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La caja de musica Number 0403
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #403 noviembre 2002 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* Roberto Moog, Banks y otros temas
* Votaciones mejores 90 y Gentle Giant
* Rock Prog en Radio 3
* CDs de Anglagard
* Y el productor?
* Noticias
* Firth of fifth y +
* Lluís Llach y una consulta
* Durazno Sangrando de INVISIBLE
* Toñ Banks y Abbey Road
* Los Mejores discos progresivos de los 90
* Les Luthiers
* agradecimientos.
* Moogs y Acordes
* Disculpas varias
* Todd Rundgren,UTOPIA y Steve Howe
* Parallel or 90 degrees - More exotic ways to die (2002)
* Aside Beside - Tadj Mahall Gates (2002)
* II MUESTRA INTERNACIONAL "BAHIA-PROG"
* Mi Tributo a George Harrison
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From: emiliano acevedo <wakeman34@latinmail.com>
Subject: LCDM:Roberto Moog,Banks y otros temas
Hola,hoy me gustaria hacer un par de consultas:
El otro dia leyendo un viejo numero de la caja me encuentro con el
comentario
de un cajero que decia que Toñ Banks nunca habia usado sintetizadores Moog
sino que usaba los de la competencia, creo que dijo Arp o algo asi.
Ahora bien mi inquietud viene a raiz de que a mi parecer esto no es asi
porque
me parece que en "The Lamb..." usa Moog, me viene a la mente la parte final
del Cd2 en "The Lamia",etc. La pregunta es usa Moog o lo imagine yo?
Si eso no es un Moog que teclado es?
Otra inquietud es que el otro dia estaba escuchando un par de temas de
Pendragon que tengo grabados y me parecio encontrar similitudes con el
sonido Genesis de la epoca Foxtrot. Esto es asi siempre?
Habia sonidos de teclados muy parecidos por no decir que la voz del
cantante no podia evitar usar tics gabrielanos.
Los temas en cuestion son "Walls Of Babylon",y "Dance of 7 Vells".
Me gustan los temas en en especial el ultimo pero la pregunta es:Pendragon
es infuenciado por, toma prestado o roba del sonido genesis?
Que opinan ustedes?
Es cierto que mucho se ha opinado del asunto (ejemplo,fuck pendragon),pero
igual elevo mi cuestion. De cualquier forma pedir que vuelva a haber un
grupo tan genial como Genesis (71-77) es como pedir ver jugar a otro tipo
como Maradona en el mundial '86:
imposible no, pero muuuuuuuuuyyyyyyyyyyyyyyy dificil.
Gracias por las respuestas asiaticas,si Mike Stone hizo ese disco de Queen
que se nombra me saco el sombrero pero igual no me parece ningun merito imitar
a Spector....
Yes no es tan histerico porque es mucho mas grande que Asia y las cosas hay que
verlas en perpectiva.
Para mi la mejor epoca de Asia fue cuando estaba Howe(genio) y el sonido que le
daba a la banda la emparentaba mas con el Yes tradicional que el propio Yes
90125...
Eso es todo
Chau
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From: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@navegalia.com>
Subject: LCDM: Votaciones mejores 90 y Gentle Giant
Hola a todos.
Me uno a la interesante iniciativa de Juan de votar los mejores discos
progresivos de los 90. Yo tampoco tuve la oportunidad de votar en su
dia, ademas de que conocia muy poco comparado con lo que se ahora.
Ademas estas votaciones haran un buen servicio a los que todavia no se
han adentrado en el fascinante mundo del progresivo de la pasada decada.
Espero que tomen nota de los discos mas asiduos.
Ahi va mi lista por orden. Ha sido dramatico tener que dejar tantos
fuera, pero...
No hare comentarios, por que muchos de ellos estan en el archivo de LCDM
ya comentados por mi mismo.
1- Djam Karet - The Devouring
2- Anglagard - Epilog
3- Gestalt - Gomorrha vs Khan
4- Anekdoten - Nucleus
5- Devil Doll - Sacrilagium
6- Porcupine Tree - The Sky Moves Sideways
7- After Crying - De Profundis
8- Echolyn - As the World
9- Finisterre - In Ogni Luogo
10- Devil Doll - Dies Irae
Por otra parte, coincido con Antonio Martin Almagro en lo que comenta
sobre Gentle Giant. Mucha gente no queda atrapado a las primeras
escuchas de su musica, pero al cabo del tiempo, tras varios intentos, la
mayoria acabamos rendidos ante la inmensa genialidad de estos chicos,
uno de los grupos mas importantes del rock progresivo de siempre.
Aprovecho para decir, por si alguien no lo sabe, que en el archivo de
LCDM (http://altea.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM/Discografias/gentlegiant.txt)
podeis encontrar la discografia completa de Gentle Giant (entre otras
muchiiiiiiisimas cosas) comentada por un servidor (de esto ya hace casi
dos años... buff!, como pasa el tiempo!), donde curiosamente coincido
con mucho de lo que comenta Antonio.
Salut!
Ferran
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From: =?iso-8859-1?Q?Alfredo_Azor=EDn?= <azorin@ua.es>
Subject: LCDM: Rock Prog en Radio 3
Estimados cajeros:
No se si la informacion que voy a dar ya la conociais y soy el ultimo en
enterarme, pero por si acaso no es asi la comento.
Pues navegando por la web de Radio Nacional de España he comprobado que el
programa Discopolis los viernes no se emite, sin embargo se emite un
programa llamado Caribu, que es la edicion de Discopolis de Rock Sinfonico y
Progresivo. Son los viernes de 7 a 9 de la mañana.
Os paso la informacion que aparece actualmente en la web:
'''Viernes 26
En CARIBU, la edicion de los viernes de rock sinfonico y progresivo de
DISCOPOLIS
Concierto para grupo de rock y orquesta de DEEP PURPLE.
Recordatorios:
El protagonista de CARIBU del viernes 18 de octubre fue el violinista de
Chicago JERRY GOODMAN (Flock, Mahavishnu Orchestra, Stranger's Hand...).
A la vista de las peticiones recibidas el viernes 25 programaremos mas cosas
de ese senscional musico. '''
Desgraciademente no se emite en Internet, por lo que los amigos progresivos
de fuera de España no lo podreis escuchar.
Pues eso es lo que he visto, al viernes me pondre el despertador a ver que
se cuece por ahi.
Jose Manuel: Es que ya nos hace caso el Jose Miguel Lopez este? Ha 'bajado
del burro' ya?
Saludos progresivos.
Alfredo Azorin
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From: Alex <demencial@wanadoo.es>
Subject: LCDM: CDs de Anglagard
Hola a todos,
Estoy intentando conseguir los 2 CDs de estudio de Anglagard (Hybris y
Epilog) pero no hay manera. Solo encuentro el directo 'Buried Alive'. Asi
que si alguien los tiene me gustaria que me hiciera unas copias a cambio de
otros CDs mi material progresivo.
Los interesados mandarme un e-mail a demencial@wanadoo.es y os paso mi lista
de CDs y MP3s en formato Word.
Gracias a todos por adelantado. Un saludo.
Alex
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From: "Vernor Muñoz Villalobos" <vernorm@www.ticatico.com>
Subject: LCDM: ¿Y el productor?
Saludos cajeros-as.
Me gustaria que algun conocedor me explicara acerca de la funcion del
productor en la musica progresiva. Tratandose de un genero que requiere de
enormes recursos esteticos, musicales y en general creativos, intuyo que el
trabajo del productor es doblemente dificil y que muchas veces se confunde
con el del arreglista e incluso con el del compositor y el del interprete.
En la musica light (convencional y comercial) normalmente el productor se
ocupa mucho del producto mercadeable, antes que de la obra artistica. Creo
que es un tema poco tratado en la lista y a lo mejor podria ser interesante
debatir.
Un abrazo pa todo el mundo.
Vernor.
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From: alfredo.yung@accenture.com
Subject: LCDM: Noticias
Algunas noticias:
- Rush de gira en Brasil: Porto Alegre 20/11, Rio 22/11, San Pablo 23/11.
Quien pudiera! Argentina? Bien, gracias.
http://globonews.globo.com/GloboNews/article/0,6993,A389609-27,00.html
- Escuche en la radio que Mandragora va a dar un show en Obras.
Lamentablemente no escuche los detalles, ni siquiera se si se referian al
grupo argentino con ese nombre que solia tocar progresivo y edito el disco
"Pecado tras pecado". Alguien sabe algo mas?
Saludos
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From: "Daniel Rosales" <daniel.rosales@gendarmeria.cl>
Subject: Firth of fifth y +
Hola:
Sobre la consulta del cajero Israel (¿habra un cajero palestino?) relativa a
la introduccion de este tema genesiano llamado Firth of fifth y de porque no
sale en sus presentaciones en directo creo que no hay ningun o secreto o mas
bien como ese clasico cuento de Poe, la carta robada, la respuesta esta mas
cerca de lo que imaginamos.
Si estuvieras en un recital de Genesis en los 70, oh la magia de soniar, tu
estarias estas pensando ¿Cual cancion vendra ahora?
Con la introduccion del piano el misterio se anunciaba pero obviandola nacia
un nuevo acercamiento, una nueva mirada al tema, si bien a veces se agradece
interpretaciones casi calcadas del original, tampoco creo que una funcion en
vivo sea una replica del trabajo en estudio. Se me ocurre que el grupo o
Banks le da un inicio mas agresivo a esta cancion, mas rockero...
Esta bien asi, no me produce conflicto.
Lo otro mencionado a vuelo de pajaro sobre la influencia Beatle y Floydiana
por Jose Poggio, creo que ella es muy concreta. Incluso King Crimson se
permite el lujo de versionar el tema free as a bird y Yes tambien posee
versiones del cuarteto liverpooliano y bueno al respecto la lista es
larga...
Sin embargo hay relacion entre estos dos super grupos. Creo que en; el
gaitero a las puertas de la alborada, aparecieron 2 Beatles; el finado G.
Harrison y el zurdo Maccartney. Ellos dijeron algo asi como: este grupo va a
dar que hablar.
Posteriormente Paul mantuvo una estrecha colaboracion con David Gilmour
desde el anio 1978 hasta el presente. Participo en Rochestra una especie de
super grupo, tambien en el hit no mas noches solitarias, donde su punteo de
guitarra es sublime y le da un aire melancolico a la cancion de veras
extraordinario. Lo ultimo que compartieron estos dos representantes de, tal
vez, las bandas mas influyentes; fue Run devil run un disco de cover de
rock and roll de los 50 principalmente. Sin embargo es David quien va a
Paul, no asi Paul va a David. Aunque en un futuro trabajo solista de Gilmour
no sonaria nada de mal un bajo Mccartniano pues me parece que el bajista de
Liverpoll era el mejor instrumentista de The Beatles y su estilo es bastante
prosaico y melancolico. Probablemente esta sea una simbiosis que casi no se
explica. Supongo que se llevaran muy bien en el estudio.
Perdonen por castellanizar todo pero como dijo Neruda: los hispanos en
America fueron dejando como pepitas de oro lo mas preciado que trajeron :
LAS PALABRAS.
Saludos
Daniel R.
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From: Carlos Alvaro <kalvaro98@yahoo.com>
Subject: LCDM: Lluís Llach y una consulta
Saludos a todos y enhorabuena a nuestro "cajero mayor"
por los 400. Un breve apunte y una pregunta para los
"cajeros" madrileños. Aquellos que gustaron del sonido
de aires "progresivos" (evidentemente, no rockeros) de
Lluis Llach en "Un pont de mar blava" y "Porrera",
deberian escuchar en su ultimo disco "Jocs" el ultimo
tema, "Ara mateix", de mas de 17 minutos. Bastante
interesante. Y ahora va la pregunta: ¿Alguien sabe de
alguna tienda de discos en Madrid donde se puedan
encontrar discos de rock sinfonico-progresivo? Me
estoy volviendo loco para hallar alguno de Porcupine Tree.
Salud.
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From: emiliano acevedo <wakeman34@latinmail.com>
Subject: LCDM:Durazno Sangrando de INVISIBLE
Hola hoy me gustaria comentar ese disco llamado:
DURAZNO SANGRANDO de la formidable banda argentina liderada por Luis Alberto
Spinetta llamada INVISIBLE.
El album en cuestion es de lo mas progresivo que hizo "el flaco" y es de 1975.
Este disco representa el punto mas alto del grupo,es un disco conceptual cuyas
letras estan casi todas inspiradas en un libro de Carl Gustav Jung y Richard
Wildhelm:"El secreto de la flor de oro".
Algunas de las tesis mas famosas de Jung son la teoria de animus y anima.
Invisible era un trio que que ademas de Spinetta(guitarra y voces) contaba con
Machi en bajo y Pomo en bateria.
El libro dice que "el animus ama la vida,el anima busca la muerte","el animus
es el alma yang luminosa y el anima es el alma yin oscura.
El disco en cuestion tiene los siguientes temas:
1.Encadenado al anima (Parte 1 y 2):Es un tema largo tipo suite,muy progresivo
y con varias inprovisaciones que lo hacen ser bastante dificil de escuchar
ligeramente y que hace a la manera de Crimson ser apreciado despues de
sucesivas escuchas.El mensaje de este tema seria el siguiente:"Los suenios
son viajes del espiritu,quien al despertar esta sombrio y deprimido,encadenado
a la figura corporea esta encadenado al anima".
2.Durazno Sangrando:Uno de los temas mas famosos de Spinetta y de gran poesia.
En contrapartida con el anterior es muy facil de escuchar y se convirtio en
todo un clasico del Rock nacional...hago notar que su autor tenia solo 25
anios cuando salio este disco y ya llevaba mas de 8 anios de trayectoria y
es el mismo que compuso "Muchacha,Ojos de Papel"(el tema mas famoso del
rock argentino) a los 17...
3.Pleamar de Aguilas:Cantada por Machi es un muy lindo tema que contiene
connotaciones nauticas varias como:"barlovento o pleamar".
4.En una lejana playa del animus:Otro momento progresivo que complementa al
mensaje del primer tema sobre la teoria de Jung."El animus mora en el dia
en los ojos y en la noche en el higado,cuando esta en los ojos,ve;cuando esta
en el higado suenia".
5.Dios de la adolescencia:Ademas de la cita sartreana del "Ser o la nada",se
apoya en el tono partenalista de un narrador que aconseja a una joven recien
entrada en la adolescencia en que no se apure y que viva las cosas a su tiempo.
Muy buen tema por cierto.
Y asi termina este disco muy recomendable al igual que los otros discos de la
banda:"INVISIBLE"(1974) y "EL JARDIN DE LOS PRESENTES"(1976),no por nada me
puse histerico cuando me entere que La Ley habia llamado a uno de sus discos:
"invisible",es como comparar un whisky con el matarratas...
Para terminar les comento que las teorias de Jung no inspiraron solo este
disco sino tambien uno muy famoso:EL "Sinchronicity"(1983) de The Police
inspirado en la teoria jungiana del sincronismo.
Sin mas se despide hasta la proxima:
Emiliano Marcelo Acevedo
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From: =?iso-8859-1?B?SXNyYWVsIFPhbmNoZXo=?= <raelsb77@hotmail.com>
Subject: LCDM : Toñ Banks y Abbey Road
Hola cajeros:
Siguiendo con el tema de Toñ Banks y la intro de "Firth of fith", parece
que unos (Francisco Valdivia) han oido decir a Toñ en una entrevista que
carecia del teclado adecuado para tocarla (suena a disculpa barata) y otros
(Ferran Lizana) han escuchado que reconoce que el pasaje es complicado y por
eso procura evitarlo. Aunque aceptemos esta ultima version, daros cuenta de
que ese mismo pasaje se repite durante el solo de teclado mas adelante
(minuto 4:33). Es mas, en esa ocasion toca la melodia y se acompana al mismo
tiempo con un hammond en la mano izquierda, en un pasaje que cambia
constantemente de acordes. Es mas, eso mismo, que no parece nada facil, lo
hace en directo (no teneis mas que escuchar el "Seconds out", por ejemplo).
Y sin embargo con la intro no se atreve (?). Tal vez sea que tiene que
tocarla sin nadie mas acompanandole, mientras que durante el solo se siente
mas seguro, pues esta ya bien arropado por toda la banda, con Collins
aporreando los platos a mas no poder (¡pero vaya gusto que tiene para
aporrear!) :-]
Cambiando de tercio, nuestro amigo Alberto Benitez me pide que os
proporcione las fechas de grabacion de cada uno de los temas del Abbey Road.
No solo hare eso sino que ademas os indicare quien toca cada instrumento
(hay alguna sorpresa, ademas del famoso Moog de Harrison) y anadire alguna
curiosidad de cada tema. Os voy a soltar un rollazo de cuidao, asi que el
que no sea un fan de los Beatles ya puede ir pasando al siguiente
articulo...
Al contrario que los primeros discos de los Beatles y que el Let it be (en
el cual volvieron a grabar "en directo" en el estudio, como en los viejos
tiempos, es decir, tocando todos los instrumentos y cantando al mismo
tiempo) en el Abbey Road cada tema requirio de varios dias de grabacion, en
cada uno de los cuales se fueron añadiendo nuevos instrumentos, voces,
efectos... Las fechas de grabacion son las siguientes (todas de 1969):
COME TOGETHER: 21,22,23,25,29 y 30 de Julio
Paul: bajo, segunda voz
John: guitarra, piano electrico, voz solista
George: guitarra
Ringo: bateria, maracas
- Prohibida por la BBC por considerar que hacia propaganda de Coca-Cola
- Lennon fue demandado por plagio (el tema se parece mucho al "You can.t
catch me" de Chuck Berry)
- Numero 1 durante 16 semanas
SOMETHING: 16 de abril,2 y 5 de Mayo,11 y 16 de Julio y 15 de Agosto
Paul: bajo, palmas, voces
John: guitarra
George: guitarra solista, organo, voz (ocasionalmente doblada)
Ringo: bateria, palmas, voces
Musicos de estudio: cuerdas (12 violines, 4 violas, 4 cellos y 1 contrabajo)
- Harrison se la dio a Joe Cocker para que hiciese una version un ano antes
de grabarla con los Beatles
- Inspirada por Patti Harrison
- El primer verso esta sacado del tema "Something in the way she moves", de
James Taylor, que por aquel entonces tenia contrato con Apple
- Unica cancion de Harrison en editarse como cara A de un single de los
Beatles
- Despues de "Yesterday" es el tema mas versioneado de los Beatles
- En principio duraba 7:48 minutos (!!)
MAXWELL.S SILVER HAMMER: 9,10 y 11 de Julio,6 de Agosto
Paul: voz solista, guitarra, piano, bajo, voces
John: guitarra solista, segunda voz
George: guitarra acustica, guitarra de cuatro cuerdas (?), Moog, voces
Ringo: bateria, yunque, voces
George Martin: organo
- El termino "pataphysical" proviene de una bar de copas parisino llamado
Pataphysical Society
OH! DARLING: 20,26 de Abril, 8 y 11 de Agosto
Paul: voz solista, piano, bajo, voces
John: voces
George: guitarra solista, sintetizador
Ringo: bateria
OCTOPUS.S GARDEN: 26 y 29 de Abril, 17 y 18 de Julio
Paul: piano, bajo, voces
John: voces, guitarra solista
George: guitarra solista, sintetizador
Ringo: bateria, voz solista
- Ringo creo los sonidos acuaticos haciendo burbujas en un vaso de agua
I WANT YOU: 22 de Febrero, 18 y 20 de Abril, 8 y 11 de Agosto
Paul: bajo, segunda voz
John: guitarra solista, organo, voz solista
George: guitarra ritmica, sintetizador, generador de ruido blanco (al final)
Ringo: bateria
- La mezcla del tema se realizo el 20 de Agosto de 1969 y esa fue la ultima
vez que los 4 Beatles estuvieron juntos en un estudio de grabacion
- Si exceptuamos Revolution 9, es la cancion mas larga de los Beatles (7:49)
HERE COMES THE SUN: 7,8 y 16 de Julio, 6,11,15 y 19 de Agosto
Paul: bajo, segunda voz, palmas
John: guitarra acustica, segunda voz, palmas
George: guitarra acustica, Moog, voz solista, palmas
Ringo: bateria, palmas
Musicos de estudio: cuerdas y vientos (4 violas, 4 cellos, 1 contrabajo, 2
clarinetes, 2 flautas, 2 flautas altas y 2 piccolos)
- La compuso Lennon paseando por el jardin de Eric Clapton y usando una de
sus guitarras acusticas
BECAUSE: 1,4 y 5 de Agosto (este ultimo dia fue la primera vez que grabaron
con el Moog)
Paul: bajo, segunda voz
John: guitarra, primera voz, clavicordio
George: Moog, tercera voz
- Compuesta por Lennon a raiz de pedirle a Yoko que tocase el Claro de Luna
de Beethoven al reves
- Las voces de Paul, John y George estan triplicadas, es decir, suenan 9
voces en la cancion
YOU NEVER GIVE ME YOUR MONEY: 6 de Mayo,1,11,15,30 y 31 de Julio,5 de Agosto
Paul: bajo, piano, voz solista y voces
John: guitarra solista, voces
George: guitarra ritmica
Ringo: bateria, pandereta
- Inspirada por los problemas economicos que por aquel entonces tenian los
Beatles y Apple
- Compuesta como la suma de 4 temas independientes: "You never give me your
money", "That magic feeling", "One sweet dream" y un cuarto tema sin nombre
(la cadencia numerica final)
SUN KING: 24,25 y 29 de Julio
Paul: bajo, armonio
John: guitarra solista, maracas, voz doblada varias veces
George: guitarra solista
Ringo: bateria, bongos
George Martin: organo
- Lennon dijo que esta cancion le vino en un sueno
MEAN MR MUSTARD: 24,25 y 29 de Julio
Paul: bajo fuzz, segunda voz
John: piano, voz solista
George: guitarra solista
Ringo: bateria, pandereta
POLYTHEME PAM: 25,28 y 30 de Julio
Paul: bajo, guitarra solista, segunda voz
John: guitarra solista, guitarra acustica, voz solista
George: guitarra ritmica, pandereta
Ringo: bateria, maracas
- Hace referencia a una celebre prostituta de Liverpool
SHE CAME IN THROUGH THE BARTHROOM WINDOW: 25,28 y 30 de Julio
Paul: guitarra solista, voz solista y voces
John: guitarra acustica, voces
George: bajo, pandereta
Ringo: bateria, maracas
GOLDEN SLUMBERS: 2,3,4,30 y 31 de Julio, 15 de Agosto
Paul: bajo, piano, voz
Ringo: bateria, maracas
Musicos de estudio: cuerdas y vientos (12 violines, 4 violas, 4 cellos, 1
contrabajo, 4 trompas, 3 tropetas, 1 trombon y 1 trombon bajo)
- La letra es un poema escrito por Thomas Dekker en el siglo 16. Paul hizo
algunos cambios
CARRY THAT WEIGHT: 2,3,4,30 y 31 de Julio, 15 de Agosto
Paul: piano, voz solista, voces
John: bajo, voz en estribillo
George: guitarra solista, voz en estribillo
Ringo: bateria, voz en estribillo
Musicos de estudio: cuerdas y vientos (misma seccion que en "Golden
slumbers")
- En esta cancion Paul intenta reflejar su sensacion de haber llevado todo
el peso de la union de los Beatles durante 1969
THE END: 23 de Julio, 5,7,8,15 y 18 de Agosto
Paul: piano, bajo, guitarra solista, voz solista, voces
John: guitarra solista, voces
George: guitarra ritmica, guitarra solista, voces
Ringo: bateria
Musicos de estudio: cuerdas y vientos (misma seccion que en "Golden
slumbers")
- En el solo de guitarra, Paul, George y John van turnandose, en este orden
- La cancion incluye el unico solo de bateria grabado por Ringo (aunque es
un solo completamente estudiado)
HER MAJESTY: 2 de Julio de 1969
Paul: guitarra acustica, voz
- Grabada como tributo a la reina de inglaterra
- La cancion mas corta grabada por los Beatles (0:23)
- Inicialmente iba en el medley, entre "Mean Mr Mustard" y "Polythene Pam",
pero luego cambiaron de opinion y la quitaron. Al hacerlo cortaron sin darse
cuenta el ultimo acorde de la cancion. Por eso le falta ese ultimo acorde
final de guitarra. Igualmente, el estridente acorde inicial de "Her majesty"
era en realidad el final del "Mean Mr Mustard" original
Supongo que a estas alturas sera de perogrullo decir que soy un fan de los
Beatles, aunque ahora me intereso fundamentalmente por el rock progresivo y
el jazz fusion. Pero he estado unos cuantos anos haciendome con una gran
discografia de los Beatles (no se...¿unos 60 CDs?) y fue con ellos con los
que me inicie en el mundo de la musica a los 4 anitos. Lo tipico, tus padres
te ponen una cinta.... Asi que si alguien tiene alguna duda relacionada con
el universo Beatle estare encantado de ayudarle.
Un saludo progresivo (aunque hoy me haya ido por otros derroteros)
Israel Sanchez.
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Subject: Los Mejores discos progresivos de los 90
From: Jos=?ISO-8859-1?B?6Q==?= Luis Caballero <jlcaball@cargraphics.com>
Hola a todos les envio mi lista de los mejores discos progresivos de los
90's. Aclaro que lo que incluyo es lo que hasta la fecha he podido escuchar
y adquirir, por lo que discos considrados com trascendentes como Ignis fatus
de White Willow, no lo puedo incluir or que no puedo externar opinion.
Tambien exclui un disco que a pesar de gustarme mucho creo que por tratarse
en su mayoria de covers no deja ver mucho de la originalidad de la banda, me
refiero a "A Change of Seasons" de Dream Theater.
Pero sin mas esta es mi seleccion
1. ANGLAGARD - HYBRIS - SUECIA 1992
2. ANEKDOTEN - VEMOD - SUECIA 1994
3. DREAM THEATER - METROPOLIS PT2; SCENES FROM A MEMORY - EUA 1999
4. KING CRIMSON - THRAK -GB 1994
5. SINKADUS - CIRCUS SUECIA 1999
6. AFTER CRYING - DE PROFUNDIS -HUNGRIS 1994
7. PAR LINDH PROJECT - GOTHIC IMPRESSIONS - SUECIA 1994
8. DEVIL DOLL - ELIOGABALUS - ITALIA-SLOVENIA 1990
9. ARS NOVA - THE GODESS OF DARKNESS - JAPON 1996
10. THE FLOWER KINGS - RETROPOLIS - SUECIA 1995
Como se habran percatado la mitad de mi seleccion es procedente de Suecia,
por lo que segun yo el pais o la region que produjo algo de lo mejor gfue
Suecia, pero como la ultima palabra la tendra el amigo cajero que esta
haciendo esta recopilacion, pues aqui esta mi colaboracion.
Tambien un abrazo y felicitacion al Cajero Mayor Jose Manuel , por haber
llegado a 400 ediciones de este boletin, lo cual se dice facil, pero no lo
es tanto y creo que tambien la felicitacion es a todos porque sin sus
colaboraciones, y sobre todo el trabajo que Jose Manual hace, este espacio
no existiria.
Un saludo a todos desde Mexico
Jose Luis Caballero
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From: "Juan Antonio Martin de Almagro" <JAMAGG@terra.es>
Subject: Les Luthiers
Hola a tod@s
Me han gustado ver en La Caja las resenias a Les Luthiers hechas por
Emiliano Acevedo, aunque nos salgamos del tema progresivo (es que esta
gente es mu guena).
Por aqui, al otro lado del Atlantico, las tres primeras grabaciones
fueron editadas en vinilo como volumen 1, 2 y 3, con diferentes portadas
y con diferente distribucion de temas los vol 1 y 2.
En conjunto eran los mismos temas que mencionas excepto la "Cantata de
Planificacion Familiar", que no se por que no fue incluida en
ninguno(aunque por el contenido me lo imagino, al igual del por que
fueron editados en Espania estos vinilos despues del anio 1975).
Respecto al volumen 4, esta editado en cd y precisamente fue la ultima
obra "Luthieriana" que adquiri ya que en los 80 me fue imposible
encontrarlo en vinilo. (como viste, Emiliano, te mande un correo con una
direccion donde creo que puedes conseguirlo, aunque como te comente es
la obra que menos me gusta ya que esta demasiado pensada para el
directo)
Sin duda lo mejor de ellos son sus actuaciones en directo. Yo siempre
escuchaba los volumenes 5 y 6, de actuaciones en directo y padecia
tratando de imaginarmelos en vivo (especialmente "la bella y graciosa
moza..." y "el beso de Ariadna").
De las obras de estudio, destaco la "Epopeya de Edipo de Tebas", "Suite
de los noticiarios cinematograficos", "Cantata laxaton" y por supuesto,
el "homenaje a Huesito Williams" (que por cierto, por estas tierras le
vadria el titulo "Homenaje A Operacion Triunfo", dada la calidad
estandar de los repertorios del programa)
Fue en el anio 1991 cuando ya me converti en un gran fan Lutheriano y a
tenerles bastante en consideracion. El hecho fue que tuve la oportunidad
de grabar en video una actuacion que emitieron por el canal 1 de la TV
espaniola, del espectaculo "vigesimo aniversario". La he visto cientos
de veces y he grabado muchas copias de la cinta a conocidos que asi me
lo pidieron. Aqui pude apreciar para mi lo mejor: las presentaciones de
los temas y esquetchs que hace Marcos Mundstoc. Es la leche.
Aqui se interpretan algunos temas que no estan incluidos en las
siguientes ediciones en video, como son "romance del conde, la princesa
y el pajaro cu-cu" -(con una presentacion de Marcos imitando el sonido
de las ovejas inenarrable)-, "homenaje a la patria", y, dejandome
alguna, mi preferida de sus directos ---------- "Concierto para piano y
orquesta en mi menor mayor-mente" de "Sergey Dimitri
Baudschnmtrrrrroooooof", con una ejecucion al piano de Carlos Nuniez
(que coniazo lo de las enies) y unos "golpes" de Marcos muy buenos.
Mi mujer (que por cierto y como suele ser frecuente odia el progresivo
-que no se me enfaden las cajeras-) y yo tuvimos la oportunidad de
verlos en vivo en el anio 1996 por mi tierra (ya que antes no solamente
actuaban en Madrid o Barcelona). Era el espectaculo "Grandes Hitos (25
aniversario)". Recuerdo que pasamos muy buena velada y especialmente nos
partimos de risa con la interpretacion de una zarzuela sobre unas
"doncellas raptadas por rudos marineros". Otros temas del repertorio
eran repetidos de "mi cinta del vigesimo aniversario", como "Warren
Sanchez".
A partir del anio 1997, han sido editados cinco videos y DVD. Son las
actuaciones correspondientes a mis queridos volumenes 5 y 6 y tres de
sus cuatro ultimos espectaculos.
Recomiendo todas, pero especielmente el video (o DVD) del volumen 5
"Mastropiero que nunca" y por suspuesto el vigesimo aniversario si algun
dia lo editan.
SALUDOS
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From: "Paco" <evalina1@supercable.es>
Subject: agradecimientos.
Queridos amigos cajaderianos, mando estas lineas para expresar mi mas
sincero agradecimiento a todos, y a ti el primero Jose Manuel, por toda
esta informacion, impagable por cierto, que me ha hecho ampliar mi
cultura musical.
Partiendo de la base de que soy un saboreador de musica
empedernido, que escucho todo tipo de musica buena por gusto, y que el
sinfonico y el progresivo me deleitan mas que ningun otro estilo
musical, quiero deciros que ninguna de las opiniones vertidas en estos
boletines que he recibido ha caido en saco roto. Todo lo contrario, me
he puesto manos a la obra y en menos de un mes me he empapado de grupos
de los que no conocia ni el nombre.
Spock's Beard, After Crying, Explorer's club, Fates Warning, IQ,
Magellan, Pendragon, Shadow Gallery, UK,etc, etc, se acaban de unir a
mis grupos favoritos de toda la vida.
Dado que me encontre con LCDM por pura casualidad, aun estoy todavia mas
agradecido por no esperarme para nada este maravilloso regalo.
Como este tipo de musica es para escucharlo bien escuchado, me voy a
tomar unos dias mas para poder dar mejor mi opinion sobre estos grupos
que vosotros me habeis presentado.
Nada mas que felicitaros a todos por el buen gusto musical que teneis,
que creo que esta un poco ligado a un alto nivel intelectual, (opinion
mia) y que volvere a escribiros.
Un fuerte abrazo. Kpo Paco Almeria.
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From: "Rodrigo Bravo, Juan" <JRB@once.es>
Subject: lcdm Moogs y Acordes
Alberto Benitez Baena Decia:
Escribo para dar respuesta a una pregunta de Juan Rodrigo Bravo. Mas vale
tarde que nunca.
>LCDM#352
>From: "Rodrigo Bravo, Juan"
>Subject: LCDM Wendy Carlos
> 2. Los teclados (moog) son monofonicos, es decir, no pueden reproducir
varias notas simultaneamente. Como se graban entonces los acordes?
---Alberto, te agradezco la intencion y seguro que ha sido
ilustrativa para mas de un cajero, pero mi pregunta era puramente
retorica. Lo que pretendia es que el lector se plantease las virguerias
que Walter Carlos debio llevar a cabo para grabar Swithched-on Bach,
disponiendo solo de ocho pistas y aparatos monofonicos, la cantidad de
grabaciones sobre grabaciones y problemas de sincronizacion para hacer
sonar acordes con varias voces simultaneas. Eso por no hablar de su
ejecucion con precision casi matematica cuando no se disponia de
secuenciadores.
Por cierto, ya que se ha hablado del primer disco de rock en incorporar
Moog, Ni emerson ni Gentle Giant ni Beatles. Swiched-on Bach aparecio a
finales de 1968 y desarrolla toda una timbrica con el Moog que luminarias
como Wakeman o Emerson no lograron ni de lejos años mas tarde.
No me tireis a los perros todavia, Wakeman y Emerson tienen dedos
envidiables y han hecho aportaciones al rock fuera de toda duda, ambos son
escepcionales, pero a nivel tecnico, compararse con Walter (Wendy) es
jugar a perder.
Alguien podria decir que esta no es una obra de rock, cierto, pero
expandio las posibilidades del Moog de tal manera ya en el 68 que casi
toda referencia posterior palidece en comparacion.
Saludos.
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From: emiliano acevedo <wakeman34@latinmail.com>
Subject: LCDM:Disculpas varias
Hola,el otro dia lei la nota del cajero acerca del material que tomamos
"prestado" de otros lados y no ponemos de donde...como yo senti que era
uno de los culpables queria aclarar:
El material que tome para hacer el mensaje "Respuestas y preguntas sobre Asia"
fue tomado de Rockaxis, Ezquizofrenia y una pagina particular cuyo autor
desconozco y en cuanto a la historia de Seru Giran fue tomado desde un
lugar llamado "Seru Giran Bla Bla Bla". Eso es todo porque el resto del
material es totalmente de mi autoria. Prometo en el futuro no olvidarme
de poner las aclaraciones que fueran pertinentes. Gracias (ahora voy a poder
dormir tranquilo) y espero no haber molestado demasiado con mi actitudes.
Sorryyyy!!!
Emi
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From: emiliano acevedo <wakeman34@latinmail.com>
Subject: LCDM:Todd Rundgren,UTOPIA y Steve Howe
Hola,hoy debido a la version que hizo Charly Garcia del tema "Influenza"y de
las recomendaciones que me hace el amigo Martins (grande!) desde Venezuela
quisiera hacer referencia a ese gran musico llamado Todd Rundgren o como lo
conocen sus amigos:"El Brujo"
.Nacio en Filadelfia en 1948.
.Autodidacta en varios instrumentos y amante de la electronica.
.Empresario,larguirucho y alquimista.
.Fue productor E Ingeniero de sonido de:The Band,New York Dolls,Fanñ,
Paul Butterfield,Grand Funk,Janis Joplin,Badfinger,Hall & Oates,Cheap
Trick,Laura Nyro,Meat Loaf,Tom Robinson,The Tubes,Patti Smith,Alice Cooper,XTC
y mas.
.Musico en sus propios proyectos musicales,a veces en forma paralela.
.Creador de la banda progresiva Utopia.
.Director de Videos clips.
.Padrasto de Liv Tyler(cuyo apellido real en documento es Rundgren).
.Influenciado por Beatles e infleunciador de muchos (Garcia no es el unico)
Que curriculum!!! no?
Entre sus albumnes destacados estan:
Something/Añthing(1972)
A Wizard-A True Star (1973)
Todd (1974)
Initiation(1975)
Con respecto a su banda Utopia (creada en 1974 en forma paralela a su carrera
solista) podemos decir que esta formada por los siguientes musicos:
Roger Powell (teclados-moog incluido)
Kasim Sulton (bajo)
Willie Wilcox (bateria)
Todd Rundgren (guitarra)
En 1977 esta banda edito un disco progresivo y conceptual sobre la
civilizacion egipcia llamado "Ra" y en 1980 sobre la base de los esquemas
de Los Beatles editan "Deface The Music" (el de los bustos!!!).
Segun se cuenta Powell y Rundgren tienen un laboratorio en New York en
donde crean audiovisuales sobre sus actuaciones e incluso software de
PC como el "The Utopia Tablet",que demencia!!!!.
Me quiero despedir dejandoles una frase del propio Todd:"Trabajo mucho
porque la unica forma de sentirme vivo es aprendiendo,creando nuevas
cosas.De que sirve la vida si no?".
Gracias a Antonio De Miguel,Alfredo Rosso,Diego Manrique,Federico
Martins,Carlos Alberto Garcia Moreno Lange,Bartolome Mitre,Jordi Sierra I
Fabra,Alicia Silverstone, archivo DAM,The E! True Hollywood Story,Julio elias
Guillet,Lutheral,Aspen Rock, Dra.Emilse(DOS),Carlos Antonena,Lucia
Montserrat,La Nacion Rock,Acosta y Zeoli y a todos los que me ayudaron a
encontrar el material para redactar este mensaje.
Dedicado a la "loving memory" de mi querida Tatiana.
OTRO TEMA!!!:
Ya tengo el Turbulence de Steve Howe (gracias Alfredo Yung!) y prometo
comentarlo en el futuro despues de escucharlo bien.De movida este album de 1991
me suena mucho mas progresivo que lo que hacia Yes por esa epoca
(lease"des-Union").
Con respecto a Steve Howe les comento que se viene un nuevo album solista.
Para finalizar este mensaje me gustaria preguntar si algun cajero me podria dar
alguna opinion acerca del album "Natural Timbre" de Steve Howe,esta bueno?
Chau,salutti varios
Emi
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From: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@navegalia.com>
Subject: LCDM: Parallel or 90 degrees - More exotic ways to die (2002)
PARALLEL OR 90 DEGREES : "MORE EXOTIC WAYS TO DIE"(2002)
Temas:
More Exotic Ways To Die:
1) Impaled On Railing (4:44)
2) A Man Of Thin Air (5:06)
3) Embalmed In Acid (5:42)
4) The Heavy Metal Guillotine Approach (5:27)
5) Drum One (3:14)
6) The One That Sounds Like Tangerine Dream (1:31)
7) A Body In Free Drift (8:29)
The Dream (2:38)
Petroleum Addicts (11:02)
Formacion:
Andy Tillison-Diskdrive - Vocals, organ, synthesizers
Sam Baine - Piano, synthesizers
Dan Watts - Guitars, samples
Alex King - Drums
Ken Senior - Bass
Bienvenidos al rock progresivo del siglo XXI.
More Exotic Ways to Die es el nuevo album de los ingleses Parallel or
90 Degrees (Po90 para los amigos).
Podemos apreciar como la banda ha acercado su estilo al rock industrial
considerablemente, no hay duda que en el equipo estereo de estos chicos
han debido sonar ultimamente grupos como Nine Inch Nails, Filter o
Gravity Kills. Podriamos calificar a este album basicamente como una
fusion entre rock progresivo y rock industrial (han inventado el rock
progresivo industrial?), un album que probablemente tan solo gustara a
los fans de los sonidos actuales y de bandas como Nine Inch Nails,
Porcupine Tree o Radiohead entre otros, y que costara de digerir a los
que unicamente consuman rock progresivo a la antigua usanza.
Personalmente considero a este album un poco inferior a los anteriores
pero lo que es indiscutible es que Po90 continuan arriesgando en
nuevos sonidos que complementan su peculiar estilo progresivo.
Particularmente el cantante Andy Tillison, que esta vez ha dejado a los
demas miembros participar en algunas composiciones, continua con su
estilo a lo Peter Hammill, aunque se nota en muchos momentos que le
falta potencia de voz.
Tenemos una larga suite dividida en 7 partes, que al mismo tiempo
podrian ser consideradas canciones por si solas. Algunas, piezas muy
directas como Impaled on Railing, un tema antiguo que el grupo recupera
en este album, la industrial A Man of Thin Air, Embalmed in Acid, o la
potente The Heavy Metal Guillotine Approach.
Luego tenemos el tema de Dan Watts, muy tecno, la ambiental The One that
Sounds Like Tangerine Dream, y seguramente lo mejor de la suite, el
final A Body in Free Drift, que recupera a los Po90 de los ultimos
discos.
El resto serian The Dream, un tema claramente Nine Inch Nails y
seguramente lo mejor del disco, Petroleum Addicts, progresivo, sucio,
contundente, industrial, psicodelico e incluso sinfonico.
Hasta aqui el nuevo disco, pero todavia hay mas por que el cd
incorpora una amplia seccion multimedia donde podemos encontrar casi
cuatro discos mas en formato mp3.
En primer lugar tenemos un recopilatorio, Enjoy your Own Smell, que
incorpora portadas y todo para quien quiera grabarselo como disco
aparte.
Luego esta el primer album grabado por el grupo alla por 1989 cuando
todavia se llamaban Gold Frankincense and Disk Drive. En este primerizo
album podemos escuchar al grupo con un sonido mas primitivo, mas sucio y
con una produccion bastante pobre, pero realmente no suena mal. Este
primer album incluye temas que el grupo rescataria luego en sus albums
oficiales, son Gods of Convenience, Run in Ring y Impaled on Railing,
algunas con notables diferencias respecto a las versiones posteriores.
El grupo explica la historia de este primer album, que milagrosamente
fue recuperado de unas cintas que quedaron desgraciadas por una
inundacion.
Tambien se incluye parte de un album que grabaron tambien bajo el nombre
de Gold Frankincense and Disk Drive, justo despues del No More
Travelling Chess que ya aparecio editado hace unos años, titulado This
is not the End of the World (But you Can See it from Here). Lo que
encontramos aqui son tan solo las cuatro composiciones de Andy
Tillison, el resto, tres, las compuso el antiguo guitarrista del grupo,
Guy Manning, y aparecen en sus propios CD's.
La sorpresa que nos ofrece el grupo, debidamente ocultada bajo el nombre
The Great Gig in the Garden, es una version integra del Dark Side of the
Moon de Pink Floyd que el grupo interpreto y grabo en 1996 simplemente
como diversion, sin pretender hacer una nueva e imaginativa version.
Finalmente tenemos una version tecno-industrial de A Man of Thin Air,
interpretada por Dan Watts.
En esta seccion multimedia tambien se incluye un video-clip y todo
tipo de informacion sobre el grupo.
En resumen, y teniendo en cuenta tan solo el nuevo album More Exotic
Ways to Die, creo que se trata de un muy buen trabajo que puede dejar
satisfechos a los fans del grupo, aunque eso si, en una linea mas
industrial.
Puntuacion: 7.5/10
Ferran Lizana
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From: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@navegalia.com>
Subject: LCDM: Aside Beside - Tadj Mahall Gates (2002)
ASIDE BESIDE : "TADJ MAHALL GATES" (2002)
Temas:
1. Tadj Mahal Gates 4:04 (Aside Beside)
2. Nightmare 7:55 ( 3D)
3. And I Hate Her 3:38 (Giardina)
4. Autumn 5:29 (Giardina, Woff)
5. You Who Know 2:54 ( 3D)
6. Ghost of Love 4:34 (Giardina)
7. Tu qui omnia scis 1:18 (Chevalier)
8. Friends 1:56 (Giardina)
9. Christmas Time 2:40 (Giardina, Woff)
10. Loneliness 5:09 (Giardina)
11. Carelessness Song 5:54 (Giardina, Riaux, Pean)
12. Fruits of Meaning - I 4:00 (Giardina)
13. Fruits of Meaning - II 6:00 ( 3D)
Formacion:
Lionel Giardina - lead vocals; guitars; Layotron
Frederic Woff - synthesizers drums & percussion
Vincent Chevalier - Mellotron, organ, back vocals
Pascal Riaux - electric & acoustic guitars
Tristan Pean - bass guitar (on tracks 1, 2, 6, & 10)
Musicos invitados:
Mickael Plihon - trombone (on 5 & 10)
Marion Thomas - Celtic harp (on 4)
K. Audebert & C. Callac - vocals(2)
A. Eva & N. Petibon - vocals(4)
S. Poujade-Ballazar - vocals(5: in Latin)
R. Hubert - vocals(7)
C. Huet - vocals(8)
K. & A. Audeberts, & M. Panaget - vocals(9)
Aside Beside es una nueva banda francesa cuyo primer lanzamiento es el
que nos ocupa, un album que esta dando mucho que hablar en la escena
progresiva.
El estilo que practican es rock sinfonico-progresivo 70's, con algunas
sonoridades tipicas de las bandas francesas, algun que otro toque jazzy
y diferentes registros que los alejan de las demas bandas, ademas de un
cantante muy similar a Peter Gabriel en su voz.
Lo que puedo decir de este album es que se trata de un disco muy
trabajado, es muy variado, muy sinfonico y relajante, esta
excelentemente instrumentado, y posee algunos sonidos particulares que
hacen del grupo una firme promesa para el futuro proximo.
Todo el album esta a un muy buen nivel, pero tal vez entre lo mas
destacable estarian, Nightmare, un tema en la honda de Genesis que, por
momentos, tambien recuerda a los Gentle Giant mas relajantes; la
preciosa Autumn; You Who Know con vientos que me hacen recordar a After
Crying o algo asi; la belleza de Friends; la angelical Christmas Time;
el fragmento sinfonico de Carelessness Song donde podemos escuchar a
Camel; y el tema final Fruits of Meaning, al estilo Genesis, que tras
una larga pausa se reanuda en un registro ambiental-space-sinfonico.
En definitiva, muy buen debut de una banda que promete.
Puntuacion: 7/10
Ferran Lizana
rockomic@navegalia.com
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From: =?iso-8859-1?B?T01OSSBSb2NrIFByb2dyZXNpdm8gZXNwYcOxb2w=?=
Subject: II MUESTRA INTERNACIONAL "BAHIA-PROG"
Hola a todos nuestros amigos progresivos!!
El proximo dia 29 de Noviembre, en la sala MILWAUKEE de El Puerto de Santa
Maria, en Cadiz, España, tendra lugar la II MUESTRA INTERNACIONAL DE ROCK
PROGRESIVO "BAHÍA-PROG", a las 23:30 horas.
Las bandas que participaran en este evento seran: EXSIMIO de Chile y OMNI de
España.
Os esperamos paradisfrutar de una buena noche progresiva aqui,
eneste rincon de la Bahia Gaditana.
Recordaros que la entrada es gratuita.
Saludos progresivos.
OMNI
Rock Progresivo Andaluz
De parte de los integrantes de OMNI, un abrazo
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From: "Roberto I. Quesada" <saytra@racsa.co.cr>
Subject: LCDM: Mi Tributo a George Harrison
Hola cajeros (as),
Estamos a pocos dias del 1er aniversario de muerte de uno de los musicos mas
geniales que ha existido; George Harrison, para mi el mejor Beatle y el que
me llevo a conocer la musica de Ravi Shankar. Perdon por el tema un poco
"fuera de topico".
Este pequeño poema lo escribi recien al siguiente dia de la muerte de
George:
-(30 noviembre, 2001)-
GEORGE, A DONDE FUISTE?
Aquella noche que oi tu guitarra
El cielo desperto de su ligero sueño
Las dulces notas de melancolia
Se fueron agotando hasta el infinito
El Sol ya se acerca lentamente
Esta alumbrando tu guitarra y
Consolandola por si esta llora
Estoy esperando ese largo atardecer
Para escuchar de nuevo ese sonido
Hay ALGO que me hace morir
Ese camino de sonidos y acordes.
Cuando necesito de alguien siempre
Me levanto y te alabo cual un dios
Te acaricio con mis duras manos
Y te oigo cantar con sufrimiento
Se acerca la Sitar fresca e incandescente
Mis oidos estallan y se vuelven locos,
Solo quiero decir que te desintegras.
Escucharte, lo hago siempre con suavidad
Desempolvo tu vida y la memorizo de nuevo
Pienso por mi mismo, como todo el tiempo
Mas no podre hacerlo si no estas conmigo
Donde quiera que estes tendras todo
Tus letras, la fama , la miseria y la vida
Conspiras con el mundo para callar y tienes
La virtud para poder regresar a lo mundano
Sumergido en las mas finas guitarras;
El silencio que te envuelve lo dejaras
Mas este poema por tu tristeza, no lo veras.
**
Aqui dejo la traduccion de uno de sus mejores temas con los Beatles:
WITHIN YOU WITHOUT YOU
(DENTRO DE TI , FUERA [O SIN] TI)
Estuvimos hablando- sobre el espacio que hay entre todos nosotros
Y las personas- que se esconden por si mismas detras de un
muro de ilusion.
Nunca vislumbran la verdad- para entonces es demasiado tarde-
hasta que mueren.
Estuvimos hablando- sobre el amor que podriamos
compartir- cuando lo encontremos.
Dar lo mejor de nosotros para mantenerlo ahi- con nuestro amor,
Con nuestro amor- podriamos salvar el mundo- si tan solo
ellos lo supieran.
Trata de darte cuenta que esta todo en tu interior y nadie
podra hacerte cambiar.
Y ver que tu eres muy pequeño,
Y que la vida fluye dentro de ti y fuera (o sin) ti.
Estuvimos hablando- sobre el amor que se ha vuelto
tan frio y sobre la gente,
Que ganan al mundo y pierden su alma-
Ellos no lo saben- no pueden observar- eres tu
uno de ellos?
Cuando hayas visto mas alla de ti mismo- entonces
podras encontrar la paz interior; que espera alla-
Y el tiempo llegara cuando veas
que somos Uno (o que estamos solos) y la vida fluya dentro de ti y
fuera (o sin) ti.
**
Un saludo afectuoso a todos los cajeros Beatlesaficionados en especial para
Alberto gigante gentil Benitez.
Un saludo,
Roberto I. Quesada Chvez
SJ, Costa Rica
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