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La caja de musica Number 0441
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| XXX |
\__ | XXX X | __/
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\__ | X X | __/
| X X |
--------- | X X | ---------
__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #441 abril 2003 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* Mis Discos Preferidos de 1980 - 89
* La Maquina De Hacer Pajaros / "PELICULAS" II
* Seleccion de los 80s
* Fe de Erratas Steve Hackett: "Voyage Of The Acolyte" (1975)
* SUPERTRAMP / CRIME OF THE CENTURY (1974)
* Novalis: Sommerabend
* Myriads - Introspection (2002)
* Guns N' Progress
* Mejores LP's 80's
* Beach Boys/ Tannerin/ Albatross
* Votacion mejores de los 80
* votacion_años_80s
* Origen de los (y mas) nombres / Bowie / lo mejor de los 80s
* In the Woods... - Omnio (1997)
* Pictures at an exhibition/Caratulas
* -
* Votacion los mejores de los 80's
* Reale Academia di Musica
* Votacion prog 80's
* iceberg
* Luis Alberto Spinetta / SPINETTALANDIA (1971)
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Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: Mis Discos Preferidos de 1980 - 89
Hola
Estos son mis preferidos de los pobres '80s.
1. DRAMA / Yes
2. ASIA / Asia
3. DUKE / Genesis
4. DISCIPLINE / King Crimson
5. ALPHA / Asia
6. SMALLCREEPS DAY / Mike Rutherford
7. ABOUT FACE / David Gilmour
8. THE FINAL CUT / Pink Floyd
9. A.B.W.H. / Anderson Bruford Wakeman Howe
10. 90125 / Yes
11. GTR / Gtr
Igualmente,flor de discazos!!!
adios
EMI.
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Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: La Maquina De Hacer Pajaros / "PELICULAS" II
La Maquina de Hacer Pajaros : "Peliculas" (1977)
Hola
Hace poco el amigo Marcelo vertio su opiniones acerca del disco "PELICULAS"de
La Maquina De Hacer Pajaros,como no estoy de acuerdo con la mayoria de ellas me
permito (con todo respeto) a dar la mia...
Ahora si,en 1977 (el mismo año en que nacio el que escribe esto) Charly y
compania
es decir:Carlos Cutaia (piano),Gustavo Bazterrica (guitarra) ,Jose Luis
Fernandez (bajo)
y Oscar Moro (bateria) ,se mandaron otro soberbio disco (en este caso el 2do
del grupo) llamado "Peliculas",sus temas son:
1.- Obertura 777 :Tema instrumental con lindas melodias y arreglos que lo
acercan
incluso a la musica ciudadana de Buenos Aires,el Tango, y porque no a la movida
iniciada en ese momento por el gran Astor y Cia.
2.- Marylin, la cenicienta y las mujeres :Muy buen tema que recuerda en cierta
modo
a otros como los que Garcia nos habia dado en el genial "Instituciones" en la
epoca de
Sui Generis.En este caso tenemos un tema dividido en varias partes que hacen
referencia al complejo titulo obviamente.El final con unos niños cantando en un
coro es sumamente grafico y algo surrealista,el final es un buen momento
instrumental.
3.- No te dejes desanimar:Un clasico del disco,en si es un tema mas pop,no tan
progresivo pero si con buenas armonias,coros y arreglos.Un muy buen tema
como para demostrar el oficio "pop" de Charly.La tematica se centra en los
duros tiempos que corrian en esa epoca y al desanimo general de los
jovenes.A mi me hace acordar bastante a "She's A Rainbow",el clasico
de los Rolling Stones.
4.- Que se puede hacer salvo ver peliculas:Es un buen tema,mas elaborado en la
musica que en la letra pero igualmente esta demuestra un poco el caracter
escapista que existia en la epoca y ya por eso es meritoria.
5.- Hipercandombe:Soberbia mixtura de Rock Progresivo mas Candombe generando
un tema delicioso,muy ritmico y sumamente entrador con una letra realista
aunque con algo de sana ironia.
6.- El vendedor de las chicas de plastico :Muy gracioso tema,menos elaborado en
la musica (aunque con buenos cambios ritmicos y cadencias),la letra resulta muy
atrevida para la epoca y te deja pensando un poco en la forma machista en que
los hombres
tratan bastante seguido a las femeninas de todas las epocas ("...que no hay
nada mejor que una nena de goma...").
7.- Ruta perdedora :Un tema con 2 partes bastantes diferenciadas,una cantada
con
una letra pesimista y terminal y el final netamente instrumental y sumamente
progresivo,muy recomendable.Un tema superlativo.
8.- En las calles de Costa Rica:Tema bastante atractivo en el que se luce
bastante Bazterrica en la guitarra,El titulo no es atonjadizo,ya que su
caracter mezcla un poco el mejor jazz rock con algunos elementos que nos
"sugieren" que presisamente estamos en Costa Rica...asi que hola amigo Quesada
y Cia!!!
Eso es todo,en resumen un gran disco.Y superior a otros de algunas bandas
progresivas argentinas como Pablo el Enterrador,Alas, Crucis y M.I.A.,que
tenian (como no!) a geniales instrumentistas pero ningun super compositor de
canciones como el magno Carlos Alberto
Garcia Moreno Lange...o simplemente Charly para los amigos....
Puntaje : 8,50
Emiliano Marcelo Acevedo.
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Autor: Eduardo_Garcia <edugar@netcom.atodavela.com>
Asunto: Seleccion de los 80s
Saludos cajeros:
Me parece muy interesante la propuesta del cajero Juan
Mellado, ya que los 80s ha sido una decada a tener en cuenta (aunque le
pese a muchos). Las influencias y la estetica habian cambiado y eso se
hizo patente en mucha de la produccion progresiva de aquel momento. Pero
nacieron nuevas bandas y nuevas concepciones de la vision musical.
Yo creo que no hay que vivir anclado en la burbuja de
los 70s. Claro esta que esta decada fue la gran referente en cuanto a
los patrones musicales de los progresivos, pero si siempre se hubiesen
repetido, sin evolucionar, hoy no sabriamos valorarlo del todo. De todo
se puede aprender, que en los 80s hubo cosas muy buenas. No existe la
perfeccion completa, como tampoco existe la imperfeccion completa.
Ahi va mi seleccion (sin ningun orden particular):
Genesis: Duke (1980).
Dixie Dregs: Dregs of the earth (1980).
Jan Akkerman & Thijs Van Leer: Focus (1985).
Shadowfax: "The dreams of children" (1984).
Camel: Nude (1981).
Mike Oldfield: Five miles out (1982).
Mike Oldfield: Crises (1983).
Jethro Tull: Broadsword and the beast (1982).
Pink Floyd: A momentary lapse of reason (1987).
Dream Theater: When dream and day unite (1989).
Un saludo para todos.
SALU.
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Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Fe de Erratas Steve Hackett: "Voyage Of The Acolyte" (1975)
Hola cajera/os.
Cometi un error de localizacion en mi reseña del album de Steve Hackett:
"Voyage Of The Acolyte" (1975).
dije: Despues de la grabacion de "A trick of the tail" Peter Gabriel decide
dejar Genesis y es en este impas de busqueda de sustituto de vocalista que
Steve Hackett compondria y grabaria el disco motivo del presente mensaje
"Voyage Of The Acolyte"
Pues no, este disco se hizo despues del "The Lamb Lies Down On Broadway"
ultimo album de la era Peter Gabriel y antes que A Trick Of The Tail, primer
album de la era Collins.
Concretamente "Voyage Of The Acolyte" se grabo entre Junio y Julio de 1975 y
"A Trick Of The Tail" entre Octubre y Noviembre de ese mismo año.
Gracias al cajero Proglo por su rectificacion.
aqui todos aprendemos, sin ninguna excepcion
Saludos cajeros
Juan
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Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: SUPERTRAMP / CRIME OF THE CENTURY (1974)
Supertramp : "Crime of the Century" (1974)
Hola:
Es un placer plantearse ya la posibilidad de hacer una reseña
de un disco tan bueno y clasico como es "Crime of the Century" de Supertramp y
tambien es un desafio verdaderamente,teniendo en cuenta esto me propongo hacer
una "rewiev" pero teniendo en cuenta no solo los datos tecnicos o de
apreciacion musical,sino poniendo
enfasis tambien en todas las historias y anecdotas varias que hicieron de este
disco el clasico que es hoy en dia.
Volvamos atras hacia 1974,parecia que la suerte se le acababa para el conjunto
formado por Davies y Hogdson luego de 2 discos editados con buenas intenciones
pero que vendieron poco,es por eso que A&M amenazaba con despedirlos sino
conseguian que
el proximo disco tuviera exito.Sin embargo la banda tenia una nueva formacion y
aunque ya no contaban con la ayuda del enigmatico magnate holandes que habia
financiado las primeras aventuras del duo,si tenian un productor inteligente y
con oficio como Ken Scott.
Asi con la buena disposicion de este productor (que les dio una mano grande en
lo que a ideas y efectos especiales se refiere) encontraron el "sonido
supertramp" que de aqui en mas seria la marca registrada de la banda."Crime of
the Century" fue un disco muy exitoso (numero 4 en Inglaterra) pero tambien hay
que destacar que la calidad musical por momentos era ampliamente superlativa y
esa combinacion tan propia de la banda de pop,progresivo y toques "jazzy"
tambien era deliciosa...asi que aqui tenemos una gran obra que fue grabada
entre fin de 1973 y principio de 1974 y que podria ser tranquilamente una
mixtura entre Pink Floyd,Beach Boys y Machine Mole,pero que es solamente y
grandilocuentemente SUPERTRAMP 1.SCHOOL (Davies/Hodgson):Tema espectacular y
uno de los mejores clasicos de la banda.Soberbia "mini suite" en donde el grupo
se desmelena tirando toda la carne al asador.De destacar la tarea de Dogson en
voz y guitarra que dan al tema el caracter dramatico y epico en la !
cuota justa que este debe tener.2.BLOODY WELL RIGHT (Davies/Hodgson):Tema
interesante cantado por Davies,tiene onda y un caracter "jazzy" y "cool" se
podria decir que lo hacen muy agradable al oido.3. HIDE IN YOUR SHELL
(Davies/Hodgson) :Buena cancion,si bien no se destaca demasiado, al igual de la
anterior cuenta con buenas melodias,arreglos y interpretaciones que la dejan
muy bien parada en lo que al gusto "pop" respecta.Como curiosidad en los coros
participan la mujer del saxofonista Helliwell (Christine) asi como la mujer y
el cuñado del baterista Bob Siebenberg (Vicky y Bob Gorham,este ultimo mas
tarde formo parte de Thin Lizzy).4. ASYLUM (Davies/Hodgson) :Un muy atractivo
tema con un gran desarrollo instrumental.5. DREAMER (Davies/Hodgson) :Inefable
y recordado tema.Una vez Charly Garcia comento que cuando surgio "Dreamer" fue
como si Supertramp hubiese encontrado la gallina de los huevos de
oro...porque?,bien,segun el,aqui la banda se dio cuenta de como tenian que ar!
mar los temas estructuralmente de ahora en mas,onda: "Che loco...se di
eron cuenta que lindo es poner voces en falsete,escalas y tonos mayores por
todos lados...?".Sigue diciendo Garcia que para el a partir de "Crime Of The
Century" la banda puso un 'Dreamer' o varios en cada disco...
Sin ser tan extremistas podemos decir que a pesar de todo "Dreamer" es un buen
tema y que cumple su proposito de entretener sin demasiadas pretensiones pero
con muy buen gusto,eso si.6. RUBY(Davies/Hodgson):Otro epico y soberbio tema
mas emparentado en la linea de "School".Cuenta con varios cambios animicos y de
ritmos,como si fuera un tema que va de lo oscuro a lo luminoso y de lo rapido a
lo lento todo el tiempo,sin dudas,un autentico viaje...en tren.A proposito de
esto Scott se mando un muy aplicado trabajo de pre produccion grabando sonidos
ambiente para realizar efectos sonoros en la estacion de trenes de Paddington
en Leicester Square durante 8 horas,grabando de paso a la gente que salia de un
cine cercano.Gran labor de Ken Scott en los cortes instrumentales y en la
aceitada inclusion orquestal,lo que le da al tema un saborcito muy agradable y
momentos sumamentes freneticos tambien.7. IF EVERYONE WAS LISTENING
(Davies/Hodgson) :Lindo tema algo mas simple,cantado en est!
e caso por Hogdson,el cual se manda una perfomance sentida,emotiva y algo
melancolica.Este seria un tema ideal para cerrar el disco y "bajar la
cortina",eso si no contaramos con...8. CRIME OF THE
CENTURY(Davies/Hodgson):Otro tema superlativo,el cual tiene una parte mas
marcada instrumental que cantada.Empieza cantando Davies el cual lentamente
prepara "el crimen del siglo" para que luego el grupo en conjunto con la
orquesta le pongan un soberbio,sofisticado y justo final a este disco
definitivo y decisivo. El disco que Supertramp necesitaba para despegar...lo
que paso despues es otra historia...(por ahora).
PERSONAL:
- Roger Hodgson - Guitarra,piano,teclados,voces.
- Rick Davies - Armonica, teclados,voces.
- John Helliwell - Clarinete, Saxo, Voces y Chistes.
- Dougie Thompson - Bajo
- Bob Siebenberg - Bateria
Ken Scott - Productor,Ingeniero
Greg Calbi - Mezcla
Richard Hewson - Arreglos de cuerdas
John Jansen - Ingeniero
Jay Messina - Masterizacion
Fabio Nicoli - Direccion de arte
Paul Wakefield - Fortografia y diseño de tapa
1974 A&M - 75021-3647-2
PUNTAJE: ****1/2 Esta review esta dedicada con afecto a Gustavo Garcia y a
todos los que gusten de este disco. Emiliano Marcelo Acevedo.
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Autor: "marcelo olivera" <marceplus@hotmail.com>
Asunto: Novalis: Sommerabend
Novalis : "Somerabend"
El tercertrabajo del grupo Novalis, Sommerabend, es una
verdadera gema dentro de la irregular escena progresiva alemana
delos 70. Esencialmente instrumental, el albumconsta de tres largos
y bellisimos temas plenos de variaciones y elementos sinfonicos que haran las
delicias de los amantes del genero en su faz mas tradicional.Si
tuviera que definir el sonido de Novalis, basandome en este disco, diria que es
una mezcla entre nuestros muy conocidos Camel y Genesis, pero sin clonarlos en
momento
alguno.
SOMMERABEND (1976):
1. Aufbruch (9:37): Gran comienzo con un hermoso instrumental, con
predominio de la guitarra y solido apoyo de los teclados, cambios de ritmo y
magnificas melodias.
2. Wunderschatze (10:37): Comienzo de guitarra acustica para dar marco a
la parte vocal, en aleman,basada en untexto de Friedrich von
Hardenberg Novalis, poeta aleman del siglo 18 de quien la banda tomo su nombre.
La musica se va tornando mas compleja, con pasajes de rapidos teclados que
vuelven a dar paso a momentos acusticos,sin perder eninstante
alguno la belleza y la melodia. El final del tema es maravilloso.
3. Sommerabend (18:37): Y finalmente la suite que da el titulo al
album.Algo mas de 18 minutosque nos transportan a traves de
unaatmosfera suave, relajada, y a la vez intensa y emotiva. Broche de oro
para un disco excelente,sin puntos flojos y altamente recomendable.
En sintesis,un magnifico albumdeotro grupo poco conocido
(injustamente), pero que puede y debe ocupar un espaciode jerarquia en la
discoteca.
Saludos desde Argentina.
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Autor: "Roberto I. Quesada" <saytra@racsa.co.cr>
Asunto: Myriads - Introspection (2002)
Myriads : "Introspection" (2002)
Hola cajeros (as),
Myriads es una de las tantas agrupaciones nuevas que han salido de la
"atmosfera" nordica, concretamente de Noruega. Se formaron por ahi de 1997 y
tocan algo asi como rock gotico-metaloide con tendencias progresivas
sinfonicas. Podria citar grupos como Nightwish, Autum Tears, Lacrimosa,
Therion, Theater of Tragedy (que tocan algo parecido).
Esta banda tiene ciertas caracteristicas muy peculiares que la hacen un
tanto diferente a las otras bandas que tocan este tipo de musica; como la
delicada voz de su cantante, que se destaca ampliamente de las demas
cantantes que he escuchado. Cada tema es interpretado por tres voces
diferentes y entremezcladas, o sea hay 3 voces principales; una de
mezzosoprano (opera), una voz mortuaria y gutural con tonalidades graves y
agudas (a lo death metal) y una voz sublime con tesituras a lo Rick
Wright/Alan Parsons.
Lo que toca este grupo es una especie de prog metal gotico con tendedencias
sinfonicas-clasicas, algo de folk, una que otra tonalidad de industrial y
hardrock, matices floydianos, y una influencia "genesiana" (muy a lo
Foxtrot) que se nota en los riffs de guitarra acustica. Su cantante
principal y compositora, Mona Undheim es la encargada de los teclados (piano
electrico y sintetizador korg? supongo por que la vi en una foto), aunque
sus melodias son un tanto limitadas para mi gusto, pero en general son
sutiles y agradables al oido; algunas melodias se parecen un poco a alguna
sonata de Liszt o Beethoven.
Hasta el momento "Introspection" es el ultimo trabajo de este grupo, y
dejenme decirles que apenas lo escuche cai tendido; me parecio sumamente
bueno, aunque en algunas partes son muy limitados, como en las partes de
piano y en la construccion de pasajes instrumentales. Esto se les perdona
porque se trata de su segundo disco, bueno, en realidad es el primero ya que
antes sacaron un EP de nombre "In spheres without time". Lo que mas me
sorprendio del grupo fue la voz de la chica, una mezcla de Dolores O'Riordan
(Cranberries) y Kathleen Battle (cantante de opera)...por lo menos este
grupo me gusta mas que Nightwish!!, ademas de que su lirica esta muy
influenciada por Jung, Freud, Lacan, etc. VALE LA PENA ESCUCHARLOS y a ver
que depara su segundo disco.
*Integrantes:
Alexander Twiss - Clean-vocals, death-vocals, electric guitar, and acoustic
steel- and ñlon-string guitars
Mona Undheim Skottene - Vocals, main-piano and keyboard
J.P. - Electric guitar, and acoustic steel- and ñlon-string guitars
Rudi Jünger - Drums and percussion
Mikael Stokdal - Black-vocals, keyboard and piano
Additional musicians:
Torp - Bass guitar
*Temas:
1. Enigmatic Colors of the Night (9:35)
2. Miserere Mei (11:48)
3. Inside (3:02)
4. The Sanctum of My Soul (6:17)
5. Portal to the Mind (15:00)
6. Falling to the Equinox (4:00)
7. Flickering Toughts (7:58)
8. Encapsulated (9:13)
9. The Ascent (4:39)
El tema 1 (Enigmatic colors of the night) empieza con una "tipica" melodia
progresiva introductoria con teclados seguida de la voz incandescente de
Mona como queriendo gritar (que tesitura por dios) y tocando un piano
semiacustico que dirige de alguna forma los matices de la pieza. Hay
bastantes cambios de ritmo muy bien desarrollados, sobretodo en la mitad del
tema (demasiado feroces).Aqui ya se empieza a escuchar la intervencion
fusionada de 3 diferentes voces!
Sin lugar a dudas el tema 2 (Miserere mei) es el mejor del disco. Pieza con
muchas reminiscencias floydianas; el estilo del baterista se parece mucho al
de Nick Mason y la forma de cantar del vocalista se asemeja a la voz de
Wright. Una deliciosa y sutil guitarra acustica lleva los primeros acordes
del tema, luego con las misma melodia, lo hacen las guitarras electricas con
mayor fuerza. Juegan tambien con bastantes sonoridades; hay por ahi un
homenaje a Edvard Grieg. Tema gotico indiscutiblemente donde se percibe un
aire profano, mistico, medieval, depresivo pero sin llegar a caer en
sonoridades demoniacas, por decirlo asi.
En (Inside) ademas de las celestiales voces de sendos cantantes se acompañan
de un cuarteto de cuerdas, un coro masculino y una melodia de piano.
Claramente se nota la influencia clasicista en esta pieza, lastima que sea
tan corta. En (The sanctum of my soul) se arriesgan un poco mas y se nota la
influencia "Hackettiana" en las guitarras acusticas, aparecen violines y
tambien tiene melodias muy folkish que me hacen recordar a Eña, aunque con
las corrosivas intervenciones guturales de la voz de Stokdal y las poderosas
cuerdas guitarreras se me olvida rapido :-). Lastima que en el intervalo
final no tocan un mellotron sino seria de ensueño!!
(Portal to the mind) por el contrario es un poco mas estridente y es el
tema mas largo del disco. Lo mejor son los interludios con guitarras de 12
cuerdas junto a la voz de Mona proyectando un ambiente algo introspectivo.
Debieron haber aprovechado esos 15 minutos para hacer una composicion menos
limitada, aunque suena muy bien le falta algo!. (Falling in the equinox)
sigue los mismo trazos sonoros de la pieza 3 por su base ritmica, que
sugiere un aire mistico por los rasgeos sublimes de las guitarras de ñlon,
es una pieza totalmente acustica y una de las mejores del disco. Me recuerda
a la parte acustica de "Can-utility and the coastliners" y a "Horizon's".
Las tres ultimas piezas se asemejan un poco en sus elementos sonoros, siendo
la primera la mas interesante con un interludio magico, un sinte organistico
de fondo y matices etno-folkloricos ; la segunda, sus primeros minutos son
geniales pero luego se vuelve demasiado hardrock y con acordes muy llanos;
por ultimo la tercera de estas es una de las peorcitas del disco, nada mas.
De acuerdo a los comentarios que he leido en una revista especializada en
rock gotico, dicen que esta banda promete mucho y que su segundo disco
vendra aun mas sustancioso, aunque tengo mis dudas ya que este tipo de
bandas escasamente da sorpresas con respecto a las composiciones o a su
forma de tocar.en fin, no se.
Saludos,
Roberto I. Quesada
SJ, Costa Rica
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Autor: "Roberto I. Quesada" <saytra@racsa.co.cr>
Asunto: Guns N' Progress
Hola cajeros (as),
Tal vez el titulo de mi subject suene un poco sardonico o burlista pero el
hecho es que no es tanto asi. A principios de los 90's cuando recien se
ponia de moda lo Grunge y su camada de seguidores (entre ellos yo ;-)) al
otro lado del mundo sonoro existia otro fenomeno musical llamado Guns n'
Roses o Poses, que tenian controlado una parte del mercado musical con sus
dos discos, USE YOUR ILLUSION I y II.
La verdad es que yo estaba muy ensimismado con grupos como Mudhoney,
Soundgarden, AIC, Screaming Trees, Mother Love Bone (que epoca!!) como para
que me llegara a gustar GNR. Paso el tiempo, y me prestaron los dos
susodichos discos y realmente me gustaron bastante, de esa epoca me acuerdo
que solo me gustaban "Don't Cry" y "November Rain". No digo que estos dos
discos sean una maravilla (en su tiempo si lo fueron supongo) pero en
aspectos como el nivel de composicion, de sonido, de instrumentacion, etc,
estan muy bien cuidados y son de muy buena calidad, aunque a veces la voz de
Axel Rose me suene caotica y molesta en algunos temas.
Si hay una cancion en la que GNR rompio esquemas-tratandose de un grupo de
"masitas" de verdad que si lo hizo-en el sentido de que uno de sus temas
duraba por ahi de los 9:00 min y a la gente no le importaba pegarse tanto a
la radio para escucharlo. Se trata de la bella cancion ESTRANGED, para mi la
mejor cancion que ha compuesto Guns en toda su existencia. Tiene sintomas de
progresividad ya que esta divida en 4 partes y tiene ciertas alusiones a
Elton John por las acrobacias pianisticas y los ritmos tipo balada que se
"echa" Rose al hombro. En fin, es un tema que nunca pasara desapercibido
para nadie, personalmente me gusta mucho, digo, hay gente para todo y no le
podra mover ni un dedo este tema pero bueno.
Otra de las canciones largas y bellas y que rompio esquemas fue NOVEMBER
RAIN...tambien se pasaba por la radio y por TV aunque durara 9:00 min (eso
se podra hacer ahora???)*.y tambien tiene ciertos elementos "progresivos" en
su
forma, en sus bases ritmicas y en el uso de cuerdas y vientos para reflejar
una especie de sinfonismo melodico. Hay que destacar algunos temas que son
muy buenos como "Breakdown" y "Civil War" con rasgos sureños y algo epicas;
"The Garden" con algunos toques luciferinos y Alice Cooper como invitado
especial; la sutil y calma "So Fine" y la esquizofrenica "Coma" con sus
10:00 min de desparpajo paranoico.
*en estos tiempos hay una que otra emisora de mi pais (comercialmente
hablando) que se atreve a pasar de vez en cuando temas de mas de 6 min.,
como la ya clasica "One" de Metallica, entre otras!
Considerando que se trata de GNR califico a estos dos discos de muy buenos y
con bastantes sorpresas!!!
Saludos,
Roberto I. Quesada
SJ, Costa Rica
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Autor: PEDRO CAMPILLO <pedrocampillo@yahoo.com>
Asunto: Mejores LP's 80's
Querido Juan:
Cambiame entonces Misplaced childhood por La Gazza
Ladra que tiene sublimes versiones de Incommunicado y
de He knows she knows, sobre todo.
Evidentemente que no se explicita, pero hace poco que
estoy en la lista y veo que los discos en directo, no
salen en los comentarios discograficos (craso error)
ni en varias de las votaciones. Alguno creera que el
Sinfonico tiene mucho de conceptual y de atmosfera, y
que eso se rompe algo en los discos en directo, solo
esto y parcialmente de acuerdo. Por ejemplo, para mi
el mejor disco de Yes es Yessongs, pero no aparece por
ningun lado en vuestros comentarios y puntuaciones.
De hecho, ahi va mi primera propuesta para la lista.
Los diez mejores albumes en directo de Rock Sinfonico,
de momento, valen todas las formaciones y todas las
epocas, discos oficiales, no piratas ni recopilaciones
extrañas que si no, no acabamos. Ahi va mi votacion
1. Yessongs, Yes.
2. USA, King Crimson.
3. La Gazza Ladra, Marillion.
4. Exit Stage Left, Rush.
5. Night after Night, UK
6. Bursting Out, Jethro Tull
7. Second's Out, Genesis
8. Exposed, Mike Oldfield
9. Secret's World Tour, Peter Gabriel
10. In Concert, EL&P (valdria tambien Pictures at an
exhibition, es en directo).
11. The Margin, Peter Hammill
12. The Wall Live, Pink Floyd
Se me han ido dos de mas, pero creo que ha quedado
"maja", no sabria cual quitar, quizas me falta el
Genesis Live (no esta ahi por el sonido) alguno de
Fish en solitario o el Paris de Supertramp, el de
IQ... pero no quiero ampliarla mas tampoco. Vosotros
con vuestras votaciones decidireis.
A proposito, no he repetido artista, he preferido
escoger el directo de cada uno que mas me gusta, pero
no teneis porque seguir esta regla, cada uno es libre
de hacerla como quiera.
Saludos a todos
Pedro Campillo
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Autor: "Roberto I. Quesada" <saytra@racsa.co.cr>
Asunto: Beach Boys/ Tannerin/ Albatross
Hola gente,
Sin lugar a dudas "Los Chicos de la Playa" fueron durante decadas los reyes
del pop barroquista nortemericano o estadounidense, debido a sus perfectas y
claras armonias vocales y teniendo a Brian Wilson como lider. No voy a
extenderme hablando de este grupo ya que no viene al caso. El motivo de mis
lineas es que hace poco vi un documental-no recuerdo el canal ni el nombre-
en donde se narraba la historia del rock por periodos y me resulto curioso
observar un video de los Beach Boys, concretamente GOOD VIBRATIONS, en el
que aparecia Mike Love tocando una especie de Theremin. Segun lei por ahi,
en las presentaciones en vivo del grupo, casi siempre este llevaba una caja
rectangular con un cordon de goma para controlar las frecuencias, (esto fue
inventado por el mismo Roberto Moog) junto a lo que supuestamente era un
theremin.
Bueno, yo tenia entendido y supongo que muchos cajeros tambien que lo que
sonaba en "Good Vibrations" era un theremin real (de esos con 2 antenitas y
una cajita mediana); pero, cual es mi sorpresa que lo que toca Mike Love no
es ese instrumento sino otro llamado Tannerin...si, si...hablo en serio.
Este instrumento electrico fue una especie de contraparte o recreacion
moderna (en ese entonces eran ya los 60's) a la creacion de Leon Theremin y
llevo por nombre ELECTRO-THEREMIN o TANNERIN, tambien conocido
como la Caja de Paul (Paul's Box). Un tipo llamado Robert Witsell (actor)
creo el prototipo del instrumento, luego Paul Tanner (compositor poco
reconocido, trombonista y musicologo) le hizo ciertas modificaciones junto a
Tom Polk (un ingeniero o algo por el estilo?) y asi salio "a la calle" dicho
instrumento. El Tannerin fue utilizado varias veces por los Beach Boys y
tambien en diversas series televisivas...quien no recuerda a "Mi marciano
favorito" o "Perdidos en el espacio", los sonidos de fondo son de un
Tannerin!!!
Otras piezas de los BB en las que se puede escuchar este raro instrumento
son "I Just Wasn't Made for These Times" del Pet Sounds y "Wild Honey" del
album del mismo nombre. Para mas informacion del instrumento aqui la pagina:
http://www.electrotheremin.com/PTE-TPage.html
Cambiando de tema, en ese mismo documental vi una pequeña actuacion en vivo
de Fleetwood Mac del año 69 o antes tocando el tema "ALBATROSS". La verdad
me impresiono, nunca antes lo habia escuchado y me sono muy parecido a "The
Sun King" de los Beatles (sera que Lennon plagio o le rindio tributo a dicha
cancion?, ya que el disco en donde viene este tema salio antes que el Abbey
Road).
A Fleetwood Mac solo lo conocia por su famosa cancion "Little Lies" y por
Stevie Nicks pero desconocia su etapa mas blusera con PETER GREEN a la
cabeza, la verdad es todo un descubrimiento para mi, quede enamorado de ese
tema. Algun cajero puede hacer una reseña del disco "English Rose", hablar
sobre la mitica figura de Peter Green, etc, se lo agradecere de antemano.
Saludos,
Roberto I. Quesada
SJ, Costa Rica
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Autor: "marcelo olivera" <marceplus@hotmail.com>
Asunto: Votacion mejores de los 80
Juro que he hecho el mayor esfuerzo por encontrar alguno mas, pero me
resulta imposible. Vaya decada!!!
1. Nuova Era: Dopo l' Infinito (1989)
2. Nuova Era: L' Ultimo Viaggio (1988)
3. Marillion: Script for a jester's tear (1983)
4. Marillion: Fugazi (1984)
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Autor: Jorge_Lopez <jorgelopez@vtr.net>
Asunto: votacion_años_80s
Sin orden de preferencia
Genesis - Duke (1980)
Yes -Drama (1980)
King Crimson - Discipline (1981)
King Crimson - Three of a Perfect Pair (1984)
Dire Straits - Love Over Gold (1984)
Rush - Signals (1982)
Camel - Nude (1981)
Los Jaivas - Obras de Violeta Parra (1984)
Los Jaivas - Alturas de Macchu Picchu (1981)
Saludos
Jorge Lopez
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Autor: "Alejandro "
Asunto: Origen de los (y mas) nombres / Bowie / lo mejor de los 80s
SuperCajeros!
Ya solo esperando salir con la familia a echar un chapuzon..
> Autor: "Juan Mellado"
> Asunto: Origen de los nombres
> Os pediria ...
que dificil sales a veces Juan! :-) en lo que otros cajeros no los encuentren,
seguire buscando; mientras, agrego uno:
Edhels (banda Francesa influenciada por Yes, Genesis y ELP) - Su nombre esta
tomado del Silmarillion de Tolkien.
> Autor: "Sandra Ximena Cuesta Moreno"
> Asunto: La dosis de Bowie)
> Ninguna coleccion de rock estara completa mientras no cuente con tres discos
que recomiendan los expertos: uno de David Bowie, otro de David Bowie y uno mas
de David Bowie.
:-) muy bueno Ximena! cuanta razon tienes; Bowie que ha sido siempre un
innovador no puede faltar en colecciona alguna.
Firma: A lad Insane er... digo: Aladin Sane :-)))
> Los mejores albumes de los 80s
otra dificil, ?que voy a hacer con Uds... :-)
King Crimson - Discipline
Rush - Moving Pictures
Marillion - Script for a Jestrers Tear
Marillion - Misplaced Childhood
Iconoclasta (Mexico) - Reminiscencias
Peter Gabriel - So
... por ahora
un abrazo
Alejandro Ortiz
np: Porcupine Tree - Coma Divine
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Autor: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@navegalia.com>
Asunto: In the Woods... - Omnio (1997)
IN THE WOODS... : "OMNIO" (1997)
Discografica: Misanthropy Records
Temas:
1. 299 796 km/s (In The Woods) - 14:46
2. I Am Your Flesh (In The Woods) - 7:07
3. Kairos! (In The Woods) - 3:34
4. Weeping Willow (In The Woods) - 11:39
5. Omnio? (In The Woods)
a) Pre - 11:59
b) Bardo - 5:54
c) Post - 8:09
Musicos:
- X-Botteri, guitars
- Oddvar A:M, drums and percussion
- Bjorn H., keyboards
- Jan-Ovl. S-TranceTH, vocals
- A. Kobro, bass
- Synne D., vocals
- C:M Botteri, guitars
Los noruegos In the Woods. son una de las bandas mas representativas del
llamado progressive doom metal, un estilo de metal oscuro con temas largos y
complejos e importantes influencias progresivas y sinfonicas.
Omnio es uno de sus discos basicos. Un album donde se notan fuertes
influencias de Paradise Lost en algunos de los temas y en algunos de los
pasajes mas gotico-metalicos y acelerados. Pero sin embargo, en muchas
ocasiones se salen por otros derroteros de belleza y sensibilidad sinfonica,
con ocasional seccion de cuerda incluida, donde a veces parecen un cruce
entre Paradise Lost y Lacrimosa. Buena prueba de ello es el tema inicial
299.796 km/s de 15 minutos, donde combinan muy bien ambas facetas.
Todo ello, con el añadido de un cantante masculino, cuyo estilo es mas bien
tipico de bandas goticas como The Mission o Saviour Machine, ademas de una
vocalista femenina de bonita voz, que interviene en algunas ocasiones como
solista. Y nada de voces guturales, afortunadamente para la gran mayoria,
aqui el vocalista canta limpiamente.
Personalmente el disco no me vuelve loco, a pesar de que se trata de un
album aclamado por la critica metalica, y son precisamente los temas mas
cercanos a Paradise Lost, concretamente I am you Flesh y Weeping Willow, los
que me dejan mas indiferente. Sin embargo, parte de la mencionada 299.796
km/s y sobretodo la suite Omnio? ya me parecen otra cosa, y las considero
mucho mas aceptables para las exigencias musicales de la mayoria de
prog-heads.
Lo mejor del album, al menos desde el punto de vista progresivo, es sin duda
esta suite que da titulo al disco, de mas de 25 minutos, dividida en tres
partes. Excelente esta suite, donde su primera parte, Pre, sigue la linea
progresivo-metalico-oscura, con buenos momentos sinfonicos. Lo mas
sorprendente es la segunda parte, Bardo, space rock atmosferico con
influencias claras de los Pink Floyd de A Saucerful of Secrets. Y la
tercera, Post, empieza con el fragmento mas sinfonico y preciosista del
album, siguiendo luego la linea de la primera.
Con todo, reconozco que se trata de un muy buen disco, y que In the Woods...
tienen un sonido bastante personal.
Puntuacion: 7/10
Ferran Lizana
rockomic@vodafone.es
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Autor: Eduardo_Garcia <edugar@netcom.atodavela.com>
Asunto: Pictures at an exhibition/Caratulas
Hola, cajeros y cajeras. Quisiera tratar dos cuestiones:
- BFQue mas versiones interesantes se han hecho de la gran obra
de Mussorgsky "Pictures at an exhibition"? ya conozco la version de
piano (interpretada por Ashkenazy), la orquestada por Ravel y la de los
ELP (en su disco de 1971 y en el directo en la isla de Wight). Segun he
podido encontrar por la red, hay una de un tal Tomita y otra de un grupo
que parece ser Metal Prog: Mekong Delta. Espero vuestras opiniones y
orientaciones.
- Estoy interesado en encontrar algunas caratulas (parte delantera
& trasera) para algunos cds. Si alguien me pudiese enviar alguna le
estaria muy agradecido:
WOLFSTONE "PICK OF THE LITTER".
BRUFORD LEVIN UPPER EXTREMITIES "B.L.U.E."
TONY LEVIN "WATERS OF EDEN".
ACOUSTIC ALCHEMY "RED DUST & SPANISH LACE".
CLAUDE BOLLING "SUITE FOR FLUTE & JAZZ PIANO TRIO".
UK "UK".
KEITH EMERSON "EMERSON PLAYS EMERSON".
DREAM THEATER "CHRISTMAS FAN CD 2000".
CAMEL "MOONMADNESS".
Muchas gracias y un saludo para todos vosotros.
SALU
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Autor: "juanra" <genesis2112@ednarg.com>
Asunto:
Hola
Estamos montando un grupo progresivo en Barcelona.
De momento estamos componiendo temas y digamos que lo que estamos
haciendo suena un poquillo a Camel (a años luz pero es por dar alguna
referencia).
de momento somos :
Jordi Frontons (ex-Fase, Heimdall, Franc Albir) TECLAS
Juan Miguel Corbalan (ex-Fase) GUITARRAS
Juanra Grande (ex-Gaia Ciencia) GUITARRAS, TECLAS
Eduardo Camblor (ex-Medianoche, Gaia Ciencia, Dracma) BATERIA
Sergio Koval TECLAS
Nos haria falta un bajista y seria genial encontrar un flautista (aunque
de momento con el bajista nos conformamos).
Si alguien esta interesado o conoce a alguien interesado, que me escriba
a esta direccion : genesis2112@ednarg.com
un saludo
Juanra
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Autor: "Jorge Padilla L" <jopal02@hotmail.com>
Asunto: Votacion los mejores de los 80's
Hola a todos,
Esta es mi votacion para los mejores albumes de la decada 1980-1989:
1. Genesis: Duke (1980)
2. Yes: Drama (1980)
3. Marillion: Misplaced Childhood (1985)
4. Peter Gabriel: III (1980)
5. Peter Gabriel: So (1986)
6. Peter Hammill: A Black Box (1980)
7. Peter Hammill: Patience (1983)
8. Mike Oldfield: Crises(1983)
9. Vangelis: Ignacio (1985)
10.Devil Doll: The Girl Who Was...Death (1989)
Coloco a Devil Doll en decimo lugar porque es un grupo y un album que solo
pude descubrir y escuchar hasta mediados de los 90's. Pero bien podria
ocupar una posicion mas alta.
Hasta luego.
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Autor: "marcelo olivera" <marceplus@hotmail.com>
Asunto: Reale Academia di Musica
Reale Academia di Musica es otro de aquellos excelentes grupos
italianos de los 70 que apenas grabaron uno o dos discos y que, a pesar
de su indiscutible calidad, permanecen desconocidos para la mayoria. Su
homonimo album debut, de 1972, es una joyita del progresivo
italianotemprano. Dos años despues editaron su segundo y ultimo
trabajo y, como tantas otras bandas de la epoca, pasaron injustamente al
olvido.
Seis temas componen el disco:
1. Favola (3:44):Tema acustico, dulce,
muy suave y pastoral, un comienzo muy relajado.
2. IlMattino (9:16">):Desde el inicio, parece
que este tema sera una continuacion
del estilo del anterior, pero de prontoun piano energico cambia el
ritmo y aparece el vertigo (muy a loBanco). Repentinamente, vuelve la
calma parallegar a un final acustico y melodioso. Excelente.
3. Ognuno Sa (5:17): Una cancion sencilla y agradable. Confieso
que al escucharla por primera vez,tuve la impresion de que un
temacompuesto e interpretado por Le Orme habia sido insertado en el album.
4. Padre (8:40):La gema. Un comienzo algo
pesado (si vale la expresion) con base de Hammond y el protagonismo de
la guitarra electrica. Llega la parte vocal y, si bien el
cantantedista de ser de los mejores, la emocion y el
sentimientoen la voz son intensos.De pronto, surge un pasaje
mellotronico que, literalmente, pone los
pelos de punta. Y cuando aun no termina uno de reponerse, vuelven la
guitarra y la voz, cargadas! de dramatismo. De antologia.
5. Lavoro in Citta(5:55): Un poco de relax
despues de la tormenta de patetismo
anterior. Otra cancion mas lenta,igualmente grata al oido y
tambien al estilo Le Orme, estribillo pegadizo y elagregado al
final de algun toque de jazz.
6. Vertigine (7:10): Y para terminar,otro tema fantastico. Pleno
deatmosfera mellotronica, cambiante, tipicamente italiano.
Otra pieza altamente recomendadapara todos aquellos
amantes delprogresivo clasico.
Saludos desde Argentina.
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Autor: "Roberto I. Quesada" <saytra@racsa.co.cr>
Asunto: Votacion prog 80's
Hola,
Aqui va mi votacion a la propuesta de los mejores discos de los 80's:
(van en orden de importancia, por aquello)
1. Alturas de Macchu-Picchu (Los Jaivas) 81
2. Moving Pictures (Rush) 81
3. Alma de Diamante (Spinetta Jade) 80
4. Mask (Vangelis) 85
5. Script for a Jester's Tear (Marillion) 83
6. Discipline (King Crimson) 81
7. The Jewel (Pendragon) 85
8. The Wake (IQ)* 85
9. Permanent Waves (Rush) 80
10. Beat (King Crimson) 82
*Por cierto, el nombre de este grupo proviene de las siglas de Coeficiente
Intelectual (CI o IQ en ingles)- Intelligence Quotient
Saludos,
Roberto I. Quesada
SJ, Costa Rica
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Autor: Eusebio_Calderon <calron@wanadoo.es>
Asunto: iceberg
Hola. quisiera hacer una pregunta. no esta relacionada directamente
pero a ver si me la pueden responder. Gracias de antemano. Fue el grupo
iceberg telonero de Queen en el concierto que dieron en barcelona en
diciembre de 1974? si no es asi, quien fue? gracias otra vez y
disculpen las molestias.
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Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: Luis Alberto Spinetta / SPINETTALANDIA (1971)
Luis A. Spinetta : "SPINETTALANDIA Y SUS AMIGOS" (1971)
Hola. Hoy vamos a recordar el primer album solista de Luis Alberto
Spinetta que se titulo SPINETTALANDIA Y SUS AMIGOS (1971).
Poco despues de disolverse Almendra,sus integrantes entre
ellos el gran "flaco" se encontraron ante una disyuntiva
acerca de que hacer en el futuro.Spinetta y E.Molinari quisieron
hacer un proyecto grupal que no prospero llamado Torax.
Mas tarde Luis planeo hacer un viaje a Europa para empaparse
con la cultura del viejo continente pero antes de ello se
entero que todavia la debia un disco a RCA para poder quedarse
sin ninguna traba contractual.Es asi que rapidamente con un
grupo de amigos se planteo la posibilidad de editar un album
solista "experimental" y con un concepto totalmente "free".
Grabado en solo 30 horas de estudio, SPINETTALANDIA es un
claro reflejo del caracter "hippie" y un poco "gitano" que
mostraba Luis en esa epoca plena con arrebatadora y talentosa
juventud (21 años),aunque el caracter improvisado del contenido
del disco tambien reflejo el descontento de Spinetta con su grabadora:
"me hincharon tanto con que les debia un disco que ahi les di
un disco rarisimo para que no se lo pudieran vender a nadie...".1.CASTILLOS DE
PIEDRA:Gran hard rock compuesto por el genial guitarrista
Norberto "Pappo" Napolitano,quien tambien participo en la grabacion.
Este tema es lo que quedo de un proyecto frustado de formar una banda
entre Pappo,Luis y Pomo.Cabe recordar tambien que antes de irse a
Europa ocurrio la famosa anecdota de la guitarra electrica que
Spinetta le regalo a Pappo y que este vendio tiempo despues generando
una pelea entre ambos y una profunda grieta en la amistad de estos
2 grandes del rock argentino.
Expreso Imaginario noviembre de 1981 (Acerca de este tema):
Pappo (fragmento del reportaje de Claudio Kleiman en "Algo esta pasando")
El primer tema grabado de Pappo`s Blues llamado "Nunca lo sabran" tiene
una banda de lujo y "almendristica": Spinetta en guitarra ritmica y alguna
frasecita tambien ("esa viola que suena dulce es la del Flaco" Pappo dixit),
Edelmiro en bajo, Rodolfo Garcia en bateria, Pomo en pandereta y Pappo por
supuesto en piano, voz, composicion y un solo de viola bastante adelantado a la
epoca. El tema pertenece originalmente a la compilacion "Pidamos peras a
Mandioca".
En "Castillo de piedra" de Spinettalandia toca Luis el bajo y canta,
Pappo la guitarra y Pomo la bata. "Queres que te diga la verdad: Cuando a mi
me echaron de los Abuelos me encerre en mi pieza tres meses solo a tocar la
viola.... Luego de la separacion de Almendra dijimos con Luis de armar una
banda en donde el cantara y tocara el bajo, yo la guitarra y Pomo la bateria.
Se iba a llamar "Agresivos". Ese tema es de esa epoca. Claudio le pregunta
entonces por "Era de tontos" de ese mismo disco y seguramente con la misma
formacion, pero Pappo no se acuerda.2.NI CUENTA TE DAS:Un tema simple pero que
denota sin lugar a dudas a la tipica poesia y lirica "Spinettiana".3.TEMA DE
PEDRO:Simplemente un tema instrumental.4.DAME,DAME PAN:Tema con una letra entre
surrealista y algo de
fabula,que aunque no es de lo mejor que hizo Spinetta,tampoco es nada
mala.5.ESTRELLA:Una improvisacion tribal y psicodelica hecha con Luis y
muchos amigos,practicamente grabada en vivo y con bastante de
improvisacion.Predominan aqui los intrumentos percusivos,las
quenas,las flautas,las panderetas y un clima bastante "dadaista" se
podria decir,simplemente un tema muy curioso.6.LA BUSQUEDA DE LA ESTRELLA:Gran
tema,quizas el mejor del disco y una de esas joyas ocultas o clasicos menores
del "flaco" quien canta solamente acompañado por un piano en esta ocasion.
La letra es casi una reflexion acerca del paso del tiempo y la
existencialidad vistas por los sjos de un joven que se da cuenta que
esta entrando en la adultez.
Cancion lirica total que nos insinua quizas lo que seria 2 años despues
el disco "Artaud".7.VAMOS AL BOSQUE:Otro tema algo tribal y con estribillo
repetitivo,
aunque es bastante bueno y atractivo dentro de su simpleza.8.ERA DE TONTOS:Otro
tema de Pappo que vuelve a tomar el papel
principal tocando la guitarra mientras le deja el bajo al "flaco".
Este duro rock es un tema tipico de Pappo con liricas simples pero
concretas:"...para poder gozar del polvo de estrellas,donde yo
quiero estar es lo que no interesa,yo elijo el lugar y lo tomo por
sorpresa".Demas esta decir que Spinetta ahondara esta veta "Hard"
en su siguiente proyecto PESCADO RABIOSO.9.ALTERACION DE TIEMPO:Otro momento
instrumental como "Tema de Pedro" que sirve como intermedio.10.DESCALZA
CAMINA:Muy buen tema compuesto por Luis y Pomo con un caracter mas tranquilo y
gran lirica.Segun Spinetta este es su tema preferido de
"Spinettalandia".11.LULU TOMA EL TAXI:Apenas un mini rock en broma que dura un
par de segundos en los cuales Spinetta aporrea la guitarra haciendo un
par de "cliches" y riffs tipicos del rock mientras grita
"lululululu-lulululululu...toma el taxi!!",bastante comico.En fin,un album
experimental y bastante poco comercial pero con
momentos bastantes curiosos,en especial sus momentos mas duros y
los otros,los psicodelicos o tribales,que recuerdan cosas que
hacian Pink Floyd y Cia. en los '60 s.Por fin al terminar la caotica grabacion
Spinetta emprendio su
viaje recorriendo Brasil,EEUU y Europa,visitando varios lugares y
viendo tambien a varios grandes del rock en vivo,como Santana en Nueva
York,Tower Of Power tambien en N.Y.C.,Buddy Miles en Paris o a E.L.P en
Amsterdam.De estos ultimos Luis dijo:"Son impresionantes,eso justifico el
viaje...".Del cual volvio practicamente "a dedo" porque se quedo sin plata...
Emiliano Acevedo.
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