Copy Link
Add to Bookmark
Report
La caja de musica Number 0280
/-------------------\
| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
--------- | X X | ---------
__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
\-------------------/
LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
============================================================================
LCDM: #280 abril 2001 http://www.dlsi.ua.es/~inesta/LCDM
----------------------------------------------------------------------------
* Cafeine: "Nouveaux Mondes"
* Respuesta sobre discos
* El mundo al reves
* menayeri
* Rock progresivo espa~ol: Publicaciones y pidiendo ayuda
* Feminas prog
* Cine y arte sinfonico
* Progvisions
* Citizen Cain
* Progresivo femenino plural
* Itoiz
* ICE AGE, metal-progresivo Magna Carta
* TiempoAudicion
* Juan Mellado no tiene tantos CDs y otros CDs
* Rock Industrial
* libros de Rock progresivo
* Propuestas
* Camel en Costa Rica
* LCD
----------------------------------------------------------------------------
From: "Jose M. =?iso-8859-1?Q?I=F1esta?="
Subject: LCDM: Cafeine: "Nouveaux Mondes"
Aqui estoy otra vez con otro buen disco.
Que sorpresa esta banda francesa! No tenia el gusto de conocerlos pero a
partir de ahora, tendre muy en cuenta lo que hagan. "Noveaux Mondes" es
su segundo disco, despues de su "La Citadelle", editado por Musea, y mucho
mejor que aquel por lo que me comentan. Esencialmente son cuatro musicos
franceses con una base musical muy amplia: Christophe Houssin (teclados),
Patrick Jobard (guitarras), Jean Christophe Lamoureux (bajo) y Regis Bravi
(bateria).
La primera sorpresa la recibes antes de poner el disco en el reproductor
pues llama la atencion las buenas colaboraciones que en el aparecen. A
saber: Christian Decamps (Ange), Sonia Nedelec y Jean-Baptiste Ferracci
(Minimum Vital), Cyril Grimaud (Hauteville), Pierre-Yves Theurillat
(Galaad) y Julie Vander (Magma). Por pedigri que no quede, pero es que
el resultado que dan en el album es excelente.
El disco empieza con un instrumental, Hubble, e inmediatamente uno queda
sorprendido la capacidad musical de este cuarteto, que muestra un estilo
sinfonico clasico con muchos cambios de texturas y tiempos. De todas
maneras, este primer tema no es 100% representativo del sonido de la
banda, mas bien de las partes instrumentales de su musica. Cuando interviene
la voz (en frances) el sonido es mas bien un neo-progresivo muy interesante.
Es dificil de hablar de influencias directas, a mi no me viene ningun nombre
en concreto cuando los oigo. Quizas The Enid a veces en la exuberancia
orquestal, quizas algo de fusion, no se. Hay temas mas faciles, con melodias
mas sencillas y temas mas brillantes en cuanto a su desarrollo. Pero el
balance total es muy positivo.
Las voces femeninas (Sonia Nedelec de Minimum Vital y Julie Vander de Magma)
estan fantasticas. Por cierto.
Les recomiendo mucho este disco.
Saludos.
Jose Manuel.-
----------------------------------------------------------------------------
From: rockomic@navegalia.com
Subject: LCDM: Respuesta sobre discos
Al nuevo cajero Paco Cruz, que preguntaba por un monton de discos,
intentare ayudarle.
Te dare mi opinion, mas que nada, por que son muchos discos y la cosa se
alargaria mucho.
La verdad es que tu eleccion es muy buena pues yo diria que todos son
bastante buenos como minimo.
Los unicos que no tengo son el de Steve Hackett y el de Ozric Tentacles.
El In a Glass House de Gentle Giant es imprescindible como muchos otros
discos del grupo, del que ya se ha hablado bastante ultimamente, fijate
en el apartado discografias de la web de LCDM.
El Waterloo lily de Caravan a mi me parece buenisimo, uno de sus mejores
aunque algo diferente del famoso In the Land of Grey and Pink.
El Remember the Future de Nektar es tal vez el mejor que tienen y es
imprescindible para mi, fijate en el apartado discografias de la web de
LCDM.
El Nude de Camel no es uno de sus mejores pero esta bien, al igual que el
Time and Tide de Greenslade que tal vez no sea el mejor que tienen pero
que es bueno.
El Rinos Winos and Lunatics de Man es muy bueno, el mejor junto a Be Good
to Yourself at Least Once a Day aunque es para fans del progresivo
abiertos. Lo mismo se puede decir del In Depp de Argent, un grupo por el
que tengo predileccion, muy bueno, tal vez su mejor disco. Y de Curved
Air el Air Conditioning es muy bueno y uno de sus mejores junto a Second
Album y Phantasmagoria.
El Masque de Kansas para mi es el mejor que tienen junto a Song for
America, aunque cualquiera de sus cinco primeros son muy buenos.
El Floating de Eloy es buenisimo y ultimamente se ha hablado bastante de
el en LCDM y el Colours es tambien bastante recomendable aunque es mas
asequible, fijate en la discografia que hay en la web de LCDM.
Los dos de Wishbone Ash, el Pilgrimage y el Argus, son precisamente los
mejores que tienen, buenisimos, aunque no son exactamente rock
progresivo, al igual que el Strange Universe de Mahogañ Rush y el
Moontan de Golden Earring, ambos muy buenos pero no son rock progresivo.
Buenisimo tambien el Red Queen to Gryphon Three de Gryphon, progresivo
medieval, considerado el mejor que tienen.
De los italianos tanto el de Semiramis como el de Il Balletto di Bronzo
me parecen muy buenos, el de Semiramis sigue una linea algo diferente,
mas complejo, de los clasicos italianos.
Y para acabar el Fish Rising de Steve Hillage es muy bueno si te gusta
Gong, y es seguramente el mejor que tiene y el A Curious Feeling de Toñ
Banks tambien me parece muy bueno y esta muy bien considerado.
La verdad es que ha quedado un poco monotona mi opinion por que todos son
buenos.
Me gustaria haberme extenido algo mas pero realmente eran muchos discos,
espero que sirva de algo.
Ferran Lizana (Barcelona)
----------------------------------------------------------------------------
From: Juan.Mellado@donnelly.com
Subject: LCDM: El mundo al reves
... Iba en coche camino del trabajo y en la emisora de radio sonaba un tema de
King Crimson, los anuncios se alargaban mucho debido a la duracion de las
canciones, de repente al acabar el tema de K.C., el locutor anuncio a bombo y
platillo la salida al mercado del nuevo disco "VI" de Spock's Beard, que
pesados
pienso.... llevo toda la semana escuchando la misma suite de 30 minutos,....con
tanto cambio de ritmo, teclados.. es para volverse loco...no se cansan, cambio
de emisora y voy a parar a la emisora local mas oida, es la hora de los 40
principales, anuncian.... la verdad es que me repatea este programa siempre
buscan las canciones mas comerciales y las repiten y repiten... luego te queda
ese silbido de la estrofa principal y que al entrar por el trabajo la repites
horas y horas... ya esta... el numero uno (1) es "I am prog man" del grupo
sueco The Flower Kings, han vendido millones y millones de discos en los pocos
meses que llevan en el mercado, es una pasada pero bueno, rapidamente cambio de
emisora esta cancion suena ya hasta en las maquinas expendedoras de tabaco...
no... finalmente quito la radio... pienso que es una pena que no haya una
emisora que se arriesge con grupos no progresivos... como ejemplo Estopa o
Ricky
Martin... Llego finalmente al trabajo y tomando el cafe con los compañeros
estos
tienen la conversacion de siempre... que hay que ver como esta la cantante de
White Willow, el discazo que ha hecho Genesis con la vuelta de Peter Gabriel...
si viste ayer en television la gala que hicieron con Genesis, Yes, Rush, King
Crimson, ELP, Gentle Giant, VDGG, Camel... y como colofon el ultimo video clip
del "Not of this world" de Pendragon... una obra conceptual de
neo-progresivo...
al final mas de 4 horas de television... que la semana que viene lo repiten,
dicen... como si fuera la primera vez... en fin siempre las mismas historias...
quedo finalmente a la salida del trabajo con los amigos para tomar unas
cervezas
y una vez en el pub... escucho que tienen puesto el ultimo album de Marillion
con la vuelta de Fish... alguien llora apoyado en la barra emocionado por la
textura y sentimiento que pone de nuevo la voz de Fish... de repente suena la
entrada del Metropolis part IV del nuevo de Dream Theater...ostras, la juventud
empieza a dar saltos y a tararear el tema principal con un ingles
envidiable....
alguno retorcijandose al oir la guitarra de Petrucci... la verdad es que no se
oye otra cosa en los pubs... me dirigo a mis amigos y estos estan en la
conversacion de Marillion.... que tiempos pasados.... Os acordais de cuando
salio "Script for a Jester's tear"... ¿Os acordais?... como no me voy a
acordar... pienso... uno de ellos pregunta ¿que os parece que Steve Hogarth
cante ahora a duo con Ricky Martin?... cuando sucedio esto hace unos años a
nadie le sorprendio... de repente un amigo del grupo rompe la conversacion y
nos
dice muy serio... ¿Habeis escuchado a Britney Spears?... ¿quien es esa?
preguntamos, es una cantante americana nos contesta... que canta musica disco
pegadiza y bailona.... ¿Musica disco? ¿Que es eso? preguntamos sorprendidos,
Bueno es una musica que aparecio en los 80 con Donna Summer, Michel Jackson,
Bee
Gees... ¿Habeis oido a Bee Gees?.... tengo mas de 1000 discos... Jo, pensamos
todos a este se le ha ido la olla, vaya gustos estraños que tiene... ¡¡¡1000
discos de musica disco!!!...
DE PRONTO DESPIERTO, un sudor frio recorre todo mi cuerpo... Ufffff ha sido
todo
un sueño, que digo una pesadilla.......
Amigos cajeros rotundamente ¡¡¡ QUIERO SEGUIR SIENDO UN PROSCRITO !!! ¡¡¡¡
QUIERO SER DIFERENTE !!!! que nadie me entienda, que sigan diciendo que mi
musica es un ruido indescifrable.. musica minoritaria... que si... que si...
que
estoy de acuerdo que la mitad de mis grupos son prehistoricos... que estoy loco
almacenando discos y discos... que... que raro que soy que no me gusta
Estopa...
que baje el volumen... que... que tipo de conversacion tengo con los de mi
"especie" cuando hablo de palabras como Neo-Progresivo, RIO, que no.... que
no... que RIO... no es que me guste la samba de brasil.... Mellotron...
Violonchelos... Hammond.... suites de 24 minutos de duracion.... que si, que
si...que... surte tengo... que ¡¡¡¡¡GOZADA SER PROGRESIVO!!!!.
SALUDOS
JUAN
----------------------------------------------------------------------------
From: "Enrique Ocasio Emmanuelli" <eoe_eolh@hotmail.com>
Subject: menayeri
Saludos.
Escribo para informar sobre menayeri.
"Tiempo Fugitivo", primer CdR de menayeri fue reseñado en el ultimo numero
de Progression Magazine obteniendo 13 puntos de un maximo de 16.
Algunas citas de la reseña: "...rythmically interesting passages.",
"...genuinely affecting melodic turns","...calls to mind the excellent
Spanish group Dracma".
Actualmente nos encontramos ensayando con un nuevo guitarrista.
Eso es todo por ahora.
Hasta luego.
Enrique
----------------------------------------------------------------------------
From: "Diego H. R." <spectra@offcampus.net>
Subject: LCDM: Rock progresivo espa~ol: Publicaciones y pidiendo ayuda.
Hola cajeros del mundo mundial:
Hace tiempo que no escribo a La Caja y esta vez lo hago por varias
razones:
1.- Responder al amigo cajero, Alberto Albas, a la pregunta que
realizaba en el numero 277 de LCDM de si existe algun libro o fanzine
sobre el progresivo en Espa~a.
No se si se refiere a si existe alguno en Espa~a que trate sobre
progresivo en general o si existe alguno que trate sobre el progresivo
español. Yo solo te puedo decir que existen varios fanzines que tratan
sobre rock progresivo como, "Atropos", "El Mellotron" y Margen" y en
ellos puedes encontrar bastantes articulos y rese~as sobre nuestro
progresivo nacional.
J. J. Iglesias uno de los pulmones de "Atropos" edito hace ya algun
tiempo"Hijos del agobio. Guia del rock progresivo espa~ol" de 44 paginas
en la que da un repaso al mismo.
En "El Mellotron" aparecio en los numeros 7, 8 y 9 un articulo muy
interesante dividido en tres partes y titulado "Progresivo espa~ol. Los
olvidados".
Luis Clemente edito "Triana. La historia", donde repasa la
bio-discografia de la banda, tambien edito "Historia del rock sevillano"
donde repasa toda la historia del rock en Sevilla progresivo o no, pero
haciendo un alto en bandas como Guadalquivir, Iman Califato
Independiente, Guadalquivir, Cuarto Menguante, Alameda, Gualbeto,
Veneno, Storn y Gong entre otros ademas de hablar un poco sobre el
"despertar sinfonico andaluz".
Ademas estoy esperando la edicion por parte de un aficionado de Huelva
de un libro sobre la historia del progresivo y sinfonico espa~ol que aun
no ha visto la luz, aunque segun mis noticias la vera pronto o al menos
eso espero.
Por ultimo decirte, humildemente, que yo mismo llevo trabajando en el
utopico intento de hacer una especie de catalogo del progresivo en
nuestro pais desde hace algun que otro año, aunque la tarea es ardua
larga y nada facil, pero si te puedo ayudar en algo, estoy a tu
disposicion ya que esta es mi gran pasion dentro de nuestra querida
musica.
2.- Quiero pedir ayuda!.
Hace algun tiempo compre un cd que reeditaba una banda que segun la
rese~a era una de las pioneras en Espa~a en el rock progresivo y de la
que yo no habia oido hablar nunca. La banda en cuestion se llama o
llamaba "Hojas" al igual que el album, cantaban en ingles temas cortos
con grandes influencias psicodelicas e hippyosas, sus miembros tienen
nombres portugueses y grabaron el album en 1975 en Sao Paulo (Brasil). A
mi no me suenan a espa~oles. Hay alguien en el ciberespacio
progresivo que sepa algo de estos tios?. Lo agradeceria eternamente.
3.- Mas ayuda.
Existe una banda espa~ola relativamente nueva que yo la creia de metal
melodico o asi, llamada "Avalanch", y cual es mi sorpresa al enterarme
de que acaban de editar un nuevo album titulado "El angel caido" al que
varias rese~as catalogan como "... una de las mejores producciones de
rock sinfonico hechas hasta la fecha en Espa~a de la cual es responsable
Alberto Rionda... En el album colaboran la soprano lirica Tina
Gutierrez, los percusionistas cubanos Edel Perez y Omar Bouzas y Leo de
"Saratoga" en el papel del hombre, en la opera rock titulada "Las ruinas
del eden" (sic). quien me informa, help?.
He intentado escribir sin acentos para evitar errores de edicion.
Perdonadme por la extension. Progresivas y sinfonicas gracias.
Desde Cordoba (Espa~a), la capital del califato (sinfonico).
Diego Herrera, para lo que gusteis.
----------------------------------------------------------------------------
From: "Hernan Bertagni" <hergus@infovia.com.ar>
Subject: Feminas prog
Hola a todos,
Continuando con la extensa lista de Javier Herrera sobre grupos que cuentan
con integrantes femeninas, agrego algunos mas:
PAR LINDH PROYECT: el sueco cuenta con la participacion en su Proyecto de la
bella voz de Magdalena Hagberg, ademas de alguna que otra sesionista en
alguno de sus discos tocando arpas o flautas.
SOLAR PROYECT: los alemanes tienen varios vocalistas, de los cuales dos son
damas, y una de ellas ademas colabora con flauta en algun tema.
NEXUS: las voces del grupo argentino corren a cargo de una damicela, de la
que se me escapa el nombre en este momento, algunos opinan (no me incluyo)
que el grupo sonaria mejor si fuera instrumental.
FRUITCAKE: en este grupo noruego es en los teclados donde encontramos la
presencia femenina, aportando los colchones sonoros sobres los que se
asienta la musica del grupo, y colaborando tambien en voces y con algo de
bajo (ahora veo en la ultima LCDM que en el ultimo disco no esta mas)
Por ultimo, coincido con Javier en que, aparte de las voces, el predominio
de presencia de las mujeres es en los instrumentos clasicos, ya sea piano (o
su derivacion en teclados), flauta, violin y similares, y me atreveria a
teorizar (!) que esto se debe a que mayormente a los padres "mandan" a las
chicas a estudiar ese tipo de instrumentos, quizas con la esperanza de que
terminen en alguna orquesta, y luego las niñas se "desvian" hacia terrenos
mas rockeros, pero con el bagaje instrumental que aprendieron. Tal vez
porque se considera que los instrumentos de rock, como guitarra, bajo y ni
hablemos de la bateria, no son suficientemente "femeninos".
Como veran, estoy aburrido y me pongo a teorizar, sabran disculpar ;-)
Saludos
HerGus :-)
*******************************
Hernan Bertagni
hergus@infovia.com.ar
http://hergus.cjb.net/
*******************************
----------------------------------------------------------------------------
From: "Eduardo Scarlato" <escarlato@intramed.net.ar>
Subject: Cine y arte sinfonico
Salud cajeros:
Me sumo a los comentarios de bandas sonoras sinfonicas en el cine. Una banda
que ha realizado muchos trabajos han sido los alemanes Tangerine Dream.
Estos han trabajado en por lo menos las siguientes peliculas: Rainbow drive,
Shy people, Dead solid perfect, Near dark y Sorcerer.
En cuanto a los dise#os de arte de tapa, gracias Paco por tu dato en el
numero 277. La pagina que citaste es muy interesante. Espero que sigamos
recibiendo mas informacion de mas cajeros ilustrados.
Para aquellos cajeros que se encuentran en el itinerario de la gira de
Camel, les comento que su paso por la Argentina supero todas mis
expectativas. Una banda que me impacto mas que por su virtuosismo, que no es
poco, sino por su calidez sobre el escenario. Todo realmente bueno, aunque
espero no les toque el mismo iluminador, quien tenia la brillante idea de
sorprendernos cada 2 o 3 temas de tenue ambientacion, con el encendido de
dos poderosos focos enfocados hacia el publico, con lo que parecia que se
nos venia un Scania encima. Pero si de musica hablamos..... No se pierdan el
show, es digno de recomendar y de disfrutar.
Un calido abrazo desde la Argentina. Eduardo Scarlato.
----------------------------------------------------------------------------
From: "Francisco Javier Alonso" <javiasyco@ozu.es>
Subject: Re: Progvisions
Estoy totalmente de acuerdo con lo dicho por agos@arrakis.es en la
caja 279 acerca del articulo "desmitificando el rock progresivo", que
aparece en la pagina PROGVISIONS, en mayusculas por que es la mejor
pagina de rock progresivo de internet.Gracias a Jaume Pujol, Alfonso
Algora como team leaders, y a los demas colaboradores hace bastante
tiempo que no me equivoco en la compra de algun CD.
Gracias a ellos descubri a grupos como Finisterre (por cierto, tengo
el "in ogni luogo" y me gustaria comprar alguno mas, alguien me
recomienda alguno?),Djam Karet, Anekdoten,White Willow, Abraxas,
French Tv, etc...
Prometo que no tengo nada que ver con ellos, simplemente me encanta
la pagina y sobre todo la forma de valorar los cd's y el como
entienden el concepto de rock progresivo, en especial Jaume y Alfonso.
Hasta otra.Javi.
Enviado desde http://correo.ozu.es/
----------------------------------------------------------------------------
From: "lluis bonet" <carm_es@teleline.es>
Subject: LCDM: Citizen Cain
Hola a todos,
Me gustaria saber que se estan haciendo el grupo Citizen Cain. Desde
hace años que no han editado ningun disco. El ultimo RAISING THE
STONES no lo considero un buen trabajo. Del primero, SERPENTS IN
CAMOUFLAGE, considero que es magistral (alguien puede, pero, que suena
demasiado a Genesis de PG). El segundo SOMEWHERE BUT YESTERDAY es bueno
pero un poco monotono. Las piezas son demasiado largas. Tambien
sacaron un disco de canciones ineditas de sus inicios, GHOST DANCE, que
es prescindible. Tambien me gustaria que le paso al cantante
Syrus, creo que tuvo un accidente a principios de su carrera con
Citizen Cain.
Lluis Bonet
----------------------------------------------------------------------------
From: "Franfer" <franferl@teleline.es>
Subject: LCDM:Progresivo femenino plural
Gracias por los comentarios recibidos. De todos modos no conozco a
ningun grupo de los que nombrais. Pero, pensando me vino a la cabeza
que After Crying cuenta con alguna chica de vocalista, y que Olfield (si
se considera sinfonico en epocas tardias) tambien trabajo con
alguna.
De todas maneras es curioso que no haya ninguna chica fuera de los
teclados o las voces. En otro tipo de musicas las chicas estan
icluso pisando el terreno a los tios (en el buen sentido de la
expresion).
Chicas, atreveros con el sinfonico, que esto esta muy soso de
imagen!
[Nota del Cajero: Nadie ha mencionado a Ars Nova. Son un trio de
japonesas a lo EL&P y ahi no hay hombres! Y su musica no
esta nada mal.]
----------------------------------------------------------------------------
From: "Gorpik" <gorpik@ctv.es>
Subject: [LCDM] Itoiz
Hola a todos,
Parece que ultimamente se esta poniendo de moda en LCDM hablar de uno de mis
grupos favoritos: Itoiz. Asi que he pensado que tal vez seria util para
muchos hacer una pequena historia del grupo. Alla voy.
Itoiz se formo en Motrico en 1978, aunque en realidad la cosa venia de mas
atras. Nacio de un grupo de verbena llamado Indar Trabes, en el que estaban
todos los futuros miembros de Itoiz. Indar Trabes eran bastante conocidos
por el Pais Vasco, pero eso mismo les movio a no usar ese nombre para su
disco, pues el publico podria pensar que su musica era la misma que tocaban
en los bailes de los pueblos.
El primer disco, ITOIZ (1978), es una absoluta maravilla. Recuerdo la
primera vez que lo oi, a principios de los ochenta. Me parecia increible
que un pedazo de grupo como ese no fuera conocido fuera del Pais Vasco.
Claro que el hecho de que cantasen en euskera hacia dificil que el gran
publico les aceptara en otros lugares. La formacion era: Juancarlos Perez
(voz y guitarra), Jose Garate (bajo y voz), Antton Fernandez (teclados),
Joseba Erkiaga (flauta) y Estanis Osinalde (bateria), mas su manager Angel
Azkarraga que tambien figuraba en este primer disco como un miembro mas.
Toda la musica es de Perez, mientras que las letras son del mismo Perez, de
Azkarraga y de dos poetas amigos del grupo: Joseba Alkalde y Joseba Garcia.
El disco tiene mucho de folk, un tanto de jazz y bastante de progresivo.
Canciones acusticas como "Zati txiki bat la m'en" o la maravillosa "Lau
teilatu", jazzeras como "Astelehen urdin batean", rockeras como "Foisis
jauna" (Foisis era el apodo de Jose Garate) o claramente progresivas como
"Hilzori" o la sensacional "Goizeko deihadar". De todas ellas, "Lau
teilatu" se convertiria en el himno de la banda, una cancion que en el Pais
Vasco conocen hasta los gatos y catapulto a Itoiz. Curiosamente, la letra
habla de dos amigos que se encuentran por las fiestas de los pueblos, clara
referencia al pasado del grupo por las verbenas.
Desgraciadamente, la mili acabo con todo aquello. El grupo se deshizo como
consecuencia de los compromisos militares de sus miembros y su lider,
Juancarlos Perez, decidio sacar un disco en solitario. Toda la musica era
suya, mientras que para las surrealistas letras recurrio de nuevo a Joseba
Alkalde. El disco se llamo EZEKIEL (1980) y, para aprovechar el tiron de
"Lau Teilatu", acabo apareciendo bajo el nombre de Itoiz, pese a que solo
Fernandez y Erkiaga colaboraban en el junto a Perez. El resto eran musicos
de estudio contratados para la ocasion.
Sin embargo, el resultado fue extraordinario. Un paso adelante en el sonido
aventurero del grupo, que incorpora cantantes femeninas en algun tema y
bastantes novedades instrumentales como el uso de saxo, violin o cuatro. De
verdad, maravilloso. Todos los titulos de las canciones hacen referencia al
personaje de Ezekiel, para acentuar el caracter conceptual del disco, aunque
siento no poder contaros de que van las letras porque nunca he sido capaz de
entenderlas. Pero la musica no necesita traduccion, intentad escuchar algo
de este disco y me comprendereis.
Tras este disco vuelve Foisis, una vez acabada la mili, e Itoiz continua su
trayectoria como grupo. Su siguiente trabajo es ALKOLEA (1982) y significa,
en mi opinion, un cierto paso atras. Todas las canciones son de Perez,
salvo "Marilyn: sagardotegia eta jazzmana", un curioso reggae con organo de
Antton Fernandez. La formacion se ve alterada por la marcha de Joseba
Erkiaga, que solo colabora en una de las canciones con la gaita gallega,
sustituyendole un segundo guitarrista, German Ors. A partir de ahora, Itoiz
siempre tendria otro guitarrista, aunque hubo mucha variacion en este
puesto. Tambien se marcho Osinalde, que seria sustituido en el disco por
Angel Celada. Igualmente tienen a Paco Chamorro con el saxo.
De todos modos, Alkolea es un disco estimable, aunque inferior a sus dos
formidables predecesores. Un tanto mas popero, eso si, pero todavia nada
demasiado preocupante.
O eso parecia hasta que aparecio MUSIKAZ BLAI (1983). Horror de los
horrores. Itoiz se tiran de cabeza al pop, mas bien al ska, impulsados por
su nuevo guitarrista Jean Mari Ecay. En vista del ano, muchos habreis
pensado en Trevor Rabin, pero Ecay no tenia ni la centesima parte del
talento del sudafricano. Aparte de eso, contratan a una especie de caja de
ritmos humana llamada Jimmy Arrabit y mantienen al resto de la formacion.
Menuda decepcion, chicos. Ni rastro de la magia del grupo.
Por desgracia, las ventas del disco son muy buenas y el grupo es cada vez
mas popular en el Pais Vasco, asi que insisten y nos traen mas de lo mismo
en ESPALOIAN (1985). Antton Fernandez deja el grupo, no se si asqueado por
el nuevo rumbo, e Itoiz queda reducido a un cuarteto (Perez, Ecay, Garate y
Arrabit), a los que se une una serie de musicos de estudio. El peso de Ecay
en el grupo es tan grande que Perez solamente canta en este disco, todas las
guitarras (y parte del bajo) corresponden al frances. Para que os hagais
una idea de donde han quedado los tiempos progresivos, el disco se cierra
con una cancion llamada "Clash eta Pistols". Ya veis.
Itoiz intenta expandir su mercado y, con la mirada puesta en Francia, graban
un mini-LP en Paris con titulo en frances, AMBULANCE (1987). Para mi, lo
mejor de toda esta epoca popera, aunque a anos luz de los tres primeros
discos. Tal vez por la marcha de Jean Mari Ecay, que es sustituido por Xabi
Pery. No es que os lo recomiende, pero creo que es bastante mejor disco que
sus predecesores.
De todos modos, Itoiz estaba acabado. El grupo decide que su epoca ha
terminado (podian haberlo pensado tres discos antes y no hubiera pasado
nada) y se despide con un disco en directo, ...EREMUKO DUNEN ATZETIK DABIL
(1988). Que nadie se llame a engano con el titulo (el primer verso de
"Ezekiel prophezia"). Casi todas las canciones son de los dos ultimos
discos, dejando para el final las cuatro unicas procedentes de los tres
primeros (nada de Musikaz Blai, ni falta que hace). Pero se podian haber
ahorrado estas cuatro canciones, porque las tocan en su eterno estilo ska
machacon. Se cargan la estupenda introduccion instrumental del propio
"Ezekiel prophezia", el organo de "Marilyn", las alternancias de "Foisis
jauna" e incluso la magia de "Lau teilatu", una cancion que mereceria
figurar entre los grandes clasicos de todos los tiempos (aunque no por esta
version). No me extrana que Juancarlos Perez diga ahora que no se reconoce
en los primeros discos de Itoiz: vaya cambio, chaval.
En resumen, podeis compraros los dos primeros discos con los ojos cerrados
(el que escribio poniendo a la venta el primero, que se lo piense dos
veces). Si esos dos os gustan, podeis probar tambien con el tercero y, del
resto, olvidaos. A pesar de lo mal que terminaron, os aseguro que esos
primeros discos os van a maravillar.
-------------------------
Quiquid latine dictum sit altum viditur
----------------------------------------------------------------------------
From: Juan.Mellado@donnelly.com
Subject: LCDM: ICE AGE, metal-progresivo Magna Carta
Hola cajeros
ICE AGE es un grupo de metal-progresivo de la casa de discos Magna Carta, la
primera vez que tuve conocimiento de ellos fue a traves de un tema llamado
"Joint" que salia en un cd promo "Frog Pest Tree" de la casa Magna Carta.
"Joint" creo grandes expectativas del que iba a ser la salida de su primer
album "The Great Divide" 1999, una vez en el mercado las expectativas se
vinieron abajo dado que el resto de composiciones no consiguieron la calidad
del tema promocional
Esta vez nos obsequian con su segundo album titulado "Liberation" 2001, la
tematica gira en torno a la opresion de las naciones poderosas a los paises
pequeños como Tibet, la voz de Bromee Pincus sigue sonando poderosa, a veces
chillona, me recuerda a Dennis DeYoung de Styx. El guitarrista Pappas es un
cruce entre Steve Howe y Steve Morse.
El album ha ganado en madurez y todos los instrumentos brillan de una manera
mas equilibrada que en el primer album. se han incluido varios segmentos
instrumentales que se esparcen por el album como tipo descanso, Buen Trabajo
para fans del metal-progresivo.
saludos progresivos
Juan
----------------------------------------------------------------------------
From: agushh@telepolis.com
Subject: LCDM:TiempoAudicion
Hola a todos los cajeros:
Verdaderamente no soy muy prolIfico en La Caja, pues no dispongo
de mucho tiempo. No obstante me ha llamado la atenciOn el comentario de Juan
Mellado (#276 CuestiOn de MatemAticas.
Ciertamente, a mI tampoco me salieron las cuentas y un buen dIa
reduje notablemente la velocidad con que ampliaba mi discoteca. No por ello he
dejado de disfrutar de la mUsica, que es de lo que se trata. Y es que me di
cuenta de que el coleccionismo es francamente gratificante y apasionante, pero
te vuelves compulsivo puesto que pretendes tenerlo todo y puedes llegar a
sufrir por lo que conoces y aun no posees. Es imposible. Sobre todo ahora que
gracias a LCDM, hemos podido conocer la inmensidad de grupos para todos los
gustos que inundan el planeta, aparte de lo que hay por venir. (Mis respetos a
todos los coleccionistas)
Yo disfruto escuchando mUsica, pero este sentimiento se incrementa
notablemente si puedo compartirla. No sE por quE, pero es asI. Y sobre todo me
encantarIa, y vuelvo a la cuestiOn que solicitE en mi anterior mensaje, poder
reunirme con gente que amara el progresivo para poder disfrutar como lo hacemos
a travEs de LCDM, pero manteniendo una comunicaciOm en directo, donde disfrutar
del calor humano y poder vibrar juntos con la mUsica que nos gusta. Cierto es
que la Comunidad de Cajeros es universal y mi propuesta hoy por hoy es
imposible, pues CuAl serIa la capital de LCDM? Pero me conformo de momento con
que, por favor alguien me informe de si existe algUn lugar (preferiblemente
Madrid y alrededores) en el mundo (tratarE de acudir) dOnde se pueda tomar una
copa y compartir la escucha de buen progresivo. Gracias.
----------------------------------------------------------------------------
From: Paco Rubio <pacorubio@worldonline.es>
Subject: Re: LCDM Asunto: Juan Mellado no tiene tantos CDs y otros CDs
Hola Cajeros,
Conozco la lista de Juan Mellado y la verdad es que no tiene muchos CDs
e incluso me atreveria a decir que no tiene casi nada de rock
progresivo,
conozco un tipo que tiene 6500 CDs en su lista y ese si que tiene muchos
CDs y ademas encima de el mejor progresivo, de tal forma que el
contemplar
su lista ha hecho de mi un miserable cuyo unico deseo es convertirse
en lagartija en la pared de su habitacion con el fin de escuchar sus
discos de progresivo todo el dia, bueno exageraciones aparte ¿para que
sirve tener tantos CDs?, pues muy sencillo para dejarle una herencia a
tu hijo o a tu nieto de progresivo que lo mas seguro es que no les guste
nada pero bueno quizas en el caso de CDRs podriamos tenerlos regrabables asi
nuestro nieto podria borrarlos y grabarse CDs de Bacalao encima de nuestras
preciadas joyas de progresivo, glupsss (trago nudo) que triste destino final
para una coleccion de progresivo. En definitiva no se donde vamos a parar
con tanto disco pero el caso es que nos hace mogollon de ilusion conseguir
nuevos titulos y escuchar aquella joya perdida que desconociamos. Asi que
digamos lo que digamos seguiremos adquiriendo hasta tener una lista como el
de los 6500 CDs (bueno sino lo dejamos en la mitad) .
Paso ahora a comentar algunas discos:
* ABIOGENESI, Il giocoscuro, (1996), sello Black Widow, Italia. El
segundo y quizas (no he escuchado el tercero recien salido al mercado y
que segun dicen esta mas lleno de mellotron y tiene un sonido mas heavy)
mejor disco de este grupo italiano con atmosfera setentera debido al
sonido con clave analogica sobre todo en los teclados, incluso la
duracion del disco es setentera (huugg)
45.36 m. como los viejos vinilos. Comienza el disco con una cancion
epica de 23
minutos, guitarras acusticas cambiantes con sonidos del Hammond, partes mas
heavies toman el turno con intervalos folk que topan con la voz grave del
cantante, un disco de tintes oscuros pero no tanto como otros discos realizados
por este sello italiano. Siguen el resto de canciones, la interacion
entre las guitarras y el hammond son explosivas. Cierra el album con dos
canciones instrumentales, una con guitarra acustica y la otra mas
orientada al blues.
En definitiva un disco que no tiene desperdicio y que sera merendado
facilmente por los prog heads mas setenteros. Calif. *****
* BOUD DEUN, The stolen bicycle, Cuneiform records. (musica RIO) 4º
album de este Quarteto de Virginia que realiza una musica virtuosa que
cruza todos los estilos musicales, solos realmente virtuosos mareantes
en su intensidad pero sin falta de inteligencia y delicadeza de la
riqueza en su textura musical, mezcla de estilos que podemos denominar,
jazz, fusion, prog e incluso los trasciende. El grupo nombra como su mas
preciada influencia musical a King Crimson y la Mahavishnu orchestra. Si
te gustan los dos ¿a que esperas para conseguir este disco?.
sencillamente brillantes. Calif. *****
* DRUID- TOWARD THE SUN, BGD records England, 1975, Otro gran disco al estilo
Yes como los mejores Starcastle, no podria decir que este grupo imita a
Yes, sencillamente son seguidores de estos y se nota en la musica y sobre
todo en la voz que lejos de ser la de Jon Anderson al menos no tiene ese tinte
de voz
forzada en falsete para parecer mas Yesicos que tienen otros grupos de
estas caracteristicas . Bellas melodias, muy bien elaboradas, que sin
alcanzar la complejidad de Yes son de escucha muy agradable, cambios
constantes, pasajes relajantes y alegres que nos trasladan de atmosfera
(tan necesitados de ello en ocasiones), ¡¡Que me vooooooyyyyy!!!. A
veces un tanto en el estilo folk-prog y a veces me recuerdan incluso a
Camel. en fin no dejes de adquirir esta joyita (si la encuentras) y
progresaras progresivamente hablando. Calif. ****
existe una edicion CD de 2 en 1 incluyendo los discos "Towar de sun" y
"fluid Druid". Sello BGD
* LEAFHOUND, Growers of Mushrooms, Decca 1971, agarrate, ¿que tiene este
disco de progresivo? nada, y porque lo comento aqui, simplemente porque
es rock setentero del mejor ¿pasa algo?, guitarras rasgantes a lo
Hendrix, y rollete
Zeppeliano a muerte, ¡ que me caigo de la silla ! los Mushrooms crecen y
me los como y tengo un viaje a traves del tunel del tiempo a la epoca de
la revolucion de los hongos ¿o flores? y me quedo un ratito colgado por
alli y eso es exactamente este disco una maravilla de aquella epoca. No
suena a nada nuevo
solo rollete Psych a lo Hendrix con voz desgarradora a lo Zeppelin, pero
esto es la ostia, un pedazo de joya perdida. Cuando no tengo ganas de
escuchar a
Druid es que tengo ganas de escuchar lo contrario, ¡esto!. Calif. *****
Saludos
Paco Rubio
----------------------------------------------------------------------------
From: "jose poggio" <jose@jpoggio.com>
Subject: LCDM: Rock Industrial
Queridos cajeros:
Sobre el tema del Rock Industrial, que surgio a raiz de un comentario
mio sobre Dancer in the Dark de BJORK, quiero aportar algunas
precisiones sobre el estilo, ya que hubo algunas preguntas al respecto y
algunas buenas respuestas pero poco precisas.
El estilo Industrial surge ya con personalidad propia y definida a
mediados de la decada de los 80 y existen algunos antecedentes
anteriores.
Una de sus caracte'risticas es la utilizacion de elementos sonoros que
no son precisamente instrumentos musicales con el objeto de crear lineas
melodicas y ritmicas que se combinan con elementos de musica electronica
o acustica o una combinacion de ambos.
Los primeros antecedentes se remontan sin duda a Pink Floyd con temas
como Time, Money, Welcome to the Machine. En la musica clasica y
electronica se remonta a trabajos de Stockhausen, sobre los cuales Pink
Floyd se ha inspirado, todo esto lo ha declarado el mismisimo Bob Ezrin
en entrevistas que aparecen en varios documentales sobre la obra de Pink
Floyd. De ahi surgio que yo dijera que Pink Floyd lo inventara al Rock
Industrial, lo cual no fue muy feliz de mi parte, ya que no fue, el
inventor del estilo, pero si fue sin duda el inspirador fundamental.
Las obras mas significativas del estilo Industrial son:
Psychic TV: Best Ov: Time's Up [1999]
Meat Beat Manisfesto: Actual Sounds and Voices [1998]
Throbbing Gristle: 20 Jazz Funk Greats [1979]
Ministry: Land of Rape and Honey [1988]
Psychic TV: Allegory and Self [1988]
Revolting Cocks: Beers, Steers
Severed Heads: City Slab Horror [1985]
Como ven las obras mas significativas, que mas representan al estilo
datan de los 80 o casi finales de los 70s.
Para mi, un aporte fundamental a lo que podriamos llamar antecedentes
del Industrial seria un tema como Back in NY City de The Lamb... de
Genesis
Hoy en dia el estilo esta muy presente en un sin-numero de subgeneros y
estilos o etiquetas que se han dado en llamar:
Alternative Pop/Rock, Industrial Metal, Experimental Post-Punk,
Heavy Metal, Art-Rock/Progressive-Rock, Kraut-Rock, Hardcore Punk,
Dark Ambient, Death Metal, Speed Metal, Goth-Rock, Thrash, Black
Metal.
Todas estas etiquetas tienen su variante o color industrial. Asi, por
ejemplo Sleepless o Thela.... de King Crimson era discipline son temas
industriales, o como ha dicho el mismo Bill Bruford es una fusion entre
Jazz, Heavy metal y Rock Industrial. El Projekct III de KC es
eminentemente industrial.Como ven el Kraut Rock esta relacionado y de
alguna forma y no se equivoco tanto el cajero que lo habia relacionado,
aunque como ven aparece tambien el Art Rock o progressive rock tambien.
Una banda de progresivo que para mi es industrial es por ejemplo
KOPECKY. Serpentine Caleidoscope, para los que les gusto el Projekct III
es muy recomendable.
Para terminar con el tema les dejo una lista de artistas de Rock
Industrial, los cuales son los que utilizan este estilo en forma
predominante, en orden alfabetico:
Cabaret Voltaire
Coil
Foetus
Front Line Assembly
Front 242
KMFDM
Laibach
Meat Beat
Manifesto
Ministry
My Life with the Thrill Kill Kult
Nine Inch Nails
Nocturnal Emissions
Pigface
Psychic TV
Revolting Cocks
Severed Heads
Skinñ Puppy
SPK
Test Dept.
Throbbing Gristle
eso es todo por ahora,
un abrazo pur tout,
JOE!
----------------------------------------------------------------------------
From: Manuel Da Achada <dachada@bellsouth.net>
Subject: LCDM: libros de Rock progresivo
Queria mencionar dos libros interesantes de Rock progresivo.
---------------------------------
Historia y poder del Rock Catala
autor: Jordi Sierra i Fabra
Coleccion Musica de nuestro Tiempo.
ISBN:84-7175-117-8
1ra edicion 1977
Este libro con mas de veinte a-os editado, no se si realmente existe
nuevas ediciones. Aunque puede que sea facil conseguirlo en una tienda
de libros usados. Interesante ya que nombra una gran cantidad de grupos
y discos, con historias interesantes y algunas fotografias. 184 paginas
con mas de 45 grupos catalanes de principios de los 70s.
---------------------
Opening the Musical Box -A Genesis Chronicle
autor: Alan Hewitt
ISBN 0946719306
1ra edicion 2000
Un libro escrito por el editor de la revista The Waiting Room, que es la
mas completa sobre el grupo Genesis. Este libro incluye cantidad de
datos para los fan de Genesis. Imformacion e historia del grupo como
tambien de sus carreras como solistas. Listas raras de videos,
laserdisc, libros, lps, cd, etc, como tambien la lista de conciertos
oficiales. Definitivamente uno de los mejores libros sobre Genesis y un
buen complemento al libro de Armando Gallo.
Saludos
Manuel da Achada
----------------------------------------------------------------------------
From: magellan@yupimail.com
Subject: Propuestas
Buenas:
Me quiero dirigir a este canal de transmision de informacion que es
realmente impresionante, a veces uno no piensa cuantos van a leer las
cartas.
La verdad es que es un poco dificil escoger diez grupos de la
tonelada de musica repartida en nuestras colecciones, como cierta vez
no pude poner a un solo musico en un cahrt sobre el mejor... de todos
modos hice como una escala y algo asi compartire con ustedes`,
pensando que existe la posibilidad de concidir con alguien en todo el
mundo.
1 genesis
2 brutal truth
3 pink floyd
4 dillinger escape plan
5 tool
6 morbid angel
7 marillion
8 yes
9 faith no more
10 king crimson
HE aqui una conjuncion de estilos que no tienen relacion entre si,
pero he notado en mis sesiones de THC que todas bandas tocan con el
corazon en la mano, y eso para mi es virtosismo, cosa que no veo en
muchas bandas disque prog o esa tonelada de powermetal donde el
concepto se centra en una carrera entre los musicos, sin embargo es
mi extrema opinion, porque antes de ser amante del prog me considero
muy seguidor del grind fucking brutal hardcore y hago musica de ese
tipo, todas esas bandas (incluyendo IQ y UK) tienen una potencia
unica que no puede ser emulada de ninguna forma, por nadie que los
haya seguido o copiado, de todos modos eso es lo que pienso.
Alguien que comparte...
Saludos
----------------------------------------------------------------------------
From: "Federico Mata Herrera" <fmatah@cariari.ucr.ac.cr>
Subject: Camel en Costa Rica
La siguiente es una historia para contarle a los nietos...
Nunca enciendo mi computadora los domingos por la noche, pero por alguna
venturosa casualidad el domingo pasado tenia que terminar un trabajo, asi
que aproveche para leer mis correos. Pronto abri un mensaje que me puso a
temblar y a sudar frio.
Se trataba de una nota suscrita por Victor Gospodinoff, el empresario
argentino que estaba coordinando la gira de Camel por Latinoamerica. Dias
antes con mucho pesar nos habiamos enterado de la cancelacion de su
concierto en Costa Rica, pero en este nuevo mensaje me decia que no se
habian podido cambiar los tiquetes de avion, y que igual llegarian el
miercoles por la tarde. La crucial pregunta era, ¿se podria organizar
siempre un concierto?
Poco se podia hacer esa noche y el lunes a primera hora procedi a averiguar
si algun loco estaba dispuesto a emprender semejante aventura. Todo estaba
cuesta arriba: habia que conseguir hotel, el local, el equipo, los permisos
de migracion, los tramites de aduanas, etc. Y no habia contacto directo con
los Camel. Ni se tenia la menor idea de cuanta gente venia y que cosas
traian.
Al mediodia recibi una llamada venturosa. Era el productor Enrique Salgado,
el insentato que andaba buscando, diciendo que estaba dispuesto a emprender
la quijotada.
Las horas siguientes registraron un fructifero cambio de informacion y el
martes se pudo dar la noticia: Camel daria su concierto en San Jose, el
jueves a las 8 de la noche. No habia tiempo para permisos ni nada,
unicamente se podia organizar como fiesta privada y convocar a los
interesados boca a boca.
Ignoro las peripecias por las que habra pasado Enrique para resolver el
sinnumero de detalles tecnicos. Al final pudo alojar al grupo en un hotel de
cinco estrellas tal como se lo merecian, consiguio un excelente lugar para
el concierto y proveyo los equipos necesarios para que la actuacion
resultara tecnicamente impecable. El tipo es un heroe.
Por mi parte, junto con mis colegas de Catarsis, nos dedicamos a una
frenetica actividad de convocatoria de todos los fans del progresivo que
sabriamos que no se perderian de ver a un visitante de tal magnitud. Yo ya
habia visto a Camel en Madrid el pasado mes de setiembre, en un concierto
memorable, asi como poseo su video Coming on Age, el cual recoge su gira del
año 1997, del modo que podia dar fe de que presenciariamos un espectaculo
sencillamente impresionante.
Y bueno, finalmente llego el gran momento. Se pudo reunir un pequeño pero
apasionado grupo de aficionados, muchos de los cuales pudieron llegar
incluso por casualidad cuando sintonizaron nuestro programa de radio y
escucharon que pronto se iba a celebrar lo que ha sido uno de los conciertos
de mas calidad que se han celebrado por estas latitudes.
Hay que confesar que a pesar de su larga trayectoria, el conocimiento de
Camel en el ambiente progresivo local no es muy grande. Se les conoce por
sus obras clasicas de los 70, y pocos han escuchado sus dos ultimos discos.
Es una lastima, y se puede afirmar que Camel es la banda mas subvalorada de
la actualidad, pues por la calidad de su musica, deberia estar llenando
estadios como lo hacian Pink Floyd y Genesis. Ademas, es el unico grupo de
la generacion historica del progresivo que se puede jactar que sus temas
recientes son tanto o mas aplaudidos que sus clasicos. Y eso lo comprobamos
en San Jose el pasado jueves.
Alli estaban en escena: Andrew Gordon Latimer, guitarrista indiscutible
lider del grupo y el unico miembro sobreviviente de su formacion original,
con un porte que bien podria describirse como uno de esos caballeros
medievales de armadura, y a la vez con una picara sonrisa de niño travieso
con la que teje una eficaz quimica con su publico; Colin Bass, tambien
conocido como Sabah Habas Mustapha su alter ego musical que lo ha convertido
en un popular solista en Malasia e Indonesia, region en la que ha fjado su
residencia, y quien por sus cejas pobladas y su apariencia perfectamente
podria describirse como la version britanica de El Puma, y que a pesar de su
caracter extrovertido mas bien se nos aparecio timido esa noche; el
virtuosisimo tecladist Guy Leblanc, el refuerzo de oro lider de la banda
canadiense Nathan Mahl, quien parece jovencisimo pero segun su pasaporte
este año cumple cuarenta años; y el baterista Denis Clement, tambien
canadiense, el benjamin del grupo quien salio con un pañuelo atado en la
cabeza y una larga cola en su cabello, y quien con su estilo ligeramente
heavy, le da un toque mas moderno al venerable sonido de Camel.
La apertura fue con el Three wishes de su ultima obra, Rajaz. Un comienzo
discreto y un sugestivo crescendo fueron envolviendo al publico, hasta que
Latimer hizo estallar su guitarra y nos envolvio en su magia. La nutrida
ovacion dio fe de que la conexion se habia realizado y que el resto del
recital iba a ser un viaje por las nubes.
El segunto tema fue Echoes de su disco Breathless, y aqui todos los musicos
de la banda demostraron el perfecto conocimiento de su oficio. La version
cargada de energia y con descargas de maestria musical levanto a la
concurrencia de sus asientos.
Luego vino el infaltable clasico, Rhayader/Rhayader goes to town de lo que
para mi es la mejor obra de Camel, The Snow Goose. Para los que nunca habia
visto al grupo, esta fue la oportunidad para descubrir el singular
virtuosismo de Andy Latimer, quien hace lo que quiere con su guitarra. Aqui
ya no hacia falta el esperar el final del tema para ovacionar a los
interpretes y cada pasaje era celebrado por el publico de la manera mas
ruidosamente posible.
A continuacion una agradabilisima sorpresa, Ice del I can see you house from
here, el disco de 1979 al partir del cual se integro a la banda su bajista
Colin Bass. Para muchos este es el mejor tema de Camel, lento, largo,
onirico, cargado de sentimiento, apenas para bajar los animos que se estaban
poniendo demasiado freneticos.
No podia faltar una seleccion del Harbour of Tears, su magna obra de 1996, y
nos interpretaron Watching the bobbing. Como en todas sus intervenciones,
Latimer parecia hacer el amor con su guitarra en medio del escenario, un
sentimiento comparable al de reconocidos maestros como Gilmour o Santana.
Insisto, que lastima el desconocimiento hacia el trabajo de estos genios.
Para seguir con el material nuevo el siguiente tema fue Rajaz, un tema que
comienza acusticamente y que luego alcanza unos niveles de sinfonismo
grandiosos. Una parte del publico delirante, se abalanzo a tomar fotos
cuando Latimer y Bass se pararon frente a frente en el escenario y
celebraron un memorable duelo de cuerdas, que sirvio para elevar la espiral
de temperatura en el ambiente.
Pero llego la mala noticia, se aproximaba el cierre del concierto, con tres
canciones del disco Dust and dreams, que comenzo con Mother road, un temita
muy ritmico que en su estribillo se asemeja a un coqueteo con el pop, pero
que en sus pasajes instrumentales es gloriosamente progresivo. Ademas la
mala intencion de la banda era evidente y el ritmo pegajoso hizo que una
buena parte del publico se abalanzara sobre el escenario enardecido, como
debe finalizar todo buen concierto de rock.
Y asi termino la presentacion oficial, dejando al centenar y medio de
asistentes fuera de si, pidiendo a todo pulmon mas, mas y mas.
Como encore no podia faltar Lady Fantasy, su epico tema de 1974 y
perteneciente a su segundo disco, Mirage. Aqui Guy Leblanc se roba el
espectaclo con un larguisimo e increible solo de teclados, al final no
sabiamos si el humo que se veia provenia de la niebla artificial o de los
circuitos de su amplificador. Apenas sin dar descanso luego vendria la
replica de Latimer, quien virtualmente hizo estallar de notas su guitarra en
una violentisma descarga, su enesimo solo memorable de la noche, culminando
con el glorioso estribillo "oh mi dama fantasia yo te amo" que fue coreado
por la concurrencia, y que al final daria paso a un nuevo solo de guitarra,
pero esta vez tranquilo, un dialogo intimo con las decenas de espectadores
que para ese instante parecian desbordarse sobre el escenario. La mejor
parte del concierto.
Desgraciadamente, todo llega a su fin. Una hora y media de maxima intensidad
emocional. Expresiones incredulas de parte de los asistentes. El sentir
general era que habian llegado a ver algo muy bueno, pero ni el mas
optimista pudo prever la clase de espectaculo que logramos disfrutar.
Cuando escribo estas notas, se mezcla el placer de los buenos recuerdos de
lo vivido hace menos de un dia con la satisfaccion del venturoso papel que
me deparo el destino, y haber servido como parte de un engranaje que
posibilito la celebracion de un recital que sera inolvidable para quienes
tuvimos la suerte de asistir.
Muchas gracias Camel.
----------------------------------------------------------------------------
From: David Jones <idg_2000@altavista.com>
Subject: LCD
¡Hola Cajeros!
Hace cosa de mas de dos años, escuche en la radio en un progama de Heavy
Metal llamado EL PIRATA, un tema ciertamente poderoso cuyo estribillo (o parte
final de la cancion, puesto que solo escuche medio tema) precia decir algo asi
como "until I dies". Hasta aqui, nada de particular. Lo verdaderamente
sorprendente era que los teclados tenian el mismo sonido vertiginoso, personal
y contundente del viejo MOOG de KEITH EMERSON de EMERSON, LAKE AND PALMER de
los mejores tiempos.
¿Alguien puede facilitarme alguna informacion al respecto?
Un cordial saludo de Ignacio. Estoy en idg_2000@altavista.com
----------------------------------------------------------------------------
