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La caja de musica Number 0282
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| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
--------- | X X | ---------
__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #282 abril 2001 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
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* Web de OMNI
* Libro sobre progresivo espa~ol
* Rock Industrial
* 10 mejores directos
* GUITARRISTAS
* LCDM AYUDA PROGRESIVA
* Recomendacion y Tiana
* -
* Illusion, peliculas, mujeres y rock&roll
* Malicorne
* Defining the Legacy de Flamborough Head
* Sigur Ros
* Tangerine Dream y el Cine
* Birth Control
* Que pongo?
* Concierto 4
* LA EXPERIENCIA DE UN MUSICO DE OMNI EN LA BAJA PROG
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From: "Jose Manuel Inesta"
Subject: Web de OMNI
Hola
Entre unos y otros no se de quien fue la culpa pero en la entrevista a Omni
del pasado numero habia una errata en la direccion de la pagina web de la
banda. La buena es
http://www.gratisweb.com/amrpress/OMNI_WEB_SITE
Muchos "lo sientos".
Staluego.
Jose Manuel.-
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From: Manolo <ajrromero@redestb.es>
Subject: LCDM: Libro sobre progresivo espa~ol
A los interesados en libros de progresivo espa~ol.
Existe un libro de reciente edicion sobre Rock Progresivo europeo. Incluye
todos los paises salvo el Reino Unido. Es el siguiente:
SCENTED GARDENS OF THE MIND
A guide to the golden era of progresive rock (1968-1980) in more than 20
European countries
By: DAG ERIK ASBJORNSEN
Ed: BORDERLINE PRODUCTIONS
Incluye todos los grupos progresivos, sinfonicos, hard-prog, folk-prog,
rock andaluz, y psicodelicos espa~oles. Como DHARMA, GOTIC, IMAN, MODULOS,
OSKORRI,...
La pega es que no cita las discografias completas, sino hasta los 80. Y
algunas opiniones dejan un poco que desear, como la de TRIANA, o calificar
a TECLADOS FRITOS como una fusion de flamenco. Aun asi la fuente de
informacion es impresionante, porque ademas hay mas de 1000 grupos de toda
europa.
Si a alguien de Barcelona le interesa, le indicare donde lo compre yo.
Saludos de,
Manolo.
[Nota del Cajero: Por el area de Valencia, España, se puede
encontrar en Acetato Records. Yo lo tuve en la mano el
otro dia. El problema es que vale casi 60 euros!! ]
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From: ajrromero@redestb.es
Subject: LCDM: Rock Industrial
Hola amigos.
En cuanto a lo que se ha comentado de los origenes del Rock Industrial, muy
interesante la observacion sobre PINK FLOYD. Desde luego, "Welcome to the
Machine" es R.Industrial. Algunos de los citados por Jose Poggio, como
FRONT 242, FRONT LINE ASSEMBLY, etc. hacen Electronic Body Music.
Otros grupos fundamentales que no se citan son:
DIE KRUPPS
EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN
FINITRIBE
LEAETHER STRIP
NITZER EBB
D.A.F.
THE YOUNG GODS
y mas actuales:
FEAR FACTORY
FILTER
GODFLESH
RAMMSTEIN
etc...
Si a alguien le interesa, los mas progresivos del genero pueden ser:
NINE INCH NAILS con sus discos "The Downward Spiral" y "The Fragile". Mucho
mejor el primero. En ambos colabora Adrian Belew.
TEN SECONDS "Ten Seconds", editado en el sello de Robert Fripp, que toca en
el disco. Suenan a KING CRIMSON haciendo Industrial. Regulares.
KONG "Earthmined". Industrial instrumental. Muy similares a DJAM KARET.
Buenisimos.
THE YOUNG GODS "Only Heaven". Pasajes Ambient y R.Industrial. Muy buenos.
Saludos,
Manolo.
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From: Manolo <ajrromero@redestb.es>
Subject: LCMD: 10 mejores directos
Hola amigos.
Estoy de acuerdo con las opiniones de que votar por los 10 mejores discos
de Rock Progresivo no tiene mucho sentido, ya que esta votacion ya se hizo
en su momento. Aunque resulta interesante averiguar como el "Drama" de YES
ha mejorado su valoracion. Yo os propongo una votacion que si que puede
aportar algo nuevo. Los 10 mejores albumes en vivo de Rock Progresivo.
Algunos solo tienen una parte en directo y la otra en estudio. Ahi van mis
favoritos:
YES - Yessongs (3)
GENTLE GIANT - Playing The Fool (2)
E,L and P - Welcome Back My Friends (3)
RUSH - All The World's A Stage (2)
CAMEL - A Live Record (2)
KING CRIMSON - U.S.A.
VAN DER GRAAF - Vital Live (2)
GENESIS - Seconds Out (2)
PINK FLOYD - Delicate Sound Of Thunder (2)
ELOY - Live (2)
Cito otros 10 que no caben en la lista, pero que igualmente son buenisimos:
TWELFTH NIGHT - Live At The Target
B.J.H. - Live Tapes (2)
CARAVAN - And The New Symphonia
THE NICE - Elegy
YES - Yesshows (2)
IQ - Living Proof
KING CRIMSON - Earthbound
TANGERINE DREAM - Poland (2)
GENESIS - Three Sides Live (2)
PINK FLOYD - Unmagumma (2)
Otros 10 que merecerian estar pero que no son exactamente progresivos:
BRAND X - Livestock
COLOSEUM - Live (2)
GINGER BAKER'S AIRFORCE (2)
JEFF BECK with THE JAN HAMMER GROUP - Live
CREAM - Live Cream
CREAM - Wheels Of Fire (2)
BIRTH CONTROL - Live (2)
DEEP PURPLE - Made In Japan (2)
RAINBOW - On Stage (2)
TRAFFIC - Welcome To The Canteen
Y me dejo los directos de KANSAS, J.TULL, FOCUS, MARILLION, etc...
Saludos de,
Manolo.
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From: AWAKEN <angelsramogosa@terra.es>
Subject: LCDM,GUITARRISTAS
Hola a todos
Despues de bastante trabajo, por fin termine la lista de escoger dos
temas de cada manco, espero no sea muy tarde para mandarlo.
La eleccion ha sido dificil!
De algunos guitarristas he anotado mas de un tema por si el amigo de J.
Manuel quisiera adentrarse mas. Segurisimo que me habre dejado otros de
mejores!.
Me imagino que solo contaran los dos primeros
Me gustaria que Jose Manuel escribiera en LCDM los resultados, para
poder ver las opiniones de los demas.
Aqui va la modesta lista de una cajera.
STEVE HOWE
1- The Ancient.
2- Turn of he Century
3- The Gates of Delirium
4- Siberian Khatru
STEVE HACKETT
1- Firth of Fifth
2- The Musical Box
3- The Return of the Giant Hogweed. ( hay un gran solo de guitarra de
Hackett ).
4- After the Ordeal
ROBERT FRIPP
DAVID GILMOUR
1- Comfortably Numb, puesto que tiene uno de los mejores solos de
guitarra.
2- Shine on you crazy diamond. Part one.
3- Wish you Were Here.
Realmente pondria muchos mas....................
ALEX LIFESON
1- The Spirit of Radio
2- By-Tor and the Snow Dog
JOHN PETRUCCI
1- Take The Time
2- Metropolis-Part I. (El duelo guitarra teclado......sin palabras! )
STEVE ROTHERY
1- Script for a Jesters Tear
2- Blind Curve ( Misplaced Childhood )
3- Sugar Mice
4- Kayleigh
5- Grendel
Salutacions a tothom
Àngels.
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From: Paco Rubio <pacorubio@worldonline.es>
Subject: Re: LCDM AYUDA PROGRESIVA
Hola amigos cajeros,
Necesito la ayuda de algun alma progresiva que este bien puesta.
Busco los CDs de Purple Overdose (los griegos) y el de Abisi infinity
si alguno puede decirme donde conseguirlos o incluso me los pueda grabar
pongase en contacto conmigo le quedare progresivamente agradecido.
Un saludo
Paco Rubio
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From: rockomic@navegalia.com
Subject: LCDM: Recomendacion y Tiana
Hola a tothom.
Puestos a recomendar webs progresivas, yo quiero dar a conocer una,
aunque es posible que bastantes ya la conozcais, pues es ya todo un
clasico de las webs progresivas hispanohablantes, a mi es la que mas me
ha aportado junto a LCDM y progVisions.
Se trata de la Guia Progresiva, y es una lista de los mejores discos de
la historia del progresivo confeccionada por nosotros los fans mediante
votos, pero la cantidad de gente que ha votado es enorme de manera que la
lista es muy muy fiable, y ademas es extensisima, realmente
impresionante. Muchos de los votantes son gente que escribe en la caja
habitualmente, hispanos y latinoamericanos.
La direccion es.
http://www.arrakis.es/~quicios
Por otra parte, lastima lo de Asgard en Tiana. No conozco al grupo
substituto The Watch, pero ello no impedira que vaya al Festival de todas
maneras.
El Festival tal vez no llegue a los niveles de los Festivales americanos
progresivos pero para que crezca debemos ir todos aunque no nos gusten
los grupos que actuan, de esta manera tal vez, en proximos años tengamos
un festival con grupos mas grandes y populares.
No conozco a The Watch ni a Alquilbelcil, pero recomiendo a la gente que
vaya a ver a Pallas por que seguro que valdra la pena, si no escuchense
el The Sentinel, un disco muy recomendable para mi, y ademas estrenan
nuevo disco editado a lo grande por el sello Inside Out, que promete
bastante.
Espero ver ahi a toda la troupe de fans progresivos, sobre todo a los
catalanes, que no tenemos excusa, y entre todos hagamos un llenazo.
A ver si alguien recomienda a The Watch y a Alquilbelcil, para crear mas
interes.
Ferran Lizana (Barcelona)
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From: "Ezequiel Ruiz" <ezequiel@redcadeco.com.ar>
Subject: LCDM:
Estimados Amigos:
Desde Berisso, Argentina, va este comentario:
Acabo de escuchar Rajaz de CAMEL y me parecio excelente..incluso
superior a Harbour of Tears.
Esto lo digo en posicion de critico y no como fans del grupo.Despues de
escucharlo 3 veces seguidas me parece maravilloso
que Latimer este haciendo ( y tocando)lo que hace.
Si me permiten recomiendo el uso obligado de auriculares, son
imprescindibles para oir el tipo de musica que tanto
queremos.
Un abrazo a todos y en especial a Roberto Carrillo por proveerme de tan
variado y exquisito material.
Ezequiel Ruiz.
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From: "Victorio Calvo (TXM)" <TXMJVCA@am2.ericsson.se>
Subject: LCDM: Illusion, peliculas, mujeres y rock&roll
Hola cajeros:
Solo para redondear la informacion de Javier Herrera: efectivamente, el
disco "Madonna Blue" no es mas que la version en CD de "Illusion" (usan
incluso la misma portada, una gaviota volando sobre un lago, pintada por
Larry Learmonth), solo que incluye ademas el "Out of the Mist" casi
completo. solo falta la cancion "Face of Yesterday".
Aprovecho para aportar mi grano de arena a los temas de los ultimos dias.
En torno a las portadas de progresivo vale la pena mencionar a Paul Whitehead,
autor entre otras de las portadas de "Nursery Crime" y "Foxtrot" de Genesis,
"Pawn Hearts" de VDGG y
"Chameleon in the shadows of the night" de Peter Hammill.
No recuerdo si alguien ya menciono a agencia Hipgnosis de artes visuales que
es el caso mas prolijo en cuanto a cantidad y calidad siendo responsable de la
mayoria de las portadas de Pink Floyd asi como de portadas para Peter Gabriel,
Synergy, Allan Parsons, Brand X, Rick Wright, etc.
Roy Smeldrige suena? Fue quien coordino e imprimio las ideas de practicamente
todos los
miembros de Jethro Tull para el periodico de "Thick as a Brick".
Barry Godber es el autor de las pinturas que se usaron en la portada de In the
Court of the Crimson King. No se que haya hecho ninguna otra portada.
Ahora mas nombres para la lista de mujeres en el progresivo:
Geraldine le Cocq, ex vocalista del grupo frances Halloween y campeona chelera
en dos Bajaprog consecutivos.
Toyah Willcox, esposa de Fripp, colaboro con el en "Sunday all over the World"
y con Trey Gunn en "Evening Star" ademas de su carrera como solista.
Clare Torry, vocalista que hizo su presentacion en el prog cantando vocales
imposibles
en "The Great Gig in the Sky" del album "Dark Side of the Moon" the Pink Floyd
y saco despues al menos un album como solista.
Cathy Stevens, que colaboro con Robert Fripp tocando
la viola y despues hizo un album solista.
Margarita Botello, vocalista de Nirgal Valis, toca ademas teclados y
percusiones. Aqui me voy a extender un poco para comentar el disco "Dicen
que somos dioses y que nos so~amos hombres" de Jose Luis Fernandez Ledezma
donde ella colabora. Hace tiempo otro cajero recomendo este disco con gran
entusiasmo. Yo lo acabo de comprar y les puedo decir que no estaba exagerando,
es lo mejor que he oido durante este y el a~o anterior juntos, se
lleva de calle a casi cualquier disco de grupos nuevos,
y si no se convierte en clasico sera porque aqui los hijos de la Malinche lo
ignoran olimpicamente.
Carla Bley, cuya musica esta en el borde entre el prog, el jazz y la musica
contemporanea. Colaboro en ese magnifico disco "Ficticious Sports" de Nick
Mason junto
con Michael Mantler, Gary Moore, Robert Wyatt y el mismo Nick Mason.
Yoko Ono... no se crean, es guasa.
Soundtracks, pistas u lo que sea:
Habra que hacer mencion de Peter Gabriel, que se hizo cargo de la musica entera
ya de al menos
dos peliculas: Birdy de Allan Parker y Last Temptation of Christ de Martin
Scorsesse.
En la pelicula Dunas de David Lynch cabe mencionar que la musica es de Toto a
excepcion del tema principal que fue escrito por Brian Eno.
Vangelis tambien escribio la musica para varias peliculas: Le etat savage,
charriots of fire (ya se lo que estan pensando pero para fines estadisticos
habra que contarlo), Bladerunner entre otras.
Y hablando de porno, en una de las peliculas de Emmanuelle alguien se avento
la puntada de fusilarse Larks Tongues in Aspic para las escenas xxx. No se si
Fripp haya demandado al franchute en cuestion.
Saludos
Victorio
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From: "Victorio Calvo (TXM)" <TXMJVCA@am2.ericsson.se>
Subject: LCDM: Malicorne
Saludos:
Alguien menciono a Gryphon en un numero anterior y ya que se ha estado hablando
de las mujeres del progresivo ahora quiero hablar de un grupo que tenia una
quien ademas de cantar toca entre otros instrumentos viola da gamba, dulcimer
acustico y electrico y percusiones. Se trata del grupo frances Malicorne y la
dama en cuestion es Marie Yacoub. No se les menciona mucho en La Caja tal vez
por estar en esa frontera donde
no se distingue bien lo que es progresivo de lo que no, al igual que el mismo
Gryphon o Fairforth Convention, pero quienes los hayan escuchado estaran de
acuerdo en que la calidad de sus musicos y las inovaciones que aportaron al
mezclar canciones tradicionales provenzales y bretonas con algo de rock y pop
merecen al menos una mencion en este foro.
Su primer disco, "Malicorne I", fue publicado en 1974, aunque ya en 73 los
hermanos Gabriel y Marie Yacoub en colaboracion con verdaderas leyendas de la
musica francesa (entre otros Dan Ar Braz y Alain Stivell) publicaron el album
"Pierre de Grenoble" del que seguirian tocando piezas mas tarde como Malicorne.
Un a~o despues vendria "Malicorne II" en el que se respetan las piezas
originales tanto en estructura como en instrumentos, para lo cual tuvieron que
hacer verdadero trabajo de investigacion. En algunos casos como "Le Garcon
Jardiner" usan solamente instrumentos acusticos sin ninguna distorsion, en
otros ("Le Mariage anglais", "La Fille aux Chansons" y sobre todas "J'ai vule
loup, le renard d la belette") junto a instrumentos medievales se escucha el
bajo electrico de Olivier Zdrzalik contrapunteando - en mas de un sentido.
Ademas cantan algunas canciones a cappella (por ejemplo "Marions les Roses")
que fueron uno de sus sellos distintivos. Siempre mencionan sus fuentes tanto
de musica como de textos, cosa que es poco comun en los grupos de progresivo.
Almanach en 1976 sigue la misma tonica, canciones tradicionales cuyas versiones
fueron rastreadas a lo largo de Francia y Quebec, provincia francofona de
Canada donde en ese momento gozaban ya de cierta fama. El disco tiene mas
unidad, comenzando a cappella con "Salut a la Compagnie", que a partir de aqui
utilizarian siempre para iniciar sus conciertos, y terminando con "La fiancee
du Timbalier", en que de acuerdo con el tema incluyen una seccion de metales.
Aqui viene una de sus canciones mas bellas, "L'ecolier assasin", cuya musica
fue compuesta por Gabriel Yacoub basandose en poemas de la region de Payss
Messin pero que llegaron en forma diferente a Quebec. El violin de
Laurent Vercambre es notable.
Malicorne IV en 1977 marca un paso adelante en la experimentacion al incluir al
menos una cancion, "La Blanche Biche", que en un modo similar a lo que hacia
Nick Mason en Pink Floyd fue elaborada en estudio por Bruno Menñ y Nic Kinsey
en base a peque~os loops de cinta magnetica de instrumentos antiguos en una
especie de sampler analogico sincronizado a mano sobre lo que se escucha la
voz de Marie Yacoub casi como de cancion de cuna mientras el coro se incorpora
poco a poco cantando casi dos octavas abajo. El resultado es tan impresionante
que mas tarde daria pie a mas composiciones del mismo tipo y tal vez a cosas
como las que ha hecho por ejemplo Peter Gabriel en la pista de "La ultima
tentacion de Cristo", "Us" y "OVO" pero utilizando secuenciadores y samplers
digitales.
En 1978 publicaron tres discos, una recopilacion de los cuatro anteriores
("Quintessence"), un disco en vivo ("Quebec en public") y uno de sus mejores
discos en estudio, o al menos el del titulo mas largo: "L'extraordinaire tour
de France d'Adelard Rousseau, dit Nivernais la Clef des Coeurs, Compagnion
charpentier du Devoir". En esta ocasion ademas de algunos arreglos a canciones
medievales ("La Conduite", "Compagnons qui Roulez en Provence") algunas
canciones estan compuestas por Gabriel Yacoub ("Les Couleurs", "L'Auberge
Sanglante") o por Hughes de Courson ("La Danse de Damnes"), todas basadas en
textos antiguos que narran el viaje iniciatico de un aprendiz de carpintero
alrededor de Francia. Aunque Nic Kinsey no los acompa~a a partir de este disco,
Bruno Menñ usa la misma tecnica de loops de cinta en un par de canciones.
El disco va dedicado precisamente a Nic.
En 1979 publican "Le Bestiarie" que cabe aclarar no tiene nada que ver con
Jorge Luis Borges. El sonido esta mucho mas orientado al rock gracias a la
guitarra electrica de Patrick Le Mercier, la bateria de Jean Pierre Arnoux
y los efectos de Brian Gulland (del grupo Gryphon) y Dominique Rejeff. De
ocho canciones siete se basan en danzas tradicionales y solo una es acreditada
a Gabriel Yacoub como compositor, "Jean des Loups", que en el indice viene
marcada con un puerquito negro. Laurent Vercambre ya no toca el violin pero
Marie y Dominique tocan la viola da gamba a la que Bruno Menñ agrega efectos
de estudio. Este es creo yo el disco mas progresivo del grupo en el sentido
de tener unidad tematica, fusion de elementos como la musica medieval, rock
y hasta psicodelia y una pasmosa destreza tecnica en la ejecucion de cada
instrumento. Dos ejemplos: "La Mule", que puede parecer no mas que una cancion
de amor imposible (la novia del poeta se convierte en mula, como para llevarla
de serenata a mas de una), sin embargo los versos vienen de versiones muy
antiguas escritas en lenguaje d'Oc (frances antiguo) que Gabriel Yacoub tuvo
que traducir al frances y agregar musica para cantarla a cappella; el otro
extremo es "Les Transformations", en que los musicos tocan no menos de
catorce instrumentos distintos, todos acusticos salvo la guitarra
electrica de Patrick Le Mercier, y se utilizan en conexion a las subsecuentes
transformaciones de los amantes en animales que Marie y Gabriel narran
alternadamente en los versos de la cancion, la cual por otro lado fue
'construida' por Dominique a partir de al menos cinco versiones francesas
de la misma cancion tradicional, ademas de adicionar una marcha al principio
a manera de entrada y una danza del siglo XV con todo y gaita y mandolina como
coda. El perfecto punto de inicio para quien no ha oido nada del grupo.
En "Balancoire en Feu" de 81 la musica de Malicorne cambia para bien o para
mal. No solo el papel de Jean Pierre Arnoux el baterista es mucho mas
prominente, quedando junto a Olivier Zdrzalik a cargo de la base ritmica del
inicio y varias piezas del disco, como la casi pop "Soldat de la Republique";
toda la musica es ahora acreditada a Gabriel Yacoub o a Hughes de Courson,
quien aparece como invitado especial, y las letras en su totalidad a Etienne
Roda-Gil, incluyendo "Paysans sans Peur", la pieza a cappella del disco. La
magia esta aun presente en "Chantier d'ete", "Dans la Riviere" y sobre todo
en las dos composiciones ligadas "Beau Charpentier" y "Quand le Cypres",
un canto de esperanza que tambien es bastante raro en el rock en general. Sin
ser un disco malo es el primero que no es redondo de principio a fin.
Cinco a~os despues, en 1986, aparece "Les Cathedrales de la Industrie", un
disco tan inconexo que ni parece Malicorne. Para empezar los instrumentos
antiguos se usan en su mayor parte solo para adornar las canciones y dar ese
aire levemente celta fuera de contexto que ha estado de moda en la musica pop
ya desde esos a~os. Ademas de esta concesion esta vez si usan un secuenciador;
el bajista ante lo impronunciable de su primer apellido aparece con el segundo
como Olivier Kowalski y por primera vez cantan en ingles al final de "La nuit
des sorcieres" en homenaje al grupo ingles The Young Tradition; la copia que
tengo distribuida por MELODIE practicamente no trae ninguna nota y la voz
dramatica de Gabriel Yacoub domina notoriamente sobre las demas voces en
casi todas las canciones. Y a pesar de todo este tampoco es un mal disco,
canciones como "Les cathedrales de l'industrie", "La nuit des sorcieres" o
"Big science (1,2,3)" son mejores que las de muchos otros grupos. Sin embargo
Malicorne habia completado el ciclo comenzando con reproducir musica antigua
de manera mas bien academica, haciendo fusion con instrumentos, estructuras
musicales e ideas modernas, pasando por el rock y terminando con canciones
francamente pop. Asi que se separaron.
Aparecieron posteriormente dos compilaciones: "Legende, Deuxieme epoque"
publicada por Rikodisc en 1990 y compilada por el mismo Gabriel Yacoub esta
claramente orientada a introducir al grupo al mercado de USA; y "Vox" de 1996,
compilacion muy bien hecha de canciones a cappella con muchas notas, las letras
y la discografia completa.
Ojala algun cajero pueda llenar los huecos que pueda tener esta rese~a por
falta de informacion (al menos en Mexico sus discos no son faciles de
conseguir, yo compre la mayoria en Montreal y el resto en copias
flagrantemente piratas). Para terminar habra que mencionar la carrera que
Gabriel Yacoub ha seguido como solista en Francia. De esta solo he escuchado
"Babel" de 1997, todo lo que puedo decir es que el sonido es interesante (usan
entre otros instrumentos un flautin, derbouka, didjeridoo, un Harmond B3,
etc.), aun lo acompa~a Jean Pierre Arnoux en la bateria y esta muy bien
producido pero ya no hay casi experimentacion ni rastro de musica antigua ni
la voz expresa la rabia o ternura de antes ni es siquiera progresivo.
Ya no es Malicorne...
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From: Juan.Mellado@donnelly.com
Subject: LCDM: Defining the Legacy de Flamborough Head
Hola Cajeros progrefomanos,
Acabo de escuchar la tercera audicion del ultimo trabajo de los holandeses
Flamborough Head y escribo con toda la seguridad del mundo que es una soberbia
obra de rock sinfonico progresivo, estos holandeses se lo han currado de lo
lindo tras su primer y tambien magnifico album "Unspoken Whisper" editado en
1998.
"Defining the Legacy" es una obra conceptual que gira en las duras relaciones
de un padre e hijo, Musicalmente hablando lo que yo resaltaria principalmente
de este trabajo es que todos los temas estan enlazados magistralmente, hay
cambios continuos de ritmo y los teclados sobresalen en especial a los demas
instrumentos.
El cantante y tambien teclado Siebe Rein Schaaf canta de maravilla, con gran
sentimiento, en la mayoria del cd me recuerda de una manera extraordinaria al
cantante de Shakary y Clepsydra Aluisio Maggini, de hecho no solo el vocalista
sino en toda la obra hay una gran similitud entre los trabajos "Alya" de
Shakary
y el que comento aqui de Flamborough Head.
Recordar que.....Mas vale intentar la perfeccion y fracasar que intentar algo
imperfecto y conseguirlo.....
saludos
Juan
p.d.
Alguien me podria decir a que me suena tanto.... el tema "To one in paradise"
del album "The hiding place" de "Notturno concertante"... Gracias.
----------------------------------------------------------------------------
From: "Gorpik" <gorpik@ctv.es>
Subject: LCDM: Sigur Ros
Alfredo Yung escribio:
-----
En este viernes santo a la medianoche, estoy escuchando "Agaetis Byrjun"
(si, esta bien escrito) del grupo Islandes Sigur Ros. No los considero
progresivos, pero los recomiendo ampliamente a quien guste de Radiohead.
-----
Casualmente ese mismo dia lei una resena en "El Periodico de Cataluña"
sobre Sigur Ros, que habian tocado en Barcelona. Nunca habia oido hablar de
ese grupo, pero la manera en que el critico de turno los ponia a parir por
el terrible delito de tocar rock sinfonico desperto mi interes hacia ellos.
Alguien vio el concierto? Puede contarnos algo sobre el?
Gorpik
PD: Por cierto, el critico en cuestion tambien hizo referencia a Radiohead
en su escrito, aunque no se atrevio a meterse demasiado con ellos porque, de
momento, no queda bien.
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Quiquid latine dictum sit altum viditur
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From: "Ricardo Aranda" <rockisland@arnet.com.ar>
Subject: LCDM:Tangerine Dream y el Cine
Hola a todos:
Complementando lo dicho por mi amigo Eduardo Escarlato, les
mando la lista ...completa? de todos aquellos filmes cuya banda
sonora fue compuesta e interpretada por Tangerine Dream. Al dia
de hoy cuento 22 original soundtracks.
-Sorcerer - 1975
-Thief - 1982
-Wavelength - 1983
-Risky Business - 1983
-Firestarter - 1984
-Flashpoint - 1984
-Heartbreakers - 1984
-Legend -1985
-Near Dark - 1987
-Three o Clock Night - 1987
-Shy pepole - 1985
-Miracle Mile - 1989
-Destination Berlin - 1990
-Dead Solid Perfect - 1988
-The man inside - 1990
-Catch me if you can - 1994
-Deadly care - 1995
-Zonning - 1995 (Solo Alemania)
-Oasis - 1998
-Transiberia - 1998
-What a Blast -1999
-Canñon Dreams - 1999
Estos son los nombres con los que fueron lanzados los filmes
en su pais de origen. Como siempre sucede, estos se pierden
en la traduccion a otros idiomas, o a criterio de la produccion.
Aqui en Argentina, "Firestarter" se llama "Llamas de venganza"
y asi todo.
Si permiten que un coleccionista y devoto de la musica de este
genial grupo Aleman les recomiende, mis favoritas OSR se
encuentran entre "Wavelength", original CD compuesto de muchos
temas muy cortos, que sin embargo logra cautivar al oyente como
lo hacen todos los otros, ..."Sorcerer", en la linea de los albumes
"Rubicon" y "Phaedra"..."Miracle Mile", y "Canñon dreams" que
es lo mejor de la ultima epoca, en la que lamentablemente la musica
de TD adquiere un marcado tratamiento new Age.
Un abrazo a mis colegas Cajeros
Ricardo (Buenos Aires, Argentina)
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From: Juan.Mellado@donnelly.com
Subject: LCDM: Birth Control
Hola Cajeros, he estado indagando sobre la vida y obra de Birth Control y
quisiera compartir mis descubrimientos.
La banda se formo en 1968 por Reinhold Sobotta (organo), Bernd Koschmidder
(bajo), Rolf Gurra (saxo y vocales) y Egon Balder (bateria).
Su musica estaba fundamentada en la formula Deep Purple, el nombre de la banda
fue una reaccion contra la declaracion del Papa de que era pecado utilizar
anticonceptivos. En 1969 aparecio un primer single llamado "October- Freedom".
Discografia...
Birth Control (1970)
Despues de algunos cambios en los miembros del grupo, la formacion quedo
finalmente con Koschmidder, Sobotta, Bruno Frenzel (guitarra) y Bernd Noske
(vocalista y bateria). Esta formacion grabo para Metronome un album cuya
portada
era redonda e imitaba una caja de pildoras anticonceptivas. Este album carecio
de una buena produccion y el resultado fue de una pesima calidad notandose la
inmadurez del grupo, el album contenia una version de The Doors "Light my
fire".
Operation (1971)
Es uno de los albums que mas vendieron, la portada contiene a una hormiga bebe
entusiasmada comiendose a unos bebes que estan siendo bendecidos por el Papa.
ULTRAJANTE y PROVOCADOR ¿verdad?. El estilo de Birth Control iba tomando la
forma de bandas inglesas como Spooky Tooth y Deep Purple, el mejor corte de
este
album fue "Stop Little Lady", todas las canciones fueron compuestas por Bruno
Frenzel.
Believe In The Pill (1972)
Es un sampler con seis temas de sus dos primeros albums mas tres rarezas. La
portada mas provocativa aun, muestra a un feto tirado en un cubo de la basura
en
la calle.
Hoodoo Man (1973)
Ficharon por CBS... el Organista Sobotta fue reemplazado por Wolfgang Neuser y
en enero de 1973 aparecio el que para mi es el mejor album de Birth Control
etapa Purpleniana, la voz desgarradora y brutal de Noske, los riffs de guitarra
y los solos de organo iglesia son formidables ideales para llevarte al reino
del
extasis, resaltan tres temas, el clasico de 10 minutos "Gamma Ray" (su bandera
en todos los conciertos), "Buy!" (7:10) y "Get Down To Your Fate" (7:56). Os
preguntareis por la portada, pues bien imaginaros, nos muestra a una mujer
enorme y gorda como dueña del nacimiento del hombre, le esta dando cuerda como
si de un muñeco se tratara.
Rebirth (1974)
La intencion de CBS era lanzar internacionalmente a la banda alemana, por
consiguiente fue necesario una reorganizacion, el teclista Wolfgang Neuser fue
reemplazado por Bernd "Zeus B." y Dirk Steffens fue contratado como segundo
guitarra. Este trabajo es mucho mas instrumental que su antecesor y sigue
utilizando la formula de Hard-Rock Purpleniana pero no consigue el efecto de su
antecesor album "Hoodoo Man". Dirk Steffens abandono la banda para formar su
propio grupo.
Grestest Live album (1974)
Doble Album correspondiente a una gira alemana.
Plastic People (1975)
Nos hallamos ante su mejor album aparecido despues de "Hoodoo Man", pero... en
este caso PROGRESIVO, un rock progresivo denso, muy elaborado y con sonido
setentaiñero, formidable, en los temas "My Mind". "Plastic People" aparecen
como invitados Jochen Grumbkow (violoncelo), Christoph Noppeney (viola) y
Friedemann Leinert (flauta).
Backdoor Possibilities (1976)
Este album seria su segundo y ultimo album progresivo ¡que lastima! sigue
siendo un sonido denso y muy elaborado, la unica diferencia con "Plastic
People" es que nos encontramos con mas toques jazzisticos y con mas elementos
Hard-rock de la primera epoca.
Increase (1977)
Bajaron las ventas y CBS perdio la fe en Birth control, finalmente estos
grabaron para la casa Brain volviendo a los origenes Hard-Rock. Peter Foller
fue
reemplazado por Horst Stachelhaus y "Nossi" Noske se quedo solo on la parte
vocal dejando la bateria para Manfred Bohr.
A Increase le siguieron los albums "Titanic" (1978) y "Count of Dracula"
(1980).
Bang! (1982)
Birth Control lanzo este album intentando volver al sonido Hard-Rock y al
sonido conseguido en "Hoodoo Man". La portada nos muestra la tipica foto
de Marylin con las faldas al vuelo y con fondo el estallido de una bomba
nuclear.
En 1983 murio su fundador Bruno Frendel de una enfermedad larga...
Posteriormente se lanzaron album de reuniones y conciertos esporadicos de los
miembros de Birth Control como "Condomium" (Live 1993), "Two Worlds" (1995),
"Deal done at night" (1996) y "Jungle Life" (1996).. en 1998 salio a la luz el
album "Getting There" y hay trabajos en solitario de algunos de los miembros
como el album "Come out at night" de Bernd Norske aparecido en 1999... ¿porque
no? los fans de este grupo tenemos la esperanza de que vuelvan a reunirse otra
vez...
hasta la proxima
Juan
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From: "Josep Martinez Mateo" <jamateo@airtel.net>
Subject: que pongo?
Ya hace tiempo, que queria comentar un poco la reflexion de nuestro
querido cajero. "Que pongo?"
La verdad, es que me vi reflejado en esa reflexion de tal manera que
pense que lo estaba escribiendo yo mismo. Los que estamos casados con
mujeres no progresivas tenemos una gran dificultad en poder disfrutar de
nuestra amada musica. Que cuando estamos solos, (cosa dificil) nos
emociona tanto poder saborearla que cuando llega ese momento no sabemos
que poner para sacarle sus mas ocultos misterios.
Yo durante estos años que estoy entrenando fuera de mi localidad, he
descubierto en el coche, la mejor manera de disfrutar de mi progresivo.
Alli he ido descubriendo los cd's nuevos y los que no habia podido
desguazar hasta ahora. Productos que no los llegas a, digamos, querer,
hasta varias escuchas. Pero buenas escuchas.
Sobre el tema de los 6.500 discos, bueno, yo no los tengo. Hay alguien
que pueda disfrutar de 6.500 discos? Si ya cuando tienes 100 no sabes
que poner (Volvemos al BFque pongo?)
Ademas son todo un capital. No es facil, como hace de vez en cuando
nuestro amigo Ferran, desembolsar 75.000 pts de una tacada. Precisamente
los casados y con hijos, tenemos "otras prioridades" a la hora de gastar
la pasta.
Celebro que vuelva a repetirse el festival de Tiana, que a pesar de
estar cerca de casa, no podre asistir, por tener otros compromisos, y
ya parece ser una pesadilla el no haber podido haber ido a ninguna de
las ediciones, espero que el año que viene pueda hacerlo. Y
reencontrarme con viejos cajeros. Que lo paseis bien y ya nos
contareis.
Un abrazo. Josep
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From: jbarreiro@correoweb.com
Subject: LDCM: Concierto 4
Hola a todos:
Siguiendo con el tema de los conciertos, quiero comentar brevemente los
conciertos progre que por X o Y no cumplieron totalmente con mis expectativas.
Al contrario de algunos fanaticos progre, en general soy muy tolerante (o
podrian decir condescendiente) con los conciertos. La mayoria a los que he
asistido me han gustado, y en algunos casos me han fascinado. Sin embargo,
algunos no fueron totalmente lo que yo esperaba, por lo que sali mas o menos
decepcionado de ellos.
Uno de ellos fue el de Fresh Air, o mas bien Chip Davis con orquesta sinfonica,
en 1992. A pesar de algunos aciertos, el concierto fue poco emotivo, la
conjuncion entre la electronica (sampler y demas) con la orquesta sinfonica no
fue del todo lograda, y creo que hubiera sido mejor que Davis tocara la
bateria, y no solo en su papel de director de orquesta.
Tambien algo decepcionante han sido los conciertos de Iconoclasta, en este caso
por que su lider, Ricardo Moreno, es un buen compositor y guitarrista, pero su
papel como tecladista del grupo no me convence del todo.
Grupos con influencias tecno, como Interfase, son interesantes, pero debo
admitir que me llegaron a cansan sus conciertos, por el uso y "abuso" de los
sintetizadores, pero vaya que me gustaria escuchar a Tangerine en vivo.
Saludos a todos.
Alejandro Barreiro Isabel
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From: "=?iso-8859-1?B?QWxiZXJ0IE3hcnE=?=" <omniprogress@hotmail.com>
Subject: LA EXPERIENCIA DE UN MUSICO DE OMNI EN LA BAJA PROG
Hola estimado Cajero, hola progresivos del mundo.
Soy Alberto Marquez, teclista de la banda española OMNI que participo en la
ultima edicion del conocido festival BAJA PROG que a finales de
febrero-comienzos de marzo se celebro en la ciudad mejicana de Mexicali. He
de reconocer que he visto en las ultimas entregas de la caja pocas
referencias al festival de este año salvo unas a mi banda por parte de Vick
Matell (creo que se escribe asi, gracias Vick) y poco mas. Por eso, pense
que tal vez fuera interesante escribir un articulo de como se vive la BAJA
PROG desde el punto de vista de un musico.
Teniendo en cuenta que OMNI era la primera vez que iba al extranjero, que
era el primer grupo progresivo español que actuaba en la BAJA, y el nivel de
las bandas que alli tocan, para los musicos de OMNI era especial. El viaje
hasta Nueva York, largo, muy largo pero siempre es un gusto viajar con tus
musicos, tus amigos o sea la representacion de un pais que va a exponer el
progresivo español a la gente de alli. El reto: muy grande.
De Nueva York a San Diego es un vuelo mas corto pero si le añadimos que ya
tienes mas de un dia de viaje a tus espaldas entre autobus hasta Madrid mas
el primer vuelo y la oportuna espera, el resultado es desolador. Nuestra
primera alegria nos llega en el aeropuerto JFK de Nueva York donde ¡oh
sorpresa! coincidimos con SOLARIS con quienes cambiamos impresiones y
saludos y tras romper el hielo que puede haber entre hungaros y españoles
(tratandose de progresivos nunca hay hielo) mantuvimos alguna que otra
conversacion, aunque, la verdad sea dicha, casi todo el vuelo hacia San
Diego lo pasamos durmiendo..
Y en San Diego nos llevamos la primera gran sorpresa: Sergio y Laura, las
personas que dispone la organizacion para llevarnos hasta Mexicali. Nos
reciben con sonrisas, bocadillos, bebidas, las acreditaciones, carteles del
festival... ¡Cuanta gentileza de Sergio y Laura! Se convirtieron en
nuestros inseparables e incansables guias durante el viaje. Nos damos una
pequeña vuelta por la impresionante San Diego y chas, carretera camino de
Mejico. Durante el camino Sergio nos puso en el televisor del autobus los
videos de las ediciones anteriores de la BAJA PROG. NAda mejor para abrir
con buen sabor de boca nuestra entrada en Mejico que -atencion- se hizo
tocando las palmas por bulerias incluso por parte de los musicos de SOLARIS.
Fue un momento de felicidad y alegria.
Evidentemente, no pienso aburrirles con lo que hicimos cada minuto. El dia
despues conocimos a Alfonso Vidales, teclista de CAST y uno de los
organizadores del evento. Desde ese momento todo fue como un sueño. Sueño
por que no podiamos desprendernos del cansancio de tan tremendo viaje y del
jet lag; pero sueño porque vivimos el mejor ambiente posible para un
festival donde todos pareciamos conocernos de toda la vida. Desayunabas con
los EXSIMIO de Chile; almorzabas con ARIA de Mejico; te tomabas un cafe con
un par de progresivos de Los ANGELES y por la noche unas cervezas en la
puerta del Teatro del Estado con Dino Brassea, cantante y flautista de CAST.
Asi pasaron los dias, entre progresivos, cervezas, y para OMNI aquello tenia
un significado especial por ser españoles y unirnos algo mas que el vinculo
de la lengua castellana. Alli mi banda y todos los que nos acompañaban
(PACO, ANA y MARIA JOSE) junto a LAURA Y SERGIO hicimos amigos para toda la
vida: CARLOS HUMARAN, ROBERTO, CHUCHO, FERNANDO ARTEAGA, JUAN BARRENECHEA y
ESXIMIO y muchos mas que puedo olvidar (perdon). Uno sobresale entre todos a
titulo personal: RODOLFO , bajista de CAST cuya hospitalidad, humanidad y
buen humor nos hizo sentirnos como en casa cuando el hogar quedaba muy
lejos.
Que puedo decir del recibimiento en la Sala de Convenciones del Hotel Araiza
cuando OMNI salio al escenario. Sentiamos el calor cuando tocamos ante
mejicanos, italianos, norteamericanos, chilenos, venezolanos, etc. Que buen
rollo, que sintonia, todos en la misma frecuencia unidos por lo que mas nos
gusta: la musica y en especial el rock progresivo.
Imaginense: poder hablar todo lo que quieras de progresivo sin que nadie te
pregunte ¿Premiata Forneria Marconi? ¿Que es eso, una marca de pasta? decir
y compartir tus pareceres sobre tal o cual disco. Ver como un hotel entero
estaba invadido por camisetas de Camel, Yes , Emerson Lake and Palmer, etc y
los pasillos llenos de gente que en muchos casos habia recorrido miles de
kilometros y gastado muchos billetes para vivir el progresivo en persona.
Que mas se puede pedir. La convivencia con el resto de grupos, preciosa, por
encima de barreras geograficas y lingüisticas. Y el nivel musical
(exceptuando a OMNI, impresionante!!!).
Como persona, yo quede sorprendido y marcado por el talante y la acogida que
me dispensaron los anfitriones y la gente de Mexicali. OMNI como grupo, creo
que correspondio a la calidez y a la expectacion de ver a esa banda española
con 15 años de historia que segun muchos sonaba como IMAN mezclado con CAMEL
y particularmente tan de los años 70.
Una experiencia que he querido contar a todos los cajeros. Sin duda, el año
que viene estare como musico con mi banda (no es una autoinvitacion que
conste) si la organizacion asi lo estima, o a titulo personal para ver a los
amigos que alli deje y con los que me escribo a traves del correo
electronico. A todos ustedes, si tienen oportunidad no dejen pasar mas
ediciones. Reunan el dinero y vayan a la BAJA PROG donde podran disfrutar de
las grandezas de esa comunidad de privilegiados que somos los amantes del
progresivo.
Desde Jerez de la Frontera (España) un saludo.
Alberto Marquez
OMNI- www.gratisweb.com/amrpress/OMNI_WEB_SITE
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