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La caja de musica Number 0241
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__/ | .-.X XXXX/ | \__
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LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
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LCDM: #241 septiembre 2000 http://www3.uji.es/~inesta/Music/LCDM
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* Rick Wakeman en Argentina
* Los Hackett tocan a Satie
* Para Marco Rebaza
* Para el debate sobre los neoprogresivos
* LCDM #240
* Comentario de discos
* Yes e IMIX.COM
* Disco en vivo de Quidam y libros progresivos
* Algo se va ganando
* -
* Camel en el "Great American Music"
* De Alfonso Algora (progVisions)
* Banco en concierto 2000
* Wakeman, Camel y Flower Kings en Venezuela
* Respuesta a Jordi Homs
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From: "Big Bear" <bigbear@bigbear.com.ar>
Subject: Rick Wakeman en Argentina
Big Bear Records
Victor Gospodinoff
Av. Santa Fe 1653 L.7
(C1060ABC) Capital Federal
Buenos Aires - Argentina
www.bigbear.com.ar
Tel: +54(11)4815-6633
Fax: +54(11)4816-7301
Queridos Cajeros
Rick Wakeman va a tocar en Argentina segun el siguiente cronograma
12/09 Cordoba (mas info en perrorec@argosmail.com.ar
13/09 Buenos Aires Teatro Gran Rex
14/09 Buenos Aires Teatro Gran Rex
El dia 14/09 a las 12:30 hora Buenos Aires Wakeman firmara autografos en Big
Bear Records.
Las entradas de Buenos Aires se pueden conseguir en Ticketek 4323-7200 o
www.ticketek.com.ar en el Gran Rex o en Big Bear Records
Saludos
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From: Alejandro =?iso-8859-1?Q?Gonz=E1lez?= <agonza59@encina.pntic.mec.es>
Subject: Los Hackett tocan a Satie
Solo unas palabras para recomendar encarecidamente el disco de John y
Steve Hackett _Sketches of Satie_. Aclaro que no se trata de desarrollos
progresivos de la obra de Satie, o de composiciones inspiradas en la
misma (como pueden ser algunas de Roger Eno): son versiones totalmente
fieles de las piezas mas notables de Satie, pasadas eso si del piano al
dúo guitarra (Steve)-flauta (John).
Las composiciones de Satie suenan muy distintas según quien las toque:
puede que influya la peculiar manera en que algunas de ellas estan
escritas, dejando bastante libertad al interprete en cuestiones de tempo
y ritmo. En manos y labios de los Hackett suenan realmente sugestivas y
plenas de misterio.
Vagamente creo recordar que a finales de los 60 Blood, Sweat and Tears
(¿eran ellos?) hicieron una version, esta si experimental, de una de las
Gymnopedies en uno de sus primeros discos: ¿alguien recuerda los
detalles? En cuanto a la obra de Roger Eno (¿hermano del omnipotente
Brian?), yo le escuche en una ocasion en un concierto retransmitido por
TV tocar música totalmente satiniana, pero el disco que pude adquirir de
tween Tides_) no suena especialmente inspirado por el maestro
frances. Si alguien conoce bien la obra de Eno le agradeceria una
sugerencia en este sentido: ¿cual es su disco mas cercano a Satie?
Un saludo a los cajeros
Al.
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From: jaume.santos@gesond.com (Jaume Santos)
Subject: LCDM: Para Marco Rebaza
"Finalmente adquiri el primero de los Spock's Beard: The Light. En este caso
ningun tema termina de forma inusual, sin embargo en la contracaratula solo
se
nombran a cuatro temas, tres de los cuales son epicos. Resulta que al
escuchar
el disco en su totalidad aparece un quinto tema, desarrollado en vivo, muy
corto pero interesante, sin embargo no se como se llama. Alguien tiene ese
dato?"
Es un fragmento del "The Doorway" de su segundo disco "Beware of Darkness",
interpretado en vivo, yo creo que esta sacaod del semi-bootleg "Live at
Whisk".... si puedes hazte con el que es una maravilla.
Un saludo.
Jaume S.
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From: "Héctor Mario Gómora Morales" <hgmorales50@hotmail.com>
Subject: LCDM: Para el debate sobre los neoprogresivos
Saludos a los miembros de LCDM. Soy un recien llegado y esta es mi primera
intervencion. Lei con interes el articulo de Morningstar sobre los jucios
que a veces se expresan en relacion con agrupaciones neoprogresivas,
deshechandolas debido a que su estilo es una copia de algunos de los
artistas consagrados. Sobre este asunto deseo compartir las siguientes
reflexiones.
Desde luego, en todos los aspectos de la creatividad humana los hombres se
influyen unos a otros; hasta los mas inovadores tuvieron sus influencias.
ue momento esas influencias pasan el limite de lo aceptable y se
vuelven refritos? Eso estara siempre abierto a discusion, pero existe
otro aspecto que me parece mas importante: aquello que consideramos lo mejor
no es lo unico digno de aceptacion. El hecho de que la obra de un artista
tenga un estilo muy parecido al de otro ya consagrado, ¿es motivo para
descalificarla, para ignorarla, a pesar de que tenga calidad? Tomando como
ejemplo a Pendragon, me parece que Paintbox es una pieza magnifica, y es
EVIDENTE que acusa una gran influencia de Genesis. ¿Debo deshecharla por
ello, aunque sea una belleza? Por supuesto, si la obra POR SI MISMA, no me
gusta, pues ahi termina el problema. Si la cuestion es que nos parece una
copia y por ello la ignoramos, entonces creo que debemos considerar otros
aspectos.
En la historia estas cosas han sido comunes. Si mal no recuerdo, fue la
primer sinfonia de Brahms a la que algunos llamaron la Decima de
Beethoven. ¿Voy a deshecharla por eso? No exagero, el criterio es el
mismo. Si el buen Beethoven fue -como se acepta casi unanimemente- quien
llevo la forma sinfonica a su maxima expresion hasta hoy, ¿voy a ignorar a
Tchaikovsky, a Mahler y muchos etceteras? Si es cierto que el clasicismo
musical europeo esta representado plenamente con Mozart, ¿voy a ignorar por
ejemplo a Haydn, aunque el mismo dijo que junto a Mozart no era nada? No
deseo alargarme con mas ejemplos. El tema que estamos tratando es tan viejo
como la creatividad humana.
Platicando un poco este asunto con un conocido, que es una de las mayores
cabezas que conozco en el Rock Progresivo, me comento: Si tomas una flauta,
no faltara quien diga que imitas a Latimer o Anderson; si tomas un moog, que
imitas a Emerson; si tocas un sintetizador, te buscaran parecido con
Wakeman, Banks o algun otro. El buscar esas asociaciones es comun e incluso
algunos lo practican como un ejercicio que puede resultar interesante; lo
que yo no comparto es que se use como criterio para valorar una obra, y
mucho menos para calificarla como nada.
Ante estas reflexiones puede pensarse que, entonces, considero que Pendragon
esta a la altura de Genesis. Por supuesto que no; evitemos caer en falsas
disyuntivas. Se trata simplemente de darle a cada quien el lugar que le
toca, ni mas ni menos. No se debe engrandecer, pero tampoco rebajar. Me
parece que Pendragon ha realizado obras hermosas. ¿Que no se sacudieron la
marcada influencia de otros artistas? Bueno, precisamente por ello cuando yo
-como seguramente muchos otros- llene mi cuestionario de ingreso a LCDM, en
la categoria Grupos de Siempre anote a Genesis y no a Pendragon. Llevo
veinte años escuchando Suppers Ready y siempre es un delirio; llevo mucho
menos tiempo oyendo Paintbox, y tambien es un delirio. En ese momento me
olvido de la tremenda influencia y disfruto. Cuando se trate de ver quien es
quien, aunque sea para cosas tan sencillas como votar, comprar un disco o
regalar una antologia a un amigo, entonces lo tomaremos en cuenta. Como
decimos aca en Mexico, las naranjas se acomodan solas en el camino, o sea
que todo cae por su propio peso. Genesis fue uno de los gigantes inovadores,
y a Pendragon o Marillion tal vez podria reconocerseles, al menos de
entrada, que aceptaron el reto de hacer progresivo en una epoca que era
crucial para el genero. Desde luego que habra artistas que se encargaran de
buscar alternativas diferentes en lugar de recrear a los grandes inovadores
del pasado (y precisamente en ese sentido Ozric Tentacles me causo una grata
impresion cuando los escuche por primera vez), y que seran los Yes, Genesis
o Crimson de la actualidad. Nuestro mayor reconocimiento y admiracion para
ellos. Para otros no tan inovadores, pero que han trabajado duro haciendo
musica hermosa, nuestro respeto y aceptacion... nuestro desprecio nunca,
porque ello -lo digo de buena fe, con respeto y sin animo de incomodar a
nadie- contradice la escencia misma del arte, que es cabeza y tambien
corazon.
Como apendice me permito transcribir un fragmento de una entrevista relizada
a John Wetton en Mexico, con motivo de su participacion en el BajaProg 2000
y que fue dada a conocer en El Cordero Sinfonico, publicacion dedicada al
Progresivo con sede en nuestra linda Celaya. No me pronuncio sobre lo que
dice Wetton porque deseo meditarlo adecuadamente; sin embargo, creo que
puede dar mas tela para cortar:
P: ¿Que tipo de musica escuchas actualmente?
JW: De momento estoy alejado de la musica moderna. Me gusta mucho oir musica
clasica.
P: Pero has escuchado algo del progresivo actual, por ejemplo, los musicos
que se presentan el el Baja Prog. ¿Que opinas de ellos?
JW: La mayoria son buenos musicos, muy diestros. Sin embargo, creo que que
resulta actualmente mucho mas dificil innovar o inventar algo nuevo. En los
sesentas o setentas era mas facil descubrir o proponer estructuras o
conceptos musicales.
P: Entonces, ¿los consideras repetitivos?
JW: No, simplemente hacen lo que se puede hacer en estos momentos.
Antes de retirarme, por favor permitanme pasar brevemente a otra cosa. No
siendo angloparlante, me interesan mucho las letras de las piezas, y deseo
ofrecer pronto a consideracion de todos la traduccion de una obra que para
mi es fundamental en la historia progresiva. Pero mientras tanto, ¡¿ALGUIEN
SABE DONDE ENCONTAR LAS LETRAS DEL ALBUM TARKUS?! En la pagina oficial de
ELP no las halle, y en la de Greg Lake solo estan las de la suite Tarkus y
Bitches Crystal. Mi compacto no tiene las letras, asi que estoy frito.
Si alguien conoce una pagina de la red en donde encontrarlas, o si las
tiene... aunque pudiera irlas enviando poco a poco POR FAVOR. Gracias por su
atencion.
Hector Mario Gomora Morales (Aguascalientes, Mexico)
hgmorales50@hotmail.com
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From: "Raimundo Rodulfo" <rrodulfo@telcel.net.ve>
Subject: Re: LCDM #240
Mel Collins tambien toco con el grupo español de heavy metal "Baron
Rojo", en el album "Volumen Brutal".
Saludos,
Raimundo Rodulfo.
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From: =?iso-8859-1?Q?Alberto_Alb=E1s?= <aalbas@infomail.lacaixa.es>
Subject: Comentario de discos
Hola a todos, dada la poca frecuencia con que ultimamente tenemos las
cajas, propongo una actividad que resultara muy constructiva para todos
y es ir comentando los ultimos discos que vayan cayendo en nuestras
manos. No importa que se trate de discos archiconocidos ya que asi
tenemos nuevas opiniones y fomentaremos la participacion. Ahi va lo
ultimo que he degustado :
Iceberg : "Coses nostres" (1976) :
Habia leido en varios lugares acerca de las excelencias de Iceberg, pero
este disco ha superado cualquier expectativa. No se donde lei que un
fulano americano habia tenido que pagar 60 dolares (unas 10000 pelas)
por este disco y que le parecieron bien invertidos, creo que no
exageraba en absoluto. Cada uno de los 48 minutos es oro puro donde
brilla una guitarra (Max Suñer) energetica, creativa y dinamica como
pocas. El bajo no es menos alucinante y lo mismo puede decirse de la
bateria y teclados. Otro punto a su favor es la variedad conseguida en
todos los temas. Para mi es desde ya uno de los mejores albumes
progresivos de todos los tiempos y a temas como "L'acustica", o "11/8"
me remito. Ahora las preguntas :
- Que otros albumes de Iceberg son los mejores ?
- Alguien conoce la obra en solitario de Max Suñer ?
- Es el sonido de Pegasus parecido ?
- Que bandas de sonido parecido merecen la pena ?
Canarios : "Ciclos" (1978) :
Mucho se ha hablado de este disco en LCDM ultimamente, asi que no me
extendere demasiado. Dado que soy un admirador de la obra original (las
cuatro estaciones de Vivaldi) me costo mucho meterme en este disco, pero
una vez superados los recelos no hay sino maravillarse ante la
evidencia. Solo dire que ahora me cuesta escuchar la version original.
Uno de sus puntos a favor es que entre los fragmentos que recrean las
cuatro estaciones (de forma increible la mayoria de las veces) hay
intercalados otros fragmentos originales con una variedad y calidad
impresionante, aparte de extravaganzas como opera, gregoriano, boleros,
villancicos, etc. Tambien preguntas aqui :
- Que trayectoria han tenido Teddy Bautista y Antonio Garcia de Diego
(impresionante en todo el disco) antes y despues de esta obra ?.
Iron Maiden : "Brave new world" (2000) :
Alguno se preguntara que pinta en LCDM un comentario de Iron Maiden,
pero para los no informados comentare que Iron Maiden es uno de los
primeros grupos (con permiso de Black Sabbath, los pioneros) que
trufaron el metal con el progresivo, y sino ahi estan muchas muestras
como la impresionante "Rime of the ancient mariner" de casi 15 minutos
en el album "Powerslave" de 1985 o su album mas progresivo, "Seventh son
of a seventh son" de 1988. Pues despues de muchos años de hacer basura,
la vuelta a casa del jefe (Dickinson) y uno de los guitarristas mas
melodicos del metal (Adrian Smith) hacen posible el que
cuestionablemente sea su mejor disco e indiscutiblemente el mas
progresivo (con tres temas de nueve minutos). Bruce canta mejor que
nunca y han levantado el pedal del acelerador para ofrecer temas mas
pausados y ricos en matices. Con joyas de alma progresiva como "Blood
brothers" o "Dream of mirrors" queda fervientemente recomendado para
aficionados sin complejos.
- Alguna otra opinion ?
- Alguien mas piensa que "Blood Brothers" es gloria bendita ?
Rush : "Signals" (1982) :
Creia que en el "Moving Pictures" se acababa el Rush que valia la pena,
pero decidi probar con "Signals" y vaya sorpresa, pues casi me ha
gustado tanto como aquel. Los temas son mas cortos pero no han perdido
para nada en variedad y feeling. Resulta dificil no ser fan de esta
banda.
Desconozco la etapa del grupo que va desde este album hasta nuestros
dias asi que agradeceria recomendaciones en este periodo del grupo.
Saludos, y a ver si entre todos hacemos un esfuerzo por colaborar mas
para poder tener numeros de la caja con mas frecuencia.
Alberto Albas desde Barcelona.
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From: "Alberto Uttranadhie" <aum@mundivia.es>
Subject: Yes e IMIX.COM
Para aquellos interesados, Yes ha puesto en su pagina web la posibilidad de
personalizarse algunas canciones en vivo de su gira Masterworks en 1 o 2 CDs
- segun gustos - a traves de la red en www.imix.com. Para los coleccionistas
de pro, como un servidor, se abre una oportunidad que pronto se repetira
fuera de la Red ya que las canciones de The House Of Blues - ya en DVD - se
incluiran en un CD homonimo, a excepcion de tres clasicos Siberian Khatru,
Heart Of The Sunrise (mi favorita) y Starship Trooper. El personal puede
elegir la colocacion de las canciones en el/los CD/s hasta un maximo de 70
minutos por CD. Lo interesante es pedir un CD que contenga los temas que no
se van a editar luego (los 3 mencionados anteriormente) si se es muy
sibarita. El precio total de los dos CDs es de unos 24 $ USA (descuento
mediante) y el tiempo de entrega a Espana ha sido de 1 semana justa (no esta
nada mal, creo yo).
Respecto a lo que pulula por ahi acerca de si Yes esta acabado y ese tipo de
cosas estoy completamente de acuerdo con las opiniones del personal en el
LCDM 240. Se hacen demasiadas comparaciones con el pasado. Es como si
dijesemos que escribir con la maquina de escribir es mejor que con el
ordenador. Son cosas diferentes, creo y Yes ha evolucionado; opino que
siguen teniendo frescura y el personal les sigue (de que si no harian tantas
giras? por amor al arte?). The Ladder me parece un trabajo honesto y muy
bueno, mejor que los dos primeros discos, si nos ponemos a comparar.
En fin, estoy cansado y me voy a doblar la oreja. Espero no haberos
aburrido.
Alberto (Madrid)
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From: <jbarreiro@correoweb.com>
Subject: LCDM: Disco en vivo de Quidam y libros progresivos
Hola a todos:
Quiero comentar dos cosas en este correo.
La primera es dar una recomendacion amplia del disco en vivo de Quidam, grabado
en el Baja Prog del 99. Excelente calidad de sonido, musicos virtuosos, buenas
composiciones por parte del grupo, una maravillosa voz femenina y buenos
covers, especialmente Child in time, de Deep Purple. Creo que Quidam, si afina
algunos detalles de comprensible y evidente influencia de algunos grupos, puede
ser una de la mejores cartas de la musica progresiva en el siglo XXI.
Por otra parte, adquiri recientemente el libro Rock Progresivo, de Roberto
Vazquez alias el Mammys, asiduo fan mexicano del progresivo desde hace mas de
dos decadas. Este libro se puede considerar la nueva edicion de un libro que
aparecio en 1977, y del cual yo tengo alguna reedicion de finales de los
ochenta. Como habia comentado ya en algun correo, son pocos los libros que
sobre progresivo se escriben, no solo en Mexico sino en el mundo, por lo que su
aparicion siempre es bienvenida. Especial interes tienen la discografia que de
grupos mexicanos, argentinos, brasileños y alemanes se menciona en el libro.
Felicidades a Roberto Vazquez, pero existe un pero, la edicion adolece de
algunas erratas, mismas que desmerecen un poco el esfuerzo.
Saludos
Alejandro Barreiro Isabel
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From: Alberto Pazo Labrador <apazo@correo.uvigo.es>
Subject: LCDM: Algo se va ganando
Hola amigos: Parece que el progresivo se va abriendo camino en los
canales de difusion algo mas convencionales. Al menos este verano, en Radio
3 de Radio Nacional de España, no se si por motivo de las vacaciones - no
quiero ser mal pensado - no nos hemos podido quejar. Ahi van a modo de
ejemplo lo que nos han regalado esporadicamente:
- 13 programas, 13!, de la serie "PIONEROS" repasando la
discografia INTEGRA de los Moody Blues, con la traduccion de las letras de
todas y cada una de sus canciones siguiendo la historia y la evolucion del
grupo hasta la actualidad.
- Emision INTEGRA del "All be above" (31 min.) de Transatlantic, en
Discopolis, de Jose Miguel Lopez - uno de los mas lucidos criticos musicales
de este pais -. En el mismo programa, emision de varios temas del ultimo
directo de Spock's Beard, de Liquid Tension Experiment, de Brudford-Levin,
etc.
- Emision casi integra en directo del concierto de Dream Theater en
el Doctor Music (ignorado, por otra parte, en la prensa).
En fin, que parece que la cerrazon va remitiendo.
Ah, ya tengo los ultimos discos de The Flower Kings y Spock's Beard.
Los he escuchado poco, pero puedo adelantar que me parecen, sobre todo en el
caso del "V" de SB, lo mas potente que hayan hecho nunca con un sonido
inmejorable, y superando el bache de Day for Nigth y del segundo CD de
Flower Power. Desafortunadamente, en la lista de los proximos
conciertos europeos no consta, por el momento, ninguna ciudad española,
pero
todo puede ocurrir.
Un saludo
Alberto Pazo
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From: "Pablo Ares" <ares@marin.edu.ar>
Subject: LCDM
Hola!!!!!
Fantastica la caja!!!
Estoy buscando info para un amigo sobre un grupo italiano, IPOOT, o algo
asi.
Creo que tiene una trayectoria parecida a PFM.
Si alguno tiene algo de info, desde ya se agradece.
Gracias y a seguir.
Pablo Ares, Buenos Aires.
ares@marin.edu.ar
grendel@data54.com
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From: "Carlos Escobedo" <escobedo@acabtu.com.mx>
Subject: LCDM: Camel en el "Great American Music"
Este es un correo que me envio una amiga que tuvo la oportunida de ver a
Camel en Sran Francisco y me parecio interesante su reseña, sobretodo por
esta hecha desde una perspectiva femenina (ella tiene veintitantos...)
...te comento que fue de lo mejor! super super bien como fue lo que todos
vivimos esa noche en el "Great American Music
Hall" en San Francisco. Para empezar llegamos a las 5 de la tarde aunque el
concierto comenzaba a las 8 porque no habia boletos numerados y cuando
llegamos ya habia como 50 personas formadas, todos en super ambiente, la
mayoria veteranos de 40 y 50 anos pero con el corazon joven, sus playeras de
Camel y todos hablando de ellos y de otros grupos como Dream Theatre,
Spock's Beard, Flower Kings, Discipline, etc. y platicando entre ellos de la
gira anterior de "Harbour of Tears" en el 97 y recordando como si estuvieran
entre amigos lo fabuloso de aquel concierto y al mismo tiempo ansiosos por
volver a vivir ese momento. Yo me acuerdo cuando me platicabas que te
sentias entre hermanos cuando podias llegar a un concierto y saludar a todo
mundo como si ya los conocieras, es una cordialidad y todos quieren contar
sus experiencias y su punto de vista de uno y otro grupo pero tambien ponen
atencion para aceptar otro comentario y discutir al respecto... me acorde
tanto de ti cuando me platicabas esto y quise que estuvieras ahi para vivir
esto y sentirte con gente que habla tu mismo idioma... Bueno, esto fue
afuera y ya sientes algo muy especial porque ademas empiezas a escuchar como
estan probando la guitarra, el bajo y ademas pedacitos de canciones del
disco nuevo y mas ganas te dan de ya entrar! Te cuento que nosotros despues
de comer, como a las 3 fuimos a ver que habia (porque nos quedaba muy cerca
del hotel) y nos asomamos y tomamos fotos todavia con la luz del dia porque
ademas dejamos camara de video y fotografica en el hotel respetando el
letrero de la
entrada que prohibia la entrada de estos. Claro que despues nos arrepentimos
como nunca porque todo mundo llevaba sus camaras y se dieron vuelo sacando
fotos, menos nosotros... Gracias a Dios nos toco sentarnos con una pareja
muy buena onda de ahi de San Francisco que por cierto habian ido al
concierto del sabado (nosotros fuimos el domingo) y ellos llevaban una
camara digital super y ya nos enviaron por e-mail unas fotos increibles...
Como ellos habia varios que repitieron concierto porque se quedaron picados
el sabado y regresaron el domingo, sin embargo nos comentaron que estuvo
mejor y mas prendido el del domingo. Dejaron entrar a las 7 y todo mundo
entro muy educadamente, no habia asientos como de teatro sino como de bar, o
sea mesitas para 4 personas con sus sillas chaparras, todo muy oscuro pero
con un ambiente tan especial, nos contaron que ese teatro en su momento fue
el mas importante de San Francisco y cualquier artista importante que se
presentara, ahi lo hacia, es todo con bano de oro y parece que estas en
Santa Prisca en Taxco! Con sus cortinas rojas y palcos, en fin. Todo mundo
pidio sus respectivas cervezas y nosotros tequila!, muy puntual comenzo el
concierto en un silencio absoluto por parte de todos los que no podiamo
creer estar viviendo ese momento, la guitarra de Latimer es algo que te cala
hasta los huesos, te lo juro que te llega de una forma indescriptible porque
ademas ves su cara y el sentimiento que le pone abrazando su guitarra como
si fomara parte de su mismo ser... espero que no estes pensando ¡Che "Pata"
rollera! porque esto no es loque vivi yo, sino todos los que estuvimos ahi,
te lo juro. El orden de las canciones? Aqui te va:
1. Three Wishes
2. Echoes
3. Nimrodel / White Rider
4. Song Within a Song
5. Chord Change
6. Bobbins
7. The Hour Candle
8. Refugee
9. Fingertips
10. Slow Yourself Down
11. Eyes Of Ireland
12. Sending Home the Slates
13. Rajaz
14. Sahara
15. Mother Road
16. Little Rivers
17. Hopeless Anger
Como ves? Ya con esto te das bastante idea, no? Desde la 8 hasta la 13
fueron parte de una sesion acustica que ... veras... Hubo un intermedio como
de 15 minutos y cuando regresaron ya tuvieron la sesion acustica con
arreglos muy interesantes porque a falta de bateria usaron una tarola y en
vez de baquetas uso Denis Clement unos como cepillos, muy raro y con un
sonido muy especial y la felicidad de Denis por estar ahi la transmitia a
nosotros y cuando supimos la historia del porque estaba el ahi entendimos el
porque de su felicidad. No te cuento mas del concierto, solo que fue una
experiencia inolvidable y que terminaron, aplaudimos, volvieron a salir, se
volvieron a meter y aplaudimos mas y volvieron a salir, se volvieron a meter
muy agradecidos y aplaudimos tanto que volvieron a salir!!! 3 veces y se
quedaban largo rato dando las gracias y de hecho, en una de las veces que
salieron, Denis salio con una camara de video y nos grabo a todos euforicos
y Andy nos dijo que era para su mama!!!
Termino, ya no salieron y todos se empezaron a ir pero nos acercamos a
pedirle a uno que estaba arreglando los instrumentos que si no podia
conseguirnos un autografo en el primer disco de Camel que compramos ahi y el
nos dijo que si nos esperabamos ellos no tardaban en salir, asi que
esperamos y casi todo mundo se fue pero quedamos algunos y como solo caben
400 personas en el teatro, se vacio de inmediatamente. No habian pasado 15
minutos cuando salio Guy LeBlanc (teclado) muy quitado de la pena y lo
saludamos, lo felicitamos porque en verdad que estuvo sensacional y se sento
a platicar con nosotros y se sorprendio cuando le pedimos que nos firmara el
disco, con una sencillez puso su firma y en eso estabamos cuando salio Denis
(bateria), otro buena onda y luego luego vino con nosotros, nos saludo como
si fueramos sus cuatachos del alma y cuando lo felicitamos se sentia tan
apenado y les dijimos que veniamos de Mexico para verlos y los 2 no podian
creerlo, luego le pedimos tambien que nos firmara el disco y sabes lo que
nos dijo? "YO?" o sea que, como que nadie le habia pedido un autografo
antes y no sabes lo feliz que se puso, le dijimos que era muy muy bueno y qu
e ibamos a seguir su
carrera, se puso feliz y nos dijo que no podia creer que estuviera viviendo
el estos momentos y la entrega de nosotros y aceptacion de el como parte de
Camel! Nos conto tambien que el habia llegado a Camel gracias a LeBlanc
porque al parecer el baterista que llevaban para la gira era Dave Steward y
que 15 dias antes de comenzar la gira les dijo que siempre no!! Asi que
LeBlanc le dijo a Andy que el habia escuchado a "un tipo" muy bueno en un
bar y que si le llamaba, asi que Andy le dijo que si, le llamo y nos dijo
Denis que casi se le caen los calzones y no lo podia creer cuando LeBlanc le
dijo que le llamaba de Camel para ver si no queria hacer una audicion para
acompanar a Camel en la gira!!! "El Tipo" escucho todos los discos en 1 dia
y se puso a practicar tanto que sorprendio a Latimer y a Colin Bass y sin
mas preambulos le pidieron que fuera ya a los ensayos y que salian de gira
en una semana, Denis es un genio y tiene mucho feeling, en un chavito de
veintitantos pero en verdad sobresale, tanto que varias veces veias a los
mismos Andy y Colin Bass asomados, dandonos la espalda a nosotros y poniendo
atencion a la interpretacion de Denis... fue padrisimo estar con ellos pero
apenas venia lo mejor porque salio Andy Latimer y lo primero que vio (claro,
tuvo que ver para abajo porque es un gigante) fue a La Pata y yo creo que
como que se le hizo curioso verme ahi entre puros hombres y ya vetarrones,
asi que me sonrio y me saludo a la europea (doble) y le platique que estaba
muy emocionada porque yo admiraba muchisimo su musica y Camel era mi grupo
favorito desde que los habia escuchado gracias a un amigo muy querido que
desafortunadamente no habia podido ir pero que estaria encantado de
escucharlos y Andy dijo que le daba gusto saber que gente de Mexico valorara
y apreciara su musica. Tambien le dijimos que veniamos desde Mexico y tan
simpatico que trato de recordar algunas palabras en espanol pero no pudo y
nada mas se rio, nos dijo que estaba sorprendido que desde Mexico vinieramos
y le dijimos que era mala onda que no fueran para alla, nos dijo que el
tiene muchisimas ganas de ir pero que esta vez no pudieron acomodar el
itinerario, pero que estan planeando muy seriamente la posibilidad de hacer
una gira por Mexico y Sudamerica a ver si para marzo, asi que ponte listo mi
Abre.. bueno,
la verdad platicar con Andy Latimer fue de lujo porque te esta poniendo
atencion, te mira como si ya te quisiera y con sus jeans y ningun problema
nos dijo que como publico nosotros habiamos estado increibles y que ellos
habian disfrutado bastante estar en San Francisco con nosotros, etc. Nos
platico de lo bien que les ha ido con el ultimo disco y que Susan Hoover se
habia caido de un caballo y bueno, un relajo y luego cuando ya habia mas
gente y el solo se dirigia a mi y un poco a Carlos ya como que se dio cuenta
que mas gente lo estaba esperando y el muy a gusto platicando con nosotros,
asi que le pedi su autografo, me dijo que encantado, me pidio mi nombre y
escribio "Best Wishes Liliana, Andy Latimer", yo estaba que no cabia de la
emocion y cuando me despedi igual me dio mis 2 besos pero me abrazo como si
fuera mi tio o algo asi y me dio las gracias!!! Imaginate eso!! El dandome
las gracias a mi!!! Te juro que eso los hace mas grandes, esa sencillez es
la que artistillas deeberian de aprender! Bueno, ya le dimos chance a la
demas gente y te juro en lo que nos alejabamos de la
mesa el seguia despidiendonos con la mano diciendo Bye Bye!! Cielos!! Puedes
creer esto? Luego nos fuimos al otro lado del escenario porque vimos que
Colin Bass acababa de salir y se sorprendio de ver gente todavia (eramos
como 15 los que no eramos del Staff) y se salto al piso y nos acercamos a
saludarlo tambien, UFF, no sabes que tipazo! Todo sonriente, impatico, guapo
y agradabilisimo, tambien se sorprendio de que vinieramos de Mexico y
tambien nos dijo lo que Andy, que hicieron todo lo posible por acomodar
fechas para Mexico pero que fue imposible y que haran lo posible por ir para
marzo, luego
Carlos le dijo que teniamos su disco y se puso feliz, el le dijo que nos
gustaba muchisimo y a el le dio mucho gusto, nos dio las gracias y le
pregunto que donde lo habia comprado, a lo que Carlos le dijo que por medio
de LaserEdge y ya estuvieron platicando del disco y muy padre, luego ya le
pedimos su autografo y lo mismo, super sencillo dijo que por supuesto, lo
dedido para Liliana y Carlos y ya se acercaron otros y tambien platicando de
una y otra cosa y luego ya nos despedimos tambien de beso europeo, el
buenisima onda y le dije que se podia quedar con mi pluma como broma y se
ataco de risa y dijo "Oh, Thank you very much" y la abrazo!! Muy padre,
Carlos y yo estabamos de lo mas felices, regresamos a ver que estaban
platicando Denis y LeBlanc pero ya estaban volviendo a contar la historia de
como llego Denis a Camel y los que estaban ahi le estaban preguntado cual
era el estilo para tocar esa tarola con ese cepillo raro y el explico como
tenia que poner los brazos de una posicion extrana y a Carlos le intereso
escuchar eso asi que nos quedamos, participamos y luego ya nos despedimos y
nos salimos del Great American Music Hall extasiados y hasta dimos un grito
en la calle del gusto que teniamos de haber vivido tan inolvidable
experiencia...
En todo momento estuviste presente una vez mas en este concierto y para ti
fueron mis pensamientos de agradecimiento una vez mas por haberme abierto
las puertas a este mundo tan fascinante del Rock Progresivo... Gracias
"Perraco" (ese soy yo).
Te mando un beso y luego seguimos platicando. Carlos te manda muchos saludos
y dice que despues de esta noche en el Great American Music Hall, para el,
antes que Camel no hay NINGUNO!!!
Saludos desde Acapulco
Carlos Escobedo
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From: "Alfonso Algora" <algora@wanadoo.es>
Subject: De Alfonso Algora (progVisions)
RADIO ENLACE Y LOS RECUERDOS DEL UNICORNIO
PRESENTAN A
ARENA EN CONCIERTO
MADRID, 7 DE OCTUBRE SALA "ARENA"
2600 pelas entrada anticipada / 2900 dia del concierto
NO OS LO PERDAIS!!!!
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From: <jbarreiro@correoweb.com>
Subject: Banco en concierto 2000
Hola a todos:
Quiero comentarles mi impresion del concierto de Banco el pasado 9 de
septiembre.
Despues de una desesperante tardanza de casi una hora, empezo el grupo abridor,
los mexicanos de Similares y conexos. En mi opinion, el novel grupo cumplio con
creces su tarea. Apoyados con un buen sonido, el quinteto expuso al publico su
particular rock progresivo, mezclado con sonidos mexicanos, especialmente el
son huasteco. La combinacion me gusto, ayudado esto por la buena calidad de los
musicos. Especialmente interesante fue la participacion de los instrumentos
acusticos, flauta y violin, que fueron interpretados con bastante calidad,
ademas de que el sonido ayudaba a que se apreciaran adecuadamente (milagro).
Despues siguio Banco. Cuando todo auguraba un concierto sin mayores problemas
tecnicos, Boom!, a tres cuartos de la fabulosa pieza inicial, Metamorfosi, un
falla electrica saco a todos de la jugada. El grupo salio del escenario, y
parecia que el rumbo del concierto seria catastrofico. Despues de 5 minutos,
sin luces todavia, el grupo salio de nuevo a tocar en la obscuridad absoluta.
En esos minutos, los italianos demostraron una calidad excepcional, esta
desgracia tecnica se convirtio en uno de los mejores momentos en cuanto
emotividad que he tenido la oportunidad de escuchar. Pasaron unos minutos y la
situacion regreso a la "normalidad", que estuvo marcada con deficiencias en el
sonido y algunas otras de organizacion.
Los mejores momentos del concierto, las interpretaciones de E mi viene da
pensare, Emiliano, la gloriosa 750,000 anni fa...l'amore? y Non mi rompete. La
calidad de los musicos fue excepcional, especialmente de Francesco de Giacomo y
Vittorio Nocenzi, que la imprimio un sabor extra a su actuacion al utilizar su
sintetizador Moog de manera intensiva. Desgraciadamente, el nuevo integrante
del grupo, un flautista y saxofonista, tuvo problemas en que su interpretacion
se escuchara adecuadamente, por las ya comentadas fallas de sonido.
Aunque el set no fue muy diferente al del año pasado, fue de nuevo un
privilegio escuchar la musica de Banco, aun con la presencia de las fallas
tecnicas y de organizacion. A los promotores del concierto Sol & Deneb, se les
felicita que traigan a musicos de la calidad de Banco, pero deben mejorara
mucho en la organizacion de los eventos. Los tres locales que han utilizado
para organizar sus eventos, el Premier, el Salon 21 y ahora para este concierto
el Gram Forum, han tenido serias deficiencias de organizacion, que afectan
gravemente el desarrollo de los conciertos. Les deseo suerte para el proximo
evento que organizan, la visita de John Wetton a Mexico, tengan menos
problemas.
Saludos a todos.
Alejandro Barreiro
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From: "Silvia Di Blasio y Daniel Mendez" <sguille@telcel.net.ve>
Subject: LCDM: Wakeman, Camel y Flower Kings en Venezuela
Venezuela: nueva plaza para el prog.
Wakeman en septiembre, Camel en octubre y The Flower Kings en
diciembre.
Definitivamente, Venezuela se esta convirtiendo en una apetecible plaza
para el prog-rock. Hay que agradecer a estos nuevos empresarios (no los
conozco: no se en verdad si son tan nuevos o si es que tienen anios en
esto) que se han puesto en su lugar las gonadas y la plata y se han
decidido a traer a esta postergada arena a todas esas bandas que siempre
quisimos escuchar pero que anio tras anio pasaban de largo sobre esta
tierra para aterrizar un poco mas alla en el confin sur del continente.
En el 99 fue Yes, a comienzos de este anio Hammill y Ian Anderson,
ahora le toca el turno a Wakeman en septiembre, a Camel en octubre (por
confirmar, pero parece que es casi un hecho) y a The Flower Kings en
diciembre (idem). No se cree, pero parece que todo va en serio.
Lo de Wakeman esta asegurado. Va a estar dos noches en Caracas, una en
Maracaibo y otra en Valencia. Aqui me tocara verlo. No es que me
desviva por su musica, pero un progger que se precie de tal, no puede
menos que acudir a una cita en la que estara un senior que es
responsable de una de las epocas de oro del prog, aquella que comienza
con Fragile, sigue con Close to the edge y culmina con Tales from
topographic oceans (aunque viva renegando de su participacion en este
album). Incluyamos alli a su The six wives of Henry VIII y a su
Journey..., sin olvidarnos tampoco, quizas, de ese album poco apreciado
pero que en mi recuerdo se agiganta que es Criminal record. Claro que el
hombre no ha sido siempre consistente en su carrera y buena parte de su
obra continua aburriendonos a pesar de que hayamos probado suerte con
ella varias veces, como dandole oportunidad de que nos guste, pero aun
asi, siento que seria una descortesia estar ausentes de su visita a la
ciudad donde vivimos. No olvidemos ademas que su contribucion en Keys to
ascension, especialmente en la notable Mind drive, fue poco menos que
fundamental, recordandonos que todavia a estas alturas puede eludir el
lugar comun y mandarse unos solos y duelos con la guitarra que suenen
frescos a los oidos de quienes a veces hemos lamentado su gusto por las
florituras y el virtuosismo inutil. Su album Return to the centre of the
earth, a pesar del enorme esfuerzo de produccion que debio exigir,
nunca termino de gustarnos. Mucho ruido y pocas nueces, musica
correctamente interpretada pero donde falta el fuego, el caracter, o por
lo menos el encanto que le sobra a la obra original compuesta
veinticinco anios atras. En fin, a pesar de todo lo anterior no me
perdonaria no ir a ver a Wakeman, sobretodo tomando en cuenta que no fui
a verlo la primera que vez que vino con su hijo en el show Wakeman &
Wakeman, y en ultima instancia porque el tipo nos cae bien: tiene un
sentido del humor a flor de piel y es un conversador divertido e
insaciable, como queda demostrado en el video Yesyears del 91.
En octubre, Camel. Permitaseme que me tome unos minutos para animar a
mis paisanos a asistir a este concierto, si definitivamente se da. Lo
primero que se me ocurre decir es que Camel no va a ser un acto
nostalgico. Si bien es bastante probable que se dediquen a tocar sus
grandes piezas de los 70 (despues de todo es primera vez que vienen), la
verdad es que tienen material nuevo de sobra de primerisima calidad con
el cual podrian llenar el concierto y dejar a todo el mundo extasiado.
Sus ultimos dos albums: Harbour of tears del 96, y Rajaz del 99 valen
oro. Para mi gusto, musica autentica: pasion, calidez, honestidad,
destreza tecnica puesta al servicio de buenas historias. (Joe Zawinul
gusta decir que el verdadero asunto de la musica es el de contar
historias: hay musicos que tienen historias que contar y otros que no,
independientemente de sus respectivas habilidades tecnicas). Latimer
esta tocando mejor que nunca, su tecnica se ha vuelto (o siempre lo
fue?) inseparable de su emocion. Me gustan tanto el Rajaz y el Harbour
of tears, que los he incorporado a la lista de mis preferidos
nocturnales. Es decir, aquellos discos, o piezas de discos, que tengo
reservados para la avanzada noche, cuando ya todos se han dormido, y me
puedo permitir entonces colgarme los audifonos, apagar las luces, y
estarme una buena hora enchufado al equipo de sonido, antes de meterme
entre las sabanas. Ya lo saben, esos pequenos deleites, absolutamente
inofensivos, que todos nosotros nos permitimos de cuando en cuando. Pues
bien, la guitarra de Latimer ya es parte inseparable de esas noches, y
esta anotada en mi particular poema de los dones.
En cuanto a The Flower Kings, que puedo decir. Seria una fortuna que
estos suecos vinieran en diciembre. Esta semana aproveche unas
vacaciones en la venezolana isla de Margarita y me lleve unos cuantos
discos de este grupo para dedicarles un poco mas de atencion. Me lleve
Stardust we are (I y II, 97), Back in the world of adventures,
Retropolis (96) y Quebec 1998. Sin querer entrar a diseccionar cada
album, lo que por lo demas creo que ya ha sido hecho en esta Caja, lo
unico que se me ocurre decir para aquellos que no la conocen, es que
algo grande debe tener entre manos un grupo de rock que por un lado a
veces suena como Genesis, en otros momentos como Yes, te sorprenden de
pronto con unos pasajes de guitarra a lo Fripp o a lo Zappa, luego
ponen aqui y alla unos matices a lo ELP, y SIN EMBARGO, con todo y esa
mezcolanza que hay en su musica, se las arreglan para redondear un
sonido propio y reconocible, que no tiene nadie mas. BFEs la voz la que
da el perfil particular? BFO es la guitarra de Stolt, cuyo estilo, no
obstante las influencias mencionadas, es nitido y personal? BFO es
mas bien el timbre particular que tienen los teclados en esta musica,
los que le dan su caracter original? No lo se, todavia estoy
averiguandolo, desde luego que debe ser una mezcla de todas esas
cosas, pero baste decir que este grupo no suena para nada como una banda
tributo, de esas que abundan en los catalogos de Homenaje a...(nada
contra ellas, al contrario, cuanto no daria por el placer de siquiera
rasguniar unas notas de alguna de mis piezas preferidas; es mas, cuanto
me gustaria ver un dia a Yes haciendo una pieza de Genesis o de Crimson,
o mejor a Crimson haciendo una de Yes, o a Jethro haciendo algo de
Gentle Giant. Como se ve, disfruto enormemente los albums tributo,
especialmente cuando los que rinden tributo son artistas consagrados.
Oigase por ejemplo la version que hace Sting con John MacLaughlin de
una pieza de Hendrix ..... ). En fin, lo que quiero decir es que Flower
Kings no se queda solamente en recordarnos sus influencias, sino que ya
ha creado su espacio propio y suena como una banda solida y madura. Si
vienen en diciembre, hay que correr la voz para que nadie se quede en su
casa y se pierda, por ignorancia o por creer que se trata de una banda
de flamenco-pop, a este supergrupo de los 90.
Un saludo a todos, y ya les contare de estos conciertos.
Daniel Mendez
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From: Alberto Pazo Labrador <apazo@correo.uvigo.es>
Subject: LCDM:Respuesta a Jordi Homs
Efectivamente. Jaime Salazar no aparece en los creditos de "Space
Revolver" de los Floer Kings. En la pagina web de su club de fans, Roine
Stolt habla del "missing" Jaime y lo achaca a un error humano en la
impresion del libreto. Por otro lado, su impronta en el disco es
inconfundible, como muy destacada es la del nuevo bajista, Jonas Reingold,
que dara que hablar. Ya nos maravillo hace un año en el concierto de
Madrid.
Saludos
Alberto Pazo
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