Copy Link
Add to Bookmark
Report
La caja de musica Number 0424
/-------------------\
| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
--------- | X X | ---------
__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
\-------------------/
LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
============================================================================
LCDM: #424 febrero 2003 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
----------------------------------------------------------------------------
* Los mejores del 2002
* Maquina - "Why?" (1970)
* LIRICAS DE TORMATO
* Homenaje Al Tormato
* Febrero en El Retorno del Gigante
* Prog Costa Rica / Before a Word... I'd say / GG
* Efemerides Progresiva [Febrero 2003]
* votacion los mejores de 2002
* Mejores discos 2002
* SindelFingen - "Odgipig" (1973)
* Lothlorien - "Il sale sulla coda" (1998)
* Maroon - "Lewis Sandman Dick's Introspective Experiences" (1997)
* Mi votacion de cacharros analogicos
* Recordando al numero 423
* Eduard Artemiev / Farenheit 451 / Minuto de silencio
* Arena - Contagion (2003)
* prog_español_BORNE_videos_SANTANA
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Jaume Santos" <jsddr@telefonica.net>
Asunto: Los mejores del 2002
Hola a Todos,
1. "Unfold the Future" - THE FLOWER KINGS. El disco me gusta mucho, y el
nivel es altisimo como de costumbre, pero sobretodo valoro que hayan
remontado despues del flojo "The Rainmaker" que me habia hecho perder toda
esperanza. Afortunadamente no ha sido asi.
2. "Mei" - ECHOLYN. Creo que es lo mejor que han hecho nunca esta gente. Y
creo que, es de lo mejor que he escuchado jamas.
3. "Up" - PTER GABRIEL. Sorpresa!, Nunca me hubiera esperado algo asi a
estas alturas. El viejo maestro me ha sorprendido una vez mas.
4. "In Absentia" - PORCUPINE TREE. Sin duda, lo mejor desde "Signify"
5. "A Nod & a Wink" - CAMEL. No puedo ser objetivo con Latimer: simplemente
le adoro. Pero aun asi, este me gusta mucho mas que Rajaz.
6. "Remedy Lane" - PAIN OF SALVATION. Me gusta mas que el anterior. Estos
tipos son una joya.
7. "Alone" - CLEPSYDRA. Nunca he acabado de digerir con facilidad la voz del
vocalista, ni su pesima pronunciacion del ingles, pero en lo que a musica se
refiere me parece una joya.
Eso es todo. No recuerdo ahora mismo si he escuchado algo mas de este pasado
2002. Lo que si estoy seguro es que si tuviese el ultimo de Quidam estaria
seguro entre los tres primeros, pero todavia no he tenido ese placer.
Lo mismo digo de RPWL, Glass Hammer, y algun otro.
Un saludo a todos, y en especial a los compañeros del soulseek
Hasta Pronto,
Jaume
PD: ?Alguien sabe algo sobre el Festival de Tiana?
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Maquina - "Why?" (1970)
Maquina : "Why?" (1970)
Label: "Als 4 vents" y PDI
Temas:
1. I Believe (4:11)
2. Why? (11:52)
3. Why? (Continuacion) (12:58)
4. Let Me be Born (3:03)
Bonus track
5. Earth's Daughter (4:37)
6. Look Away Our Happines (4:09)
Musicos:
- J. M. Paris / Guitarra y guitarra fuzz
- Enrique Herrera / Organo Hammond y piano
- Luis Cabanach (Luigi) / Bajo y guitarra wa-wa
- J. M. Vilaseca / Bateria
- Jordi Batiste / Bajo y cantante
La leyenda del Croisant !!! Asi los anunciaban en el Festival de Canet Rock
en 1975 y es que la portada de Croisant, creada por Jordi Batiste, fue su
imagen estandarte.
El grupo catalan Maquina! fue una de las bandas pioneras del progresivo
español que practicaban un Acid_Rock Psicodelico_Post_Hippie caracterizado
este por llevar al blues a terrenos de la lisergia y de la cultura del LSD.
La musica de Maquina se caracterizaba por los largos desarrollos guitarreros
distorsionados a traves del efecto Fuzz y los viejos amplificadores de
valvula a cargo de "el Sueco" J.N. Paris y los solos magnificos de Hammond a
cargo de Enric Herrera, creando ambos atmosferas alucinogenas que invitaban
en sus conciertos a todo menos a dejar de fumar. ;-)
"Why?" contiene un tema largo de casi 25 minutos, cortado en 2 partes que
ocupan ambas caras en el vinilo, junto con 2 temas cortos escritos por J.M.
Paris "Alias el sueco". En el CD editado en 1993 por PDI se hallan 2 bonus
Track.
El album es abierto por la melodica "I Believe", que da paso a la primera
parte del tema extenso homonimo, con una entrada muy jazz rock que enseguida
se desvanece en un largo e incansable ritmo frenetico psicodelico y
estridente con inumerables solos instrumentales a cargo de los riffs de
guitarra fuzz y de guitarra wa-wa, que se hacen largos muyyy largoooosss,
entremezclandose con la bateria acida y erosiva de J.M. Vilaseca y el bajo y
la voz de J. Batiste, muy en la onda de la psicodelia americana de la era
flower-power. Destaca tambien por su acidez rockera el bonus track que
cierra el album "Look Away Our Happines", el cual parece estar grabado de un
directo.
Pero lo que a mi particularmente mas me gusta son los ataques de Hammond a
cargo de Enric, el cual junto a Luis Genil de The Storm era lo mejor del
panorama Acid Rock español.
Hay momentos que me recuerdan al "In-A-Gadda-Da-Vida" de Iron Butterfly y en
otros al "Get Ready" de Rare Earth y es que estos dos temas no faltaron
nunca en ningun wateke de la epoca.
Puntuacion: 8.5/10
Salu2 Acidos
Juan
Nota: Jordi Batiste formo en 1972 "Ia & Batiste" junto con Santi Arisa y
otros musicos y edito 3 albums "Un Gran Dia" (1972) y "Chichonera's Cat"
(1975); Ademas de un directo en 1993 titulado "En directe" y ultimamente se
le ha visto junto a Gerard Quintana de Sopa de Cabra en un espectaculo
llamado "Els Miralls de II" (Los espejos de Dylan II).
----------------------------------------------------------------------------
Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: LIRICAS DE TORMATO
Hola
Ya que en mi intervencion anterior mande una revision de TORMATO,ahora
envio algunas letras traducidas:
NO MATEN A LA BALLENA (Anderson/Squire):
Tu estas primero...yo,ultimo
Tu tienes ansias...a mi me piden justificaciones
Matando nuestra ultima bestia celestial
No cazen la ballena
En una bella vision
Nosotros ofrecemos mucho?
Si razonamos con el destino,perderemos nuestro toque?
No maten a la ballena
Alegrense,ellas cantan
Ellas veneran su propio espacio
En un instante de amor,ellas moriran por su gracia
No maten a la ballena
Si el tiempo lo permite,
Juzgaremos a todos los que llegaron
En los albores de una nueva era para defender a los debiles
No maten a la ballena
CETACEI
MADRIGAL (Anderson/Wakeman):
"Yo estare alli",me dijo un amigo de una vida distante,
Cubierto por verdes de una era dorada,convertidos en piedra
"Sigueme"...el se hacia eco de los suenios supremos
"Sigueme"...flotando entre el brillo y resplandor crespuscular de la tarde
Y si esa es la luz de fuego,yo puedo igualar la llama interior
Barcos sagrados navegan,la septima era
Despojense de las vestiduras del temor,reemplacenlas con el amor
La mayoria juega con el juego de la era
Los mas elevados lugares permanecen todo como uno contigo
Dandonos la luz y la libertad del dia
Viajeros celestiales han estado siempre con nosotros
Establecidos en las casas del universo donde todavia tenemos que ir
Innumerables expansiones llegaran y fluiran dentro nuestro
Mi amigo,de fantasia,esta bailando con el espiritu de la era.
LLEGANDO EL OVNI (Anderson/Howe/Wakeman):
Yo no podia tomarlo tan seriamente
Cuando me llamaste y dijiste que habias visto un OVNI
Pero entonces cayo encima mio el mensaje en escrituras
Hablando acerca de un encuentro nunca soniado antes
Miraba,en la noche
Extrania y estrellada
Fue esta voz del tiempo solo diciendo
Hay en esto algo que va a ser el vinculo de todo
Lo que va a ser un centro
De todo lo que va a regresar fluyendo
Llegando a traves de los eones del poder de tiempos inmortales del futuro
desconocido
Caracteristicas de una diferente expresion,ninguna de ellas podria haber sido
esperada por nosotros
Asi que mire,en la noche
Entonces ellos llegaron
Oh!,esa luz perenne
Imprime un sublime imperio de energia
En la nave que vimos
La llegada del espacio exterior
AVANZANDO (Squire):
Dentro de todo lo que hago hay un amor
El que siento por ti
Proclamado en todo lo que escribo
Tu eres la luz
Ardiendo,brillantemente
Avanzando a traves de la noche
Avanzando a traves de la noche
De mi vida
Expuesto en todas las cosas que veo
Hay un amor que tu me muestras
Retratado en todas las cosas que tu dices
Tu eres el dia
Guiando el camino,
Avanzando...
Bueno,hasta en discos tan discutidos como TORMATO nuestros amigos
de Yes nos dejan letras surrealistas,futuristas (no sin acertadas
intuiciones) y con gran sensibilidad,no?
Hasta luego.
Emiliano Acevedo.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: Homenaje Al Tormato
Hola
Hoy voy a darle un merecido homenaje al disco TORMATO(1978).Uno
de los discos mas menospreciados de YES,para mi este es un gran disco
(8 puntos),un disco como de transicion en donde el grupo alterna sus
clasicos momentos elaborados con canciones mas simples.El resultado de
esto es optimo.Quizas el punto negativo de TORMATO sea que el criterio
de autoproducirse de la banda no fue el mas preciso como bien lo dijo
Steve Howe.
1.FUTURE TIMES(Yes):Un tema que segun White sonaba mejor en vivo que la
version que quedo en el disco.Este tema se divide en 2 partes:la primera
llamada Future Time a la que se pega otra,"Rejoice"(Anderson).
2.DON'T KILL THE WHALE(Anderson,Squire):El tema "Greenpeace" de Yes,nacio
segun Wakeman de una improvisacion roquera de Squire que se parecia al
estilo de Bo Diddley,a esto Anderson le agrego una letra basada en una
nota que habia leido en el diario sobre una matanza de ballenas y Wakeman
unos ruidos de Moog que semejaban el ruido de unas ballenas y asi hicieron
el tema.A mi este tema me encanta,aunque muchos fans del grupo no piensen
lo mismo.
3.MADRIGAL(Anderson,Wakeman):El grupo queria hacer un tema que se pareciera
a la musica folk o Madrigal que se canta en las mesas de las familias
inglesas despues de la cena,asi que Wakeman se sento al clavicordio y
Anderson le puso letra y asi surgio "Madrigal".Este tema tenia un video
clip en el cual Wakeman personificaba a un musico de la corte que vestido
con ropas de epoca se sentaba al cavicordio para tocar este tema,la imagen
del el resto del grupo aparecia superpuesta sobre el primerisimo plano
de los "fierritos" (cuerdas) del clavicordio y el atril del mismo.
4.REALEASE,REALEASE(Anderson,White,Squire):Uno de los temas mas recordados
de este disco,un tema con gran ritmo y potencia que segun Howe gusto mucho
a Ahmet Ethegun que era el mandamas de Atlantic Records,quien les dijo:
"Muchachos...estaria bien si hicieran siempre temas como este".
5.ARRIVING UFO(Anderson,Howe,Wakeman):Un tema que segun el grupo estaba
basado en la moda de 1978 acerca de los platos voladores y la pelicula
"Encuentros Cercanos del 3er Tipo".Este tema tiene una soberbia actuacion
de Howe con el Wha-Wha que hace "hablar" a la guitarra.
6.CIRCUS OF HEAVEN(Anderson):Un tema muy simple basado segun Anderson en
un libro de Ray Bradbury.Aqui Jon hace participar a su hijo Damion.
7.ONWARD(Squire):Tema que Chris empezo improvisando sobre el piano y que
desarrollo con los arreglos de cuerdas que aporto Andrew Jackman,quien
habia hecho tambien esto en el dico solista de Squire.
8.ON THE SILENT WINGS OF FREEDOM(Anderson,Squire):Temazo nacido de una
zapada de bajo y bateria que se termino convirtiendose en cancion.Pienso
yo que los cambios ritmicos de este tema demuestran la infuencia de Yes
en grupos como The Police.
Como se ve la composicion de TORMATO estaba mas repartida,algo no muy comun
en el grupo,esto se debio segun Anderson en que el vio que se habia
comportado como un dictador en los anios previos (EJ:"Tales of topographic
Oceans") lo que trajo broncas dentro del grupo (recordar salida de Wakeman
en 1974),por eso le habia dado mas espacio a los demas para que "mostraran
lo suyo".Quizas por eso en la contratapa del disco se ve a los integrantes
del grupo con anteojos oscuros mirando en distintas direcciones...
El disco se iba a llamar YES TOR pero cuando HIPGNOSIS le mando el disenio
de la misma a Anderson se le pusieron los pelos de punta y le estrello un
tomate (tomatoe) encima y como le gusto como quedo con el tomate aplastado
encima la dejo asi y el nombre muto de "YES TOR" a YES "TORMATO"...
Este disco que llego al numero 8 en los rankings britanicos y al 10 en USA
aoarecio el 20 de septiembre de 1978 y supuso el final de la formacion
clasica de YES hasta la reunion de 1995.
Eso es todo,TORMATO me parece un muy buen disco,no a la altura de CLOSE TO
THE EDGE o RELAYER pero un producto bastante digno igual.
P.D.:Les mando mis condolencias a los fanas del Barcelona F.C.,porque si
el club piensa contratar a Cesar Luis Menotti,estan muy mal!!!.
Menotti es un ladron,un versero,hace 20 anios que no gana nada,y ya varios
equipos lo sufrieron,aqui y en todo el mundo...Menotti no sirve para nada:
por ejemplo en Boca Jrs. (mi equipo) hizo campanias lamentables,no salio
campeon
de nada y lo putean todos los hinchas...ojala me equivoque pero con Menotti
el Barsa se hunde,y eso es una lastima porque es el club que mejor me cae de
Espania,asi que ojo,tengan cuidado...de ultima convensan a Cruyff que es
un capo total...por suerte nosotros tenemos a Carlos "GOD" Bianchi,EL
TECNICO,espero que uds. encuentren uno que les de una salida a su mal momento
pero no uno que los hunda mas...
BYE.
Esta fue otra produccion de
EMILIANO M. ACEVEDO
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "El Retorno del Gigante - correo" <correo@elretornodelgigante.com.ar>
Asunto: Febrero en El Retorno del Gigante
FEBRERO 2003 En "El Retorno del Gigante"
95.5 FM Patricios - Lunes 22hs Buenos Aires
89.7 FM d-Rock - Domingo 22hs Mar del Plata
104.1 FM Zona - Viernes 22hs La Plata
www.elretornodelgigante.com.ar Las 24 hs - Los ultimos 7 meses emitidos
* Recibimos en nuestros estudios la visita de
Gustavo Montesano, con quien hablaremos de
Crucis, Merlin, Montesano y toda su carrera
musical en España
*Cronica con la historia y la musica de la banda
japonesa Ars Nova, pedido por nuestros oyentes
* Cronica con la historia y la musica del proyecto
Ayreon, con planes futuros que nos conto el
propio Arjen Lucassen, pedido por nuestros
oyentes
* Especial Musica Para Oidos Sin Parpados por
Carlos Salatino: Grandes Performances
* Especial de Danien Sperlungo: Bandas poco
conocidas de los años setenta
* Viene a nuestros estudios Julio Presas quien
presentara su trabajo de 1978, "Amaneciendo
en la Cruz del Sur", recientemente editado por
Viajero Inmovil Records, y grabado junto a
Carlos Riganti y Carlos Cutaia.
* Mas relatos, cuentos, ademas de lo nuevo, lo
clasico y toda "La musica que a todos les
gustaria... si pudieran escucharla"
Los Esperamos
Gustavo Bolasini
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Alejandro "
Asunto: Prog Costa Rica / Before a Word... I'd say / GG
Hola Cajeros!
>Autor: "Roberto I. Quesada"
>Asunto: Prog Costa Rica / pet sounds / gotico
>Otro saludo y agradecimiento para el amigo mexicano Alejandro (Ortiz?).
Presente! :-) si, soy yo, Hola Roberto y cajeros que te acompañan! habemos como
4 Alejandros aqui y soy el unico que firma Alejandro a secas; pero ya voy a
poner el Ortiz. Solo por las recochinas dudas, aclaro que si tengo madre :-)))
pero ya seria muy laaargo: Alejandro Ortiz Peralta... uf!
> Me preguntas por la musica progresiva de mi bello pais (Costa Rica)
muchas gracias por tu respuesta y por el tip; ya copie la nota y la tengo
impresa para ir viendo que me late y tratar de conseguirlo; aunque pensandolo
bien, creo que voy a ponerme en contacto contigo.
> es curioso pero por leer ese articulo conoci a un grupo que ni siquiera tenia
la mas remota idea de que existia ... (su ex-cantante vive muy cerca de mi casa
y yo ni siquiera sabia :-))
eso nos pasa a todos! por aca se dice: "al mejor cazador se le va la liebre"
>En este pais pasa algo curioso, tenemos dos de las mejores orquestas
sinfonicas de Latinoamerica, se escucha mucha musica de bajo perfil ... en
fin, es un pais bastante atipico o mejor dicho, "a-lo-tico".
Aca pasa lo mismo; Jorge Velazco, que fuera director de la filarmonica de la
Universidad de Mexico; fue, en algun tiempo, uno de los asistentes de Karajan;
no'mas para decirles que el tipo si sabia un poco de musica :-) lo cambiaron
por Fernando Lozano, un im... postor! porque le caia bien a la esposa del
presidente en turno! que le vamos a hacer :-(
> ...escuche por primera vez grupos como RHAPSODY, NIGHTWISH, LACRIMOSA, DEVIL
DOLL etc., grupos interesantes que no habia escuhado.
acabamos de comentar sobre Lacrimosa, muy interesante. En cuanto a Devil Doll,
te recomiendo que escuches HASTA el final, el Dies Irae, es algo asi como dejar
el postre para el final!
--------
>Autor: "Jordi Boix Diarte"
>Asunto: LCDM: Before a Word is Said
>Puntuacion: 6,5
bien dice nuestro amigo Roberto "Todo es cuestion de gustos...y de criticos!!"
yo no le daria menos de 8. Que te parece Jordi si te olvidas de los grupos en
que tocaron todos estos maestros y lo vuelves a escuchar, creo que podria
mejorar tu impresion.
--------
>Autor: "Alberto Benitez Baena"
>Asunto: Mis favoritas al moog, mellotron, hammond, ARP
>Mis favoritas son:
>1. ACQUIRING THE TASTE del Acquiring the Taste (Gentle Giant).
ahora me vas a decir que te gusta este grupo :-))) una pequenia broma para
relajar; que pasa contigo que no te apareces en OR?
un saludote a todos
Alejandro... se me olvidaba: Ortiz :-)
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Jorge Padilla L" <jopal02@hotmail.com>
Asunto: Efemerides Progresiva [Febrero 2003]
Efemerides Progresiva de Febrero 2003
Febrero 5
- Geoff Mann (1956 - 1993) - Edad 37 - Murio el 5 de Febrero de 1993 -
Cancer - Nacio el 11 de Abril de 1956 en Inglaterra - Fue cantante de
Twelfth Night con quienes participo en los albumes Smiling at Grief (1982)
en las vocales, Fact and Fiction (1982) con vocales, voces y efectos de
cinta, y Live and Let Live (1984) con las vocales, pandereta, timbales y
diseño artistico. Estos tres albumes marcaron la etapa mas exitosa o por lo
menos la mas apreciada del grupo. De igual manera marco un cambio en su
direccion musical. En Mayo de 1988 la alineacion clasica de Twelfth Night
regreso brevemente al estudio para grabar su obra maestra, la epica 'The
Collector', una cancion de casi veinte minutos de duracion que en su primera
version en vivo duraba cerca de 24. El 5 de Septiembre de 1983 Geoff Mann
canta por ultima vez en vivo con Twelfth Night en el Marquee. Con canciones
de estos conciertos se lanza el album 'Live And Let Live'. A su salida de
Twelfth Night en 1983, siguio una carrera como solista. En 1987, con su
nueva banda The Bond, lanzo su primer album, 'Won by One'. En 1990 con A
Geoff Mann Band lanza 'Loud Symbols' y posteriormente con la misma banda
graba 'Ministry Of The Interior' con el nombre 'Eh! Band'. En 1990 es
ordenado sacerdote. En 1992 lanza su album solista 'Second Chants' y el
album 'Casino' grabado con Clive Nolan. Postumamente, amigos y compañeros
musicos se reunieron para grabar 'Mannerisms', una celebracion de la musica
de Geoff.
Los cantantes preferidos de Geoff eran: Hammill, Gabriel, Ian Gillan, Ian
Anderson
En el mas reciente album de la Ori Kaplan Shaat'nez Band, Le Magus (2002),
aparece un musico del mismo nombre, Geoff Mann, tocando la mandolina,
percusiones, corneta y bateria. Seguramente se trata tan solo de otro
artista con el mismo nombre.
Febrero 12
-Steve Hackett (Stephen Hackett Esquire) - Edad 53 - Nacio el 12 de Febrero
de 1950 en Londres, Inglaterra - Fue guitarrista de Genesis hasta 1977, se
unio al grupo a principios de 1971 para reemplazar al guitarrista original
Anthoñ Phillips. En la actualidad sigue grabando discos y ofreciendo
conciertos como solista en diferentes partes del mundo. Su trabajo mas
reciente es 'Somewhere in South America' (DVD+ 2CD) - Toco con Canterbury
Glass, Sarabande, Quiet World (en 1970), Genesis y GTR - Steve Hackett es
reconocido por su particular y compleja forma de tocar la guitarra,
desarrrollando un estilo propio, elegante y sofisticado. Al escuchar su obra
con Genesis y como solista, mas de uno nos hemos sorprendido al descubrir
que cuando lo que parecia ser un sonido de teclado resulta ser la guitarra
de Steve. - 'Voyage of The Acolyte' (1975) es su primer y probablemente
mejor album hasta ahora. "Please Don't Touch" (1978), "Spectral Mornings"
(1979), Defector (1980), "Cured" (1981), Highly Strung (1982), "Bay Of
Kings" (1983), "Till We Have Faces" (1984), "GTR" (1986) -con Steve Howe-,
"Momentum" (1988), "The Unauthorised Biography" (1992), "Time Lapse"(1992),
"Guitar Noir" (1993), "Blues With A Feeling" (1994), "There Are Mañ Sides
To The Night" [live](1995), "A Midsummer Night's Dream" (1997), "Genesis
Revisited" (1997), "The Tokyo Tapes" (1997), "Darktown" (1999), "Sketches of
Satie" (2000), "Feedback '86" (2001), "Somewhere in South America" (DVD+2CD)
(2002).
Hackett ha colaborado con Peter Banks, Box of Frogs, GTR, Gandalf, The
London Symphoñ..., Ian Mcdonald, Eddie Hardin y Gordian Knot.
"Si trabajas en una nueva cancion tienes que inventar un lenguaje totalmente
nuevo, un nuevo estilo."
-Steve Hackett.
Febrero 13
- Peter Gabriel - Edad 53 - Nacio el 13 de Febrero de 1950 en Woking,
Surrey, Inglaterra - Legendario vocalista e integrante fundador de la mitica
banda de rock progresivo Genesis. Gabriel tiene el credito por haber
introducido el elemento teatral en los conciertos de rock. A su salida del
grupo en 1975, continua su carrera como solista realizando varios albumes de
estudio, grabaciones en concierto, bandas sonoras para peliculas y proyectos
especiales. Su discografia incluye: Peter Gabriel I (1977), Peter Gabriel II
(1978), Peter Gabriel III (1980), Security (1982), Plays Live (1983), Birdy
(1985, Soundtrack), So (1986), Passion (1989, Soundtrack), Slowburn [live]
(1989), Us (1992), Secret World Live (1994), OVO: Millennium Show (2000),
Long Walk Home: Music from the Rabbit-Proof Fence (2002). Su album oficial
de estudio mas reciente es "UP" lanzado en Septiembre del 2002, un album que
tomo una decada para su realizacion. Inicio su gira mundial, Growing Up
Tour, en Noviembre del mismo año ofreciendo tres conciertos en la ciudad de
Mexico, para continuar por EEUU, Canada y Europa. Su siguiente album que
llevara por nombre la abreviatura "I/O", saldra al mercado en el 2004 casi
seguramente. Sus canciones han sido interpretadas por artistas tan dispares
como Robert Wyatt, Primus, Jose Feliciano, Manu Dibango, Laurie Anderson,
etc. Entre sus multiples participaciones con otros grupos y artistas aparece
en las vocales con King Crimson, 'Strange Tales of the Sailors' (1991);
Sinead O'Connor, 'Silent Night' [CD Sencillo] (1991) tocando los teclados y
como Productor; Cat Stevens, 'On the Road to Find Out' (2001) tocando la
flauta. Su mas reciente colaboracion es en el 'soundtrack' original de la
pelicula de dibujos animados The Wild Thornberrys (2002) con la cancion
'Animal Nation', la cual ha estado interpretando en su gira de conciertos;
en la misma pelicula aparece con el vocalista senegales Youssou N'Dour y
Shaggy con la cancion "Shaking The Tree" en una mezcla con sabor a reggae y
hip-hop.
"El tiempo parece haberse evaporado."- Peter Gabriel
Febrero 14
- Vincent Crane (Vincent Cheesman) (1943-1989) - Edad 44 - Murio el 14 de
Febrero de 1989 - Suicidio - Nacio el 21 de Mayo de 1943 en Reading
Berkshire, Inglaterra - Pianista, organista, tecladista, vocalista,
productor, arreglista y director - Fue organista de The Crazy World of
Arthur Brown , Atomic Rooster y Dexy's Midnight Runners - Aparece acreditado
en al menos veinte grabaciones con Atomic Rooster, entre albumes de estudio,
en concierto, compilaciones y antologias - Con Arthur Brown grabo tres
albumes de estudio; Crazy World of Arthur Brown (1968), Chisholm in My Bosom
(1978), Faster Than the Speed of Light (1980) (CD: Blueprint, 1996)**** -
Toco el piano y los teclados en el album de Rory Gallagher (1971) y los
teclados en el album de Richard Wahnfried, Time Actor (1979).
"Vincent fue uno de los tecladistas mas intensos en la historia de la musica
de rock." Klaus Schulze.
Febrero 26
- Oskar Sala (1911- 2002) - Edad 91- Murio el 26 de Febrero de 2002 -
Compositor y Fisico- Nacio en 1911 en Greiz, Alemania - Desarrollo y domino
el trautonium, un precursor del sintetizador y el primer instrumento musical
electronico en el mundo. La partitura de la pelicula "Los Pajaros" de Alfred
Hitchcock fue compuesta por Sala, utilizando el trautonium para simular el
canto de las aves. Gracias a esta partitura, Sala se gano el reconocimiento
internacional como compositor e interprete del trautonium. Oskar Sala llego
a actuar con la Filarmonica de Berlin interpretando el trautonium y daba
conciertos frecuentemente - El invento en si de este instrumento musical fue
obra del ingeniero electrico y acustico Friedrich Adolf Trautwein. Sala
descubrio el circuito electronico con el cual completo y actualizo el
instrumento y lo llamo el mixturtrautonium. Logrando con la nueva version
del instrumento frecuencias sub-armonicas mas precisas, pero haciendo uso en
gran parte de la misma tecnologia basica.
"El trautonium es un instrumento monofonico que consiste de un alambre
extendido sobre una barra metalica, conectado a un oscilador amplificado.
Esta parte del instrumento, llamada diapason o teclado, genera el sonido. El
ejecutante toca presionando el alambre contra el riel metalico, y controla
el tono deslizando el dedo a lo largo de las tres octavas del alambre. Un
pedal de pie controla el volumen, mientras que el timbre es modificado por
medio de varios filtros conectados al instrumento. El tono producido es
bastante distintivo."
Febrero 28
- David Byron (David Garrick) (1947-1985) - Edad 38 - Paro cardiaco - Fue
hallado muerto en su hogar de Reading el 28 de Febrero de 1985 - Nacio el 29
de Enero de 1947 en Essex, Inglaterra - Vocalista - Fue integrante de The
Stalkers, Spice, Uriah Heep, Rough Diamond y The Byron Band - Con Uriah
Heep vivio su mejor epoca como cantante grabando diez albumes de estudio,
ademas del celebre album en vivo Uriah Heep Live '73 donde demuestra
plenamente su calidad como cantante y animador de conciertos. En 1975,
realizo su primer album solista, Take No Prisoners, con la colaboracion de
Mick Box, Lee Kerslake, Ken Hensley y John Wetton con sus mellotrones en dos
piezas. En 1976, fue despedido de la banda por su problema con la bebida y
formo el grupo Rough Diamond, realizando un solo album del mismo nombre en
1977. Su siguiente album como solista Baby Faced Killer (1977) no tuvo exito
y formo The Byron Band realizando un unico album, On The Rocks (1981). David
Byron siempre sera recordado por su particular forma de cantar, con un
estilo operistico que le hizo ganarse el respeto y la admiracion de muchos.
Byron esta considerado como uno de los mejores vocalistas de rock en el
mundo.
"El queria ir al sol
Queria nadar en la lluvia
Desperdicio' su tiempo
Bebiendo whisky y vino
Pero ahora ha vuelto de nuevo
Ha vuelto otra vez..."
-A man full of yesterdays, (Take No Prisoners', 1975)
Seguidores: Bruce Dickinson
- - - - -
Algunas fuentes consultadas:
www.compulink.co.uk/~voyage-34/geoffbio.html
www.twelfthnight.info/main.html
[http://]ucsub.colorado.edu/~recordk/TrautweinBIO.html
Saludos a todos los cajeros,
Jorge P.
Mexico/ Feb. 2003.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Toni Jorge" <tonitojz@ono.com>
Asunto: votacion los mejores de 2002
Ahi van los mejores, aunque no he escuchado muchos de este anio
1 A nod and a wink-----Camel
2 Alone-----Clepsydra
3 Six degrees of inner turbulence-----Dream theatre
4 Mystic visions-----Kotebel
5 Focus 8-----Focus
6 Unfold the future-----The flower kings
7 Engel-----Miguel Angel de la Llave
8 Bridge-----Everon
9 El vals de los cisnes-----Omni
10 Tidings-----Kerrs pink
Saludos
----------------------------------------------------------------------------
Autor: Jorge Dorrego <jorge_dorrego@yahoo.es>
Asunto: Mejores discos 2002
HOla, aqui teneis una nueva seleccion de los mejores discos de 2002:
1. PORCUPINE TREE In Absentia
2. PETER GABRIEL Up
3. SPOCK'S BEARD Snow
4. TORI AMOS Scarlets Walk
5. MARILLION Anorak in The Uk LIve (2CD)
6. CAMEL A Nod And A Wink
7. DAVID SYLVIAN Camphor
8. EVERON Flesh
9. FLAMBOROUGH HEAD One For The Crow
10.QUIDAM The Time Beneath The Sky
UN saludo a todos.
Jorge Dorrego
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: SindelFingen - "Odgipig" (1973)
Sindelfingen : "'Odgipig" (1973)
Discografica: Cenotaph (1973) / Triangle (1990) / Background (1992).
Temas:
1. Song for Dawn (1:00)
2. Three Ladies (8:28)
3. Today & Tomorrow (9:00)
4. Mark's Bach (4:10)
5. Perpetual Motion (13:00)
6. 'Odgipig (3:14)
Musicos:
- Richard Manktelow / vocals, guitar.
- Roger Wood / Glockenspiel
- Roger Thorn / Drums & Things
- Mark Letley / Vocal, guitarra, bajo y recorders.
- John Currie / Productor
Fantastico e inmerecidamente desconocido grupo de Art Rock ingles que en
1973 edito un unico album titulado "'Odgipig", un trabajo sorprendente
porque tan solo contaron con guitarra acustica, bajo, bateria y un
glokenspiel.
NADA DE TECLADOS, igual que hicieran Gnidrolog. Lo de que no haya teclados,
de verdad que no se hecha de menos en ningun momento, dado que el resultado
musical con predominio acustico es rico en melodias, originalidad y lirismo.
Destacan (2) "Three Ladies" donde podemos encontrar claras referencias a
Gentle Giant, Gnidrolog y Fruupp, con una entrada de Glockenspiel que nos
conduce a pasajes musicales en plan folk medieval con constantes cambios de
humor. (5) "Perpetual Motion" vuelve a ser abierta por un solo de
Glockenspiel que juguetea con la base ritmica con una pieza clasica, el tema
me recuerda claramente a Van Der Graft Generator y hay algun fraseo que me
traen a la memoria a Jethro Tull y ejercicios vocales con clara referencia a
Gentle Giant. Tambien habria que resaltar (3) "Today & Tomorrow" con la
participacion de flauta dandole un toque muy pastoral. Los temas (1) y (6)
son dos temas cortos acusticos con fondo de guitarra y la dulce voz de Mark
Letley que me recuerda mucho a la de Peter Farrelly de Fruupp..
Un album que seguro hara las delicias de aquellos que descubrieron el rock
progresivo de los inicios de los 70's con grupo de la talla de Gnidrolog,
Fruupp, Cressida, Czar, Gracious, Gravy Train, etc...
Puntuacion: 8.5/10
Salu2 sorprendidos
Juan Mellado
Nota: En 1990 "Triangle" reedito "'Odgipig" como doble album conteniendo el
segundo un Live.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Lothlorien - "Il sale sulla coda" (1998)
Lothlorien : "Il sale sulla coda" (1998)
Discografica: Lizard
Temas:
1. La storia del contrasto (5:42)
2. Genesi (11:27)
3. I musicanti (5:26)
4. Malati di un dio (10:50)
5. ...se io sogno... (4:12)
6. Il salle sua coda (4:03)
Musicos:
- Simone Persichini (Voz)
- Antonio Felicioli (Flauta coros)
- Andrea Del Signore (Guitarra)
- Marco Tentelli (Teclados)
- Pili (Bajo
- Mauro Viale (Bateria y Percusion)
- Fabio Severini (el resto de sonidos que se escuchan)
- Francesco Fabretti (letras)
Grabado entre el 5/9/97 y el 18/9/97 en Brindisi (Italia)
Grupo genoves de nombre tolkiano que nos ofrece una musica con mucho sabor
al mejor rock progresivo italiano de los 70's con predominio de pasajes folk
debido a la presencia mayoritaria de flauta y guitarra acustica.
Referencias: Premiata Forneria Marconi, Area, Quella Vecchia Locanda y
Alluminogeni.
Comienza el album con (1) "La storia del contrasto" que junto a (5) "...se
io sogno..." son dos temas muy alegres con toques folkys.
(2) "Genesi" es un tema pastoral, medieval, muy melodico con la voz
estupenda de Simone que recuerda al del malogrado Demetrio Stratos de Area.
(3) "I musicanti" es abierto con fragmentos de grabaciones de un mercado
Recanatese y por sonidos de campanas de la "Piazza", dando entrada al
invitado Apollonio Tommasi que canta en un claro homenaje a los cantautores
italianos de los 70's Juri Camisasca y Angelo Branduardi, ademas se escucha
los instrumentos, tamorra, el tamboril y el 2º rullante a cargo del invitado
Edigio Marullo y el ottavino, flauta y clarinete por Gianluca Milanese.
(4) "Malati di un dio" es el tema que junto con "Genesi" son los que mas me
gustan del album, temas complejos en sus melodias y desarrollos
instrumentales, cierra el album (6) "Il salle sua coda" una balada melodica
y pastoral.
Un gran trabajo que hara las delicias de quien guste del clasico rock
progresivo italiano de los 70's.
Puntuacion: 8/10
Salu2
Juan
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Maroon - "Lewis Sandman Dick's Introspective Experiences" (1997)
Maroon : "Lewis Sandman Dick's Introspective Experiences" (1997)
Discografica: Autoeditado.
Totalmente de acuerdo con la critica realizada por el amigo cajero Alberto
Albas (LCDM 422) respecto a que este disco de los madrileños Maroon, seria
otra cosa
"(si estuvieramos en otro pais y otra epoca, claro)".
Y es que en este pais y en esta sociedad en que vivimos, el medio de
comunicacion llamado "la caja tonta" sirve de trampolin para que unos
cuantos avispados utilicen eso que a muchos de nostros nos acompaña en
nuestra vida como parte esencial y tesoro mas apreciado
LA MUSICA
para malutilizarla y bombardear y captar con alevosia y no tan solo con
nocturnidad sino tambien a todas horas a jovencitas y jovencitos y porque no
a los no tan jovenitos, sin todavia una madurez o claridad musical, para
convertirlos en seres descerebrados y consumistas de su producto adulterado.
Esto tambien ha servido para crear un negocio llamado "Top Manta" que por
razones desconocidas es considerado "permisible" y se ven a cientos por los
sitios mas concurridos o molestando en las mesas de los bares, eso si de vez
en cuando se oyen a alguien pataleando y pregonando a los cuatro vientos que
van a acabar con la musica. ?Que tipo de musica?
?El problema tan solo radica ahi? ?los han dejado al margen del negociazo?
y no digo nada de quien, pocos pero creerme que los hay, "pasan de todo eso"
y en las reuniones diarias de compañeros de trabajo, amigos y familiares,
por no estar al dia de nombres, nombramientos, emparejamientos, noviazgos,
jakuzis y votaciones por el mobil, se queda al margen y recibe la ineludible
pregunta de "No viste ayer el programa" y cuando dices "PASO DE ESE ROLLO"
tienes que aguantar esa mirada de "que bicho raro".
?Vivir para ver?.
Maroon es una excepcion que rompe la regla, no han ido a Operacion Triunfo
1, 2 ni iran al 3, 4...., ningun miembro ha estado en Gran hermano 1, 2, 3
ni iran al 4, 5..., ni son supervivientes, ni han ido a Tombola, ni tan
siquiera se les ha fotografiado con la Montiel, ni con la Marujita Diaz, ni
con el Idinio.. tan solo son un grupo de jovenes aficionados al rock que
"PASAN DE TODO ESE ROLLO" y que por ese motivo, no han tenido mas remedio
que, por cuenta propia, editar en 1997 su trabajo y mas tarde colgarlo en
internet para que el que quiera se lo baje gratis y al menos darse a
conocer.
Maroon nos ofrece en "Lewis Sandman Dick's Introspective Experiences" una
apuesta musical basada en formulas antiguas pero que por ello no son
caducas.
7 temas cargados de energia setentiañera, temas que juguetean con el hard
rock a lo Deep Purple como el instrumental (1) o el lado mas bluesero de
Led Zeppelin (5) o fragmentos de riffs de guitarra que me recuerdan al
Ritchie Blackmoore de la semi-balada "Catch to the Rainbow" en el
intrumental (4) y temas teatrales tenebrosos a lo Peter Gabriel de Genesis
en (7).
Todas estas referencias tan solo es para que os hagais una idea, la musica
de Maroon puede ir por esos derroteros pero nadie les puede discutir que
tienen su sello y personalidad propia.
Menuda voz aguda tipo soul de Javier Rellan.
En definitiva, nuestra juventud se lo pierde.
Alla ellos.
Puntuacion: 8/10
Salu2 triunfales
Juan Mellado
Nota: Aparte de podertelo bajar gratis, creo que el CD esta a la venta en
Vitaminic.es por tan solo 7 y pico euros.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Juan Mellado" <progjuan@hotmail.com>
Asunto: Mi votacion de cacharros analogicos
Hola A *.*,
Mi votacion de los mejores cacharros analogicos, segun la propuesta del
cajero Alejandro Fabian Lopez, es la siguiente.:
MELLOTRON
- Genesis - "Blood on the Rooftops" - Wind and Wuthering (1976))
- Genesis - "Dancing with the Moonlit Knight" - Selling England by the Pound
(1973)
- Genesis - "Supper's Ready" - Foxtrot (1972)
- Genesis - "The Fountain of Salmacis" - Nursery Cryme (1971)
- Moody Blues - "Nights in White Satin" - Days of Future Passed (1967)
- Morte Macabre - "Apoteosi Del Mistero" - Symphonic Holocaust (1998)
- Yes - "Gates of Delirium" - Relayer (1974).
- Rick Wakeman - "Catherine Howard" - The Six Wives of Henry VIII (1973)
- Rush - "Tears" - 2112 (1976)
- Sinkadus - "Ulv i Fårakläder" - Cirkus (1999)
- King Crimson - In the court of the Crimson King (1969)
- King Crimson -Epitaph (1969)
HAMMOND:
- Rare Bird (Graham Field) - Same (1969)
- Trace (Rick van der Linden) - "Birds" (1975)
- Eloy - "Inside" (1973)
- Eloy - "Floating" (1974)
- Birth Control - Hoodoo Man (1972)
- Boston (Tom Scholz) - More tha a feelins
- EL&P - (Keith Emerson) - "Tarkus"
- Deep Purple (Jon Lord) (*.* lo que tocaba)
- Le Orme (Antonio Pagliuca) - Felona e Sorona
MOOG y/o MINI-MOOG.
- EL&P (Keith Emerson) - "Trilogy"
- Canarios (Teddy Bautista) - "Ciclos"
- Walter Carlos - "Switched On Bach" (1968)
Salu2 analogicos
Juan
----------------------------------------------------------------------------
Autor: emiliano acevedo <emilianoacevedo@yahoo.com.ar>
Asunto: Recordando al numero 423
Hola
El numero 423 de LCDM me dejo varias cosas para analizar,veamos:
"Roberto I. Quesada" escribio:
"Al cajero Emiliano Acevedo...parece que inconscientemente estas como
enamorado del "Pet Sounds", tanto lo mencionas que parece mas bien que
ese odio que le tienes es afectivo, no te creas, es broma :-).
Emiliano, asi como sobrevaloran este disco lo hacen con muchos otros
hasta la saciedad (ejemplos sobran), te invito a que leas un poco lo que
decia (y continua diciendo) PAUL MCARTNEY cuando escucho por primera vez
el PS..."es el mejor disco que he escuchado en mi vida, asi que para
superarlo voy a hacer junto a mis compañeros el "SPLHCB" para superarlo";
Todo es cuestion de gustos...y de criticos!!"
Bueno,vamos por partes:yo no odio a PET SOUNDS,ya que lo tengo y todo.
Tampoco pienso que sea uno de mis discos preferidos ni uno que llevaria
a una isla desierta.Creo que lo que dice McCartney no es muy subjetivo que
digamos ya que como sabemos el es amigo de la familia Wilson y solia
pasar navidades con ellos y todo.Para mi PET SOUNDS esta "muy influenciado"
por las producciones soberbias de Phil Spector de los primeros anios '60,
verdaderas sinfonias para adolescentes como el las llamaba,asi que Brian
Wilson (siempre es mi opinion) no invento ni innovo nada con este disco...
es mas te diria que solamente en los '60,cualquier disco de los Beatles
posterior a RUBBER SOUL,como muchas obras de los DOORS,DYLAN,
THE BAND,SIMON & GARFUNKEL,JEFFERSON AIRPLANE,etc,superan
ampliamente a PET SOUNDS...
Para mi de ultima innovaron mucho mas VELVET UNDERGROUND,
CREAM o HENDRIX que los B.B. de PET SOUNDS...este ultimo
es un disco que escuche un monton de veces y nunca me movio
un pelo,asi que...
Mas adelante "Alberto Benitez Baena" puso:
John Lennon's Two Minutes of Silence
"Y esta es la referencia del disco buscado:
http://www.rykodisc.com/RykoInternal/Features/135/lifelion.html"
"Unfinished Music No.. 2, Life with the lions":
Totalmente cierto,como puse en LCDM0422,este es el disco en donde estan los 2
minutos de silencio.Es un disco basado en el aborto espontaneo de Yoko.En la
tapa hay una lamentable foto de la pareja en el hospital post aborto y en la
contratapa otra muy poco afortunada instantanea de la paraja cuando los
arrestaron por posesion de drogas.
Los temas son:
1/Cambridge 1969 26:28
Ruidos de guitarra de John mas gritos de Yoko,"live".
2/No Bed For Beatle John 4:40
Yoko y John "cantando" las noticias del diario en una maniana...
3/Baby's Heartbeat 5:09
5 minutos de latidos del corazon del bebe abortado que John grabo
con un grabador portatil de cinta abierta "Nagra".Los latidos cesan de
repente como dando a entender:"Entonces el bebe murio...",y aqui
empiezan los...
4/Two Minutes Silence 2:00
Nada grabado,solo silencio...
5/Radio Play 12:34
Ruidos varios en la cocina...
Bonus Tracks:
6/Song For John 1:29
Cancion de Yoko para su pareja,similar al tema 2
7/Mulberry 8:57
Mas ruidos...
En fin,es un album que no compraria nunca,ni siendo tan fan de los productos
beatles como soy...simplemente lo escuche en el probador de una disqueria
de Bs.As. una vez para ver que tan extranio era...de cualquier forma le
"pasa el trapo" a PET SOUNDS...no!,esto ultimo era una broma,por lo menos
P.S. le gana a este disco de John y Yoko...muy vanguardista para mis
oidos...
Como dice George Martin en la contratapa:"NO COMMENTS".
THE END.
se despide...
Emiliano Acevedo.
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Roberto I. Quesada" <saytra@racsa.co.cr>
Asunto: Eduard Artemiev / Farenheit 451 / Minuto de silencio
Hola comunidad,
El mes pasado una amiga me grabo una cuantas peliculas en VHS y 3 de ellas
eran peliculas de Andrei Tarkovsky (un verdadero poeta cinematrografico); a
saber, Zerkalo-El Espejo, Stalker y Solaris. Lo que mas me llamo la atencion
de las pelis, ademas de la tecnica visual y narrativa fue su banda sonora;
compuesta por un tipo de nombre EDUARD ARTEMIEV
(supongo que tambien ruso o por ahi?). Realmente me encantaron esos sonidos
electronicos ametrallantes, destructivos y apabullantes.
Ahora, mi pregunta va para cualquier cajero que conozca la discografia de
este mago electronico y nos pueda transmitir algo de su vida, ademas de
cuales seran sus mejores discos aparte de estas BSO's
Cambiando de tema, por ahi lei que existe en el mercado una especie de opera
rock hecha por un tal JOHN BUTCHER del libro FARENHEI 451 de
R.Bradbury (unode mis favoritos por cierto). Algun cajero sabe si se puede
conseguir en cd, mp3, ra, lp o cassette o maneja informacion con respecto a
si esto es
cierto.
Gracias a Alberto Benitez y a Emliano Acevedo por brindar mas informacion
con respecto al minuto (o dos!) de silencio de Lennon-Ono, excelente!!
Por cierto, en la LCDM # 422 Emiliano Acevedo me pregunta que como hago para
tipear mensajes tan largos, pues, nada mas facil que usar Word de
"mocosoft", copiar-pegar al mail y listo!!!. A veces escribo mis mensajes
por partes y cuando estoy muy inspirado me lo "hecho" completo.
Ojala estuviera cerca de una playa, bueno, relativamente si estoy, pero si
estuviera mas cerca aun creo que escribiria mas "relajado" y sin nada de
estress. Un saludo cordial Emiliano!!
Saludos a todos
y a todas ;-)
Roberto I. Quesada
SJ, Costa Rica
----------------------------------------------------------------------------
Autor: "Carlos Escobedo" <obedocse@hotmail.com>
Asunto: Arena - Contagion (2003)
ARENA : "CONTAGION" (2003)
Hablar de Arena es hablar de uno de los grupos mas populares del "ambiente
progresivo" en la actualidad y conste que la popularidad en estos dias es
cosa dificil para quienes practican este tipo de musica. La gente esta mas
perocupada por si ya sacaron a "Chonita" de "La Academia" o quienes seran
los nuevos integrantes del "Big Brother", y consumen su tiempo con
"interesantisimas" discusiones acerca del acontecer diario de esas y otras
calamidades que los diversos medios proponen.
Con el nuevo trabajo de Arena lo primero que salta a la vista es que por
primera vez el grupo ha logrado conservar la misma alineacion de un disco al
siguiente. Esa estabilidad se nota sin lugar a dudas al escuchar el album,
el quinto en su discografia, que lleva por nombre "Contagion". Se trata de
una obra conceptual estructurada de forma similar a lo hecho anteriormente
con "The Visitor". Asi tenemos a Clive Nolan en los teclados y algunas
voces, Mick Pointer en la bateria y persusiones, Rob Swoden en las vocales,
John Mitchell en las guitarras e Ian Solomon en el bajo.
El disco abre con "Witch Hunt", una potente pieza que nos recuerda los
tiempos del Pride y que seguramente pasara aformar parte de su repertorio en
sus actuaciones en vivo. Le sigue "An Angel Falls", la rola mas corta del
disco, que sirve como puente para "Painted Man" con la que regresan al
sonido tradicional de Arena. La primer pieza instrumental del disco es
"(This Way) Madness Lies", una esplendida conjuncion de sonidos con la
guitarra de Mitchel llevando la batuta y los teclados de Nolan ambientando
la rola en forma perfecta. Es de destacarse el extraordinario trabajo de
Solomon en el bajo.
"Spectre At The Feast" me recuerda mucho las epocas de Nolan en Stranger on
a Train, Sowden se luce en la vocales y nos guia hacia "Never Ending Night"
una rola llena de emocion con excelentes apuntes de la guitarra de Mitchel.
"Skin Game" explota ante nuestro oidos transmitiendonos su energia e
inviandonos a corear la parte final.
"Salamander" abre la serie siguiente, el tono es el mismo, rolas llenas de
emocion y buenas descargas de poder musical. "On the Box" es otra
instrumental, ligada a "Tsunami", Bitter Haervest" y "The City Of Lanterns
" que nos remiten a los mejores momentos de The Visitor.
"Riding The Tide" es a mi gusto la mejor pieza del disco. Es la Tercer
instrumental y el señor Nolan brilla en los teclados, es, sin lugar a dudas,
el momento climatico del disco.
Y para la ultima parte del album nos presentan "Mea Culpa", "Cutting The
Cards" y "Ascension", tres rolas llenas de feeling, la segunda destaca por
su comienzo con guitarra acustica y su dramatico final.
Los britanicos de Arena han vuelto a entregarnos un magnifico disco y
retoman los niveles alcanzados con The Visitor. Despues de 7 años parece que
finalmente han logrado establecer una alineacion constante, con musicos de
muy buen nivel y solo nos queda esperar que sigan dandonos de que hablar.
Carlos Escobedo
----------------------------------------------------------------------------
Autor: PABLOCANA <PABLOCANA@terra.es>
Asunto: prog_español_ 2CBORNE 2Cvideos_SANTANA
Escribo aqui unas palabras para agradecer a todas las personas que
contribuyen a este gran medio de transmision cultural que es la caja de
musica.Hace unas semanas pregunte por unos Cd de musica urbana y un
cajero me los envio,depues pregunte donde conseguir el Cd de crack "si
todo hiciera crack" y cuando abri mi lista de correo tenia un bombardeo
de correos indicandome donde podia conseguirlo (a todo esto,lo acaban
de sacar a la venta en www.pañmusica.com,para el que le interese).
Mi mas sincero agradecimiento a toda la gente de la caja de musica.
Aprovechando la coyuntura voy a preguntar si alguien sabe como
conseguir en CD BORNE "exprimiendo la naranja" y GRANADA "valle del
pas"..sin que sea pidiendolos a japon,donde creo que al menos ese de
granada circula.
En cuanto a Santana,sin duda este guitarra y gran compositor,cercano en
ocasiones al prog,jazz fusion y otras musicas de cierta complejidad, me
gustaria saber cuales son los discos de este musico que mas gustan a
los cajeros.
Digamos que los 3 primeros Cd de Santana son una especie de fusion
rock,jazz,blues,con un importantisimo componente latino
(santana,abraxas,santana3), se trata de 3discos con grandes
composiciones,en las que santana era una parte mas de la banda,dominada
por percusiones freneticas en ocasiones,en otras ocasiones mas
sutiles.Las voces juegan un papel important en esta epoca, utilizando
el ingles y el castellano como lenguas principales.
Los tres discos siguientes (caravanserai,welcome y borboleta) son obras
de gran inspiracion,pero con grandes percusiones y teclados digamos
mas "elegantes" que los de la epoca anterior.Aqui se deja notar una
gran influencia del jazz y la musica espiritual en las
composiciones.Personalmente son los tres discos q mas me
gustan,especialmente el welcome..y paradojicamente suelen ser los que
peores puntuaciones y criticas reciben en la web,fancines etc..En esta
epoca hubo varios cantantes, greg walker y leon thomas fueron de los
mas destacados...leon thomas es un cantante muy especial,cantaba con
Pharoa Sanders y con alguna que otra banda de soul-jazz-funk..y Flora
purim,que participa en el Welcome,dando a algunas canciones como "yours
is the light" (mi favorita) un aire de espiritualidad y paz
increible.Esta gran vocalista ya habia participado en el discazo de
Return to forever "light as a feather" y tenia una amplia carrera en
solitario.
Hablando de solos de guitarra,creo que uno de los solos mas logrados
que hizo santana en toda su carrera fue aquel que grabo en "yours is
the light".
En cuanto a los proyectos de Santana en la epoca,pues hizo un disco con
budy miles,otro con McLaughlin,otro con Alice Coltrane..interesantes,y
alguno inclasificable..como el "iluminations"..aunque a veces dificil
de escuchar entero de tiron sin bostezar.
Posteriormente grabo una serie de discos tales como
el "festival","amigos" y"moonflower", de bastante calidad,aunque
sensiblemente mas comerciales que los 3 anteriores..con lo que volvio a
subir ventas..estos discos mezclan rock,con funky,algun toque brasileño
etc..se deja notar la influencia de Earth wind and fire en alguna
cancion (que por esta epoca fueron de gira con Santana).El disco
moonflower tiene alguna version en directo de antiguas canciones,muy
interesantes,ademas incluye algun tema rarillo como "zulu" y alguna que
otra cosa que se sale por la tangente..en fin,un disco poco cohesivo
pero muy interesante.Hablando de directos tb grabo el lotus...un
clasico doble directo...para mi infumable,aunque bastante interesante.
Los siguientes CD "inner secrets" "marathon" "zebop" y "Shango", se
inclinan mas bien por el AOR y Hard rock,son discos bastante
irreegulares,con temas buenos...y temas malos de carayo,pero la
produccion es cojonuda y los temas estan muy arreglados.Aqui Santana
tiene una gran presencia con la guitarra,y de hecho grabo unos solos
bastante perfeccionistas,apareciendo tb abundantes melodias a dos
guitarras...cosa rara en Santana (si, en otros discos a veces se meten
varias guitarras,pero no en este estilo hard rock de ahora).Sin duda
una de las cosas mas positivas de estos discos de hard rock es la voz
de Alex Ligertwood..pedazo de cantante.Posteriormente Santana perdio el
rumbo y saco una serie de discos muy irregulares,y de dudosa calidad.
En cuanto a los proyectos en solitario,el oneness y el swing of delight
son relativamente los mas interesantes,inclinandose por el jazz fusion
y estilos diversos (incluso algunos temas en plan Mahavishnu
orchestra..de hecho Santana salia a tocar en unos conciertos como
Devadip Orchestra..imaginaos).
Bueno,despues de este rollo que os solte,intentando hacer mas fans de
santana (y que se sepa que Santana no es todo igual que el supernatural
o el shaman..que hay mucho material de gran interes y calidad).
En fin, a todo esto, alguien tiene DVDs o videos de algun tipo de
SANTANA epoca woodstock,o de los 70...antiguo vamos...no el sacred fire
ni el del supernatural.
Si teneis alguno (yo no tengo ni uno) escribirme a pablocana@terra.es
Gracias por todo,una vez mas.
----------------------------------------------------------------------------
