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La caja de musica Number 0313
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| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
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__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #313 noviembre 2001 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* Re: Juntos Pero No revueltos
* Jean Luc Ponty
* LCDM #311 : Sobre fusion.
* saltos en Transatlantic
* JCS y los bordes del progresivo
* Progresivo....ser o no ser ?
* Ayuda para Gabi
* Mike Oldfield y Genesis...y otros progresivos comerciales
* ELO y Oldfield
* Grupos españoles
* Algunas respuestas a Gabino LCDM #311
* Cierre_definitivo_de_la_Isla_de_Wigo
* mas sobre el MELLOTRON
* Forgotten Suns
* Los mejores grupos hispanos
* FISH en Buenos Aires
* Tres joyitas encontradas
* Fruup
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From: ilosada@mundivia.net
Subject: LCDM : Re: Juntos Pero No revueltos
Cuando se escriben las cosas de buen rollo todo el mundo sale beneficiado y
aprende cosas nuevas como yo en este caso particular...
Me parece que entendiste algo mal mi mensaje en algunos puntos amigo Juan...
En ningun momento he intentado menospreciar ningun estilo de musica y parece
que he intentado atacar al heavy o al metal progresivo... De verdad te digo
que no era mi intencion hacerlo ya que respeto profundamente los gustos de
los demas... quizas me entendieras mal...
Gracias por aclararme lo de las secciones de Heavy... yo realmente pense que
era una curiosidad, pero veo que tus conocimientos en el tema son mucho mas
amplios que los mios y no era nada mas que algo asumido por todos
vosotros...
De todos modos no creo que sea su sitio la seccion de heavy. Es tan solo mi
opinion.
Creo que tu punto numero 3 es discutible o para entendernos mejor ampliable
no crees? creo que en todo buen progresivo hay un rinconcito para toda
aquella musica de calidad que merece la pena... no creas que yo no tengo mi
rinconcito heavy...
"A quien no le ha sucedido lo que le paso a Losada"
Te vuelvo a repetir que pense que era una curiosidad interesante... me
confundi... ;)
"Te puedo asegurar amigo cajero Losada que los Heavys o viceversa tenemos
suficiente juicio y conocimiento musical para poder distinguir un grupo o
album
de rock progresivo de un album Heavy, Metal progresivo..."
Me has vuelto a entender mal (probablemente sea que me explico algo mal
yo... que en esto de escribir tengo mucho que aprender)
No quiero decir que los heavys no tengan juicio por dios... faltaba mas!!
solo era una reflexion porque he oido a mas de uno que los inventores del
rock progresivo son DT!!! creo que esta persona estaba confusa no crees?
Yo pienso que el metal progresivo es un eslabon mas en la cadena de la
evolucion de nuestro querido estilo, y ademas me gusta en algunos casos!!!
lo digo por que creo que piensas que lo odio...
Estoy de acuerdo en lo de RUSH amigo cajero, pero me parece que Symphoñ X
le han dado un par de vueltas mas a la tuerca y lo mismo pasa con DT. En mi
humilde opinion no son una copia de RUSH, ni siquiera bandas con sus
influencias (algo mas en DT pero desde luego no en SX).
"¿que progresivo no tiene algun album Heavy?
Deep Purple, Led Zeppelin, Rush, Iron Maiden, AC/DC, Dream Theater, etc.. "
Vuelvo a estar de acuerdo contigo.
Pero Led Zeppelin es un grupo Heavy? yo digo que NO en absoluto... y a lo
mejor es fruto de mi ignorancia pero ahora mismo no meteria en el mismo saco
a Deep Purple y a Iron Maiden...
Tu ultima reflexion es de lo mas acertada, tenemos gustos afines y realmente
nos une la buena musica en general, solo que a veces no nos entendemos o
interpretamos las cosas de una manera equivocada...
Pero entre amigos y conversando todo se resuelve no? y ademas se aprende un
monton!!!
P.D: A mi me parece que estan en InsideOut porque su musica se esta
volviendo comercial, ni mas ni menos... Si luego InsideOut les encasqueta un
productor de corte metalero es probable que se vean matices en sus discos...
pero de verdad que no me imagino a Morse, aporreando el Hammond y cantando
Metal....
El metal progresivo esta causando furor y las discograficas se lanzan
rapidamente sobre todo lo que pueda dar dinero... creo que esa es la triste
verdad...
Espero que con esto no hayas entendido que no me gustan todos estos grupos
eh? me gustan algunas cosillas sueltas pero no me gusta su concepto... hay
otras cosas menos comerciales que me llaman mas la atencion en estos
momentos...
Saludos amigos cajeros,
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From: Javi Herrera <jherrera@ictnet.es>
Subject: [LCDM]: Jean Luc Ponty
Hola a todos,
hombre, me alegro ver que alguien (en concreto Victor Ramos) mencionaba
a Jean-Luc Ponty en una de sus intervenciones. Yo nunca he estado muy
metido en el mundo del jazz, ni siquiera en la fusion (empiezo a
descubrir cosas como la Mahavishnu, Zappa, etc) pero por alguna razon
siempre me gusto mucho el trabajo de este reconocidisimo violinista
frances, al menos los discos que tengo de el desde hace ya unos cuantos
años. Yo destacaria sus trabajos de los 70 y los 80 "Imaginary voyage",
"Enigmatic ocean", "Cosmic messenger", "Civiliced evil", "Mystical
adventures"... y su magnifico "Live" (que no ha sido reeditado en CD,
por cierto!). Estoy seguro que un purista del Jazz no destacaria los
mismos discos que yo (supongo que se decantaria mas por Aurora y
anteriores, como sus colaboraciones con Stephane Grappelli) ya que en
estos Ponty se mostro mas interesado en añadir teclados y ciertos
elementos progresivos a su musica (que finalmente acabo un tanto
desvirtuada de lo que habian sido sus raices puramente jazzisticas).
Pero la musicalidad de Ponty y de los "mancos" que siempre lo acompañan
(entre los que destacan por ejemplo Alan Holdsworth y un viejo conocido
de la peña progresiva, Daryl Stuelmer, el "sustituto" de Hackett en los
directos de Genesis) es impresionante. Como muestra el citado "Live",
creo que un disco perfectamente asumible por cualquier prog-fan con
gusto por la buena musica.
Un saludo a todos!
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From: jcbravo@mediaplanning.com
Subject: Re: LCDM #311 : Sobre fusion.
Hola otra vez,
El Jueves 8 de Noviembre, en el PUB-SALA DAD C1 ( junto a la playa de
laçcostilla, en ROTA ), concierto de OMNI.
Hora 10:30 de la noche.
Saludos cordiales.
Jose Luis & OMNI
Rock Progresivo Andaluz
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Subject: LCDM : saltos en Transatlantic
From: Xavier Tarrag=?ISO-8859-1?B?8w==?= <blackmore1@navegalia.com>
Hola a todos.
Escribo para confirmar lo que nos explicaba el amigo Alfredo sobre los
errores que percibio en el cd de edicion limitada de Transatlantic.. En mi
cd tambien se producen pequeños saltos y eso que lo he probado en varios
equipos de musica. Yo creo que es cosa de la grabacion. Recordemos que las
canciones en las que ocurren estos errores son grabaciones realizadas sobre
la marcha, y por lo tanto, un poco cutres.
No creo que valga la pena que lo cambies.
Salutacions a tothom!!
Xavier Tarrago, Barcelona.
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From: Javi Herrera <jherrera@ictnet.es>
Subject: [LCDM]: JCS y los bordes del progresivo
Hola a todos,
sobre lo que dice Xavier Tarrago en el #310.
Jesus Christ Superstar... pues a mi no me sorprende en absoluto que este
disco sea citado por alguien de este foro. De hecho es tambien uno de
mis preferidos en el ambito extra-prog (junto seguramente al
Quadrophenia de The Who... alguen se dio cuenta de que Fish hace una
sutil pero clara cita literal de "Love reign o'er me" en el Misplaced
childhood?). Por cierto, como curiosidad decir que en la version
española de JCS que se represento por estos lares, el ahora freak Camilo
Sesto hizo en mi opinion un mas que digno papel como Jesucristo, y como
Judas teniamos ni mas ni menos que al recientemente citado Teddy
Bautista (que pequeño es el prog-mundo, eh? Por cierto cantando es
bastante peor que tocando, je je).
Andrew Lloyd Weber (el autor de la opera rock) escribio mas material
interesante desde el punto de vista del aficionado al progresivo, como
algun cautivador tema de la opera rock "Evita" (creo que se llamaba
"Rainbow high")
Un saludo a todos!
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From: "Lemole" <lemole@adinet.com.uy>
Subject: LCDM: Progresivo....ser o no ser ?
De leer los ultimos numeros de la caja, se vuelve subliminalmente a
plantear un tema que siempre queda flotando: que es musica progresiva
? es esta banda o no progresiva ?.....
Mas alla de todas las etiquetas y clasificaciones , neo prog, metal
prog, clasico prog, fusion, krautrock, art rock etc etc, ( yo mismo
mande a La Caja una clasificacion que aparece en alguna web ) siempre
estare presente la duda. En particular es una duda que me preocupaba
mucho a los quience, pero que ahora despues de veinti y pico de años me
tiene con menos cuidado. Personalmente creo que quien invento el termino
PROGRSSIVE hoy tambien estaria metido en un lio barbaro.
Vayan algunas consideraciones y recomendaciones que me he hecho a mi
mismo despues de una montaña de años tratando de desentranyar el
misterio:
UNA BANDA TRADICIONALMENTE PROGRESIVA PUEDE NO SERLO Y VICEVERSA.
Dejenme citar algunos ejemplos:
Jethro debe de estar en todas las colecciones de Uds y ninguno tenemos
dudas de que Jethro sin Ian Anderson no existe. Ahora bien el otro dia
estaba escuchando el Divinities y se me pego mi viejo alabando lo que
estaba escuchando. Yo pensaba en algo progresivo mientras el pensaba en
una musica clasica del siglo 21.
Algo similar me paso con el Piano Album de Wakeman, el mismo de Close to
the Edge de Yes o el Akustica de Wetton, el mismo de Redd de King
Crimson.
En mi caso ingrese al genero maravillado con Mahavishnu y Return to
Forever. Su fuerza y dinamismo me atraparon por siempre. Sigo el hilo de
las bandas, McLaughin, Chick Corea termino en Miles Davis, In a Silent
Way, me encanta. Return to Forever, Corea, Di Meola...Plays Piazzolla,
que suerte porque este hilo conductor permite que mi cabecita progresiva
no tenga perjuicios en escuchar a Piazzolla que fue un fenomeno (los
cajeros argentinos bien lo saben).
El Apostrophe de Zappa ( de vynilo ) creo que no suena mas porque lo
gaste literalmente. Todo Zappa es enorme. Confieso que compre The Yellow
Shark y menti en la disqueria diciendo que el regalo no habia gustado
cuando la realidad fue que me fue imposible terminarlo de escuchar, ni
siquiera una sola vez, y eso que el oido lo tengo bastante baqueteado.
PARA SER PROGRESIVO TIENE QUE SER COMPLEJO, ORQUESTACIONES DE AQUELLAS,
TEMAS PREFERENTEMENTE LARGOS, EN SUITES, CON INSTRUMENTOS QUE NO SABEMOS
NI QUE FORMA TIENEN. Y si, suena muy progresivo, la complejidad de King
Crimson ( creo los tengo casi todos ) me falto en I talk to the wind, o
Cadence and Cascade....La suntuosidad de ELP falto a la cita en What a
Lucky Man y la pomposidad de Kansas no surtio efecto en Dust in the
wind. Que baladas ( permitaseme el termino ) barbaras, a mis hijos los
tengo engañados y se las pasan escuchando. ... No es tan bueno algun
tema de Cat Stevens o de The Beatles o el acustico de Clapton o
cualquier tema de CSNY o un buen tema de Pastoral por mas simple que
sea.
En fin es tarde y debo terminar , la musica es mala o buena nada mas, lo
progresivo o no progresivo es una franja de grises que esta en nuestras
cabezas. En mi caso voy a seguir escuchando a Piazzolla, Yes, el
candombe beat de Totem y El Kinto, ELP, las letras de Sui Generis,
Genesis, la bossa nova de Vinicius y Buarque, King Crimson, la dulzura
italiana de Lucio Battisti o la Premiata de ayer y de hoy. Perdi mucho
tiempo por etiquetar la musica....que cajero español no tiene algun cd
de Serrat ?
abrazos de Montevideo, Uruguay
Edgardo Gonzalez
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From: rockomic@navegalia.com
Subject: LCDM: Ayuda para Gabi
Mi amigo Gabino Perez envio una serie de preguntas, y yo voy a
responderle a lo que se.
Under The Sun es un grupo que yo diria que ni intenta parecerse a Dream
Theater, ni posee escuela propia.
No hacen metal progresivo sino un sonido menos duro al estilo Everon,
pero mucho mas influenciado por Yes, con un cantante que intenta hacer
una voz a lo Jon Anderson.
Los cuatro ultimos temas del album, que son los mas largos, estan bien,
pero en general, el album no me parece nada del otro mundo.
Sweet Smoke son, efectivamente, un grupo muy temprano que arrastran
muchas influencias de la psicodelia. Su mejor album es Just a Poke, que
consta de tan solo dos temas de 17 minutos llenos de cambios y
complejidad. Creo que es muy bueno y realmente vale la pena.
Desde Cataluña
Ferran Lizana
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From: =?iso-8859-1?Q?Jorge_Mart=EDnez_de_Jos=E9?= <jomajo2001@hotmail.com>
Subject: LCDM: Mike Oldfield y Genesis...y otros progresivos comerciales
Creo que Jordi tiene toda la razon. Yo saque a debate el tema
Oldfield y hasta ahora no habia visto ninguna opinion que se
acercara lo que yo realmente opino.
Pues es cierto. Era gracioso ver como los profanos, porque por lo que yo
creia hasta ahora, solo los que apenas conocian cuatro cosas de
Mike (las que ponen por la radio), me decia que Mike siempre suena
igual y que siempre hace lo mismo. Pero lo mas lamentable me ha sido
ver como los expertos del progresivo por llamarlos de alguna manera,
resulta que opinan igual....que lastima. Parece como que en cuanto un
artista saca singles, porque de algo hay que comer, ya que los discos no
se producen solos, es porque se ha vuelto comercial y se repite a si
mismo.
Y es que es cierto lo que dice Jordi, de que, ironicamente, por
supuesto, no hay nada mas comercial en el mundo que Incantations,
Platinum, Crises, Taurus I y II, Amarok, The Lake, etc... Es evidente
que si sacas un disco que contiene Moonlight shadow (muy venerada por
cierto por todos) ya es comercial, aunque dentro esten Crises o In
high places que de comercial nada. Y curiosamente cuando ese tema ocupa
mas de la mitad del disco. Es gracioso ver como Mike saca un disco con
Family man y Five miles out, y ya se le tilda de comercial cuando
estan Taurus II, Orabidoo y Mount Teidi que ocupan 40 de los 50
minutos del disco, pero ya se le acusa de comercial.
Seamos sinceros, y los que estamos dentro del mundo de la musica lo
sabemos mas que nadie. Si quieres sobrevivir en la musica y
producirte tu tus propios discos, tienes que ganar dinero y para eso
tienes que hacer, mal que te pese tres o cuatro temas que sean sencillos
y te sirvan para vender, aunque luego el disco completo no tenga nada
que ver con esos temas que suenan en la radio. Y es que Jordi tiene
razon....Hergest ridge es clavadito a TB, Ommadawn es clavadito a HR,
Incantations es clavadito a Ommadawn...y desde luego a TB. Es cierto,
que los discos de los 80 y 90 tienen algunos fragmentos de TB, como el
final de la parte dos de The wind chimes o el final de Amarok que son
iguales a la parte del maestro de ceremonias de TB, o el Tubular world
de TSODH o el principio de Crises (aunque hay que recordar que este tema
era un homenaje al 10 aniversario de TB). Esta claro que Mike Oldfield
suena siempre igual...desde luego Moonlight shadow suena igual que TB y
Let there be light es igualito a Moonlight shadow...si es que siempre
suena igual!!!!!!!
Y un caso similar le pasa a Genesis, aunque solo en el tema del
comercialismo. A partir del 78 se les tilda totalmente de comerciales y
de ya no sinfonicos. Desde luego, yo siempre lo he calificado como una
adaptacion a los tiempos que corren, porque desde luego si un grupo se
atreve a sacar hoy en dia un disco como Selling england by the pound o
Lamb lies... desde luego que el batacazo comercial y consecuentemente
profesional que se pega es enorme. Desde el 78 solo se les conoce por
Follow you follow me, Turn it on again, Please don't ask, No reply at
all, Paperlate, I can dance, Invisible touch, Añthing she does, Hold on
my Heart, etc...es decir, todos los temas que suenan por la radio, es
decir, los temas comerciales que se sacan en single para vender y para
poder producir el siguiente disco. Pero siempre parece que se nos olvida
que en los discos posteriores al 78 sigue predominando lo sinfonico o
progresivo...por ejemplo Down and out, Burning rope y Lady lies en And
then there were tree , Abacab, Dodo o Who donnit en Abacab, Behind the
lines, Duke's travel, Duke's end en Duke, Brazilian, Tonight tonight
tonight en Invisible touch, Second home by the sea en Genesis, Fading
lights, Driving the last spike en I can't dance, y/o The dividing
line, One man's fool, There must be some other way en Calling all
stations..Todos estos temas son de todo menos comerciales, pero siempre
se califica la etapa de Genesis a paritr del 78 por los temas dichos
primero en vez de los temas en segundo lugar..por cierto..quiero
recordarles que yo tuve hace algunos meses muchisimas criticas por
defender a lo bestia a Lamb lies down on Broadway frente a The wall de
Pink Floyd, y sin embargo, hoy pregunto a todos esos que se meten con
los temas comerciales de los grupos progesivos... BFacaso Lamb lies down
on Broaway no es un disco comercial a todos los efectos? A ver...temas
de duracion media de 3 minutos...temas con una autentica
estructuracion en estribillo, estrofa, estribillo... BFacaso el propio
tema Lamb lies down on Brodway no es comercial? BFy Añway? BFy
Lilliwhite lillit? BFy It? .mmmm.vaya, resulta que uno de los discos
mas progresivos de todos los tiempos, resulta que es a la vez tan
comercial como otros....
Bueno, en resumen, lo unico que yo queria decir, es que siempre nos
fijamos en lo que suena por la radio en vez de comprar discos completos
y juzgar en conjunto....
Jorge
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From: rockomic@navegalia.com
Subject: LCDM: ELO y Oldfield
Hi my friends.
Tan solo decirle a Victor Ramos que ha malinterpretado mis palabras,
cuando dije que el estilo de la Electric Light Orchestrea podria
llamarse Eleanor ORigby, no lo hice en tono despectivo por la sencilla
razon de que yo tambien soy fan de la ELO y tengo todos sus albums
hasta Discovery.
Lo unico que queria significar era que el grupo que les inspiro fueron
los Beatles, y yo creo que particularmente esa cancion, pero no creo en
absoluto que sean ninguna copia de los Beatles, ni de Eleanor ORigby,
ni siquiera el primer album que es el que esta claramente inspirado en
esa cancion.
Como curiosidad, a parte de Jeff Lynne, no olvides que tambien Roy Wood
era un super fan de los Beatles.
O sea que no me tienes que convencer de nada, la ELO estaba claramente
influenciada por los Beatles, pero su musica es un mundo en si misma, y
es lo suficientemente personal y de calidad, para merecer todos los
elogios, y Jeff Lynne es un gran musico sin duda.
Cambiando de tema, despues de leer el certero mensaje sobre Mike
Oldfield escrito por Jordi Romero, solo puedo decir una cosa, ¡MIKE
OLDFIELD AL PODER!. A pesar de que no me gustan nada sus ultimos
discos, ya es hora de que se reconozca a este hombre como lo que es,
uno de los mas grandes genios de la musica.
Y vale ya de tanta fama del Tubular Bells, es penoso que solo se
acuerden de Mike por su primer album, cuando los tres siguientes lo
superan sin duda; y lo mas triste es que entre la parroquia progresiva
ocurre lo mismo, si no fijate en las listas de votaciones de discos por
los propios fans, como la de la web de Jose Sahagun, o la de la web de
LCDM misma, en todas ellas Tubular Bells aparece muy por encima de los
demas.
Por ultimo, impresionante tambien el articulo sobre la definicion de
rock progresivo, escrito por Hector Mario Gomora Morales.
Ferran Lizana
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From: =?iso-8859-1?q?Juan=20Mellado?= <jn_mellado@yahoo.es>
Subject: LCDM: Grupos españoles
Hola de nuevo.
Referente a la reflexion del cajero cantabro Israel Losada, creo que es
guitarrista de un grupo llamado OZ, perdon si me equivoco, sobre la
consideracion y el reconocimiento por parte de los cajeros progresivos de los
grupos españoles noveles, quisiera decir que la promocion de dichos grupos
nacionales para que salgan adelante no es un tema que como el menciono "los
expertos" podamos solucionar escribiendo de ellos entre nosotros a traves de la
LCDM o otros forums. No! no nos engañemos... La situacion no va a cambiar.
No olvidando nunca que el rock progresivo fue y es para minorias, amigo cajero
Israel y resto de amigos cajeros, para que los grupos nacionales sean conocidos
y bien considerados parte de,... hablar, hablar, hablar y hablar todos los dias
de los grupos progresivos internacionales con poder de convocatoria de masas,
DREAM THEATER, SPOCK'S BEARD, THE FLOWER KINGS, PORCUPINE TREE... ¿que
conseguimos con esto? pues esta claro cuanto mas se hable de ellos mas interes
tendran las casas discograficas en promocionarlos y meterlos en los circuitos
comerciales, y claro esta esto arrastrara a que se fijen en los grupos
nacionales, siendo finalmente los mas beneficiados de todo este asunto. ¿me
equivoco? Que hubiera sido de Alameda, Cai, Guadalquivir, Medina Azahara,
Mezquita y un largo etcetera sino fuera por el exito que tuvo TRIANA, exponente
maximo del rock andaluz.
En fin .... en otro orden de cosas... mi pequeña aportacion para dar a conocer
el rock progresivo español y en general de habla hispana fue lanzar una
propuesta de votacion del mejor grupo de habla hispana en la LCDM: #303 de
Octubre 2001 y asi a ido la cosa... hasta ahora solo ha votado el amigo cajero
Manolo y yo. ¿a que esperais?
A mi tambien solo me queda decir una cosa VIVA EL ROCK PROGRESIVO GENERAL.
Saludos
Juan Mellado
PD: No seria mejor para el concierto de Tiana llevar como cabeza del festival a
Estopa y dos grupos progresivos nacionales, como minimo se llenaria y a lo
mejor saldria de alli alguien convertido en progresivo ¿no?.
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From: =?iso-8859-1?q?Juan=20Mellado?= <jn_mellado@yahoo.es>
Subject: LCDM: Algunas respuestas a Gabino LCDM #311
Hola cajeros, que contento etoiiii..... han pasado tres dias y han llegado tres
LCDM.....
Bueno intervengo de nuevo para responder algunas cuestiones expuetas por el
amigo cajero Gabino.
El pregunto en la LCDM #311: ¿El grupo "Under The Sun" resulta ser un grupo que
quiere parecerse a DREAM THEATER o posee escuela propia?....
Respuesta: Hombre.... tanto como parecerse a los Newyorkinos de Dream Theater,
yo no diria tanto, si bien estos tambien norteamericanos de "Under The Sun",
practican igual que Dream Theater Metal-Progresivo, pero a diferencia de ellos
los riffs de guitarra son mas rapidos y pesados y las sonoridades son mas
densas y una pizca jazzeras, lo cual le da un "acento" propio. Indicarte que el
album lo produjo Terry Brown (Rush y Fates Warning) y que lo edito Magna Carta
con el consecuente sonido caracteristico que imprime esta casa de discos en
todos sus hijos. Yo lo escuche un par de veces y cayo en el cajon del olvido.
Si quieres oir grupos clones de Dream Theater, te recomendaria los alemanes de
Ivory Tower, su album debut "Beyond Stars" 1997 es muy bueno, pero para
parecidos el "Very" editado en 1999 de otro tambien grupo aleman llamado
Dreamscape, son clavaitos.
El Pregunto: He conocido un grupo llamado SWEET SMOKE en un album llamado LIVE,
no es totalmente progresivo, mucho mas cercano a la psicodelia, acid rock todo
con mucha guitarra hippy, sin teclados y ... por lo menos en este trabajo
largos desarrollos instrumentales y buenos cambios de ritmos. Muy Buenos!!!
¿CONOCEIS ALGO DE ESTE GRUPO? He podido comprobar que tienen dos albumnes mas a
inicios de los setenta......
Respuesta: Yo dispongo del "Just a poke" 1970 y el "Darkness to light" 1973 en
una edicion de 2x1 y coincido plenamente en tus apreciaciones. Estos hippies
sin nacionalidad, se creen que son alemanes, eran un grupo de jazz-rock que por
aquella epoca junto a Miles Davis practicaban un nuevo estilo etiquetado
Jazz-rock. Un detalle curioso es que el primer tema del album "Just a poke"
llamado "Baby night" empieza con los acordes de "Touch me" de los Doors y nadie
dijo ni "pio". Detalle tambien curioso digno de observar son las portadas de
ambos discos "puro movimiento hippie 70's".
En fin espero que os sirva de ayuda mis respuestas
Saludos
juan
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From: ltrenado@mundo-r.com
Subject: =?iso-8859-1?Q?LCDM:_Cierre_=BFdefinitivo?_de_la_Isla_de_Wigo?=
Hola:
Creo que quizas este mensaje sobraba...pero, ¡que diablos!, soy de los que les
revienta que desaparezcan
webs asi sin mas, sin dar ninguna explicacion. Asi que cuando me pasa eso a mi,
creo que debo dar una explicacion a
modo de despedida.
El mensaje es claro, la web "La isla de Wigo" desaparece del mapa. Asuntos
personales y problemas con
SuenaFuerte (quienes al parecer tambien tienen sus propios problemas) han
impedido que pueda seguir manteniendo el
sitio con regularidad. El problema se agravo cuando en Septiembre me encontre
con la sorpresa de que al acceder al
la web solo aparece un banner publicitario. Despues de perseguir durante un par
de meses al webmaster de
SuenaFuerte para que me diese la nueva cuenta de FTP para poder actualizar la
web, no tenia muchas ganas de
perseguirlo otros dos meses para arreglar el problema. Eso y el evidente
desfase de contenidos. La verdad es que me
encontraba (y me encuentro) bastante desanimado. Asi que tiro la toalla a punto
de alcazar las 3000 vistas.
Esto no quiere decir que en un futuro (en este caso, lejano), reaparezca. Pero
esa no es una opcion en este momento.
Gracias a todos los que habeis colaborado de una forma u otra
(en esta Caja hay ilustres firmas que
participaron en ese divertimento/curiosidad/experimento llamado "Midi del mes"
;) ). Y gracias a todos los que firmaron
en el libro de visitas. Espero que muchos de los que por alli recalaran (que
habia muchos neofitos en esto de internet)
hayan descubierto la Caja y esten leyendo esto ahora.
Pues eso, este mensaje es para avisaros de que se acabo.
¡Nos leemos en las listas!
(o ya puestos, en el canal #yes del irc-hispano)
Un saludo
Luis F. Trenado Botana
Ex-webmaster de "La Isla de Wigo"
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From: =?iso-8859-1?q?Juan=20Mellado?= <jn_mellado@yahoo.es>
Subject: LCDM: mas sobre el MELLOTRON
Hola cajeros,
Por las barbas de chamberlin, leyendo el articulo del amigo Javi Herrera en la
LCDM #309 me ha venido a la memoria un excelente articulo sobre la historia del
Mellotron aparecido en 1998 en el numero 5 de la revista de rock progresivo y
que podeis ojear en internet en la siguiente direccion
http://www.cs.us.es/~perer/publicac/mellotron/mellotron.html.
Esta completito e interesantisimo!!
Saludos a Chamberlin hijos !!supongo!! y a los cajeros lectores.
Juan
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From: jadalba@eresmas.com
Subject: Forgotten Suns
Quisiera comentaros un disco que creo, vale la pena tener, se trata de un
grupo Portugues, Forgotten Suns,
el disco se titula Fiction Edge 1 (ascent) y personalmente, creo que es un
trabajo excepcional.
Musicos:
Linx - Vocals y piano
Ricardo Falçao - Guitars,
Miguel Valadares - Keyboards y synths.
Johnñ - Bass.
Nuno Senica - Drums y percussions.
Editado en 2000 su musica se decanta por un genuino progresivo cercano, en
algunos momentos a Marillion,
pero con un estilo muy propio, quizas alguna reminiscencia a lo Dream
Theater que hace que su escucha sea
inmensamente enriquecedora, el sonido es impresionante, y cuando lo
escuchas te encuentras retenido en la
butaca y no te levantas para nada, (bueno, para ir a buscar un cervecita
si), la prueba es que realmente
es difícil conseguir que no baje el interes por la escucha de un tema de
mas de 20min. Y aquí no solo lo
logran sino que ademas casi te sabe a poco. Bueno pues todo comienza en la
creacion del universo y de
nuestro mundo, pues es un disco conceptual sobre el principio de todo. Cae
la aguja y su roce con el
vinilo produce el caracteristico sonido a refritos, pero es solo el
principio, realmente el sonido del cd
es muy analogico, con sintetizadores y teclados creando un ambiente
amenazador pero espacial a la vez en
Big Bang , la voz de Linx te impresiona por su timbre algo agudo, y las
guitarras registradas en Creation
Point tienen fuerza y suenan algo "hard" y hay muy buenos momentos en que
se escuchan junto con los
teclados de fondo, para acabar con un solo de guitarra muy en la linea de
Steve Rothery, este tema esta
dividido en 4 partes bien diferenciadas. Wartime nos muestra otra vez a
Linx, decididamente me gusta como
canta, mencion especial a Ricardo Falcao, excelente su trabajo a la
guitarra. Luego esta el tema central A
Journey, mas de 20 min. totalmente instrumentales, de buen progresivo,
solos de guitarra, increibles, asi
como de teclados, todos los musicos se entregan aquí a tope y eso se nota,
ya que consiguen un sonido
homogeneo y compenetrado, algo denso en la linea DT quizas, que te hace
vibrar, ya digo hasta te sabe a
poco. La cosa empalma con Arrival, tema cantado con guitarra acustica y
piano que da paso a su vez a
Routine, el penultimo corte, en el que la voz y la entrada de la guitarra,
impresionante, nos recuerda a
Marillion, en sus buenos momentos, despues toda la banda se lanza en un
reprise con el sonido del
sintetizador de Valadares. Despues de un poco de trafico (grabado, claro)
viene el puente final,
apoteosico, en el que claramente oimos al mejor ¿Fish?, parecido al menos
sin duda, y con un final
emotivo. Ya solo nos queda un "bonus track", que mantiene la misma linea
del resto del cd, atencion a los
solos de sintetizador y guitarra, ponen el broche final a un disco plagado
de autentico sonido progresivo
que emociona de verdad.. En fin amigos, en mi humilde opinion es un disco
de los que personalmente
considero imprescindibles.
Un saludo progresivo a todos
Joaquin Albert
-- Joaquín Albert de Alba [jadalba@eresmas.com] --
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From: jadalba@eresmas.com
Subject: Los mejores grupos hispanos
Hola a todos, aquí estoy de nuevo para apoyar la iniciativa de Juan de
votar los mejores grupos hispanos de todos los tiempos y esta es mi lista:
1.- Atila - Intencion
2.- Triana - El Patio
3.- Canarios - Ciclos
4.- Cast - Angels and Demons
5.- Galadriel - Chasing the dragonfly
6.- In Nomine - Mutatis Mutandis
7.- Numen - Samsara
8.- Pi-2 - Dema Sera Un Altre Dia
9.- Iceberg - Tuthankamon
10.- Dracma - A Fine Stormy Weather.
Bueno pues nada, ahí queda eso, me hubiera gustado colocar algun grupo mas
(Bloque, Guadalquivir, Asfalto,
Itoiz etc...), pero me doy cuenta de que con 10 me quedan pocas opciones,
y es que me faltan muchos grupos
hispanos por conocer, asi que venga hombre, animaros y enviar vuestras
votaciones, a ver si asi ampliamos
nuestros conocimientos.
Un saludo a todos
Joaquin Albert
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From: "Marcelo Rey" <marcelor@adinet.com.uy>
Subject: Otra percepcion de la existencia: FISH en Buenos Aires
Amigos Cajeros:
Despues de mucho tiempo estoy de regreso para comentarles desde mi
pequenio paisito sudamericano, la dura travesia que significo para
nosotros, poder disfrutar del recital que brindo Fish en la vecina costa
bonaerense.
Caia el mes de Octubre y los bolsillos comienzan a vaciarse, la economia
tercermundista camina a los tumbos como siempre y solo empeniandose
hasta las muelas, se pueden convertir en realidad determinados suenios.
Usando la querida tarjeta de credito, adquirimos luego de varias
dubitativas, los ansiados pasajes y un par de entradas en el primer
pullman del teatro91Coliseo 92, que reservamos por telefono. Mi esposa
tuvo incluso que cambiar el horario laboral e iñectarse algunas
vitaminas contra el reuma, que lamentablemente padece desde hace unos
meses, para poder movilizarse con cierto grado de libertad por las
congestionadas calles de Buenos Aires y soportar el duro trajin con
escasas horas de descanso.
Parece exagerado pero no lo es, aunque despues de tanto sacrificio el
premio valdria la pena. Contra el reloj salimos de Montevideo en barco y
al arribar retiramos las entradas cerca de un cruce de autopistas que
nunca habiamos visitado. Incluso concurrimos a la disqueria de un amigo
en el barrio de Belgrano, quien nos espero con las puertas abiertas
hasta el atardecer, brindandonos su calurosa hospitalidad y lo ultimo en
ediciones progresivas.
Luego de alojarnos rapidamente en un hotel centrico, llegamos
sorpresivamente con tiempo gracias al atraso propiciado por un
espectaculo anterior ya programado. Busque caras conocidas de mis
anteriores viajes, pero no pude encontrarlas, de todos modos estaba muy
bien acompaniado por mi señora y nos dispusimos a satisfacer nuestras
necesidades musicales, adquiriendo previamente el ultimo disco del
escoces en un puestito administrado por un extranjero bastante nervioso.
Entrada la espesa noche, comenzo finalmente el ansiado show del
carismatico ex lider de Marillion y de ahi en adelante gozamos de un
extraordinario espectaculo. Con el bufon de Lothian entregandose por
entero y el publico absorto ante el desparpajo de un hombre que
desnudaba su alma sin temores, frente a los amantes de su arte. Desde un
magnifico medley que incluyo fragmentos de Lucky, Credo y Vigil, pasando
por clasicos de su repertorio mas visceral (The Perception Of Johnñ
Punter, Tumbledown), hasta las inevitables concesiones al pasado a
traves de Kayleigh y una poderosa aleacion de Assassing, White Feather y
Market Square Heroes, con la insercion del apoteotico final de Fugazi,
todo parecia conspirar para embrujarnos como si de infusiones magicas se
tratara, mientras el propio Fish consumia litros de ese mismo brebaje
durante sus profusos monologos antes de cada tema. Para colmo
entrelazaba dentro del irreprochable repertorio, explosivos ejemplares
de su nueva obra91Fellini Days 92, provocando un encuentro todavia mas
entraniable con sus despojadas emociones. Pero aun faltaba la cereza de
la torta, dos inolvidables bises de Lavender y The Compañ con baile
tradicional incluido, nos regalarian un cierre brillante respetando
decididamente las versiones originales.
Aunque los excesos hayan hecho estragos en su registro vocal y la banda
de apoyo no estuviera a la altura de las circunstancias (excepto por
unos pocos destellos de John Martyr en los parches y la ejecucion
sofocante pero distintiva del guitarrista John Wesley), salimos del
recinto con la sensacion de haber compartido una velada intima con un
amigo incondicional. Tras una tensa espera en el hall del teatro, dos
reliquias autografiadas y algunas fotografias captadas por mi esposa,
serian la justa recompensa para una jornada realmente memorable.
Estabamos sumamente agotados, sin embargo una increible energia brotaba
desde lo profundo de nuestro ser y llegamos a casa al dia siguiente, con
la sensacion de estar hechizados por esa rara mistica ancestral de un
druida apodado Fish que nos gratifico con otra percepcion de la
existencia.
Marcelo Rey
Montevideo/URUGUAY
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From: "JaaL" <orion74@wanadoo.es>
Subject: LCDM: Tres joyitas encontradas
Hola Amigos de la Caja:
No me prodigo demasiado por estos lares, pero en esta (mi segunda
intervención), quisiera proponeros la
música de algunos discos que he conseguido hace poco:
EAST OF EDEN - "MERCATOR PROJECTED" (1969)
Un grupo inglés del primer progresivo, con flautas, violín y saxo, algo
inusual para ese tiempo. Considerado
por muchos como una joya (empezando por la portada, que muestra a una chica
desnuda sentada , de la que vemos
toda su espalda tatuada). Album dominado por el sonido de guitarras y
organos, en la que encontramos pasajes
muy tranquilos con otros más agresivos. Incluso se atreven a hacer una
versión de un tema para cuarteto de
cuerda de Bela Bartók. De esa epoca (1969) pocos discos he escuchado tan
buenos, solo le ganaria el In The
Court Of The Crimson King de King Crimson.
YATHA SIDHRA - "A MEDITATION MASS" (1972)
Krautrock psicodelico del mejor. 4 Largas improvisaciones de guitarras,
flautas y teclados, que crean un
ambiente ensoñador, de viaje cosmico. La primera edición la hizo Laser's
Edge de USA, y creo que ahora lo ha
vuelto a reeditar Spalax de Francia. A todo aficionado al Krautrock le
recomiendo esta obra maestra llena de
moog, piano eléctrico, flautas y guitarras cosmicas. Una delicia en forma de
cd, solo comparable a DOM -
"Edge Of Time".
JADE WARRIOR - "ELEMENTS : THE ISLAND ANTHOLOGY" (1995)
Doble cd impagable, compuesto por 4 albumes de este legendario grupo
(debilidad mia, lo tengo todo de ellos),
en su etapa más etérea, ensoñadora. Incluye los siguientes discos:
Floating World (1974)
Waves (1975)
Kites (1976)
Way Of The Sun (1978)
Describir uno por uno todos los albumes seria tarea ardua, pero puedo
deciros que Jade Warrior es uno de los
más innovadores grupos progresivos de todos los tiempos. A ellos se les
ocurrio la mezcla de instrumentos de
viento al estilo oriental (japones), con percusiones de todo tipo (africanas
incluidas), con la tipica
guitarra eléctrica, creando una amalgama de sonidos unico para su epoca. Los
primeros discos de este grupo
contienen pasajes muy tranquilos abruptamente interrumpidos por otros de una
fiereza increible. Estos discos
que ahora os comentos, mantienen todos una pauta común de buscar el lado más
intimista , meditativo de su
música. Buscado por fans de todo el mundo, estos discos en su formato vinilo
eran pagados por cantidades
astronomicas. La reedición que hizo Island , en su serie "Chronicles" venia
a dar una tremenda alegria a
todos los que ansiabamos tener estas obras tanto tiempo descatalogadas.
Y eso es todo por ahora, perdonad por lo parco en comentarios, pero no se me
dá muy bien comentar música,
sino escucharla y disfrutarla...
José Antonio Arias.
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From: rockomic@navegalia.com
Subject: LCDM: Fruupp
Saludos.
Reconozco que tarde en entrar en la musica de Fruupp, como acostumbra a
ocurrir con los grandes grupos, no llegas a disfrutarlos hasta que no
los has escuchado lo suficiente, las primeras veces que escuche sus
albumes no me acabaron de convencer, y no por tratarse de un grupo
excesivamente complejo, sino que me parecio un grupo con poca
substancia, pero después de dejar pasar el tiempo consegui disfrutar
con su musica, hasta llegar a ser un gran fan de ellos.
Fruupp son una banda irlandesa, por lo que yo conozco, la mejor banda
irlandesa de rock progresivo de la historia, y es uno de los grupos mas
injustamente olvidados del progresivo, unos verdaderos maestros en el
arte de la instrumentación, con un gusto a la hora de tocar como pocos
grupos tienen.
Su estilo engloba muchas influencias, podriamos decir que es progresivo
clásico, pero tambien se acerca al folk, al sinfonico melódico, a los
Beatles, a la musica barroca y medieval, al jazz, y tambien podemos
disginguir algunos pequeños toques de Gentle Giant, Gryphon o King
Crimson, sus cuatro albumes son de una gran variedad y todos ellos son,
como minimo, muy recomendables, algunos imprescindibles según mi
parecer.
El grupo se empezo a formar en 1970, y después de algunos cambios la
formacion quedo establecida de la siguiente manera: Stephen Houston
teclados, oboe y voces, Vincent MacCusker guitarras y voces, Peter
Farrelly cantante solista, bajo y flauta y Martin Foye bateria.
Los albumes de Fruupp no son faciles de encontrar en CD, lo mas facil
por desgracia son unas lamentables ediciones 2 x 1, metiendo los cuatro
albumes en dos CD?s, pero al ser demasiado largos, eliminaron una
canción de cada album, algunas muy importantes de 8 y 11 minutos,
quedando las obras penosamente incompletas. Por suerte la coreana Si-
Wan Records los edito por separado y completos, pero son mas difíciles
de encontrar, yo, después de mucho buscar consegui hace un tiempo dar
con todos.
Repasemos la corta discografia.
FUTURE LEGENDS (1973). Este primer album tiene un sonido primitivo, mas
representativo de los primeros 70, y son varias las influencias que
pueden apreciarse. La mas notable son los Genesis de Trespass, en
muchos temas del album se puede degustar ese feeling especial que
tenian los Genesis de Anthoñ Phillips. Luego tambien podemos apreciar
acercamientos a la musica barroca, gracias sobretodo a una seccion de
cuerda que interviene en numerosos momentos, al sinfonico melódico de
Spring, Cressida o Fantasy y al folk irlandes, pero el grupo tiene en
definitiva un sonido propio que los identifica de los demas grupos.
El guitarrista Vince McCusker es el compositor de todo el material.
El album empieza con una introcuccion barroca interpretada por la
seccion de violines, Future Legends.
Algunos temas vienen dominados principalmente por los teclados de
Stephen Houston, como puede apreciarse en Decision, un tema muy
ritmico, rapido y barroco, con algunas melodías de piano y voz
destacables, e intervención de la seccion de cuerda, o en As Day Breaks
With Dawn todavía mas rapido, con un ritmo de teclados y guitarra y un
solo de guitarra, que lo acercan al hard, ademas de partes muy
melódicas, con un precioso oboe kingcrimsoniano tocado por Stephen
Houston.
En el tema Graveyard Epistle se notan las reminiscencias de los Genesis
de The Knife en las partes mas potentes. La calidad del grupo como
instrumentistas se puede apreciar ya en la parte instrumental, tambien
muy genesiana, pero en los posteriores albumes podremos disfrutar
todavía mas de fragmentos instrumentales sublimes.
En el tema Lord of the Incubus, tambien muy energico, las influencias
de Genesis, se mezclan con musica celta y musica barroca gracias a los
violines, ademas de un fragmento que es puro rock?n?roll. Uno de los
mejores temas del disco, con unas buenas melodías de guitarra.
Olde Tyme Future se inicia con un precioso fragmento instrumental muy
melódico y sinfónico, luego una cantada tambien muy sinfónica, y un
fantastico final instrumental mas ritmico con una gran melodía de
organo. De lo mejor del album.
La furia vuelve en el potente comienzo de Song for a Thought, pero
rapidamente se vuelve en un tema muy melódico y tranquilo, donde
destaca un oboe que parece sacado del Lizard de King Crimson, el tema
vuelve a animarse al final con el fragmento tal vez mas energico del
album, donde podemos apreciar de nuevo a los Genesis de Anthoñ
Phillips, complementado con una seccion de cuerda muy barroca.
El tema final, tambien llamado Future Legends como el primero, se trata
la misma melodía pero cantado, que sirve de colofón del album
No es el mejor album del grupo, podriamos decir que es el equivalente
al Trespass en el caso de Genesis, pero se trata de un gran debut.
SEVEN SECRETS (1974). El segundo album es muy tranquilo y relajado,
radicalmente opuesto al primero, muy agresivo y energico.
La mayoria de temas estan entre los 7 y nueve minutos, y Vincent
McCusker sigue siendo el compositor de todos ellos a excepcion del
primero y el ultimo que son de Stephen Houston.
El primer tema Faced with Shekinah, empieza con un fragmento muy
medieval con clavicordio, que recuerda mucho a Gryphon, para continuar
con una parte muy tipica del grupo, entre rítmica y sinfónica, y un
final de lo mas barroco y medieval, un tema muy progresivo que podria
pertenecer al primer album.
El segundo tema, Wise as Wisdom, viene marcado por una preciosa melodía
de oboe, para continuar siendo un medio tiempo dominado por un organo
melódico y unos ritmos a lo Gentle Giant, tampoco falta el toque
barroco tipico del grupo, gran tema.
White Eyes, es uno de los temas mas relajados del grupo, empieza con
una suave melodía de organo y una guitarra acustica, y posteriormente
nos encontramos con unos arreglos de cuerda geniales que envuelven casi
todo el tema, con juegos vocales y un organo y un piano de lo mas
delicados creando preciosas melodías, y un toque jazz muy suave, gran
tema.
La calma continua con el mas largo del album, los nueve minutos de
Garden Lady, otro delicioso corte con organo melódico, partes mas
atmosfericas y un suave aire jazz.
Three Spires sigue la linea reposada de los anteriores temas, en una
canción acustica no muy larga mas cercana al folk, muy melódico, sin
percusion y con un fondo de violin.
El tema mas animado del album es Elizabeth y uno de los mas barrocos,
sobretodo por la seccion de cuerda que domina la magnifica primera
parte instrumental, en algunos momentos parece una composición de
Vivaldi. La parte cantada es de lo mas melódico, con el fondo de
violines que permanece hasta el final y algunas partes de piano de un
gusto exquisito.
Finalmente el album termina con una especie de narración de cuento muy
corta, llamada The Seventh Secret.
Otro gran album que hara las delicias de todo buen amante del
progresivo melódico, atmosférico, relajado y con buen gusto.
THE PRINCE OF HEAVEN?S EYES (1974). Tercer album del grupo y la cosa
todavia mejora mas, a menudo este album es el considerado mejor del
grupo.
Aquí el grupo demuestra mas que nunca su dominio de los instrumentos y
su gusto a la hora de interpretar los temas, en un album mas variado
que los anteriores. Las influencias de Genesis ya quedan bastante
diluidas, y el grupo puede presumir, mas que nunca, de un sonido propio
diferenciado de los demas grupos.
El album, a diferencia de los demas, tiene bastantes temas cortos o de
duración media, siendo solo tres los que sobrepasan los 7 minutos.
Aquí los temas, al contrario que en los anteriores albums, son
compuestos por Stephen Houston, a excepcion de dos compuestos por
Vincent Mcusker.
El primer tema It?s All Up Now tiene una de las melodías vocales mas
bonitas del grupo, es un tema de un gusto exquisito, a ratos tranquilo
a ratos agresivo como nos tiene acostumbrados el grupo, que haria las
delicias de todo buen amante del genero, con gran uso del piano y la
guitarra solista.
Prince of Darkness es una alegre canción con un aire entre Beatles,
Genesis y barroco, realmente sorprendente, el piano pasa a ser un
elemento imprescindible de la seccion rítmica como ocurre en muchos
temas del disco.
De lo mejor del album es el tema corto e instrumental Jaunting Car,
bastante diferente a lo que nos tenian acostumbrados, tambien muy
alegre y ritmico con un aire mas pop pero genial.
Annie Austere es otro tema corto muy alegre, con influencias
beatlenianas y melodías guitarreras preciosas y un piano muy
rithm?n?blues que domina la seccion rítmica. No faltan los aires
barrocos y medievales. Sin duda otro gran tema.
Knowing You, que no llega a los 3 minutos, es otra muestra de preciosas
melodías en un fantastico tema relajado y romántico.
Cristal Brook es de los mas progresivos y largos, donde una vez mas las
influencias de Genesis se entremezclan con melodías y ritmos muy
Beatles y barroquismo. El tema esta dominado por ritmos con organo y
piano, y algunas de las mejores melodías de guitarra del grupo.
El breve Seaward Sunset es un bellisimo tema cantado de forma
angelical, sin seccion rítmica y con uso de un piano muy clásico.
Finalmente el tema mas largo del disco, de 10 minutos, The Perfect
Wish, es otro tema sensacional, tambien repleto de pianos barrocos,
guitarras dramaticas, ritmos genesianos, partes muy diferenciadas y un
apoteosico final muy sinfónico con una gran melodía de guitarra.
El cd incluye tambien un bonus track llamado Prince of Heaven, bastante
corto, un tema mas pop que lo que suena en el album.
En definitiva, un album imprescindible y mejor que los anteriores.
MODERN MASQUERADES (1975). Por desgracia, tras grabar Prince of
Heaven?s Eyes, Stephen Houston abandono a la banda por motivos de su
dedicacion total, a partir de entonces, a la religion, y poco después
ingreso en el grupo cristiano Liberation Suite.
El substituto de Stephen fue John Mason, y creedme, que el cambio no
afecta en absoluto a la calidad del album, Mason es otro excepcional
teclista y musico. Hasta hace poco Prince of Heaven?s Eyes era mi album
preferido del grupo, pero ahora mismo ya diria que casi me gusta mas
este, un album que no deberia faltar en ninguna colección de progresivo
que se precie. Aquí la cohesión instrumental llega a niveles
estratosfericos, con largos fragmentos instrumentales estremecedores,
pero los componentes en ningun momento hacen gala de virtuosismo sino
de buen gusto.
El productor del album es, ni mas ni menos, que Ian Mcdonald.
Los temas aquí son casi todos largos sobrepasando los 7 minutos.
Misty Morning Way es un tema muy tipico del grupo, bastante sinfónico,
con grandes melodías de guitarra y un aire muy jazzy. Gran tema para
empezar.
La gran Masquerading With Dawn es una cancion muy melódica, a base de
piano ritmico, muy alegre, con algun fragmento genial muy Beatles,
destacando un precioso fragmento instrumental muy sinfónico y barroco,
grandes melodías de guitarra solista y sobretodo los apoteosicos dos
minutos finales instrumentales, llenos de cambios y de referencias a
varios estilos, donde el grupo se explaya a gusto. Genial.
El tema mas largo de la discografia del grupo es Gormenghast, y es lo
mas cercano a jazz que han hecho pero sin dejar de sonar a Fruupp, un
tema muy relajado algo cercano a los primeros King Crimson, con
guitarras y pianos eléctricos muy suaves, e incluso con un solo de saxo
que posiblemente sea interpretado por Ian Mcdonald. Un gran tema con
una instrumentación de un gusto sumamente exquisito, donde el grupo
vuelve a demostrarnos su enorme calidad como instrumentistas y músicos,
a la altura de cualquier otro grupo.
Otro tema absolutamente imprescindible es Mystery Might, mas alegre y
dinamico, con algunas influencias de Genesis, y de nuevo largos
fragmentos instrumentales geniales, partes vocales muy suaves, partes
muy dinamicas y un largo final instrumental con un aire negroide y
bluesy, que me recuerda a los Nektar mas funkys.
Después de estos cuatro temazos, llegan las dos canciones cortas del
album.
La preciosa Why es una balada cantada con el unico acompañamiento del
un piano, una delicia.
La canción mas corta es Janet Planet, y tambien la mas asequible y mas
pop del album, pero no deja de ser un gran tema, simple pero efectivo,
muy ritmico, con tremendas influencias de los Beatles, y unas bonitas
melodías.
El album finaliza con otro gran tema, Sheba?s Song, un medio tiempo muy
jazzy, y de nuevo aires de musica negra, progresión continua,
sinfonismo y melodías vocales, donde destacan las fantasticas melodías
de guitarra.
Para mi, un album absolutamente imprescindible.
Por desgracia, la marcha de Stephen Houston habia anunciado de alguna
manera el final del grupo que, sumado a su poco éxito, termino por
desembocar en su separación.
Se que mucha gente ha descubierto a Fruupp recientemente, asi que no
estaria mal que alguien mas certifique (o desmienta), mis opiniones
vertidas en este articulo, y de esta manera confirmar el aumento de
popularidad de Fruupp, prácticamente desconocido hasta ahora por lo
menos en LCDM, y dar el reconocimiento que el grupo se merece. A ver si
entramos en una etapa Fruupp en LCDM.
Ferran Lizana
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