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La caja de musica Number 0524
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| XXX |
\__ | XXX X | __/
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__ | X .-.X | __
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__/ | .-.X XXXX/ | \__
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| `""´ |
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #524 diciembre 2003 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* ENTREVISTA A UNOMA
* La leyenda del croisant" en Concierto
* y ocurrio un dia en Barcelona que
* Felices y progesivas fiestas!
* Discipline: "Unfolded Like Staircase" (1997)
* sobre la lista de guitarristas de Rolling Stone
* Caravan 1973
* Magellan - Impossible Figures (2003)
* los mejores del 2003
* Nil - Quarante Jours sur le Sinai (2003)
* Bauhaus, un tesoro italiano escondido
* Nuevo proyecto de Steve Wilson, Blackfield
* FLASKET BRINNER The Swedish Radio Recordings 1970-75
* Mejores progresivos 2003
* -
* Black Sabbath / "Never Say Die!" (1978)
* ayuda a un cajero
* actualizaciones navide~nas de Progresiva 70s
* Glass Hammer
* los discos del año
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Autor: "Jose M. Inesta"
Asunto: ENTREVISTA A UNOMA
Entrevista a Fidel Vazquez de Unoma, diciembre 2003
Hoy tenemos por aqui a otro cajero musico, Fidel Vazquez, el cual tiene
recientemente editado un disco "Croma" con su propio proyecto, de nombre
Unoma. Este disco tiene ademas la particularidad de que ha sido co-producido
por esta Caja de Musica, por lo que, claro, tenemos que tenerle cariño :-)
Todavia disponemos de unas pocas copias, si algun cajero esta interesado en
adquirir alguna de ellas que se ponga en contacto conmigo.
El caso es que aqui esta Fidel, el cual respondera a algunas preguntas que
le hemos redactado entre Juan Mellado y yo mismo. Ahi van:
LCDM: Cual es tu formacion como musico? Cual es tu historia hasta llegar a
Unoma?
A los siete años realice mis primeros cursos de guitarra, pero como la
guitarra que tocaba, una Almira de 12 cuerdas, me resultaba demasiado grande
e incomoda, y en casa, en ese momento, las cosas no iban bien deje las
clases y con ello la guitarra. A los 12 años retome este instrumento y,
aunque parezca mentira, todavia recordaba cosas. Fue entonces cuando me
apunte a guitarra moderna y emprendi mi formacion musical; estuve varios
años en una escuela local y despues, a los 17 años, en el Taller de Musics
de Barcelona con Pep Lluis Guardiola. Esto, junto con una clara vocacion
anarco-didactica, ha sido toda mi formacion.
LCDM: Tu participaste en el disco de debut de Pi-2. Cual era tu relacion con
Pito Costa y como surgio esa colaboracion?
Mi colaboracion en Pi-2 estuvo alejada de la musica, me encargue de la
grafica y de su pagina web. Entablamos una buena amistad y decidimos
trabajar conjuntamente en Croma.
LCDM: Que implicacion has tenido con Pito en la composicion de los temas?
La implicacion de Pito Costa en todos los temas excepto en "In the name of
God" ha sido la propia de un productor, entendiendo este papel como elemento
imprescindible en la obra por su participacion en los arreglos y el sonido y
por su trabajo con el tecnico durante toda la grabacion. En "In the name of
God" tambien es co-compositor.
LCDM: Por ejemplo, podemos citar el caso del ultimo tema del disco de Unoma,
"In the Name of God", que podria haber sido perfectamente un tema del disco
de Pi2. Por que es esto asi? Por una gran implicacion de Pito? Por
casualidad?
"In the name of God" surgio a raiz de unos acordes de guitarra y de una
primerisima idea que nos impulsaron a hacer un tema conjuntamente. En el
tema hay tres partes muy diferenciadas: una primera parte mas suave, con un
sonido fusion, compuesta basicamente por mi; una intermedia, cantada por
Alex Warner, donde combinamos ideas de ambos; y un final donde Pito Costa
tuvo total libertad y solto su creatividad como teclista. Era importante
hacer un tema entre los dos porque nosotros no teniamos una relacion
solamente comercial y resultaba muy duro estar ligado a composiciones donde
no se era el autor, haciendo un trabajo puramente de productor. "In the name
of God" es el regalo.
LCDM: Una de las cosas que llaman la atencion del disco de Unoma es su
produccion. Cuando lo escuchas bien llama la atencion lo bien grabado que
esta y la pulcritud de los multiples detalles que llenan todos los temas del
disco. Supongo que esto es obra y gracia de Pito. Como musico ya lo
conocimos en el disco de Pi2, pero como productor parece ser espectacular,
no?
Realmente estoy contento de la produccion de Croma. Pito es profesional y
meticuloso, un productor con mucho talento y que disfruta de su trabajo;
aunque tampoco puedo olvidar que los medios de los que dispuse fueron los
deseados y que la gente de Estudi84, con Joan Sirvent como ingeniero,
tuvieron un papel muy importante.
LCDM: "Croma" es un disco muy intimista y melodico, con dosis de energia
tambien, pero porque calificarlo progresivo o sinfonico? Tu como lo
calificarias?
"Rock progresivo" es un cajon de sastre, donde pueden tener cabida compases
de amalgama, estructuras dispares, temas interminables; por eso diria que mi
disco es progresivo pero no sinfonico ya que en el sinfonico hay mas
patrones. Por poner un ejemplo, a mi parecer Tool es progresivo, pero para
nada sinfonico; se puede ser progresivo y sinfonico a la vez pero tambien
solo sinfonico o solo progresivo. Marillion es sinfonico pero no
progresivo... En fin, un lio todo esto. Mejor que los oyentes le pongan la
etiqueta que quieran a lo que al fin y al cabo es musica.
LCDM: El ser Unoma un proyecto personal implica una dificultad nata para
subirlo al escenario. Tienes algun plan en este sentido?
La dificultad es evidente; es un problema de dinero como todo. Cuando haces
un proyecto personal la gente necesita una recompensa economica pues los
temas son dificiles y se necesitan horas de dedicacion para aprenderlos.
Ademas, a diferencia del compositor, ellos no tienen recompensa emocional a
cambio. De todos modos, puedo decir que tenemos planeado un concierto junto
con Pito Costa y que tendra una buena difusion... Y... hasta aqui puedo
hablar:) No puedo decir nada mas pero pronto lo sabreis.
LCDM: Con que material has grabado "Croma"? Seria el mismo que subirias a un
escenario para una interpretacion en vivo?
La grabacion de Croma tiene 2 años y mi equipo ha cambiado; el material ha
mejorado sustancialmente. Hoy en dia estoy trabajando con un amplificador a
valvulas Mesa Boogie, un PedalBoard a medida con diversos efectos, Wah,
Overdrives, Distorsion, Delay, Compresor, algunos de estos de boutique. Por
lo que respecta a las guitarras sigo con las mismas; mi estimada Charvel N6
como guitarra principal y una Cort cl1500 para sonidos mas suaves. Ahora
estoy detras de una guitarra electrica con piezo-electrico para poder
obtener sonidos acusticos; he pensado en Parker o Godin.
LCDM: Cuales son tus influencias como guitarrista?
Tengo influencias de diversos estilos. Jimi Hendrix, por su alma y sus
canciones; Jeff Beck, por su tecnica y elegancia; Steve Vai, por su lirismo,
su medida y sus melodias; John Petrucci, por sus riffs, su fuerza y su
sonido. Y muchos otros: Alex Lifeson, Allan Holdsworth, Jeff Beck, Robert
Fripp, Adrian Belew, John Finn, David Gilmour...
LCDM: En la actualidad estas embarcado en otro proyecto progresivo llamado
Negua, con otros musicos, entre ellos algun antiguo miembro de Dracma. Como
fue esta reunion?
Pues casualmente coincidimos tres de los miembros en un proyecto de rock
siniestro que no llego a salir por la incompatibilidad de estilos. Entonces
prescindimos del cantante y emprendimos un nuevo proyecto mas acorde con
nuestros gustos progresivos y sinfonicos. Mas tarde incorporamos a Jordi
Planas (ex-Dracma) gracias a un tablon de anuncios en Internet. Actualmente
tenemos material suficiente para editar un CD, aunque queremos completar la
formacion con un cantante, funcion que, por el momento, desempeña Jordi
Planas.
LCDM: Como vas a combinar eso de Negua / Unoma?
Negua es una banda; con todas las connotaciones que eso implica: trabajo en
equipo, ensayos, discusiones, satisfacciones... Negua necesita de musicos
para existir y eso la hace muy fuerte y muy debil a la vez. En cambio, Unoma
existira mientras yo exista, depende exclusivamente de mi, y como es normal
pasara por tantas etapas como yo. Es imposible predecir el futuro de Negua,
pero de momento no hay ningun problema en combinar las dos bandas; las
composiciones tienen aires muy diferentes y cuando compongo un tema se hacia
donde va a ir. Actualmente hemos cerrado el proceso de composicion en Negua
y ahora trabajamos en los arreglos y en dominar los temas a la perfeccion,
despues grabaremos el disco e intentaremos realizar algun concierto.
Mientras que en Negua estamos trabajando los temas escritos durante febrero
del 2003 y octubre del 2003, yo me dedico a componer lo que sera el nuevo
trabajo de Unoma. De momento os puedo adelantar que sera muy diferente al
anterior. Un disco conceptual con melodias vocales en la mayor parte de los
temas y un sonido mas contundente que el de Croma. Ahora estoy en contacto
con un reconocido musico del panorama progresivo para que sea el productor.
A ver si hay suerte...
LCDM: He oido algun comentario sobre un nuevo disco de Pi2. Estas tu tambien
metido en ello?
No, simplemente estare como amigo, para dar animos y mi opinion.
LCDM: Cual es tu opinion sobre el panorama actual progresivo a nivel
nacional e internacional?
A escala nacional creo que no existe ningun panorama, somos un residuo de
algo que ocurrio hace tiempo y, aunque creo que hay bandas con un gran
potencial, las enormes dificultades para difundir minimamente este estilo
hacen que todo quede en trabajos de estudio pagados del bolsillo de cada
uno. Conozco bien la situacion de algunas de estas bandas; Pi2, Dificil
Equilibrio, Soma Planet, Atila. Todas ellas tienen gran talento.
Internacionalmente veo dos frentes diferenciados; uno que se inclina mas
hacia el metal y es representado por Dream Theater, Pain of Salvation, Tool,
King Crimson, Symphoñ X... Y otro que se inclina hacia la fusion con After
Crying, Gordian Knot, Osi, Porcupine Tree... Ademas todavia podemos
disfrutar de algunas viejas glorias, Yes, Rush, Camel... Todos los grupos
mencionados son de mi agrado pero creo que Dream Theater esta en la cima
actualmente; ellos han podido colocar un single en MTV, han sido numero uno
en CDNOW con "Scenes from a Memory" y han vendido miles de copias en todo el
mundo.
LCDM: Crees que Internet es una herramienta eficaz de informacion y
divulgacion del genero?
Creo que, a excepcion de alguna emisora local, es el unico medio que puede
difundir este estilo. Por su economia, eficacia y largo alcance y a pesar de
ciertas desventajas ya que es un medio cerrado e impersonal.
Un saludo a todos.
Fidel Vazquez
Jose Manuel Iñesta y Juan Mellado
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: La leyenda del croisant" en Concierto
Hola
"La leyenda del croisant" en Concierto
De stratusprog:
Ya se pueden adquirir las entradas para el concierto de presentacion de
STRATUSPROG, para el proximo Sabado 31 de Enero 2004 a las 24 H en la Sala
AS DE COPES C/ Marià Sans, 1
de Granollers, con la actuaciòn de los miticos MÀQUINA!, y como teloneros
HYSTERIOFUNK (Andorra).
La fiesta se complementa con un Dj. con musica progresiva hasta la
madrugada.
El precio de la venta anticipada de tickets es de 12 y el mismo dia en
taquilla 15 .
Los puntos de venta son los siguientes:
TARRAGONA:
SHIVA MUSIC ( calle Cost del Bou Nº- 13- 15) - delante ayuntamiento.
LLEIDA:
DISCOS SATCHMO ( calle Carme Nº - 63).
BARCELONA:
DISCOS WAHWAH ( calle Riera baixa, 14).
WORLD MUSIC ( calle Tallers, 1).
REVOLVER RECORDS ( calle tallers, 11).
BAR MUSICAL EVER ( avda Diagonal, 353 - Entre Bruc i Roger de lluria).
GRANOLLERS:
DISC K7 ( calle Verge de Nuria, 11 - Centro Comercial Sant carles).
Os esperamos a todos.
Podreis consultar mas datos en la pag. web (www.stratusprog.com)
© stratusProg
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: y ocurrio un dia en Barcelona que
Hola a todas y a todos
EXITAZO TOTAL !!! LLENO HASTA LA BANDERA !!!
La verdad nunca pensamos en las dimensiones que iba a tomar la Primera
Fiesta de CosesNostres 2003
Nadie penso que un buen dia a Pedro Campillo se le ocurrio aprovechar un
local familiar que disponia para utilizarlo como escenario y aprovechar la
invitacion de David de Negua para tocar a los CosesNostres'rus. Pensamos
aprovechar las bandas inscritas en el forum CosesNostres para invitarles
tambien. Tras un par de reuniones informales, la ultima celebrada en el Bar
Ever de la Diagonal de Barcelona, Pedro, David y yo estuvimos debatiendo los
pros y los contras y decidimos conjuntamente, creo acertadamente, proponerle
al dueño del Bar Ever utilizar su local para la celebracion. Dijo que si.
Manos a la obra !!! David de Negua se ofrecio a organizar el aspecto musical
(Pedro y yo en ese aspecto estabamos vendidos), que no era poco, imaginaros
sin presupuesto y pidiendo de aqui y de alla equipo de sonido,
instrumentos.. pero seguimos adelante, fijando la fecha del evento para el
Sabado 13 de Diciembre del 2003, tras bajas y altas de los solistas y grupos
posibles participantes y de los CosesNostres'rus asistentes, llego el dia.
Alli estaban cuando llegue al Bar EVER, David y resto de musicos de Negua,
Jordi Ricol (Syd Barretina), Javi Herrera, Manel Mayol (Amarok) y
compañeros de Amarok... preparando el equipo de sonido, los instrumentos,
se empezaba a respirar ambiente de fiesta progresiva, los continuos
afinamientos de los instrumentos, la llegada poco a poco de los
CosesNostres'rus, las presentaciones, la venta de camisetas, los cds que
aportaba cada CosesNostres'ru en forma de Wateke para escucharlos... poco a
poco iba tomando aquello forma y color.
... y mientras esperabamos ya la primera actuacion, escuchamos el Supper's
Ready de Genesis, a PFM, el Starless de King Crimson, el Bootleg volume one
oficial de la 21st century schizoid band, el bootleg de Camel de su ultima
gira y su "Ice", Yes, mas Genesis, etc.. en fin.. el ambiente estaba ya
caldeado.
y tocaba empezar las actuaciones y tras una ocurrente y divertida
presentacion bajo guion de David Saez de Negua empezo las actuaciones.
Javi Herrera
Soprendente, cuando comenzo a cantar encima de unos pregrabados, un medley
de temas de Marillion empezando por Misplaced Childhood era como oir a Fish,
solo habia que cerrar los ojos y dejarse llevar. Quien ha dicho que no hay
buenos cantantes de progresivo? pero no quedo ahi la cosa se atrevio con un
tema de PFM y el I talk to the Wind de king Crimson contando con la
colaboracion de Manel Mayol a la flauta.
Que lujazo !!!.
Alan, David y Manel Mayol y sus amigos
Le tocaba el turno al combo formado por David de Negua a la bateria, Alan
Chehab de Amarok al bajo y Manel Mayol de Amarok a la flauta y voz que
acompañado de Carles Gallego a la guitarra se marcaron dos versiones de
Jethro Tull, una de ellas el "Living in the Past" que nos dejaron
boquiabiertos, y mas cuando en un instante por sorpresa se acerco Mireia
Sisquella de Amarok y poniendose cabizbaja empezo a tocar la flauta a dos
labios con Manel Mayol. El deliriummmmm !!!
Dicen que despues de las actuaciones Manel Mayol dejo escuchar en el equipo
HIFI del bar EVER un tema de lo que sera el nuevo album de Amarok que segun
los asistentes promete y mucho.
Mas informacion en: http://manelpm.eresmas.net/amarok/amarcas.htm
Negua
Le llego el turno a Negua, la verdad es que tenia ganas de oirlos, ya que el
dia de su presentacion, el 18 Julio 2003 en Montada i Reixach tan solo pude
estar un rato para saludarles, su estilo es muy sinfonico y suave e imprimen
mucho sentimiento a sus pasajes instrumentales y vocales. Fidel Vazquez
(Unoma), David Saez a la bateria, Jodri Planas (ex-Dracma) y David Cunillera
a los teclados.
Me comentaron que estan trabajando en una Maqueta. Nos deben una actuacion.
Se nos hizo corto los 3 o 4 temas que tocaron.
Mas informacion en:
www.unoma.net
www.negua.com
Syd Barrettina
Syd Barretina cada dia interpreta mejor esas versiones suigeneris que nos
tiene acostumbrados de Pink Floyd y el publico esta vez acompaño cantando
entusiasmados el "Shine on your crazy Diamond. Hay que agradecerle a Syd
Barretina tambien su aporte a la decoracion de los mini-conciertos a traves
de una pantalla que proyectaban diapositivas psicodelicas y su apoyo tecnico
del sonido. Mencion especial para una compañera que le acompaño a la voz
en uno de los temas finales.
mas informacion: www.sydbarretina.com
En ese momento rondabamos ya el centenar de personas, Pedro y yo nos
mirabamos incredulos detras nuestro lo que alli estaba sucediendo,
LLENO HASTA LA BANDERA. !!! y los asistentes pasandoselo de miedo.
SOMA PLANET
Brutales, esa fue mi expresion cuando acabaron de tocar su primer tema. No
quisieron probar antes equipo, dijeron: a pelo !!! y en un plis plas se
pusieron a tocar como posesos un jazz rock fusion delirante, experimental y
energico recordandome a Embryo y a ratos a King Crimson. me sorprendio el
saxofonista que ademas tocaba la triple Pedal Steel Guitar
Podeis escuchar unos samplers en la siguiente direccion:
http://www.geocities.com/soma_planet/buidingcat.htm
y siguio la fiesta... Habia previsto una Jam, hubiera sido la primera en
Cataluña pero no hubo mas tiempo... a la 1 de la manyana debia acabar la
musica en directo y eran mas de las 1 y media.
... y al dia siguiente, ahora continuamos un poco aturdidos y con los pies
volando todavia, seguimos sin creernoslo. ? como unos seguidores de rock
sinfonico progresivo han conseguido congregar a un centernar de amigos
durante 8 horas en un local?
Habra proxima. Seguro !!!!
Desde aqui quiero agradecer publicamente a los verdaderos artifices del
evento
- David Saez, bateria de Negua, por su dedicacion a la organizacion de las
actuaciones
- Syd Barretina por, ademas de actuar, la pantalla que decoro el pequeño
escenario
- a Pedro Campillo por su idea y por su aporte como DJ progresivo ;-)
- A Manel Mayol, amigos, musicos, a Negua, a Javi Herrera, a Soma.Planet
- a los dueños del Bar EVER
y a todos los asistentes CosesNostres'rus o no, a los organizadores y
tambien CosesNostres'rus de TianaFest, a los que no pudieron venir, etc..
Gracias miles a todos
Salu2 Festivoprogresivos
Juan
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Autor: " Alejandro"
Asunto: Felices y progesivas fiestas!
Cajeras y Cajeros...
Solo quiero desearles lo mejor para estos dias (en realidad siempre :-)
cuidense que con salud, todo lo demas puede llegar.
Recuerden, no tomen si van a manejar... yo por eso no manejo :-)))
un abrazo desde las montañas del centro de Mexico
Alejandro
---
"Ella salvo mi vida, por decirlo asi, cuando me devolvio, el poder de creer"
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Autor: "marcelo olivera" <marceplus@hotmail.com>
Asunto: Discipline: "Unfolded Like Staircase" (1997)
Discipline: "Unfolded Like Staircase" (1997)
Por que demore tanto tiempo en conocer este
disco? Con los cuatro extensos temas de"Unfolded Like Staircase" (1997),
Discipline ha conformado una obra progresiva esencial e imprescindible.
Pariente musicalmente cercana a sus contemporaneos alemanes de Versus X, esta
banda americana brinda un cruce entre la oscura emotividad de Van der Graaf
Generator y la fuerza y la melancolia mellotronica del primer King Crimson.
Saxo, violin y mellotron a lo largo de mas de una hora de musica
superlativa, con picos altisimos en el primer tema, "Canto IV (Limbo)", y en la
suite de 22 minutos "Into the Dream". Entre los mejores discos de la decada del
'90. Absolutamente recomendable.
Temas
- Canto IV (Limbo): 13.47
- Crutches: 13.11
- Into the Dream: 22.00
- Before the Storm: 15.50
Integrantes
- Matt Parmenter: voz, teclados, saxo y violin
- John Preston Bouda: guitarra
- Matt Kennedy: bajo
- Paul Dzendzel: bateria.
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Autor: dmilans@wanadoo.es
Asunto: sobre la lista de guitarristas de Rolling Stone
Hola compañeros
Respecto a la lista de los 50 mejores guitarristas de Rolling Stone. Yo
tambien pude ver un Rolling Stone donde aparecia una lista de guitarristas,
pero no era la misma, puesto que no eran 50 los de la lista sino 100. No
recuerdo si fue la revista americana o la española.
En la que yo vi, tambien Hendrix era el primero, pero Clapton era el
segundo. Y respecto a los progresivos, aparecia Fripp en el 42, Howe en el 69 y
Gilmour en el ochenta y pico, y ahi se acabo todo. Por supuesto que delante de
los tres aparecian tambien verdaderas cutrerias de la guitarra. Pero bueno, ya
no nos sorprende nada a estas alturas.
Saludos
David Milans
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: Caravan 1973
CARAVAN: For Girls Who Grow Plump in the Night (1973)
Temas
1. Memory Lain, Hugh / Headloss
2. Hoedown
3. Surprise, Surprise
4. CThulu Thulu
5. The Dog, The Dog, Hes at It Again
6. Be All Right / Chance of a Lifetime
7. LAuberge du Sanglier / A Hunting We Shall Go / Pengola / Backwards / A
Hunting We Shall Go (Reprise)
Integrantes
- Pye Hastings: guitarras y voz
- David Sinclair: teclados y coros
- John G. Perry: bajo, voz, coros
- Richard Coughlan: bateria, percusion
Colaboradores diversos en vientos, percusion, sintetizador, y arreglos
orquestales
La energia rockera que se habia extraviado en el disco anterior Waterloo
Lily es recuperada por Caravan en este disco, incluso ampliada con, pero
sin dejar de conservar a la vez tanto la vertiente jazzera melodica que
siempre ha caracterizado a Caravan como su mas reciente inquietud por
explorar estructuras sinfonicas de forma decidida.
Las variadas potencialidades musicales que hay en todo esto se ven
beneficiadas por una serie de hechos coincidentes: el regreso de un
tecladista de personalidad tan fuerte como es David Sinclair, quien incluye
el sintetizador en su arsenal instrumental; la transformacion del cuarteto
en quinteto gracias a la incorporacion oficial del talentoso violista
Geoffrey Richardson, con una personalidad musical bastante notoria; el
ingreso de un bajista de orientacion tirada hacia el RnB; y la
participacion de una miriada de musicos de apoyo. Los tres primeros temas,
Memory Lain, Hugh, Headloss y Hoedown, asi como CThlu Thlu,
exhiben una ebullicion sonora como nunca antes habia mostrado Caravan. Por
su parte, Surprise, Surprise y The Dog, The Dog, Hes At It Again
persisten en la linea melodica suave que es usualmente priorizada por Pye
Hastings, con una vertiente mas trabajada por lo acustico.
Es en los dos ultimos temas donde, en mi opinion, se destacan los momentos
mas logrados de este disco. El primer tema es un medley dual compuesto por
las secciones Be All Right y Chance Of A Lifetime: la primera es una
cancion intensa y energica de corte RnB, mientras que la segunda vira
hacia un latin jazz mas tenue e intimista. El segundo, que usualmente se
desgina abrebiadamente como A Hunting We Shall Go, consta de cinco
secciones bien armadas en una suite sinfonica llena de motivos melodicos
bien inspirados y ambientes variados, ejecutados por la banda con bastante
nervio y precision: la colaboracion orquestal se compenetra con la banda en
una perfecta conjuncion. Una joya enorme que cierra con broche de oro un
disco imprescindible dentro del movimiento Canterbury: a pesar de no contar
entre sus filas con un bajista tan emblematico y creativo como Richard
Sinclair, definitivamente en For Girls...
Caravan sigue demostrando que esta en buena forma.
Cesar Mendoza
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Magellan - Impossible Figures (2003)
MAGELLAN : "IMPOSSIBLE FIGURES" (2003)
Discografica: InsideOut Music
Temas:
1. Gorilla With A Pitchfork (1.24)
2. Killer Of Hope (10.03)
3. Bach 16 (2.46)
4. Late For Church (6.15)
5. Confessor's Overture (2.24)
6. Hymn For A Heathen (3.15)
7. A World Groove (6.30)
8. Counterpoints (5.59)
9. Feel The Cross (6.36)
10. (bonus track) Hallucination (5.11)
Musicos:
- Trent Gardner - Lead Vocals, Keyboards, Trombone
- Wayne Gardner - Guitars, Bass, Backing Vocals
Musicos invitados:
- Jason Gianni - Drums
- Stephen Imbler- Piano on Bach 16
- Jeff Curtis - Brass Arrangement on Bach 16
Los hermanos Gardner vuelven al ataque con "Impossible Figures", quinto
larga duracion de la discografia de Magellan.
Resulta francamente facil identificar a esta banda tan solo escuchando unas
pocas notas de alguno de sus temas. No hay duda que Trent Gardner tiene su
propia y peculiar forma de crear musica y buena prueba de ello viene
representada ya en "Killer of Hope", segundo corte (despues de un breve
preludio) de este nuevo trabajo. Ese hipotetico encuentro entre Yes y Dream
Theater, esa especie de climax continuo sin posibilidad de respiro, esa
excesiva concentracion de actividad instrumental y vocal, alargandose en
demasia un mismo tema, hasta acabar hasta el gorro de la voz de Trent.
Magellan nunca han sido santo de mi devocion, y es posible que los hermanos
Gardner vayan depurando su estilo a cada nuevo disco, o al menos a mi me lo
parece, puesto que cada nuevo album me parece mas perfecto tecnicamente, al
menos en lo que respecta a los topicos que caracterizan su estilo, algo que
no significa que su nuevo trabajo me haya gustado. Y es que el problema de
este "Impossible Figures", esta en que insisten en lo mismo una y otra vez,
buena parte del disco supone una sobredosis de densidad instrumental/vocal
marca "Gardner". Si hubieran hecho un album mas variado, con mas contrastes,
donde las neuras musicales tipicas de la banda, se fuera alternando con otro
tipo de estructuras, el resultado mejoraria sustancialmente. Pero, como ya
he dicho, supongo que esta es la particular forma de entender la musica que
tiene Trent Gardner, y es indudable que son muchos los que se sienten
satisfechos con su manera de proceder, aunque no es mi caso.
Total, que la mayoria de temas del disco representan, bajo mi punto de
vista, lo mismo de siempre, por mucho que aparezcan aqui intercaladas,
breves piezas instrumentales de caracter clasico.
El unico tema que goza de cierta frescura es "Feel the Cross", gracias a su
sonoridad ciertamente moderna y diferente, aunque tampoco se escapa de la
densidad sonora martilleante de la que peca el resto del album. El bonus
track tambien es un rollo diferente, pero no es para tirar cohetes
precisamente, con solo de bateria incluido sin venir a cuento. Un solo que
ademas, sirve para finalizar el album (??).
En fin, monotono es la palabra, pero supongo que los fans del grupo de
siempre quedaran contentos.
Valoracion: 4.5/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: los mejores del 2003
HOLA CAJEROS, soy Cesar Mendoza.
Aqui transcribo mis discos preferenciales paraeste año que se nos va: lamento
en todo caso no haber conocido los trabajos mas recientes de DIFICIL EQULIBRIO
y ARS NOVA, entre otros, pero bueno... para otra vez sera...
5 puntos
GORDIAN KNOT "Emergent"
4 puntos
LAS OREJAS Y LA LENGUA "Error"
PROTO-KAW "Early Recordings from 1971-73"
3 puntos
CAST "Al-bandaluz"
JOSE LUIS FERNANDEZ LEDESMA "Designios"
STEVE HACKETT "To Watch the Storms"
2 puntos
DREAM THEATER "Train of Thought"
KING CRIMSON "The Power to Believe"
HYACINTUS "Fantasia en Concerto"
PSICOTROPIA "Psicotropia"
1 punto
ARENA "Contagion"
UNOMA "Croma"
STEVE HACKETT "Hungarian Horizons"
Aqui me despido hasta una nueva ocason.
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Nil - Quarante Jours sur le Sinai (2003)
NIL : "QUARANTE JOURS SUR LE SINAI" (2003)
Discografica: Nil records
Temas:
1. Acte I (36:16)
2. Acte II (26:42)
Musicos:
- David Maurin - prepared guitars, flute, gong, bass clarinet
- Samuel Maurin - bass, stick, voice, Aegyptian incantations
- Benjamin Croizy - synthesizers, mellotron, church organ, Hammond organ,
piano, MS 20, timpani
- Frank Niebel - drums, percussion
Musicos invitados:
- Roselyn Berthet - vocals, ethereal voices
- Eric Vedovati - vocals
- Samy Cyr - ethereal voices
- Anne Cayrol - cello
- Herve Franconi - soprano saxophone
- Francois Pernel - harp
- Audrey Casella -narrator
Atencion a esta excelente banda francesa, Nil, y a este autoproducido tercer
trabajo, "Quarante Jours sur le Sinai", por que es otro de los trabajos
destacados de este 2003.
Nil, como no, tienen sonido de formacion progresiva francesa contemporanea.
Esa caracteristica ambientacion lugubre y enigmatica de las bandas francesas
esta presente de forma notable, en este album. La banda que mas me viene a
la mente cuando escucho a Nil es Seven Reizh, pero tambien puntualmente
recuerda a otros grupos de referencia del progresivo frances del momento,
como son XII Alfonso, Taal o Halloween, e incluso a la banda de los 70
Shylock. Y tampoco faltan algunas referencias a bandas mas clasicas como
Dead Can Dance, King Crimson o Gentle Giant.
Pero aparte de las citadas referencias, me gustaria comparar este "Quarante
Jours sur le Sinai" con dos discos que creo que pueden servir para entender
como suenan Nil. Se trata de dos clasicos de la decada pasada, el
"Jongleries Elastiques" de los quebequenses Miriodor, y el "Epilog" de los
suecos Anglagard. Pienso que el disco que nos ocupa, goza tambien de esa
aparente complejidad perfectamente ordenada, esa variedad de registros y
esos continuos cambios subitos, y los contrastes entre belleza y tormento,
que lo emparientan de alguna forma con los dos albumes mencionados
anteriormente, sin que ello signifique necesariamente que suene muy parecido
ambos.
"Quarante Jours sur le Sinai" es una obra conceptual, que fue grabada en
vivo hace ya algunos años, entre 1999 y 2001. Pero no se trata del tipico
recopilatorio en directo, sino de una grabacion de una obra inedita, sin
publico, y con sonido de estudio, minuciosamente arreglado con
posterioridad. A pesar de que el album se divide en dos actos, bordeando la
media hora cada uno, el CD esta dividido en 29 cortes, que suponen en
realidad diferentes temas dentro de ambos actos, por lo que de ninguna
manera debemos pensar en la monotonia al encontrarnos que en el libreto se
hace referencia a tan solo dos temas largos.
Concretando, dentro del album nos encontramos con una serie de temas muy
variados donde podemos encontrar todo tipo de sonidos progresivos, desde
rock sinfonico, a RIO, pasando por prog-metal y ambient. Se trata de un
trabajo lleno de colorido gracias a la variedad estilistica, aunque
francamente oscuro, del que seria absurdo destacar temas, puesto que todo
son fragmentos de una misma unidad. No puedo mas que significar, la gozada
que supone perderse por los multiples laberintos sonoros por los que nos
llevan Nil en este gran trabajo.
Ver a esta banda en directo tiene que ser una experiencia de las que no se
olvidan. Ojala cayeran por aqui Barcelona, dada su proximidad, pero hay que
asumir que es francamente dificil.
Valoracion: 8.5/10
Ferran Lizana (rockomic@vodafone.es)
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: Bauhaus, un tesoro italiano escondido
HOLA CAJEROS, soy Cesar Mendoza.
Aqui les transcribo una nota anunciando la edicion y venta del material inedito
de una banda italiana setentera, BAUHAUS, surgida de las cenizas de otra banda
que no pudo editar nada en su momento, Buon Vecchio Charlie.
BAUHAUS (Buon Vecchio Charlie) - Stairway to Escher >> CD >> 15 Euro / 15 USA $
Formed in 1973 by Rino Sangiorgio, Paolo Damiani and Luigi Calabrò, that is
three out of four original members of the italian 70s prog-rock band Buon
Vecchio Charlie! Like BVC, Bauhaus was rooted in the progressive rock vein, but
with much more pronounced jazz influences (in the style of Soft Machine) and
thanks to the extreme technical skills of the three musicians (all much
sought- after sessionmen), they were named "best new italian band" at the
1974 Villa Pamphili music festival. "Stairway To Escher" was recorded
live-in-the-studio at "Festa Garage Studios" in Rome in May 1974. Tapes
recently surfaced from the vaults for this first-ever release! A must for
lovers of italian jazz-prog!
Tal como anuncia esta nota, se trata de una onda mas jazzera que la de BVC,
semejante a la de Soft Machine. Otro triunfo de la tecnologia del CD en su
faceta arqueologica - espero que el material valga realmente la pena, y en tal
caso, que reciba algo del reconocimiento publico que en su momento le fue
negado absolutamente.
Aqui me despido hasta una nueva ocasion.
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Nuevo proyecto de Steve Wilson, Blackfield
Buenas
Steve Wilson ya tiene a punto el primer album de un nuevo grupo paralelo,
Blackfield
Blackfield es un duo formado por el cantautor de exito israelita Aviv Geffen
i el propio Wilson, y parece ser que el album, que aparecera a principios de
año, primero en Israel y luego en el resto del mundo, es un conjunto de
canciones con aire bastante pop, pero con los arreglos y el sonido
caracteristico propios de todos los proyectos de Wilson. Canciones
compuestas y cantadas por ambos musicos, cuyo primer single ya pudimos
degustar en forma de videoclip al inicio del concierto que recientemente
ofrecio Porcupine Tree en Barcelona, justo antes de aparecer la banda. Solo
puedo decir que, por lo que pudimos ver, la cosa promete mucho.
Aparte de esto, Porcupine Tree empezaran pronto la grabacion del album
sucesor de In Absentia.
Eso es todo de momento.
A reveure
Ferran
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Autor: dachada1 <dachada@bellsouth.net>
Asunto: FLASKET BRINNER The Swedish Radio Recordings 1970-75
FLASKET BRINNER : "The Swedish Radio Recodings" (1970-1975)
(Mello 011/12/13/14 Mellotronen Records Sweden 2003)
CD1 Stockholm 26 Octubre 1970
CD2 Gothenburg 9 Noviembre 1971
CD3 Stockholm 13 Diciembre 1971
CD4 Stockholm 22 Octubre 1975
Sin duda este pudiera ser el mejor trabajo de reedicion hecho este año en el
rock progresivo. Flasker Brinner fue una de las bandas pioneras del Rock
progresivo sueco y por cuyas filas pasaran mucho de los musicos mas
destacados del Jazz, rock folk y sicodelia de Suecia. Con dos discos en su
catalogo esta nueva caja de 4 cds incluye grabaciones ineditas de la radio
Sueca y que muestra varias formaciones de la banda improvisando en
diferentes estilos como el jazz, progresivo y sinfonico. Impresionante el cd
dos y tres con Bo Hanson y Bobo Stenson en los teclados haciendo solos
alucinantes y que incluyen versiones en vivo de canciones del album solista
El Señor de los Anillos de Bo Hanson. Todo este trabajo viene en un empaque
de digipack e incluye un libro de 32 paginas con informacion, fotos y
discografia extensa de todos los musicos. Recomendable para todo aquel que
este en la onda canterbury, Zappa y jazz progresivo aleman
Manuel da Achada
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Autor: "marcelo olivera" <marceplus@hotmail.com>
Asunto: Mejores progresivos 2003
La verdad es que no escuche muchos discos de este año. Los que mayores
expectativas me habian generado -"Show", de After Crying, y "Gravity", de
Anekdoten - me defraudaron, y tampoco me terminaron de convencer "Keyholder",
de
Kaipa; "Ghost of a Rose", de Blackmore's Night, y el ultimo de Steve Hackett.
Asi que en este caso votare solamente por un par de albumes que realmente me
gustaron:
"Damnation", de Opeth, e
"Il Bianco Regno di Dooah", de C.A.P.
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Autor: "Francisco Narbona" <narbona@supercable.es>
Asunto:
Tras un año de lo mas abundante en cuanto a numero de cajas, en el que
nuestra querida lista de correo de rock progresivo nos ha llenado de
informacion de noticias, critica de discos,.reseñas de conciertos y de
cientos de opiniones, quisiera dejar desde el sur de España, desde la tierra
de Smash, de Guabelrto, de Green Piano, de Triana , de Alameda (os suenan?)
mi modesto parecer sobre el hoy y el mañana de la musica que nos gusta.
Lo siento por los que siguen encadenados al ayer sin abrir los ojos al
presente y al futuro, y lo celebro por los que , como yo, se felicitan por
el magnifico momento,tanto a nivel compositivo como ejecutivo del panaroma
actual del prog.
Gracias de todo corazon a gente como Fabio Zuffanti por seguir dandome ese
tipo de cancion que tanto me subyuga.Gracias a Rachel Jones, a Anne Marie
Helder, a Christina Murphy y a Heather Findlay porque no se puede cantar
mejor y ser mas guapas (que si, que en nuestro estilo tambien hay mujeres de
quitar el hipo) , gracias a Neal Morse por volver y gracias ,en fin, a todos
los que siguen prefiriendo hacer la musica que sienten y se olvidan de don
dinero.
Por ultimo, gracias al cajero mayor por su perseverancia y gracias a todos
vosotros por seguir llenando de musica mi vida con vuestros articulos.
Feliz 2004 y que siga la cosa.
Fco.Narbona
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Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: Black Sabbath / "Never Say Die!" (1978)
Black Sabbath : "Never Say Die!" (1978)
1. Never Say Die (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 3:49
2. Johnñ Blade (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 6:28
3. Junior's Eyes (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 6:43
4. Hard Road (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 6:06
5. Shock Wave (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 5:16
6. Air Dance (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 5:18
7. Over to You (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 5:24
8. Break Out (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 2:35
9. Swinging the Chain (Butler/Iommi/Osbourne/Ward) - 4:05
Despues de dejar en forma breve a la banda en un tour previo, el cantante
Ozzy Osbourne retorno a Black Sabbath para grabar en 1978 "Never Say Die",
un disco bastante interesante mas alla que tambien refleje las tensiones
existentes en el grupo por aquel entonces (tanto problemas personales como
de abuso de estupefacientes). El disco fue casi un fracaso en terminos
comerciales, sin embargo hoy, a la distancia, se lo puede ver casi como una
pieza que se sostiene bastante bien a si misma. Por ejemplo, la cancion que
le da titulo al album es una pieza muy contundente, de calidad y un claro
ejemplo de la potencia caracteristica del Black Sabbath de los '70. Algunas
canciones tienen un estilo algo repetitivo que muestra el poco entusiasmo de
los integrantes de la banda por aquel entonces (algo muy evidente en "Shock
Wave" y "Over to You"). Mientras en tanto en el instrumental "Breakout" se
incluye el sonido atipico de un saxo lider que predomina a lo largo de toda
la cancion. "Junior's Eyes" Y "Hard Road" son temas que parecen sacados de
los discos mas gloriosos de Black Sabbath y en "Johnñ Blade" se incluyen
sucios sintetizadores en plan "heavy". Pero "Shock Wave" parece un tema mas
en el estilo de Kiss que en el de Sabbath y "Swinging the Chain" es un
boogie que encajaria mas en la tradicion de un Aerosmith y que aca no cumple
un gran papel, cerrando el disco en forma opaca.
Sin embargo hay joyas ocultas como "Air Dance" que es un estupendo tema
experimental que incluye sabrosos floreos de piano y una muy sentida
perfomance de Ozzy. Tanto "Air Dance" como la siguiente "Over to You"
revelan un caracter sutil y muy atractivo, bastante progresivo, que acerca a
Sabbath casi al sonido del mejor Zeppelin. Lo unico malo de "Air Dance" es
la duracion, ya que se nota que el tema podria haber dado para mas si
hubiese sido mas desarrollado y mas extenso sino se fuera inopidadamente en
"fade", algo que se podria haber evitado. Igual es una queja menor que no
empania los deliciosos y unicos momentos que le hacen vivir al oyente estas
dos canciones, tan poco esperadas de una banda tan "dura" y "oscura" como
esta y que sin embargo nos remarcan lo grande que podian llegar a ser los
Sabbath. Y de esto ultimo, no tenga dudas: ellos tambien eran unicos...
Producido por Black Sabbath
- Ozzy Osbourne - Armonica, Voces
- Don Airey - Teclados
- Geezer Butler - Bajo
- John Elstar - Armonica
- Toñ Iommi - Guitarra
- Bill Ward - Bateria, Voces
Disenio portada de Hipgnosis
Ross Halfin - Foto
Emiliano Acevedo.
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Autor: "Tomas Casanova." <prodsol@racsa.co.cr>
Asunto: ayuda a un cajero
Saludos amigos cajeros !!.
En otro Foro, el de La Corte Final, pues lanzamos las preguntas del "Profe" y a
continuacion las variadas y muy interesantes respuetas al topico:
--- debo rescatar la siguiente direccion que me ha hecho reir-razonar,
son una serie de temas-discutidos con gentes que no tienen la menor idea
de lo que hablan como podran apreciar..., al final de cada desastrosa
"comunicacion....", el veredicto del dueno del "site":
www.inculturamusical.es.vg
gracias Sista, un muy buen ejemplo..., Profe, no os sintais tan mal
ehhh !!!!!.
_________________________________________________
-- Duende escribe.., mas luego rectifica:
"Jajaja, la respuesta que a mi se me ocurrio para ese grupo de
alumnillos (seguramente hijos de la Britney Spears y de Control Machete)
es:
Vayan y Ch... a su M... Bola de Chamacos Pen...
Jajaja ""
_________________________________________________
Isabel, compatriota tuya escribe:
"Duende, eso no se puede hacer. Como se nota que eres medico, no
profesor...nosotros tenemos unas normas y no podemos caer tan bajo como
ellos. Ellos no son mas que niños, no entienden de la mitad de las
cosas.
Mi caso es muy parecido al de este profesor, pero intento que no minen
mi moral, al contrario, persuadirles que lo suyo es una falta de oido
y educacion musical y trasladarles mi propio amor por lo que escucho
o, como minimo, que simplemente me respeten.
Sus preguntas siempre tienen respuestas:
1- De verdad me gusta esa musica..lo que no me gusta, no lo escucho y
quedarme con ellos no tiene utilidad practica para mi, y menos en
materia de musica.
2- Si una cancion dura tanto que lo notas y encima te duermes, es que
no es una cancion para ti. Tienes entonces dos opciones: o dejas de
escuchar y realizas otra actividad, o la aconsejada, intentas volver a
empezarla con animo de oir y encontrar aquellas cosas de ella que te
hagan sentir algo, que te sirvan para expresar cosas. Seguro que en 15
o 20 minutos algo encontraras...
3- No solo los conocen sus madres, sino que tengo un buen puñado de
amigos y conocidos que andan locos por ellos. Y aunque fuera yo sola,
para mi ya tendria valor.
4-ESO si que es musica. Tiene ritmo, armonia y melodia, por
tanto, es musica.
5- Bailar...no solo bailando expresa uno su sentir por la musica,
hay otras maneras que el mero lenguaje corporal. Lo que ocurre es que
como ellos no pueden estarse quietos y callados mucho tiempo...
6- Pues en los 40 principales sonaba el Kayleigh de Marillion, sonaban
Yes y Camel, incluso Genesis y Peter Gabriel...eso era musica...
7- Es mejor que todo eso, es musica moderna mezclada con lo mejor de
la clasica..violines, trompetas, pianos, moogs, mellotrones y guitarra
electrica (aqui es cuando te miran con la boca abierta, cuando les
hablas de mellotrones y no saben lo que es)
8- Por supuesto que vendieron discos, muchos, quiza no tantos como
ciertos cantantes modernos, pero llenaban estadios de futbol y nos
hacian felices.
Y nos siguen haciendo felices 30 años mas tarde, y nos reunen ante
una buena comida o una buena bebida para seguir escuchandolos y
disfrutandolos...?cuantos de sus "idolos" llegaran a
eso?...ahi es cuando se acaba normalmente la discusion, todos a sus
sitios y formalitos...alguno cae siempre.
Como vereis tengo respuesta para todo.
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Mi buen Hector Sevilla:
"El asunto no es pensar que ellos tengan que entenderlo. Todo reacae en
una cuestion epistemologica, es decir, de como percibimos las cosas
y con que otras cosas las relacionamos. Ellos se pueden dar cuenta que
lamusica que escuchan no les gusta en realidad si no que la escuchan
para sentirse integrados a un tipo de generacion o a una idiosincracia
juvenil o a la immagen de tal o cual agrupacion. Me toco hace dos
semestresdar la clase de Musicoterapia y la verdad es que los chavos
acabaron amandoa Mozart, a Bach y ....a King Crimson. Todo es
cuestion de entrenamiento y que sean capacez de escuchar lo que
lesgusta, capacitando antes el gusto, modificando el asunto auditivo
epistemologico.
No estan perdidos, pero si muy desorientados. Por el momento, no me
interesa ser otra vez un "misioneromusical" a menos, comodije, queme
toque dar clases que hablen directamente sobre tal sensibilidad y la
estetica auditiva.
Adios. "
________________________________________________
Mi buen Franz Tarkus:
"Plantearte la situacion de introducir a un joven al progresivo es
cosa dificil. Yo no soy maestro, ni mucho menos; no obstante,
encuentro analogias entre este colega de gusto y quien esto escribe
cuando pienso en los momentos en que les pongo este tipo de musica a
mis sobrinos (casi todos adolescentes hoy dia).
Recuerdo que, siendo ellos niños y yo mas joven, mis sobrinos
no tenian prejuicios al momento de disfrutar de la musica. La
sensibilidad de los niños hacia la musica es especialisima.
Rememoro cuando una de mis sobrinas, de tiernos cuatro años, cantaba y
bailaba con mis discos de KRAFTWERK (me mataba de risa verla bailar y
balbucear THE ROBOTS y SHOWROOM DUMMIES); o cuando en una ocasion se
me ocurrio poner a dos de mis sobrinos a dibujar con musica de
TARKUS y el primer LP de FAUST (un experimento divertido del que aun
conservo los dibujos...enloquecieron y dibujaron de un modo muy
especial). O cuando a mi sobrino Luis, que siempre se preguntaba de
que iban esos discos tan raros de su tio, le explicaba las historias
que encierran albumes como Papillon o Tarkus (este sobrino es al que
le gustan mas algunas de mis ondas musicales).
Y, sin embargo, viene la adolescencia y, con ella, una actitud
diferente. Por un lado, los jovenes buscan su propia musica y no la
de sus mayores. Por otro, los modelos musicales que tienen a
disposicion son, en su mayoria, productos comerciales que estan
destinados a atraerlos a nivel masivo y poco critico. Esto es lo
jodido del asunto.
Como he mencionado en otros foros, no creo que un aficionado al
progresivo tenga la mision de 93convertir 94 a nadie a sus gustos
musicales. Pero creo que si tiene las bases para poder ejercer una
influencia constructiva que oriente a los chavos a crear una actitud
mas critica respecto de la musica. Por ejemplo, yo soy muy dado a
platicar de musica con mi sobrino Luis (el unico retoño rockero
que han dado mis hermanas); lo hago no con el afan de imponerme sobre
sus gustos, sino de contrastar su musica con la mia y ver lo comun
y lo diferente entre ambas, lo que me gusta y lo que no y viceversa.
Asi, he podido agregar el elemento de la apreciacion formal a la
valoracion de mi sobrino, que tiende a la valoracion emotiva.
De este modo, he notado con cierto orgullo que el chavito ya es
mas selecto en sus busquedas y se esta construyendo, poco a poco,
una buena plataforma de gusto. Ya le hable, recientemente, del buen
Frank Zappa y esta esperando que le consiga musica de este master
para mostrarle algo diferente, que yo siento va a ser muy acorde con lo
que a mi sobrino le late. Tambien le hablo del coleccionismo inherente
al progresivo, de los albumes exoticos e inconseguibles, de la
rareza del genero, de las viejas y gloriosas historias de mis idolos
ELP, YES, Tull, etc... un poco para hacerle ver que, en algun brumoso
y no tan lejano pasado, el prog rock era un genero respetado e incluso
popular.
Paralelamente, noto que mi sobrino no escucha con desagrado y si
con algun gusto cosas como 93TARKUS 94; 93SPARTACUS 94 y piezas
sueltas de KING CRIMSON (especialmente las mas duras). No aspiro a
hacer de el un prog fan, pero si al menos que valore esta musica
criticamente y no como otros, que sin siquiera tener la voluntad de
entender esta musica, la descalifican en base a juicios poco
afortunados.
Y eso, mis amigos, ya es algo bastante meritorio.
EE: A los viejos y queridos CAMEL, con su delicioso SNOWGOOSE.
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Duende aclara:
"Isabel, fijate que soy profesor, de hecho. Y mi post es totalmente
ironico
Pero, como dice el Master Sevilla, la respuesta de los alumnos a este
profesor se la gano el, por estar queriendo "convertir a los
salvajes" (por decirle de una manera, que las comillas implican
nuevamente ironia). Igualmente este melomano progresivo hubiera
hecho o dicho si lo quisieran convertir a el a, por ejemplo, el Heavy
Metal
Yo, por eso en mis clases me limito a enseñar lo que me piden, y me
guardo el "free advice" para quien le interese "
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Hector Sevilla:
"Y de hecho algunas veces silo piden los mismos alumnos (mas las
alumnas). recuerdo que en una ocasion escuche a una alumna de unos
23 años decir "Aerosmith es el mejor grupo del mundo". Yo le conteste
cortesmente "es el mejor grupo de entre los que tu conoces y has podido
escuchar". Eso fue objetivo, es innegable, nada se puede generalizar y
decir "esto es lo mejor" siempre sera "esto es lo mejor de entre lo
que conozco y en este momento de mi vida". ?Quien nos dice que no
hay musica marciana (de marcianos reales) que existe y es mejor que la
nuestra? Jaja
Bueno, volviendo al asunto: La alumna dijo: ?conoce, ud, algo mejor
que Aerosmith? Y yo le dije, "conozco algunas cosas que me provocan
mas alegria estetica que Aerosmith". Este tipo de respuesta le dio
ciertya intriga al asunto y ella junto con otras dos que estaban alli,
me pidieron material para escuchar y ver si era mejor que el grupillo
gringo ese...
Les preste (dificil eleccion) , nada menos que...a una el "Tick is a
Brick" a otra el "moonmadness" y a una tercera el de "in the Court".
?cual de las tres fans de Aerosmith se volvio al progresivo?...
Eso, en mi proximo mensaje... "
_______________________________________________
Pues bien... mi "post: "Ayuda a un cajero" ha generado sus
contestaciones, espero te sirvan "Profe"...,
---Aprovecho para desearles una Feliz Navidad y un Progre-Prospero
2004 amigos cajeros,
! Salud !.
atentamente,
Tomas Casanova.
www.musicaprogresiva.com
e.e.:"Fallen Angel"/K.C.-Red-acetato..., maravilloso.
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Autor: CESAR INCA MENDOZA LOYOLA <cesarinca@americatelnet.com.pe>
Asunto: actualizaciones navide~nas de Progresiva 70s
HOLA CAJEROS, soy Cesar Mendoza.
Antes que nada, quiero dear a todos mis compa~neros de foro el mejor de los
A~NOS NUEVOS en este 2004, tanto para ellos como para cada uno de los suyos.
En segundo lugar, aqui les paso una lista de las actualizaciones navide~nas que
ha introducido la excelente pagina argentina Progresiva 70s
(http://www.progresiva70s.com). Como pueden ver, se incluye un review del disco
debut de la banda hispana Psicotropia, entre las novedades.
Espero que este mensaje sea de su interes. Aqui me despido hasta una nueva
ocasion.
Entrevista:
Roberto Fiorilli. Nacido en Italia y radicado en su juventud en Colombia
participo de los primeros movimientos musicales juveniles inmersos en el beat
con su banda The Young Beats. Poco tiempo despues integrara The Speakers, grupo
que genero una de las obras psicodelicas mas interesantes de Latinoamerica: Los
Speakers en El Maravilloso Mundo de Ingeson. Las primeras agrupaciones
progresivas tambien lo contaron entre sus miembros. Roberto fue el baterista de
Siglo Cero y Columna de Fuego y de los precursores Time Machine. Actualmente
asentado en su pais natal, nos brinda un extensivo relato en el que se repasa
la historia de los origenes del rock colombiano.
Revisiones Discograficas:
Argentina: Discografia de Arco Iris en los 70s, con imagenes de las ediciones
originales y detalle de las reediciones.
Francia: Ame Son, Atlantide, Atoll, Spacecraft.
Grecia: Mas sobre Vangelis.
Nuevos Albumes:
Canturbe: "El Vuelo de los Olvidados" (Argentina)
Quaker: "Buenas noches por venir" (Argentina)
Re Union: "Redd, Tricupa, Jalea, Tango" (Argentina)
Gatto Marte: "Leolombrico" (Italia)
Jose Luis Fernandez Ledesma :"Designios" (Mexico)
Psicotropia: "Psicotropia" (España)
DVDs:
Re Union DVD (Redd, Tricupa, Jalea, Tango). Continuan las novedades de la
historica reunion de las bandas de la provincia de Tucuman, Argentina.
Shows:
Espiritu en Buenos Aires. Presentando el nuevo album "Fronteras Magicas"
Festival Sinfo-Prog, La Plata 2003 (Hexatonica, Baalbek, Ünder Linden, Retsam
Suriv).
Publicaciones:
Parabolica, Revista Ilustrada. Desde España, dirigida por Julian Ruesga Bono.
El Rock, su historia, autores y estilos, por Fabio Salas Zuñiga, tambien autor
de La Primavera Terrestre, Cartografias del Rock Chileno y la Nueva Cancion
Chilena.
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@vodafone.es>
Asunto: Glass Hammer
Hola
Esta a punto de aparecer el nuevo album de Glass Hammer. Se llama Shadowland
y aparece ya este enero. El album consta de cinco largos temas.
Es todo lo que se.
Ferran
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Autor: Sam George <altolanus@yahoo.com.ar>
Asunto: los discos del año
Hola
Estos son, a mi entender, los mejores discos del anio
2003:
1. POWER TO BELIEVE, King Crimson
2. RUSH IN RIO, Rush
3. PARA LOS ARBOLES, Spinetta
4. LET IT BE NAKED..., The Beatles
5. ROCK AND ROLL YO, Charly Garcia
Chau.
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