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La caja de musica Number 0375
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #375 julio 2002 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* LCDM #374
* sobre las criticas de discos
* Camel - Nude
* EL DON DE DIOS
* Reivindicacion_progresiva_de_Uriah_Heep
* Soy nuevo y me mola el Heavy ... No me pegueis ;)
* Re: Vinilo versus CD
* BRIAN ENO - BEFORE & AFTER SCIENCE
* LCDM #374
* Camel - The Single Factor
* Juan tiene razon!
* Re: La decadencia del Progresivo
* Vinilo_o_no_Vinilo
* Re: Sobre Le Orme
* Portishead - Roseland NYC Live
* Fin Votacion Genesis
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From: "Juan Jose Posada" <jposada@gisal.com.mx>
Subject: Re: LCDM #374
Hablando de progresivo (don de dioses?)
Actualmente comparto algunos argumentos que se han manejado en este
controbercial tema, estamos de acuerdo que todos somos diferentes en este
mundo y que como en la vida hay licenciados,arquitectos,
taxistas,deportistas, etc. hay gente que le gustan las cumbias, la salsa, el
jazz, el heavy,el pop, el progresivo, pero como todo en la vida, no solo
podemos ser Licenciados, o doctores las 24 horas del dia ni los 365 dias del
año, ahy ocaciones en que la hacemos de carpinteros, albañiles o de
mecanicos y electricistas, a cuantos no les ha pasado arreglar algun
desperfecto en su casa sin tener que hablarle a alguien que se dedique a
esto? a lo que quiero llegar es que todos tenemos gustos diferentes por la
musica, pero tambien es de gran ignorancia no conocer de los otros generos,
estoy de acuerdo que RUSH o ELP son excelentes, pero de igual manera no me
catalogaria como una persona con un don por escuchar eso, si no una persona
con suerte de haberme topado con esta musica, estamos de acuerdo que el
problema con mucha gente que escucha solo lo que pasan en la radio es "La
ignorancia y la falta de iniciativa para buscar otras alternativas" son
borregos que se deajn arrastrar por el comercializmo musical y eso no nos
hace diferentes a el resto, porque comercialismo lo encuentras en todo, son
las peliculas que vemos en el cine, es la cocacola que bebemos,es el
restaurant que vamos y son nuestros programas favoritos.
Les hare una pregunta, que no la tienen que contestar, solo piensenla,
Piensa en una cancion que alguna vez en tu vida te llego a agradar y que no
sea del genero progresivo, si te respondes a ti mismo que ni una, no te
creeria, porque no todas la rolas progresivas son una obra maestra, hay
melodias progresivas que no nos llegan a llenar y las catalogamos cono
relleno en un disco, como tambien podemos escuchar alguna balada comercial,
que es buena o simplemente nos agrada, porque? porque somos humanos como
todos los demas. el elitismo es la gran barrera que no deja salir a nuestro
genero predilecto de pequeños grupos de gente, dediquemonos a sembrar
cultura con nuestros conocidos, familiares y amigos, claro, solo las persona
de mente abierta a distintos generos de musica, por ejemplo: a mi actual
novia, le empece amostrar algo de material, en dosis pequeñas en jerarquia
de menor a mayor, por ejemplo, ella solo escuchaba pop, entonces empece por
mostrarle rock en español, despues con rock clasico en ingles, pase por el
Heavy Metal en este caso le mostre a Iron maiden, de el cual ella tenia una
perspectiva diferente (por no conocerlos los confundia con un tipo de musica
como la de el payaso de Marilin manson) he ahi la ignorancia, despues de
mostrarle algunos grupos de heavy, cuando cumpli años fue a la tienda de
discos a preguntar por un disco de DREAM THEATER por que sabiea que a mi me
gustaba y pues me lo compro para regalarmelo, el caso es que le dio
curiosidad y lo escucho, de ahi en adelante sola, se dio a la tarea de
buscar material nuevo y viejo que no conocia, en busca de encontrar algo que
le agradara sus gustos NO CAMBIARON pero se ampliaron ya que NO ES REGLA
GENERAL QUE SI ESCUCHAS A GENTLE GIGANT NO PUEDAS EN ALGUN MOMENTO ESCUCHAR
MUSICA POPULAR DE TU PAÍS o ALGO ASÍ.
Espero sus comentarios, se que algunos pueden o no estar de acuerdo conmigo,
pero es valido.
Saludos desde MÉXICO.
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From: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@navegalia.com>
Subject: LCDM: sobre las criticas de discos
Saludos
Agradezco a Alfredo Yung sus palabras respecto a las criticas que
escribo por aqui, y aprovecho para hacer algunos comentarios.
Da la sensacion de que algunos cajeros no se atreven a mandar
criticas de discos, quizas viendo la cantidad que mandamos algunos
(principalmente Juan Mellado y yo, aunque ultimamente se esta animando
mucho Roberto I Quesada), y quizas pensando que, tal vez, al comparar
sus criticas con las nuestras saldrian muy mal parados, o incluso
pensando que no nos gustaria que pisaran "nuestro terreno" (que
evidentemente no lo es en absoluto), yo que se.
Pues lo cierto es que la unica diferencia entre los que escribimos mas
criticas y el resto, es precisamente esta,...que escribimos mas
criticas. Cada cajero tiene su particular punto de vista, o sea que
todas las opiniones son absolutamente igual de validas, por que en el
fondo, todo esto es subjetivo.
Yo soy el primero, y me consta que Juan tambien, al que le gustaria
ver a mas cajeros dedicandose a enviar abundantes reseñas. A ver si
alguien mas permite que conozcamos su opinion sobre los discos que crea
conveniente, y asi se une a este, de momento, pequeño grupo de los
mas "critiqueros".
Mi intencion es enviar criticas de todas las novedades discograficas
que escuche, me gusten o no me gusten, y seria cojonudo que alguien mas
se animara, y pudieramos tener 4 o 5 reseñas de cada disco. Venga
chicos!!
Hasta luego.
Ferran
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From: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@navegalia.com>
Subject: LCDM: Camel - Nude
CAMEL : "NUDE" (1981)
Formacion:
Andrew Latimer, guitar, vocals, flute, koto, keyboards
Andy Ward, drums, percussion
Colin Bass, bass, vocals
Mel Collins, flute, saxophone
Duncan Mackay, keyboards
with Jan Schelhaas, piano
Chris Green, cello
Gasper Green, percussion
Herbie Flowers, tuba
Tracklist:
1. City Life - 4:41
2. Nude - 0:23
3. Drafted - 4:13
4. Docks - 3:50
5. Beached - 3:32
6. Landscapes - 2:39
7. Changing Places - 4:10
8. Pomp & Circumstance - 2:05
9. Please Come Home - 1:13
10. Reflections - 2:39
11. Captured - 3:12
12. The Homecoming - 2:48
13. Lies - 4:58
The Last Farewell:
14. The Birthday Cake - 0:30
15. Nude's Return - 3:41
En el anterior album I Can See Your House from Here, en temas como Ice
entre otros, ya se notaba un cambio en el sonido de la banda, un cambio
que aqui se confirma definitivamente. Este cambio seguramente tiene
mucho que ver con los cambios de formacion de la banda, sobretodo con la
marcha de Peter Bardens.
En estos nuevos Camel, Andy Latimer se erige como el absoluto
protagonista, estos nuevos Camel son menos rock que en los discos de los
70 y si mas pop, mas intimistas, frios y relajados y menos virtuosos y
menos positivistas, donde no tienen cabida los ritmos calidos de discos
como Breathless o Rain Dances, e incluso donde la guitarra de Latimer
suena diferente, digamos que de un estilo cercano a Jan Akkerman en los
70, pasa a un estilo mas cercano a Mark Knopfler, para entendernos.
Considero a este album un avance de lo que nos ofreceran en los noventa,
despues del retorno del grupo tras largos años.
En este Nude, que es el segundo album conceptual del grupo desde Snow
Goose, tenemos muchos temas simples con buenas melodias y ritmos pop, en
una onda similar a Alan Parsons Project, como City Life o Lies, que
contiene un gran solo de teclado,
Tenemos tambien temas cercanos al new age que quedan bien integradas en
la obra y que abarcan la parte central y mas relajada del album, como
Landscapes, una pieza instrumental con aires orientales, Changing Places
con percusiones etnicas y tambien buenos toques orientales y la
atmosferica Reflections que recuerda a la etapa Snow Goose,
La ritmicas y energicas Beached y Captured, son de las pocas que podrian
pertenecer a la epoca Bardens, miemtras que The Homecoming es una marcha
militar.
Entre lo mejor del album yo destacaria, Drafted un tema muy delicado y
sinfonico, con preciosas melodias, la instrumental progresiva y
sinfonica Docks, la mencionada Captured, y el maravilloso final con
Nude's Return, otro tema que recuerda a la epoca Snow Goose, pero en
todo momento destaca la regularidad de las piezas que componen el album,
no sobrando nada.
Se da la circunstancia de que este es el ultimo album donde participa
Andy Ward, quedando a partir de ahora Andy Latimer como unico miembro
original de la banda.
Para mi no llega al nivel de los que yo considero tres discos
imprescindibles de Camel: Mirage, Snow Goose y Moonmadness, pero no hay
duda de que Nude es una gran obra tambien.
Puntuacion: 8/10
Ferran Lizana
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From: "Jordi Boix Diarte" <jordiboix12@hotmail.com>
Subject: LCDM: EL DON DE DIOS
Se ha suscitado una de las polemicas que dara mucho que hablar.
¿Posee el aficionado al rock progresivo un don de dios?
La respuesta no es va a ser rapida ni por consiguiente sencilla.
Yo particularmente estoy del lado de Juan ya que creo que para gozar de este
tipo de musica hay que tener una sensibilidad especial. No es cierto que es
asimismo necesarea cierta sensibilidad para admirar un cuadro de Picasso o
deleitarse con la poesia de Neruda. Y no es tambien cierto que existen
personas con un don para la interpretacion, el deporte o el bricolage.
Pero mucho cuidado. Este don hay que entrenarlo. Uno no puede disfrutar de
segun que discos cuando los oye por primera vez. Uno poco a poco debe ir
descubriendo la musica. A mi hay discos que me han supuesto muchas
audiciones para poder llegar a disfrutarlos en su plenitud. El otro dia le
comentaba a un amigo cajero la dificultad que me supuso llegar a entrar en
la musica de discos como Godbluff de Van der Graaf Generator o Tales from
topographic oceans de Yes y aun hoy estoy seguro que puedo llegar a
descubrir matices de la musica de alguno de estos discos desconocidos para
mi.
Luego debo dejar claro que este don puede extenderse a otros estilos
musicales. Es cierto que dentro del grupo de aficionados al progresivo
existiran personajes mas cerrados muy reticintes a creer en las
posibilidades de discos que no lleven la etiqueta de progresivo. Pero creo
que es una cosa inherente a los aficionados de cualquier estilo musical los
cuales estan totalmente convencidos de que el estilo que les gusta es el
mejor. No creo que los aficionados aferrimos al Heavy, al Jazz, a la musica
clasica, al Punk o al Tecno se planteen comprarse algun disco que no sea de
su estilo. Y creo firmemente que el aficionado al progresivo es el que se
muestra mas receptivo a otros estilos. Hay que tener en cuenta que de algun
modo el rock progresivo se alimenta de sonidos de otros estilos como el
jazz, la musica clasica, el rock o el folk.
Podria asi pues considerarse al aficionado al progresivo como un buscador
infatigable de lo que podriamos denominar musica de calidad. Lo que
evidentemente no puede hacer un aficionado de la buena musica es disfrutar
de un disco donde la calidad brilla por su ausencia.
Por cierto he escrito todo esto con la musica de Laurie Anderson.
Jordi Boix
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From: "Spectra" <spectra@offcampus.net>
Subject: =?iso-8859-1?Q?Reivindicaci=F3n_progresiva_de_Uriah_Heep_?=
Hola cajeros del universo progresivo:
Quiero con esta misiva reivindicar a la banda britanica Uriah Heep como
banda progresiva, y profundizar con un ejemplo en las tesis del colega
cajero "Alfonso Algora" sobre la musica y el rock progresivo o sinfonico.
Uriah Heep, no es considerada por la mayorIa como una banda de rock
progresivo, los mas la califican de precursora del heavy metal, de banda
de hard rock e incluso de banda AOR y casi seguro que llevan razon. Lo
unico cierto, desde mi punto de vista, es que es un pedazo de banda que
realiza un rock exquisito y hasta magistral en ocasiones, que no debe
escapar a un buen degustador (oyente) de musica y por tanto a un buen
aficionado al rock sinfonico y progresivo; pues para mi, el buen
aficionado al rock progresivo, es aquel que mantiene sus orejas y mente
abiertas a cualquier tipo de musica compleja, experimental y por tanto,
la mayoria de las veces, de calidad, pero que tiene como debilidad un
tipo de rock que se ha venido a llamar con el paso del tiempo,
progresivo; los autollamados elegidos que funden una secta!.
Bueno vamos con el ejemplo que sirve de muestra. Yo tengo en mi
coleccion de discos desde hace bastante tiempo varios albumes de Uriah
Heep (siempre me habian gustado bastante) y hace pocos dias compre en
formato vinilo una copia en razonable buen estado (y precio) del album
"Salisbury", editado en el año de nuestro señor de 1971. Cuando lo
puse en el plato giradiscos, me coloque los auriculares inalambricos y
me sente en el sofa, lo hice dispuesto a escuchar y a disfrutar de una
buena banda, que realiza un buen hard rock con bastantes influencias
progresivas (en mi modesta opinion), pero la sorpresa salta desde la
primera hasta la ultima nota, cuando mis cansadas orejas llevan hasta
mi cerebro un pedazo, que no magistral, album progresivo en toda la
extension del concepto.
El album comienza en su cara A con el tema "Bird of prey", quizas el
tema mas duro de todo el Album, excelente, con buen ritmo y buenas
armonias vocales en los coros y con un buen David Byron a la voz
principal, un tema de tintes epicos, rotundo sin llegar ni mucho menos a
ser heavy. !Un buen comienzo!.
Le sigue "The Park" una balada con comienzo acustico - medieval en su
melodia, que hacia su mitad final cambia bruscamente de ritmo
introduciendo una pizca de influencias jazzisticas, para volver al poco
tiempo a la melodIa medieval y acustica con la extraordinaria voz de
Byron. !La cosa va bien!.
El tercer tema, "Time to live" es quizas el tema mas clasico y
normalito, al estilo hard rock con punteos guitarreros y fondos de
organo en el mas puro estilo de los gloriosos setenta. !La cosa no
mejora pero tampoco decae!.
El cuarto y ultimo tema de esta cara A, es la fabulosa balada de gran
belleza para mi "Lady in black", donde un manto sonoro creado por cuatro
guitarras acusticas y los teclados destacan la fabulosa voz de Byron.
Una pieza coral que en muchos o algunos aspectos me traen a la memoria
las excelentes primeras obras de The Moody Blues. !La cosa ha ido para
arriba!.
Dejandome, esta cara A, un buen sabor de boca, mejor dicho de timpanos,
me levanto del sofa y me dispongo a realizar la antigua y sagrada
tradicion, hoy ya casi olvidada, de darle la vuelta al disco para ver
que me depara la cara B.
Esta comienza con otro tema de buen hard progresivo llamado "Hith
priestess" en la linea "Time to live" con su organo y sus buenos punteos
de guitarras, es el tema mas corto del album y el que nos introduce
directamente en el segundo y ultimo tema de esta cara B y por ende del
album.
Este tema no es otro, sino la magistral suite PROGRESIVA de 16' 22",
"Salisbury". Un trabajo de experimentacion barroca y sinfonica, con
excelentes arreglos orquestales de John Fiddy, la fuerza de los coros,
el bajo de Newton, el organo de Hensley el solo de guitarra de Box, todo
en ella hace que este tema - suite roce la perfeccion, te transporte
hacia el extasis y que cuando acabes de escucharlo pienses que si este
no es uno de los mas grandes temas de toda la historia del rock
sinfonico, !te la cortas!. Lo que se perderan aquellos que no
escuchen esto, por el mero hecho de catalogar generalmente a esta banda
como no progresiva.
Con ello quiero decir que la musica si es buena, con ello basta y si
bandas o autores que no son progresivos o del todo progresivos hacen
buena musica y en ocasiones hacen la musica que mas nos gusta pues mejor
que mejor. Por que vamos a tener que repudiar a bandas o solistas como
Uriah Heep, Deep Purple, Mike Olfield, Supertramp, ELO, Asia, The Alan
Parsons Project, Wather Report, Kraftwerk, Tangerine Dream, Symphoñ X y
un largo etcetera, solo porque no se les considere progresivos por una
elite cerrada y snob que se consideran elegidos por no se quien.
Que ocurriria si cada album de los interpretes progresivos y
sinfonicos contuviese algun tema que lograra encaramarse a las listas de
exitos de vez en cuando? Decaeria su calidad? o por el contrario
ayudaria a que mucha mas gente conociese y se pudiera introducir en
esta otra musica de mas calidad y complejidad?
Si mi abuelo hubiese tenido ruedas ?seria una moto?, ?de donde
somos?, ?a donde vamos?, ?de donde venimos?.
Perdonad la extension del rollo que os he metido, pero ha sido con buena
intencion y sin animo de ofender.
Desde Cordoba, la capital del califato independiente
Diego Herrera
("ofu que calo").
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From: =?iso-8859-1?q?JORDI=20MORENO=20DE=20ARCOS?= <jmaf_al@yahoo.es>
Subject: LCDM: Soy nuevo y me mola el Heavy ... No me pegueis ;)
Buenas, es la primera vez que escribo en esta lista, y
tb espero que no sea la ultima ;)
Bueno, tras varios meses leyendo los mensajes que aqui aparecen me he
decidido a escribir porque realmente me he encontrado con una serie de
comentarios que la verdad es que no termino de comprender.
Para empezar mejor me presento, me llamo Jordi, soy de Alicante, tengo
23 años y estudio informatica. Realmente hace bien poco que conozco el
rock progresivo como tal, y mis gustos musicales hasta ahora son mas
del estilo Heavy y Hard Rock.
Bueno, lo primero decir que la primera impresion que me lleve de la lista
no fue muy buena, sinceramente, eso de tratar al resto de 'musicas' como
simples me hizo pensar que esto era poco menos que un 'club selecto'.
Afortunadamente me he dado cuenta de que mucha de la gente que escribe
aqui no piensa asi y es mas admite que eso es un error.
Hablare del tema que mas me toca la fibra, y es como no el del Heavy,
sinceramente reducir el Heavy a Metallica e Iron Maiden (no recuerdo mas
grupos citados aqui) me parece una aberracion, ya que dentro de este
estilo musical existen muchisimas ramas, es decir, el Heavy afortunadamente
esta en continuo crecimiento y hay muchisimos estilos y muy dispares
entre si, desde el desafortunado Nu-Metal hasta el mas extendido PowerMetal
(Pa quien no sepa lo que es y citando otros grupos de los que si se habla
por aqui es como Rhapsody pero sin sonidos orquestales, es decir musica a
toda leche, doble bombo a piñon, bajo galopante, guitarras a mil por hora
y voz aguda a mas no poder. Algunos grupos: pues helloween, GammaRay,
etc...).
Bueno, pa ser el primer mensaje ya esta bien, simplemente comentaros que si
mas de uno abriera las orejas e investigara mas dentro de este estilo se
daria cuenta de que no todo es lo que ellos piensan y estoy seguro de que
mas de un grupo les gustaria, ademas considero que en este momento es casi
la unica puerta para que la gente joven entre en el progresivo.
Algunas recomendaciones por si quereis buscar algo...
RAGE
En su primera etapa, trash, hoy en dia una pasada de grupo, algo
tranquilito su disco GHOSTS
CONCEPTION
Grupo ya desaparecido, seguro que a mas de uno de vosotros le
sorprende
ANGRA
Brasileños, muy buenos, algunos le ponen etiqueta de progresivo
ARTENSION
Esto lleva etiqueta de progresivo ¿¿?? sera por el teclado, es un
proyecto de varios componentes de otros grupos
KAMELOT
Impresionate grupo, el cantante es el de CONCEPTION, canciones
muy cuidadas y con mucho gsuto
Bueno, y otros grupos y discos que no deberias dejar
de escuchar (no necesariamente heavy's ni progresivos)
Trans-Siberian Orchestra
Imprescindible su disco bethoven's last night, es una 'opera-rock'
que cuenta la noche en la que murio el compositor, es francamente bueno,
tanto musicalmente hablando como en la historia, incluye musica orquestal
y por supuesto rock (heavy?) y unos coros muy conseguidos, sobre todo en el
corte 19, pedazo de cancion
The Heretic - Victor Smolski
Guitarrista de RAGE, pedazo de disco, eso si, mas raro que un perro
verde, segun vuestro 'Cajero' un concierto para guitarra electrica.
[Nota del Cajero: si consideramos que un disco es heavy solo porque
tenga una guitarra muy distorsionada es que hemos perdido el
Norte. King Crimson seria heavy. Este disco es un disco de
progresivo con todas las letras. Es mas: rock sinfonico.
Si alguien tiene alguna referencia adicional al respecto,
agradeceria un comentario. ]
Moment of Glory - Scorpions
Disco orquestal de Scorpions con la filarmonica de Berlin, una
autentica delicia de disco, imprescindible para cualquiera (no conozco a
nadie que no le guste (desde mi abuela a mi hermana de 12 años pasando por
todo el mundo al que se lo he dejado)
Haggard
A mi no me va mucho, es un grupo formado por 21 personas (vamos,
una orquesta), que hacen Gotico (metal oscuro y triston con voz de
ultratumba)
Therion
Heavy Con soprano y muchos coros, musica muy densa y bastante
'operistica' escuchar aunque solo sea por curiosidad, vale la pena.
Bueno, y muchos mas que ahora no me vienen a la cabeza, ecuchar algo de
ellos, de verdad que pienso que vale la pena, ya que siempres os estais
quejando de que no 'escuchais' nada nuevo.
Un Saludo... y espero que no me pegueis mucho.
Ta Luego!!
PD: Que conste que no quiero fomentar la pirateria, si a alguno le da 'palo'
bajarse los MP3 que bueque en la Web de los grupos que en casi todas (si no
en todas hay cuanto menos cachitos de canciones para escuchar).
Espero respuestas, y que no sean todas pa criticarme,
bueno, y si lo son al menos que sean criticas fundamentadas ;).
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From: =?iso-8859-1?q?Juan=20Mellado?= <jn_mellado@yahoo.es>
Subject: LCDM: Re: Vinilo versus CD
Hola Cajeros,
De acuerdo con vosotros en que gracias al cd ya no
escuchamos los molestos "fritos" del vinilo y en
desventaja tenemos que el sonido del vinilo no es el
mismo que el de cd,... pero lo que realmente echo de
menos son aquel idilico y magico espacio de tiempo que
empleabamos en contemplar y descubrir las portadas e
interiores de los vinilos, que presentaciones y que
diseños !!!. ¿ Os acordais cuando le dabamos vueltas
y vueltas a las portadas de los vinilos mientras
escuchabamos la musica ? Eso ahora con los cds es
impensable ¿ verdad ?.
No hay que olvidar tambien que antes y ahora la unica
"pista" para comprar un vinilo o cd, era la portada.
Cuantos de vosotros, y me incluyo yo, hemos comprado
un vinilo o cd tan solo por el diseño de la portada?
Ahora el asunto con los cds es bastante frio, nos
agachamos a esas diminutos cajones para intentar
dislumbrar en el lomo del cd el nombre y el titulo del
album que estan en letras minusculas y si nos es
familiar nos molestamos en sacarlo de la fila con las
puntitas de los dedos o de las uñas para ver con ojos
incredulos, que "pista" nos pueda dar la portada para
decidirnos a comprarlo o no... que aventura ;-)
Bueno, aprovechando esta añoranza, propongo una
votacion de las 5 mejores portadas del rock progresivo
de todos los tiempos.
Mi votacion es:
1.- King Crimson; In The Court Of The Crimson King:
Creo que podria ser la imagen proto del rock
progresivo, esa faz transmitiendo sensaciones varias y
ese tono psicodelico fue genial para un album de debut
e inicio de un movimiento dentro del rock, llamado
entonces Rock Sinfonico.
2.- Marillion; Misplaced Childhood. Las portadas de
Marillion eran impresionantes, pero yo escogeria esta
por ser la primera que vi y el primer album de me
compre y porque me sirvio para renacer en mi el rock
progresivo de su olvido desde los 70's.
3.- Emerson Lake and Palmer: Brain Sald Surgery, Esta
portada con el rostro faraonico protegido por esas
puertas de hierro y la forma calaberica de la misma,
la escojo porque tenia la particularidad de poder ser
abierta con la consecuente demostracion a todo hijo de
vecino que se acercaba a ver mi discografia. Era la
portada mas enseñada de mi coleccion. ;-)
4.- Jethro Tull; Aqualung: El viejo jorobado y
arapiento escondia detras la obra mas significativa
del gupo de Ian Anderson.
5.- Pink Floyd; Wish you where here; La imagen de los
dos hombres ardiendo dandose la mano sera para siempre
inborrable en mi memoria e identificadora de este
supergrupo llamado Pink Floyd.
Eyyyy no he votado por ninguna de Roger Dean, es
increible !!!.
Salu2
Juan
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From: "Jordi Boix Diarte" <jordiboix12@hotmail.com>
Subject: LCDM: BRIAN ENO - BEFORE & AFTER SCIENCE
BRIAN ENO - BEFORE & AFTER SCIENCE (77)
Antes de empezar voy a dejar claro que este es uno de mis discos
preferidos.
Me parece curioso que algunos historiadores de la musica rock han tratado de
hacernos creer que el rock progresivo dejo de existir a partir de la segunda
mitad de los 70. Pero la verdad es que en el 77 salieron obras exepcionales
como Rain Dances de Camel, Going for the one de Yes, Over de Peter Hammill o
la que nos ocupa Before & After Science. Obras que sin ningun tipo de reparo
podrian formar parte de mi equipaje a una isla desierta.
Sin duda Eno es uno de los musicos mas influyentes dentro del panorama
musical moderno. Quizas cometeriamos un error si lo tratamos de meter dentro
del saco de la musica progresiva, aunque seria peor creer que es el
relaciones publicas de una marca de sal de frutas. Muchos tambien lo
incluyen dentro de la musica New Age (sobretodo a causa de sus discos de lo
que el denomino musica ambiente) o el Glam (a causa de la colaboracion con
musicos como Bowie). En cualquier caso, Eno jamas destaco por tratar de
hacer prevalecer el virtuosismo en sus composiciones. Su intencion fue la de
experimentar con el sonido. De alguna forma Eno logra que sus composiciones
gocen de un sonido avanzado a su tiempo e indescriptible.Y una de las
pruebas mas palpables la podemos encontrar en la sensacional segunda cara de
Before & After Sciene. Soy incapaz de compararlo con algo anterior por que
no se de nada que se le pueda parecer. Melodias con unas magnificas
ambientaciones atmosfericas como las de Here he comes en el que se crea una
comunion perfecta entre el rock y la New Age. Aunque luego podemos
encontranos las preciosas Julie with o By this river. Ciertamente By this
river pese a ser una melodia algo simple derrocha una sensibilidad
increible. Pocas canciones consiguen hacerme sentir tantas cosas como lo
consigue By this river. La parte final del disco adquiere un sonido
magnifico cercano a la musica ambiente aunque para nada aburrido.
Como hasta entonces Eno para perpetrar este disco se hizo acompañar de
algunos personajes no precisamente mancos en sus respectivos instrumentos.
Algunos de ellos son Phil Collins, Dave Mattacks, Fred Frith, Phil
Manzanera, Robert Fripp o el duo Cluster (Moebius y Roedelius).
Asi pues, disco para mi imprescindible a la altura de los mejores y lo de
imprescindible debe tomarse esta vez al pie de la letra. Aunque tambien debe
tenerse muy en cuenta otras obras de Eno como el Another green world o
Taking tiger mountain (by strategy).
Jordi Boix
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From: "luis dimotta" <ludimott@arnet.com.ar>
Subject: Re: LCDM #374
Hola cajeros;
Quisiera responder al amigo Kevin sobre su precision de Genesis.
Como tambien creo que es mas que claro que solo hablamos de gustos musicales
y para nada podemos decir que algo es mejor que otro solo por que nos gusta
mas.
Pero a mi gusto musical, nunca puedo decir que Invisble Touch, es un buen
disco, mucho mas que es un pop bien hecho creo que no llega ni siqueira a
eso. Tambien es cierto que no hay que darle con palos a Phil Collins, pues lo
mejor de Genesis se hizo en su prescencia, es mas creo que lo ultimo bueno
de Genesis no fue con la partida de Gabriel sino con la partida de Steve
Hackett.
Tambien creo que la musica de Genesis dejo de ser buena cuando Toñ Banks se
aburrio de hacer buen Rock Sinfonico. Lamentablemente la peor musica de
Genesis (para los amantes del sinfonico) cae junto cunado Phil toma las
riendas del grupo.
Pero tambien es cierto que como solista hizo musica aceptable, mas que la
que hizo en Genesis post sinfonico. Pero como dije antes esto es solo mi
opinion sobre mi gusto musical para nada quiero decir que es malo.
kevin lo siento pero queria darte mi humilde opinion
Saludos a todos
Luis
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From: "Ferran Lizana Abat" <rockomic@navegalia.com>
Subject: LCDM: Camel - The Single Factor
CAMEL : "THE SINGLE FACTOR" (1982)
Musicos:
Andy Latimer - guitars, keyboards, bass & vocals
Duncan Mackay - prophet synth
David Paton - bass & vocals
Chris Rainbow - vocals
Graham Jarvis - drums
Francis Monkman - harpsichord-synclavier
Anthoñ Phillips - keyboards, guitar & marimba
Pete Bardens - organ, mini moog on track 6
Simon Phillips - drums on track 6
Haydn Bendall - Yamaha CS-80
Tristian Fry - glockenspiel
Jack Emblow - accordion
Temas:
1. No Easy Answer (2:55)
2. You Are The One(5:23)
3. Heroes (4:50)
4. Selva(3:31)
5. Lullabye (0:55)
6. Sasquatch(4:41)
7. Manic (4:23)
8. Camelogue (3:41)
9. Today's Goodbye (4:06)
10. A Heart's Desire (1:13)
11. End Peace (2:50)
El exito de formulas como Asia o los Alan Parsons Project de los
primeros 80, era una salida para muchos grupos progresivos ante la
bajada de popularidad, lo que llevo a Camel, a probar suerte con este
album lleno de canciones asequibles.
Entre los musicos que intervienen en el album, donde Andy Latimer se
erige practicamente como el unico miembro del grupo en esos momentos,
nos encontramos con gente tan conocida como Anthoñ Phillips o Simon
Phillips (ningun parentesco entre ellos), ademas de la presencia de
Peter Bardens en un tema, que vuelve asi a colaborar con su grupo de
siempre. Tambien cabe destacar que tanto David Paton como Chris Rainbow
eran musicos fijos en los discos de Alan Parsons Project en esa epoca,
lo cual puede dar una idea de la linea que sigue este album.
No es que me desagrade el album, pero creo que Camel perdieron un poco
el camino iniciado con Nude, desviandose hacia terrenos mas propios de
otro tipo de bandas.
Tenemos canciones bastante pop claramente decantadas hacia la
comercialidad como No Easy Answer, You Are the One, Heroes, Manic,
Camelogue, Today's Goodbye o Heart's Desire, temas de pop-rock sinfonico
comercial, agradables, y algunos con buenas melodias, pero discretos y
que poco aportan a la historia de la banda, algunos mas propios de los
Alan Parsons Project de aquellos años que de Camel, sobretodo los
temas cantados por David Paton (Heroes) y Chris Rainbow (Heart's
Desire), que logicamente gracias a los cantantes, tienen un toque
añadido a APP.
Lo mejor para mi es el tema instrumental Sasquatch, que es lo que mas
suena a los Camel de siempre.
El resto, buenos temas instrumentales como Selva, muy tranquila al
estilo Ice o Lullabye.
Con todo, un disco correcto y de agradable escucha, pero seguramente el
album mas flojo en la historia de la banda.
Puntuacion: 5.5/10
Ferran Lizana
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From: "Alejandro "
Subject: LCDM: Juan tiene razon!
Hola Cajeros
Es mi 2a nota y ya comienzo a disentir... ni modo.
En dias pasados Juan hablaba de como el ser progresivo es ser alguien especial,
de muchas formas... tal vez no estoy de acuerdo en lo de "voltear por encima
del hombro", esto es , en ponerse mamon como decimos en Mexico, pero de que
tiene razon, la tiene... y me explico:
El comentario que hizo otro de los cajeros sobre disfrutar unas papas fritas y
una coca estuvo excelente!; al principio me fui con esa idea y pense que tenia
razon; unos dias mas tarde, todo cayo por su propio peso; estaba viendo cierto
canal de TV cuando salio Gil Shaham con su violin y brinque de inmediato de mi
asiento, era una parte de "Carmen" de Bizet, y quien creen que conducia,
Claudio Abbado! al mismo tiempo me quede confundido, estaban unas personas
amigas de mi esposa y de uno de mis hijos y nadie, NADIE se dio cuenta de lo
que pasaba!
Lo de la coca y las papas fritas, sigue siendo disfrutable mas que valido, pues
no invalida el que quienes "entendemos" el progresivo y mas, lo sentimos,
tenemos algo que no tienen los demas.
Tenemos algo que los demas ni entienden; para ellos, no tienen nada perdido; es
algo asi como "entre mas se, mas se que me falta por saber" y eso me gusta; no
se si esten de acuerdo pero me encanta aprender cada dia y darme cuenta, cada
vez mas, de que me falta mucho mas para entender donde estoy parado...
Asi es el rock progresivo, nos hace sentir, entender lo bello que puede ser un
acorde, un simple TAM del tambor, un requinto de esos espeluznantes, una fuga
en un teclado, un arreglo sinfonico en una pieza... simplemente "los demas" no
lo entienden, ni cuenta se dan, por ello es que no pierden nada; pero
"nosotros" si ganamos.
bueno, es lo que pienso.
un abrazo a todos desde las montañas del centro de Mexico
Alejandro
np: Genesis-foxtrot... supper's ready !!!
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From: =?iso-8859-1?q?Juan=20Mellado?= <jn_mellado@yahoo.es>
Subject: LCDM: Re: La decadencia del Progresivo
Hola cajeros,
Referente a los diferentes mensajes y en especial al
de Israel Ortega LCDM #371 sobre la decadencia del
rock progresivo, yo quisiera dar mi opinion.
El rock Progresivo, fue lo que fue y llego a lo que
llego, gracias a que a finales de los 60's y a
principios de los 70's se generaron unas inquietudes y
una demanda de cambios sociales a cargo de la juventud
que ayudaron a que este genero musical fuera entre
comillas, erigido como "popular y masivo" y claro esta
los medios de comunicacion y las casas discograficas
se dieron cuenta del filon de oro.
Muchos de los que yo conozco de aquella epoca, no eran
autenticos fans del rock sinfonico, eran personas
arrastradas por la moda. Asistian a los conciertos o
decian que les gustaba el rock sinfonico porque era lo
que se llevaba y nada mas.
Los autenticos seguidores del rock sinfonico
progresivo se quedaron mas solos que la UNA a
principios de los 80's y los que presumian de tener la
discografia completita de Yes y Genesis y de haber
visto en persona encima de un escenario a Peter
Gabriel disfrazado de flor, arrinconaron o simplemente
vendieron los discos para darle paso en sus
estanterias a la musica de moda, llamese Disco o Punk.
Este tipo de fans que presumian de innovadores y
elitistas, no disfrutaban del rock sinfonico ni en los
70's ni mas tarde, los discos y su aficion eran motivo
tan solo de adorno y nada mas... en los 80's ya no
"molaba" que se vieran en sus estanterias los discos
de Rock progresivo, pero si los de Michael Jackson,
Bee Gees, Gloria Gaynor, Elton John, Sex Pistols,
etc...
Pongo un ejemplo, cuando murio Freddy Mercury, resulto
que a todo el mundo le gustaba Queen, hablaras con
quien hablaras resultaba ser un experto en la vida y
obra de Queen, sonaban y salian continuamente en la
radio, TV, periodicos ... salian hasta en los cromos.
En cambio a mi me dejo de gustar Queen cuando murio
Mercury ¿Porque sera? Esta claro que los medios de
comunicacion manipulan a la gente a su antojo.
Hoy en dia es impensable que el rock sinfonico
progresivo emerga del anonimato en el que se encuentra
sumergido, por la razon antes expuesta. La juventud de
hoy en dia no tiene inquietudes sociales o musicales
alguna porque simplemente no hay grandes cambios
sociales que ayuden a crear esas inquietudes, la
musica para ellos es algo para divertirse o para poner
a todo trapo en el coche y basta y los medios de
comunicacion y las casas discograficas lo saben. ¿ Que
idolos musicales hay hoy en dia ?. No me imagino a un
chaval de 20 años llevando en la mano un cd de After
Crying para ponerlo en casa de un amigo o llevando el
"careto", por ejemplo de Clive Nolan en la camiseta.
Esto no se lleva y ya esta.
Hoy en dia el rock progresivo es un estilo para
Elitistas, tipo generos Blues, musica clasica, jazz,
etc... (tan solo habia que ver la media de edad de
los tan solo 198 asistentes al Festival de Tiana).
La unica razon de su sobrevivencia y de que haya la
cantidad de buenos grupos y de buenos albums hoy en
dia, es la que nos dio un dia el amigo Javi Herrera,
en la actualidad no cuesta un duro grabar un cd, antes
un LP era tarea dificil por no decir imposible.
Esta es tan solo mi opinion.
Salu2
juan
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From: "Daniel Rosales" <daniel.rosales@gendarmeria.cl>
Subject: =?iso-8859-1?Q?=BFVinilo_o_no_Vinilo=3F?=
Cajeros:
Es complejo resolver de una tirada la dicotomia de la modernidad y de la
añoranza por las viejas costumbres.
Vinilo o CD?
Por una parte es complejo reducir el tema a una sola cuestion tecnica
- electronica, a la cual no tengo mayores conocimientos para hacer un
debate desde las particularidades tecnicas. Solo puedo realizar vinculos
que tengan que ver con lo social, lo humano, lo cultural. Por ello alejo
cualquier tipo de comentario desde la electronica o desde la ingenieria
acustica.
Recientemente se ha vivido una especie de revitalizacion del Vinilo como
fuente de escuchar discos en muchos casos relacionados con la movida de
los DJ's quienes con manos alquimistas mezclan para que la gente baile:
se extasie, cual nativos ancestrales de muy afuera de occidente (a veces
el progresivo nos recuerda aquello, porque si ese dueto de bateria de
la version de Seconds out de los Endos durara unos 20 minutos tendrias
un rito iniciatico de buena factura) todo muchas veces en busca de la
moda.
Ahora bien tambien es cierto que el cd al parecer tuviese factores mucho
mas envolventes: como mayor accesibilidad a los precios de mercado (ni
hablar de la pirateria) y mejor funcionamiento comparativo de los
vinilos y fundamentalmente de su conservacion la cual es mucho mas
adecuada, al parecer muy prolongada.
Sin embargo, pensar en Vinilo no es lo mismo que pensar que en pleno
siglo XXI se prefiera andar a carreta en vez de en auto. O tal vez si,
pero vamos por partes.
Por una parte dudo que el trabajo de los variados especialistas hacen de
la industria de los cd sea algo que mejore en verdad la calidad del
sonido. En efecto el sonido es extremadamente pulcro ?pero es
realmente un mejor sonido? El punto es que por decenas de años
escuchamos (me refiero a los humanos) vinilos y en ellos existe el roce,
luego cambiamos nuestra coleccion por los casetes y ahi sigue
existiendo el roce y finalmente el CD donde ya no hay roce. La venta del
CD fue como el mejor sonido que tu nunca tendras pero ?ese sonido es
real?. Es decir ese sonido, aparte que en estricto rigor son frios ceros
y unos (lo cual es relevante; el ataque de los clones esta lleno de
efectos especiales si bien son impactantes pero uno siempre dice esto
parece real pero no lo es... como si fuese una falta de profundidad, en
los colores o tal vez en esos ceros y unos.) carece de algo: el ruido de
nada. Tu ahora cuando lees estas mal hilvanadas palabras si pones
atencion en el fondo vas a escuchar algo que es un ruido sordo, un
ruido que son todos los demas ruidos: Esta constante siempre presente
el bullicio de nuestra vida diaria. Tal vez en la soledad de la noche se
escuche con menor presencia este ruido pero este siempre acompaña al
ser humano. Si tu vas a un concierto de rock o de musica clasica ese
silencio esta ahi de la misma forma que este se encuentra de alguna
manera en todas las manifestaciones artisticas grabadas hasta la epoca
del CD.
En los CD definitivamente este ruido constante desaparece completamente.
Pero ?eso es mejor? o tal vez hace de el un sonido mejor elaborado
?pero es realmente el sonido que queremos? ?o es el sonido que nos
dijeron que tenia que ser el mejor? Por ultimo ?es un mejor sonido?
De todas maneras todas estas pequeñas elucubraciones las digo desde el
pequeño espacio que separa las entrañas de lo cognitivo. De esta
manera sabemos que el CD sera tocado mil veces y su sonido permanecera
igual inalterado en cambio sabemos que el vinilo con cada escuchada y
aun cuando hagamos enormes esfuerzos por conservarlo este se ira
desgastando poco a poco, pues en el existe roce.
Me parece que subliminalmente es la razon de buscar la facilidad de las
cosas de nuestra cultura. Un no pensar en si es mejor o que es lo
conveniente, sino en solo hacerlo. Es parecido a lo que ocurre con el
LSD pues llega a los mismos estados de alteracion de conciencia que las
plantas usadas ancestralmente pero sacandole su significado ritual y los
efectos nocivos (vomitos) y sin las ideas que la vieron nacer en sus
respectivas culturas pierde gran parte de su poder simbolico haciendo de
la ingesta de LSD muchas veces solo un acto de mercaderes.
Nuestra vanidad por los artilugios electronicos y el avance de la
ciencia pasa por muchos factores entre ellos el deseo de los humanos de
alcazar la eternidad. En este sentido el CD es parte de ese desafio
tecnico pero no es la prueba de lograrlo. El siglo XIX fue el que nos
impulso ciegamente a creer en que la tecnologia, la ciencia, nos haria
felices quitandonos las ataduras de los siglos venideros.
El avasallamiento de los criterios tecnologicos no deberia ser la
fuente de nuestro escarnio sino el fruto de nuestro entendimiento.
Ahora yo, por lo menos, soy en gran parte como un gran roedor
coleccionista de fetiches. Mi coleccion de discos se amplia al casete,
vinilo y en CD, en este sentido perfectamente hago mi coleccion con
todos ellos, es decir si ya poseo por ejemplo el vinilo de close to the
edge no lo comprare en cd y si ya tengo el cd de "el lado oscuro de la
luna" no me comprare el Vinilo. Por ultimo ademas de la frescura del
vinilo esta esa idea, (es cierto algo melancolica), de hacer algo que
lleva algo mas de cien años haciendose: pararse y dar vuelta el
disco.
Finalmente la primera vez que un objeto manufacturado por el ser humano
(la sondas Voyager) salio fuera de los confines de nuestro sistema
planetario llevo un preciado cargamento. Un disco de vinilo enchapado en
oro. El contenido era un HOLA pero en diferentes lenguas terrestres,
sonidos de la naturaleza y de nuestras ciudades. Junto cone ello las
instrucciones mateamaticas correspondientes para ponerlo a funcionar
todo con simbolos y ecuaciones. Me imagino que el CD existia en 1977
pero ?como hacerlo funcionar para seres inteligentes no humanos? Es
mas basico el funcionamiento de un vinilo y al mismo tiempo tiene esa
idea de eternidad ligada al fin...
Puede ser muy elemental, muy torpe ademas, pero es igual a lo que me
comento un amigo: en una reunion un tipo se pone a hablar de vinos de
las catas, de los mostos, los taninos y un sinnumero de cosas; que las
copas que se debe tomar cada tipo de vino etc. Hasta que el tipo dijo
bueno es mejor un vino con mas años, de esta viña, con este tipo
de cuerpo, madurado en esta barrica de roble y una serie de
caracteristicas obviamente vinos bastantes onerosos... hasta que alguien
dijo: y si me gusta mas un vino mas barato? Comenzando una
interesante discusion. En el fondo mayores conocimientos no te dan
mejores gustos solo mejores argumentos.
Saludos
Fauno
[Nota del cajero: Daniel, la patente del CD es de 1982 ]
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From: =?iso-8859-1?q?Hernan=20Bertagni?= <hergus74@yahoo.com.ar>
Subject: LCDM: Re: Sobre Le Orme
> From: "Jorge Padilla L"
> Un saludo y agradecimiento a Hernan Bertagni por publicar las letras en
> español y la historia de "Felona e Sorona" de Le Orme. (...)
No hay por que, es un placer difundir un disco que me encanta
> Quiero hacer una amable invitacion a Bertagni para que publique tambien
> las letras en italiano de "Felona e Sorona", mi CD no las tiene y
> quisiera incluirlas.
Te las mando por privado, porque me parece que siendo
una lista en español no corresponde que vayan las
letras en el idioma original (a menos que el original
sea ese, como en el caso de Los Jaivas ;-)
> Un ultimo favor, porque no escribes un poco mas de la version en
> ingles del disco "Felona e Sorona", se que Peter Hammill escribio las
> letras en ingles pero no tenia ni idea de que existiera una
> version en disco,
> existe en CD?, esta descatalogado?
Efectivamente, en la epoca en que los grupos italianos
se les dio por hacer "versiones" en ingles de sus
discos para poder comercializarlas en el mercado
britanico (bastante cerrado en ese aspecto),
generalmente con pobres resultados, los Le Orme
decidieron hacer una version en ese idioma de su obra
conceptual, y consiguieron que Peter Hammill le
"adaptara" las letras (ya que no es una traduccion,
incluso la lista de temas es distinta). Mucho mas no
te puedo decir ya que nunca lo escuche, lo unico que
conozco es lo que tocaron en el ProgFest 97 (y que
esta en el disco del festival), donde hicieron una
version del "lado A" del disco (la primera mitad)
mezclando la original con la adaptacion inglesa.
Tengo entendido que ambas versiones estan editadas en
CD, aunque yo tengo solo la original, asi que no puedo
agregar mucho mas. Creo que la version en ingles esta
descatalogada, pero no podria asegurarlo.
Espero haber sido de utilidad.
Saludos
HerGus :-)
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From: "Roberto I. Quesada" <saytra@racsa.co.cr>
Subject: LCDM: Portishead - Roseland NYC Live
PORTISHEAD - ROSELAND NYC LIVE (1998)
Hola cajeros,
Antes de pasar a analizar este disco; decir que el comentario de Alfonso
Algora en LCDM #374 me parecio bastante interesante y estoy de acuerdo en
muchos aspectos. Sobretodo rescatar la siguiente frase, cito textualmente:
"Y es que, como digo, en el progresivo la gente mide sus conocimientos por
el numero de Cds que posee o por conocer la banda mas oscura del rock
progresivo del Kurdistan" . (interpretese con todo el tono de ironia).
Ahh y un saludo para Alberto Benitez, gracias por incorporar la partitura de
guitarra de IF, muy valiosa para todos!!
Volviendo a mi comentario, una breve nota introductoria:
Este genial duo ingles formado por la diosa Beth Gibbons y el DJ Geoff
Barrow (luego se incorporaria Adrian Utley), se dio a conocer a mediados de
los 90, llevando consigo una propuesta bastante avant-garde y diferente a la
que todos o casi todos estabamos acostumbrados a escuchar, aparte del
neo-prog (progresivamente hablando). Portishead fue uno de los grupos
pioneros del movimiento que hoy se conoce como Trip-Hop; tambien lo hicieron
grupos como Massive Attack (el grupo seminal), Lamb, Tricky, Sneaker Pimps,
Dj Shadow, Moloko y un largo etcetera. El genero trip-hop es una amalgama de
generos tan diversos entre si como el jazz (sobretodo el Cool-Jazz), el
ambient, el soul, el hip-hop, el rock, la musica electronica y
computarizada, la tribal o etnica, y la sinfonica. Esta forma de hacer
musica vino a cambiar de forma radical (por dicha!!) el concepto y formato
musical que se venia gestando en esos tiempos.
Tengo que decir que esta musica no la consume cualquier persona y menos un
"rocker" progresivo ortodoxo; por lo tanto hay que ser un poco heterodoxo y
estar abierto a cualquier corriente musical. Tambien destacar que Portishead
y los grupos que mencione, para nada son grupitos de Rave, PARA NADA!!,
todos manejan una propuesta muy sobria, experimental, vanguardista,
intelectualoide, es decir, hay que tener un buen bagaje "sonoro" y una
apreciacion por distintos tipos de musica para digerir lo que tocan. Con lo
que respecta a Portishead creo que es el grupo que mas se adecua a nuestros
cerebros progresivos y creo sin temor a equivocarme que es de la preferencia
de muchos cajeros, o no?
Este disco que Portishead grabo en vivo en New York en el año 97, es en mi
opinion uno de los mejores discos tocados en directo. Y que tiene que ver
con la musica progresiva en si?, juzguen ustedes:
Este album mezcla estilos jazzeros y sinfonicos, con matices de hip-hop,
ambient y electronica. De donde son sacados esos matices?, pues de una
orquesta de cuerdas y vientos; sintetizadores, sobretodo un sinte Moog
poderoso y un Theremin apocaliptico; un Desk (tornamesa para Sampleos y
Scracthes); varios efectos de sonido y un grupo convencional de rock
(guitarra, bajo y bateria). Suficiente para ser considerado un sonido
estratosferico y experimental (no se si progresivo). Aunque en sus dos
discos anteriores manejaban en los temas matices mas electronicos y
trip-hopianos, en este, adecuan algunos de esos temas a la mezcla que
mencione y los "alargan" mas.
Si quieren conocer a esta banda les recomiendo que empiecen por este disco,
es altamente recomendable e imprescindible!! (sin pecar de exagerado). Para
que se den una idea, el sonido de Portishead es cinematico, de muchas
texturas, algo lobrego sin rayar en lo oscuro, progresista e innovador. La
verdad no se que nos ofreceran para el 2003.
INTEGRANTES:
Geoff Barrow: Desk, bateria, samplers, efectos de sonido
Beth Gibbons: Voz lider
John Baggot: Teclados, organo Hammond, Theremin, Prophet 5
Adrian Utley : Guitarra, sinte Moog y Fender Rhodes
Jim Barr: Bajo
Clive Deamer: Bateria
Orquesta de Cuerdas (violines, cellos y violas)
Orquesta de Vientos
TEMAS
El disco empieza con HUMMING; una melodia trepidante y fugaz al mejor estilo
Ennio Morricone, con violines y cellos devastadores y un Moog que pone los
pelos de punta (parece un soundtrack para un "spaguetti western" cosmico) .
Por vez primera escuchamos la voz de Gibbons; desgarradora, lastimera y
angelical, mientras la musica avanza en forma repetitiva con un estilo
jazzero y algunos "scratcheos".
Seguimos con COWBOYS, la contracara del tema anterior. Un tema agresivo y
oscuro, con una voz tenebrosa como queriendonos intimidar. El uso de
distorcion en la guitarra, algunos efectos de sonido, los scratcheos
singulares de Barrow (cuasi-espaciales) y los cellos con tonalidades
oscuras, llevan la melodia hacia una dimension desconocida. Por dios, como
disfruto estos 5:00 min!!
Con ALL MINE la mente descanza un poco de sonidos cosmicos. Tal vez el tema
en donde se escucha mas a la orquesta de vientos en todo su esplendor; donde
toda la banda lleva un ritmo acompazado muy al estilo del cool-jazz.
Conforme avanzan las notas la cancion se va transformando en una especie de
jam espacial hasta llegar a un final con violas y cellos ejecutados
magistralmente.
Si "Humming" es hechizante, MYSTERONS lo es aun mas. Los singulares
scratcheos le van dando la atmosfera apropiada al tema junto con el sonido
de Theremin (como disfruto este instrumento). Se escucha una bateria
"redoblada" durante casi todo el tema y ya al final la melodia experimenta
un cambio de tonalidad con algunos efectos de sonido para acabar con un
final destructivo!!
Si quieren escuchar el arte del scratcheo, escuchen el comienzo de ONLY YOU.
Con un sonido de un bajo reverberante (casi al extremo de llegar a quebrar
vidrios si se pone el tema a todo volumen), es uno de los temas mas sublimes
y mas suaves del disco. Seria perfecto para una banda sonora de cine negro.
Contiene tambien algunos sonidos de trombon y organo hammond complementados
con violines casi invisibles.
HALF DAY CLOSING es la clasica melodia de Portishead: Oscura, atmosferica,
gelida, penetrante y cadenciosa con elementos electronicos diversos, sonidos
de cuerdas y la singular tesitura de voz de Gibbons. Destacar tambien el
sonido del organo (sobretodo en la coda) y de los imprescindibles
instrumentos de cuerdas. Por supuesto no podia faltar el Moog.!!
OVER sigue la linea del tema anterior. Un comienzo con guitarra acustica y
una voz suave y angelical; que poco a poco se convierte en una voz ominosa y
la melodia se va haciendo mas cosmica; con violines y violas, scratcheos
claustrofobicos, efectos de sonido y una bateria floydiana a mil por hora!!
Dejamos un poco los ambientes oscuros y depresivos para escuchar el dulce
tema GLORY BOX. Un sonido Trip-Hop solo como Portishead lo sabe hacer.
Condimentado con un bajo articulado, teclados de todo tipo, sampleos,
guitarreos bluseros, bateria sincopada, violines etereos y sin dejar de lado
la voz de la extraordinaria Beth, algo asi como Billie Holliday en acido.
Con SOUR TIMES (NOBODY LOVES ME) la orquesta se da un descanzo. Es el unico
tema que no tiene cuerdas ni vientos. Es una version muy diferente a la
incluida en "Dummy" (su primer disco); es mas caotica y con sonidos mas
asperos. Hacen un sampleo bastante esquizoide de un tema de Lalo Schifrin,
si, el que compuso la aclamada BSO "Mision Imposible".
ROADS es la cancion mas "introspectiva" e intima del disco. Uno no se puede
contener de tener orgasmos escuchando esta clase de voz, jejeje. Unas
sublimes notas de piano Fender da comienzo a este tema y la voz melancolica
de Gibbons se va metiendo suavemente en los oidos. Los sonidos de cuerdas
acompañan estupendamente a la melodia.
Llega el final con STRANGERS. Es totalmente un juego de samplers, scratches,
teclados, guitarras y todo lo demas. La base ritmica de esta cancion es un
sampleo del grupo Weather Report. El final es bastante King Crimsoniano, con
una orquesta que acapara el climax del tema.
*Escuchen este disco, Saludos
Roberto I. Quesada
SJ, Costa Rica
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From: Javier Miranda <jmrlug83@latinmail.com>
Subject: LCDM: Fin Votacion Genesis
- Hola a todos. Tan solo queria avisar que he dado por finalizado la votacion
de los mejores temas de Genesis,
asi que enviare los resultados para el proximo numero. Tan solo esto y
felicitar a Jorge Lopez por la explicacion
de los temas ineditos de Genesis, resulta muy interesante.
Muchos Saludos.
Javier Miranda.
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