve el rostro de una agonizante
Victoria. Desde antes de ver el video, yo ya tenia sospechas de que el
asunto terminaba asi. Respecto a los asuntos descabellados, esto de la
reencarnacion es de por si descabellado, ?no? Una vez que suspendemos
nuestra creencia y nos adentramso en la logica de esta historia de
trascendencia existencial... podemos facilmente creer en la coincidencia de
que el Hipnoterapista sea The Miracle renecarnado. Tal vez el Hipnoterapista
estaba en busca de su perdida Victoria... !!!para vengarse otra vez!!!
Espero que estas respuestas sirvan de ayuda, o al menos, resulten un poco
sugerentes para los lectores de este foro... que ya se va acercando poco a poco
al siguiente medio centenar de digests...
Aqui me despido hasta una nueva ocasion.
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Autor: Jose_Miguel_Muñoz <iliberis56@ono.com>
Asunto: los mejores del 2003
Hola a todos
ahi va mi propuesta de los mejores del 2003 (seguro que se me olvidan
muchos):
Steve Hackett - To Watch the Storms
King Crimson - The Power to Believe
Neal Morse - Testimoñ
The tangent: The music that died alone
Consorzio Acqua Potabile. IL BIANCO REGNO DI DOOAH
Jethro Tull. THE JETHRO TULL CHRISTMAS ALBUM
Muse. Absolution
After Crying - Show
Arena "Contagion"
hasta otra
Jose Miguel Muñoz
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Autor: dmilans@wanadoo.es
Asunto: los mejores discos del año
Hola
Quiero aportar mis votos a los mejores discso del año.No son muchos pero
al menos hare algun que otro comentario.
1. Djam Karet. A night for baku. Hasta ahora no le habia prestado suficiente
atencion a esta banda. Este discazo me ha convencido totalmente. Que manera de
tocar!!!
2. Taal. Skymind. Poderosisimos estos chicos. Casi rozando el metal pero
progresivo a mas no poder. Brutal!!!
3. Poor Genetic Material. Winter's edge. Neo progresivo al mas alto nivel.
Todavia podemos confiar en este subgenero.
4. Galleon. From land to ocean. Mas neo progresivo. Doble trabajo grandioso
y el mejor que han hecho.
5. High Wheel. Back from the void. Sorprendente disco progresivo-sinfonico
en la onda Spock's Beard-Echolyn. Muy variado. Magnifico.
6. Anathema. A natural disastre. No conocia a estos hombres y me han
sorprendido con su sonido oscura al estilo Porcupine Tree.
7. Cast. Al-bandaluz. Estos mejicanos continuan encantandome aunque hayan
cambiado la formacion.
8. No-Man. Together we are stranger. No me gusta tanto como Porcupine Tree,
pero esta banda de Wilson es tambien recomendable.
Hasta luego.
David Milans
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: noticias de IQ (la grabacion del proximo CD)
HOLA CAJEROS, los saluda Cesar Mendoza.
A continuacion les copio una informacion recien recibida por mi casillero de
la administracion de la pagina oficial de IQ. La informacion nos remite a
los actuales inicios de las sesiones de grabacion de su proximo CD de
estudio, el mismo que promete ser "oscuro y denso". Vaya, vaya,... teniend
oen cuanta la capacidad que tiene tanto las composiciones como las
ejecuciones de esta veterana banda inglesa, habra que ver eso de "oscuro y
denso".
Esta es la nota:
15th January 2004: work begins on recording the new IQ album at Rob Aubrey's
brand spanking new Aubitt Recording Studios in Southampton. Mike resumes his
position as producer, with Rob engineering. First thing to be recorded is
the drums, which Cookie will accomplish by playing along with pre-production
demos prepared by Martin.
The tone of IQ's eighth studio album is described as "dark and dense" so don't
expect añ comedy tracks!
The plan is for all recording and mixing to be completed by late March, with
a release scheduled for May. This will be supported by a week of concerts in
Europe. These dates are still being confirmed and will be announced here as
soon as all details are finalised. Keep checking here for details of
progress in the studio.
Last week Martin Orford added: "Things have beenpretty busy here with the
recording of the new IQ album starting last Thursday. Although I had to bale
out in the middle of it to do a Jadis gig in Rotherham, my understanding is
that the weekend in the studio went better than expected and a good deal of
the drums were recorded. Mike now has to compile them and then we start
recording again on February 13th, however there is a small matter of two
songs that still need to be finished writing-wise! As I am away with Jadis
next week I will need to get started on that today really."
Espero que esto haya sido de su interes.
Aqui me despido hasta una nueva ocasion.
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Autor: juan carlos bravo <jcbravo_es@yahoo.es>
Asunto: Mejores del 2003
Hola.
Hace mucho que no escribo pero aprobecho para poner los mejores del 2003.
Hola cajeros.
Aqui va mi seleccion del 2003:
1. Opeth - Deliverance (a mi me pare mejor y mas original que el otro eso si
mucho mas cañero)
2. Alamaailman Vasarat - Kaarmelautakunta (un poco de RIO)
3. bone - USES WRIST GRAB(un poco de RIO)
4. tall - SKYMIND (un poco de RIO)
5. Isildurs Bane - MIND vol. 4: Pass (un poco de RIO)
6. sotos -PLATYPUS (un poco de RIO)
7.IN CAHOOTS - all that (un poquito de canterburi no?)
8. Djam Karet - A Night for Baku (un poco de RIO)
9. Opeth - Damnation
10. The Mars Volta - De-loused in the Comatorium (algo moderno)
Espero que haya gustado la seleccion.
Los que me conoceis ya sabeis que ultimamente tiro mucho hacia el RIO.
Saludos juan carlos
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Autor: "Jaume Santos" <jsddr@telefonica.net>
Asunto: Mejores 2003
1. "Unfold the Future" - THE FLOWER KINGS
2. "Be" - SALEM HILL
3. "Last Epic" - ACT
4. "Testimoñ" - NEAL MORSE
5. "Mid Vol.4" - ISILDUR'S BANE
6. "Train of Thought" - DREAM THEATER
7. "The Music that Died Alone" - THE TANGENT
8. "Mit Gas" - TOMAHAWK
Jaume Santos
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Autor: "Jose M. Inesta"
Asunto: La MAQUINA! vuelve a funcionar
MAQUINA! en Granollers - Barcelona, enero 2004
Hola compañeros!
Ayer tuve el privilegio de escuchar en directo a la nueva formacion de MAQUINA!
Tras casi 32 años de su disolucion. Fue toda una sorpresa cuando ayer al
atardecer me llamo mi hermano diciendome que habia leido al "Diario de
Sabadell" que MAQUINA! haria al atardecer un concierto sorpresa en la sala
Griffin de Sabadell, como preparacion para el grande concierto del dia 31 de
Enero.
Fuimos puntuales (antes de las 22h ya estabamos alla, sentados en primera
fila), y a las 22:30h empezaba una noche inolvidable: la mitica MAQUINA!
vuelve a funcionar!, con una nueva formacion que cuenta con dos veteranos
como Jordi Batiste y Luigi Cabanach, miembros de la banda original, y dos
nuevos miembros: Toni Saigi "chupi" y en Quim Viaplana, que tocaron con
Batiste en el grupo "Rock y Muntañola".
Tocaron un total de 11 canciones, con temas como "Look Away Our Happiness",
"Chains", "I Believe", "Thank You", que la canto la hija del Jordi, y otros
que desconozco, incluyendo una nueva composicion. La pieza de conclusion del
concierto fue la mitica " Why?". Los musicos estuvieron sensacionales,
destaco por encima de todos al "Chupi", inconmensurable a los teclados, no
eche de menos al grande Enric Herrera. Luigi sigue tocando la guitarra
perfeccion, con su estilo caracteristico, y Jordi, que creo que es el unico
miembro original de la banda que se ha mantenido en activo en el mundo de la
musica, mantiene su registro de voz y toca con mucha correccion el bajo,
ademas de encargarse de los efectos sonoros.
Al acabar el concierto los musicos estuvieron hablando un rato con la gente
(quizas 50 personas, el local es muy pequeño). Tuve el placer de hablar unos
minutos con Jordi Batiste, que nos comento algunas anecdotas del grupo.
Tambien intercambiamos cuatro palabras con el "chupi", que ademas de un gran
musico es un cachondo mental. Asi pasamos una velada inesperada y muy
gratificante.
Saludos a toda Maquina!,
Santi
MAQUINA! son:
- Jordi Batiste - Ve y bajo
- Luigi Cabanach - Guitarra
- Toni Saigi "chupi" - teclados
- Quim Viaplana - bateria
Discografia:
- "WHY?" - el unico LP de estudio
- "MAQUINA! en directo"
y varios singles
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Bloque: "Hombre, Tierra y Alma" (1979)
Bloque: "Hombre, Tierra y Alma" (1979)
Discografica: (Chapa/Zafiro, 79)
http://www.bloque.es.mn/
Temas:
1. Humanidad indefensa (6:04)
2. Ya no hay nada en la calle (3:32)
3. El llanto del poeta (3:09)
4. El infierno esta aqui? (1:38)
5. Una posibilidad (1:13)
6. El infierno esta aqui? (2:24)
7. Meditacion parte I (1:21)
8. Descubrir el sentido terrible de la vida (4:01)
9. Meditacion parte II (1:30)
10. El verdadero silencio parte I (2:43)
11. La muerte renacida (1:41)
12. El verdadero silencio parte II (2:28)
13. Por fin he vuelto a ti (4:29)
Total Time: 36:13
Musicos:
- Juan Carlos Gutierrez / keyboards, vocals
- Luis M. Pastor / sound technician & vocals
- Juanjo Respuela / acoustic & electric guitars, vocals
- Sixto F. Ruiz / acoustic & electric guitars, bass
- Tivo M. Salmon / effects
- Carlos Teran / percussion, vocal
Segundo album de los cantabros Bloque, en esta ocasion nos ofrecen un
trabajo de corte conceptual, instrumentalmente y compositivamente mas
elaborado, con largos pasajes instrumentales, efectos sonoros a cargo del
invitado Tivo M. Salmon y en la misma linea en el contenido y mensaje de las
letras cantadas en castellano que su album homonimo.
Para muchos de sus seguidores "Hombre, Tierra y Alma " es considerado su
mejor album, otros como yo consideran que es su siguiente trabajo "El Hijo
del Alba", pero la verdad es que ambos trabajos son insuperables y depende
del dia y el momento.
El album es abierto por (1) "Humanidad indefensa" con una entrada de
atmosferas apocalipticas y el paso de unos teclados bombisticos, voces
desgarradoras, guitarras algo psicodelicas, siempre con el velo de telon de
fondo de los teclados sinfonicos. Le sigue (2) "Ya no hay nada en la calle"
una balada muy sinfonica genesiana con la voz en tono dulce, los teclados y
la acustica de protagonistas.
(3) "El llanto del poeta"; forman parte de un solo tema, que comienza con
una semibalada con buenas letras y unos estribillos pegadizos muy poeticos
con mucho lirismo. "porque estan haciendo llorar al poeta". A continuacion
(4) "En infierno esta aqui?" es una minisuite que se compone ademas de (5)
"Una posibilidad" y (6) "El infierno esta aqui?" un tema marca de la casa
Chapa, muy rockero algo heavy con aires de la movida madrileña, un
intermezzo en tono de balada con intervencion incluso de un Cello trae la
calma, aunque vuelve la energia protagonizada por el duelo de las dos
guitarras electricas y la intervencion final de un mellotron.
(7) "Meditacion parte I" es la segunda minisuite, que tras una corta entrada
solemne y mistica de sintetizadores, da paso a (8) "Descubrir el sentido
terrible de la vidale" con letras tan enblematicas y actuales como "tened
cuidado con el poder; va cambiando de color; poco a poco cambia segun
acontece; para convencernos usa mil trucos; cuando en realidad todo sigue
igual" buenas melodias y un final (9) "Meditacion parte II" con la melodia
de los sintetizadores del comienzo
(10) "El verdadero silencio parte I" es la primera parte de esta tercera
minisuite, en esta ocasion es Carlos Teran quine pone voces y donde tambien
hay una magnifica intervencion de solos de guitarra y sintetizadores. (11)
"La muerte renacida" consiste en efectos sonoros eclesiasticos que dan paso
a un relato de unas estrofas liricas y poeticas en plan reivindicativo y
amargura con un fondo de coros electricos que da paso a (12) "El verdadero
silencio parte II" con largos riffs de guitarra y cambios de ritmo
progresivos.
(13) "Por fin he vuelto a ti" es el ultimo tema e instrumental alegre con
toques de folk cantabro y con los inevitables dobletes de guitarras.
Conclusion:
Bloque realizo en el mejor año para el progresivo en Espanya un album
conceptual con muy buenos arreglos instrumentales y compositivos sin perder
esas caracteristicas que comenzaron con su album homonimo, es decir las
letras, los dobletes de guitarras y ese continuo telon de fondo de los
teclados.
Puntuacion: 7/10
Salu2 progresivos
© Juan
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Inquire: "Melancholia" (2003)
Inquire: "Melancholia" (2003)
Discografica: Musea Records
Temas CD1
1. Bienvenue a Bouville (7:32)
2. Nausea (6:29)
3. Anñ-1 (3:03)
4. Der Autodidakt (9:39)
5. The End of Sunday (9:52)
6. Anñ-2 (3:04)
7. The Museum (13:28)
8. The Chestnut Tree (7:59)
9. Anñ-3 (1:19)
10. Melancholia (13:40)
Musicos:
- Dieter Cromen: guitars; vocals
- Robert Kohler: keyboards, bass pedals
- Thomas Kohls: drums & percussion
Invitados:
- Fernand Willy - Narracion
- Werner Weber - acordeon en tema 1
- Ursula Becker - algun vocal en ciertos temas
Temas CD2
1. Allegro Maestoso (3:26)
2. Cantilene (2:46)
3. Intermezzo (3:38)
4. Adagio (2:00)
5. Final (5:50)
Musicos:
- Dieter Cromen - guitars
- Robert Kohler - keyboards, bass pedals
- Thomas Kohls - drums & percussion
- (1999) Within
- (2000) The Neck Pillow
- (2001) Das auge ist der erste kreis-Der erste inoffizielle Live-bootleg
- (2003) Melancholia
Inquire es un trio aleman que han editado en el 2003 su tercer trabajo en
forma de 2 CDS de contenido musical diferente el uno del otro. El primer CD
esta inspirado en la novela de 1938 « la nausee » de Jean-Paul Sartre y el
segundo en un arreglo de rock sinfonico de una sinfonia para Organo
compuesta por el compositor, organista y profesor Louis Vierne muerto en
1937.
Inquire nos muestran un Rock Sinfonico Clasico, con un trabajo maduro y muy
bien producido, cargado de atmosferas inquietantes, intrigantes y
melodramaticas, de una riqueza instrumental y compositiva extraordinaria,
especial atencion a las intrincadas, complejas y largas ejecuciones de
guitarra y teclado, ademas el album esta repleto de multiples detalles,
incluso se atreven con un acordeon para darle un roque bohemio a la
introduccion.
La apuesta musical de Inquire en Melancholia es para que os hagais una idea
como si mezclaramos el concepto del Monet de XII Alfonso con pasajes
atmosfericos a lo Ayreon, la teatralidad de un Nolan & Wakeman, los pasajes
neo progresivos de IQ y la vocalidad de Peter Hammill en VDGG y voilà: aqui
teneis a "Inquire".
Resaltan los dos instrumentales (1) "Bienvenue a Bouville" este muy
atmosferico y (10) "Melancholia" que abren y cierran respectivamente este
primer CD. Tambien destacar los 3 temas de tono melancolico titulados (Anñ
1-2-.3). El resto de temas cantados "Nausea", Der Autodidakt"; The End of
Sunday; The Museum" y "The Chestnut Tree" son tambien destacables, no solo
por la vocalizacion sino ademas de contener unos elaborados largos pasajes
instrumentales que combinan lo suave con lo energico en continuo crescendo.
Todos los temas contienen un pequeño relato en frances personaje principal
"Antoine". La historia comienza en Bouville, pueblo elegido por Antoine para
alejarse el mundo y entender por si mismo por que razon se marea.
Tranquilos las letras de las canciones son en ingles a cargo de Dieter
Cromen y alguna pequeña intervencion de la invitada Ursula Becker.
Como he comentado antes el segundo CD de tan solo 16 minutos de duracion, se
trata de una adaptacion rockera sinfonica a la sinfonia para Organo
compuesta por Louis Vierne. Es por esta razon que los acercamientos a la
musica clasica son constantemente presentes en los 5 temas que se compone
este segundo CD. Como no el Protagonista principal son los teclados pero
tambien hay buenas intervencione de la guitarra.
CONCLUSION
Obra Maestra del trio aleman Inquire que a bien seguro satisfara plenamente
y sorprendera a aquellos que guste del rock sinfonico clasico y del neo
progresivo de calidad.
Puntuacion: 8/10
Salu2 Progresivos
© Juan
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Zauber: "Zauber_Il Sogno" (1978)
Zauber - "Zauber" (1978 y como "Il Sogno" en 1998)
Discografica: Mu (1978) y en CD por Viñl Magic (1989)
Temas:
1. Valzer su Bach
2. Liliana
3. Canzone per un'amica
4. Glockenturn
5. Dietro la collina
6. Riflessione Spleen
Bonus track
7. Id
8. Deimos
9. Il sogno
Musicos:
- Liliana Bodini (vocals, acoustic guitar, percussion)
- Paolo Clari (keyboards, acoustic guitar)
- Anna Galliano (keyboards, flute)
- Mauro Cavagliato (bass, guitars, keyboards, xylophone, background vocals,
glockenspiel)
- Claudio Bianco (drums)
Discografia:
- (1977)Phoenix
- (1978)Zauber
- (1984)Gente 1981/84
- (1991)Est
- (1993)Aliens
- (1997)Venti Live
- (2000)Profondo Blu
Zauber, grupo italiano de Turin, fundado por el bajista Mauro Cavagliato,
lanzo en las acabayas de los 70's cuando el rock progresivo italiano se
desinchaba, un album homonimo que mas tarde Viñl Magic titulara "Il Sogno".
Y este desinchamiento se palpa en el contenido de este album, la voz de
Liliana es sosisima. La musica de Zauber navega entre sonoridades barrocas,
clasicas y folk con toques del sonido clasico de los grupos italianos de los
70's. Lo unico resaltable son la abundante presencia de teclados y de la
utilizacion del xilofono y el glockenspiel.
Solo para, muy pero que muy fans del rock progresivo italiano.
Puntuacion: 3/10
Salu2 italianoprogresivos
© Juan
Nota: Mauro Cavagliato junto con su hermano Massimo a la bateria reavivaron
el grupo durante los 90's, editando varios albums, los cuales no he
escuchado.
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Paternoster: "Paternoster" (1972)
Rev: Paternoster_Paternoster : Pasternoster ; Paternoster
Paternoster : "Paternoster" (1972)
Discografica: (1972) Viñl 02 (1991) CD Ohrwaschl
Temas:
1. Paternoster (4:21)
2. Realization (3:56)
3. Stop these Lines (7:58)
4. Blind Children (6:54)
5. Old Danube (4:19)
6. The Pope Is Wrong (6:06)
7. Mammoth Opus O (8:56)
Musicos:
- Gerhart Walenta (drums)
- Gerhard Walter (guitar, vocals)
- Franz Wippel (organ, vocals)
- Heimo Wisser (bass)
Paternoster fue un grupo Austriaco perteneciente a la generacion
vanguardista aparecida al este de Europa llamada Kautrock, que con tan solo
2 años de existencia, acompaño a los tambien grupos kautrock Gila, Virus,
Popol Vuh, Ash Ra Tempel, Guru-Guru, Agitation Free o Jane en la hipnosis o
locura fiebreril que represento escuchar "The Piper at the Gates of Dawn"
(1967) y "A saucerful of secrets" (1968) del Pink Floyd de Syd Barret y el
Meddle (1971) del Pink Floyd de Gilmour/Mason/Waters/Wright.
En 1972 editaron un album homonimo al que añadieron en la cocktelera,
ademas del marcado sonido Psicodelico, los sonidos de ambiente, la voz
alterada del cantante, la conceptualidad, la experimentacion, las vueltas a
la misma idea musical, una y otra vez, el lirismo, el matiz, la sutileza y
el minimalismo caracteristico del sonido Pink Floyd, un tratamiento mas
tenebre y lugubre en las composiciones, tal como hicieran tambien
"Nosferatu" y la voz agria a lo Alex Harvey del vocalista Gerhard Walter y
los magnificos solos organisticos de tubo eclesiasticos de Franz Wippel.
Excepcion son los temas (1) que es un padre nuestro tenebre acompañado de
un solo de organo de igelsia, (2) y (4) de un marcado sonido The Doors.
Las letras versan sobre religion y politica.
En definitiva un grandioso album para aquellos que esten chiflados por el
lado mas P Syd codelico de Pink Floyd, esta vez a la austriaca.
Puntuacion: 8/10
Salu2 Sydsscodelicos
© Juan
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Terpandre: "Terpandre" (1978)
Terprandre: "Terpandre" (1978)
Discografica: Musea Records
Lista de temas:
1. Le Temps
2. Conte en vert
3. Anne-Michaele
4. Histoire d'un Pecheur
5. Carrousel
6. Conte en vert(live)
7. Musique pour clair obscur(live)
Musicos:
- Bernard Monerri: Perc
- Jacques Pina: Piano, E.Piano, Clavinet, Mellotron.
- Michel Tardieu: Synth, E.Piano, Mellotron
- Patrick Tilleman: Violin
- Paul Fargier: Bass
- Michel Torelli: Perc
Banda instrumental de origen frances con influencias a Camel. La musica que
nos ofrece Terpandre es melodica, delicada, romantica y sinfonica con alto
contenido jazz fusion y clasico con predominio de violin a cargo de Patrick
Tilleman y de dos componentes a los teclados (sintetizadores, piano y
mellotron) a cargo de Jacques Pina y Michale Tardieu.
Musea Records incluye dos bonus tracks correspondientes a directos de 1977.
Un album que puede hacer las delicias de los fans de los trabajos
instrumentales nada complejo, bien instrumentado y melodico y sinfonico.
Puntuacion 7/10
Salu2 progresivos
© Juan
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Autor: Mario Riva Palacio <mariorivapalacio@yahoo.com>
Asunto: Lo mejor del 2003
Mando un cordial saludo a toda la comunidad
progresiva:
Estas son mis selecciones para lo mejor del año
pasado:
Albumes
1 The power to believe / King Crimson
2 The music that died alone / The Tangent
3 Il grande labirinto / La Maschera di cera
DVD's
1 Meet the flower kings / The Flower kings
2 Live in Europe / Transatlantic
3 Rush in Rio / Rush
4 Up live / Peter Gabriel
5 Live in Japan / PFM (Este no estoy seguro que sea
del 2003 o del año anterior)
Un abrazo
Luis Mario Riva Palacio
Mexico, D.F.
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: el 1ro. de Sloche
SLOCHE: "J'un Oeil" (1975)
Temas
1. CPas Fin du Monde
2. Le Kareme dEros
3. Jun Oeil
4. Algebrique
5. Potage aux Herbes Douteuses
Integrantes
- Rejean Yacola: teclados, percusion, voz
- Martin Murray: teclados, saxo, percusion, voz
- Caroll Berrard: guitarras, percusion, voz
- Pierre Hebert: bajo, percusion, voz
- Gilles Chiasson: bateria, percusion, voz
Sloche fue un ensamble quebequense de breve pero impresionante trayectoria.
Su estilo progresivo va inclinado hacia las pautas cadenciosas y
sofisticadas del jazz fusion, incorporando una buena dosis de sinfonismo
como para darle un aire decidido de exquisitez al sonido grupal. Esta
tendencia sinfonica viene oportunamente realzada por la presencia de dos
tecladistas, quienes interactuan de una manera orquestada, con precision y
elegancia; pero queda claro ante todo que el jazz fusion es la vertiente
mayoritaria en el sonido de Sloche, y para ello se pone especial enfasis en
la elaboracion de una seccion ritmica con una presencia bastante poderosa,
bastante llamatvia dentro de la produccion de sonido.
La linea musical de Sloche encuentra muchos paralelos con lo que venian
haciendo sus compatriotas de Et Cetera, y a lo que poco despues harian
Maneige a partir de su tercer disco. Los sofisticados juegos de sincopas y
contrapuntos de Gentle Giant, los intensos coloridos de Weather Report y
Return to Forever, y en menor medida, aunque tambien de forma notoria, la
solvencia sinfonica de un Genesis y un Yes, conforman las pautas principales
de influencia en la conformarcion del sonido propio de Sloche. El empleo de
vocalizaciones ayuda a crear un cierto aire de jovialidad en el repertorio.
El trabajo de composicion es bastante inspirado, aunque no tan abundante:
la mayor riqueza en el estilo de Sloche reside en su constante ingenio para
recrear arreglos atractivos para sus composiciones.
El tema que abre el disco pone las cartas de la banda sobre la mesa: tras
una introduccion cosmica a duo de sintetizadores, se explaya un jam fusion
lleno de vigor y jovialidad, contagiante, con momentos de claro lucimiento
personal, pero ante todo, una compenetracion grupal bien afiatada, tanto en
los juegos melodicos tramados por el guitarrista y los dos tecladistas, como
en la seccion ritmica, y tambien el modo en que ambas vertientes unen
fuerzas en la ejecucion. El segundo tema, La Kareme dEros, tiene un tono un
tanto mas solemne, anunciada desde el largo pasaje inicial, un solo de piano
de cola elaborado sobre lineas academicas: una vez que el grupo entra en
bloque, aborda un motivo melodico moderadamente grave, el mismo que
encuentra un oportuno contraste en el caracter farsesco de los pasajes
vocales. El tema que titula al disco alterna motivos contrapuntisticos a lo
Gentle Giant con otros pasajes sinfonicos delicados y entusiastas a la vez,
casi recordandonos a Yes; la influencia del Gigante Gentil se hace mas
patente en el siguiente tema, Algebrique. El tema de cierre regresa
frontalmente a la fusion, estableciendo claros devaneos con el funky, e
intercalando algunos pasajes serenos e introspectivos, a los cuales los
arreglos corales le dan un cierto tono fastuoso.
En suma, un disco exquisito, de fina hechura, lleno de vibraciones
positivas: recomendable para todos los fans progresivos con un gusto
jazzero, y en general, para aquellos que saben valorar el empleo osado de la
melodia.
Cesar Mendoza
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Mel Pritchard
Mel Pritchard, baterista de Barclay James Harvest, ha fallecido el 28 de
enero.
Descanse en paz.
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Syzygy - The Allegory of Light (2003)
SYZYGY : "THE ALLEGORY OF LIGHT" (2003)
Discografica: Syzygy
Temas:
1. The Allegory Of Light (19:42): a) M.O.T.H., b) Beggar's Tale, c) Distant
Light
2. In The Age Of Mankind (19:03): a) Zinjanthropus, b) Industryopolis
3. Forbidden (3:22)
4. Light Speed (2:58)
5. The Journey Of Myrrdin (17:29)
Musicos:
- Carl Baldassarre - guitars, guitar synth, bass guitar; vocals (2, 6)
- Sam Giunta - piano, synthesizers
- Paul Mihacevich - drums, percussion; vocals (1)
Musicos invitados:
- Al Rolik - bass guitar (2, 7)
Este grupo americano ha sido uno de los triunfadores del 2003 a nivel de
critica, en los medios dedicados al rock progresivo de la red. Siendo
considerado por muchos como uno de los discos mas destacados del año pasado.
Efectivamente, "The Allegory of Light" no hay duda que es un buen disco,
aunque pienso que tampoco hay para tanto.
Supongo que el exito ha estado, en el hecho de que Syzygy practican rock
progresivo total. Progresivo de vieja escuela, pero donde no faltan algunas
sonoridades que encajan con la actualidad del genero. Y supongo que en el
gusto de la critica, tambien ha primado el alto grado de dominio de los
instrumentos por parte de estos chicos. Realmente espectacular por momentos.
La historia de Syzygy se remonta a hace diez años, ni mas ni menos, cuando
lanzaron su primer larga duracion, unico hasta la aparicion reciente del
album que nos ocupa. Ese primer album fue lanzado bajo la identidad de
Witsend, nombre de la banda por aquel entonces. La razon del cambio de
nombre fue que se les olvido registrar el nombre Witsend, con lo que otra
banda se lo agencio durante este tiempo, y no tuvieron mas remedio que
buscarse otro.
Syzygy, en este segundo larga duracion, practican rock progresivo muy
energico, basado en largos pasajes instrumentales de cierta complejidad
estructural. Digamos que hay una consistente base en lo que son las bandas
clasicas de los 70, pero por momentos la instrumentacion se hace mas densa y
extrema como ocurre en el jazz-rock y el prog-metal. Asi mismo, tampoco las
faltan buenas partes vocales, con fuerte sabor americano (incluso recuerdan
a Salem Hill). Las influencias de Syzygy vendrian de Yes, Kansas, Gentle
Giant, ELP, Rush, o Dream Theater, entre otras bandas.
La pega de este album esta en que Syzygy se alargan demasiado en los
desarrollos instrumentales, hasta extremos demasiado pretenciosos en algunas
ocasiones. Y es una lastima. Esta claro que Syzygy son excelentes musicos,
pero en ocasiones necesitan un freno. Creo que podrian haber hecho un album
mas equilibrado y mas atractivo, si no se hubieran preocupado tanto en
demostrar su buen hacer como instrumentistas.
De todas formas buena parte del largo tema "In the Age of Mankind",
totalmente instrumental, es muy bueno, y dejara mas que satisfechos a la
mayoria de los prog-heads. Por una razon muy sencilla: en el veran el tema
super-progresivo que llevaban tiempo esperando.
Tambien la acustica "Forbidden" o "Beggar's Tale" son facilmente estimables
por cualquier fan.
Los temas en los que mas alargan algunos desarrollos instrumentales, a veces
hasta el agotamiento, son a mi parecer, "M.O.T.H." y "The Journey of
Myrrdin".
A pesar de todo, me reafirmo en que muchos fans encontraran en este disco
justamente lo que buscan, rock progresivo-sinfonico de la cabeza a los pies.
Vale la pena que le deis una oportunidad a Syzygy, sobretodo despues de leer
las criticas recibidas en la red.
Valoracion: 7/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: The Tangent
Hola
The Tangent han puesto en marcha de nuevo la maquinaria para realizar un
segundo album.
Andy Tillison liderara de nuevo el proyecto, que en principio contara con la
mayoria de musicos que participaron en el primer album. Ademas, es muy
posible que otros musicos de la escena progresiva, se unan en esta segunda
entrega.
La intencion, es que este segundo trabajo, que se titulara The World that we
Drive Through, sea mas oscuro que el primero. El sonido podria encaminarse
hacia VDGG, King crimson, Anekdoten y otras bandas oscuras.
That's all.
Ferran
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