Copy Link
Add to Bookmark
Report
La caja de musica Number 0213
/-------------------\
| XXX |
\__ | XXX X | __/
\__ | XXX X | __/
\__ | X X | __/
| X X |
--------- | X X | ---------
__ | X .-.X | __
__/ | X /XXXX | \__
__/ | .-.X XXXX/ | \__
/ | /XXXX `""´ | \
| XXXX/ |
| `""´ |
\-------------------/
LA CAJA DE MUSICA
LA LISTA HISPANO PARLANTE DE CORREO ELECTRONICO DE ROCK SINFONICO+PROGRESIVO
============================================================================
LCDM: #213 febrero 2000 http://www3.uji.es/~inesta/Music/LCDM
----------------------------------------------------------------------------
* Preguntas para Otmaro Ruiz/Vytas Brenner/Frank Quintero
* Montesano
* 3 discos raros 3.
* Nuevo disco de Porcupine Tree "Lightbulb Sun"
* Nuevo disco de Arena "Inmortal"
*
* Al Rescate del Asia de mis Amores (1)
* algo mas de SFF
* Comentarios del 212
* traducciones, Genesis
* 213
* KROMLECH
----------------------------------------------------------------------------
From: "Silvia Di Blasio y Daniel Mendez" <sdiblasio@telcel.net.ve>
Subject: LCDM: Preguntas para Otmaro Ruiz/Vytas Brenner/Frank Quintero
Amigos de la Caja:
Varios propositos para este numero de la Caja. Primero, hacerle caso al
paisano Gilberto Pagua, quien me ha animado a hacer publicos los
mensajes que le enviamos en privado al amigo Raimondo para satisfacer
sus curiosidad sobre Vytas Brenner y otros musicos venezolanos. La
verdad es que me decidi a hacerlo, no tanto por mi aporte, que fue poca
cosa, sino por el que hizo mi hermano Milton, a quien le pedi que me
echara una mano con Raimondo y resulta que se disparo una apretada
sintesis sobre lo que se ha hecho en el medio venezolano en los predios
adyacentes al prog desde los agnos 70 ( esta resegna quizas pueda
complementar la muy completa que hizo recientemente otro cajero
criollo). Vale la pena hacerle caso a Gilberto, porque el consanguineo
tendria mucho que aportar en esta Caja, dada su condicion de
coleccionista insomne.
En segundo lugar, quedaria muy mal que no respondiera a la peticion de
Jose Manuel de enviar unas cuantas preguntas para Otmaro Ruiz, siendo
que el muchacho es de por estas tierras venezolanas. Asi que al final le
mando unas cuantas. A continuacion entonces las respuestas mia y de mi
hermano para Raimondo:
Frank Quintero y los Balzehaguaos:
En efecto, en los 70 esta banda venezolana (no colombiana) intento una
fusion interesante donde se mezclaban elementos del jazz, el rock, el
pop, y la musica tradicional venezolana. Recuerdo que por aquellos
agnos, cuando ya estaba metido de lleno con Yes, Genesis, ELP, Pink
Floyd, etc, llegue a interesarme por lo que estaba haciendo Frank y
asistia religiosamente a sus conciertos en Caracas. Llegue a tener dos o
tres discos de la banda, si no recuerdo mal, y sabia todas sus
canciones. Algunas de ellas, pero no todas, segun me parece, han
resistido el paso del tiempo. Frank, lider y baterista de la banda,
estudio en Berklee junto con su hermano Leo Quintero, quien hacia de
guitarrista del grupo. Otros miembros incluian a Nene Quintero en la
percusion y a su hermana Maricruz en la voz. Los otros miembros se me
han borrado. No se si sus discos han sido reeditados en formato CD,
puedo averiguartelo. En los 80 Frank siguio un camino francamente mas
comercial, dejando atras sus experimentaciones jazzisticas de los 70.
Logro meter unas cuantas canciones entre las top ten, que de seguro le
reportaron una cierta tranquilidad economica, pero nunca volvimos a
saber de sus incursiones en la musica que llego a entusiasmarnos en los
70.
Vytas Brenner y su Ofrenda representaron un momento muy interesante del
prog venezolano por la misma epoca en que Frank Quintero ensayaba con
sus Balzehaguaos, es decir, durante los años 70. Su musica hundia sus
raices a fondo en la musica venezolana tradicional, y tenia una
sonoridad bien particular, donde se mezclaban instrumentos propios de la
herencia criolla como el cuatro, el arpa, los tambores culo e puya y
otros, con los teclados y sintetizadores de Vytas (lider del grupo y
autor de la concepcion musical de la banda) y la guitarra de Pablo
Manavello. El resultado, si lo miraramos con los ojos de hoy, sin duda
alguna encajaria dentro de lo que se ha dado en llamar la World Music, a
tal punto que Peter Gabriel no hubiera vacilado en incluir algunos
discos de Vytas en su catalogo de Real World.
A continuacion puedes leer el contenido de una breve pagina que encontre
en la red sobre Vytas Brenner. Incluye una pequena biografia suya, la
discografia de Ofrenda, y los miembros de la agrupacion. Se que por lo
menos dos de sus discos, La Ofrenda de Vytas, del 73, y Amazonia, del
93(?) han sido editados en formato CD. Ojala te sirva la informacion.
Saludos,
Daniel
Nace en Alemania en 1946. Llega a Venezuela a la edad de dos años. Su
inclinacion por la musica se manifiesta desde temprana edad y a los
doce años se traslada a Italia y luego a España, en donde forma
varios grupos entre los cuales surge como cantante Jeanette. A los 21 se
traslada a EE.UU. e ingresa en el conservatorio de la Universidad de
Tennessee del cual se gradua con honores en el año 1972. Ese mismo
año regresa a Venezuela y comienza a experimentar con su musica
combinandola con elementos de la musica venezolana. Como primer
ejemplo de sus composiciones sale al mercado una pieza que se llama
"Fraijelon" y lo graba para Suramericana del Disco, obteniendo su primer
exito. A continuacion sale su primer Lp y lo llama La Ofrenda de
VYTAS. A este disco sigue otro Lp que se llama JAYECHE o sea musica en
Guajiro. Este ultimo sale bajo el sello de Discomoda. A partir de este
Lp en 1976 el grupo de musicos se consolida y empiezan a efectuarse
una serie de conciertos en Caracas y el interior. A raiz de estos
conciertos sale un cuarto Lp doble grabado en vivo en el Teatro
Municipal, Aula Magna, Barquisimeto, Maracay, Maracaibo, etc. Vytas no
solo se dedica a discos y a conciertos, sino tambien compone musica
para documentales "Viajando con Polar" y para varias peliculas tales
como: "ADIOS ALICIA", "SE LLAMABA SN", "CARMEN LA QUE CONTABA 16 A D1OS"
de Roman Chalbaud. Para 1977 se organiza otra gira y tambien el
grupo toca con los Hollies en el poliedro a finales de ese año. En
1978 toca de nuevo en el poliedro esta vez con otro grupo venezolano
"FRANK QUINTERO Y LOS BALZEHAGUAOS".. Para ese entonces los componentes
del grupo eran:
Vytas Brenner......"Piano Acustico,Obertheim Polifonico,Micromini Moog,
Arp omni,String Ensamble, Arp Axxe, Mutron Puase Shifter, solista en
armonias para cantar"
Ivan Velazquez....."Bateria y Culo E ' Pulla"
Luis Olivier........... "Piano Electrico,Clavinet,Piano Acustico"
Felipe Rengifo (Mandingo).....Congas, Culo E ' Pulla, Percusion, Coro
y Solista.
Pablo Manavello......Guitarra Acustica, Guitarra Electrica,
Mandolina y Coro
Carlos Acosta..........Bajo
Chu Quintero........... Congas, Bongo, Culo E ' Puya, Cuatro,
Percusion.
En el año 78 ingresan a la banda el arpista Ramon Hernandez, y el
guitarrista Pablo Manavello se va a Boston a estudiar y es sustituido
por Leo Quintero. Tambien se incorpora otro percusionista que es Nene
Quintero. La Musica de Vytas es una fusion o mezcla de varios
ritmos. Sus composiciones fueron tan originales, como lo fue LA ONDA
NUEVA del maestro Aldemaro Romero,o la musica de Jerry Weill, o sea ,
que sus posibilidades armonicas eran infinitas.
AHORA, LA RESPUESTA DE MI HERMANO PARA RAIMONDO (fue escrita
inicialmente para mi, asi que notaran un cierto tono confidencial):
Ciertamente, me impresionan los datos que maneja este chaval Italiano (o
Espagnol por su buen Castellano) del rock progresivo sinfonico de estos
lados
de las West Indies.
La informacion que veras la tome de mi aun no acabado: <<PROGRESSIVE
ROCK GUIDE FOR DUMMIES!!!>>
En Venezuela, la movida no fue muy prolifica, pero los que si estuvieron
en la
linea del rock progresivo clasico/sinfonico,jazz-fusion, folk
experimental son
(.o fueron):
ADAMES, VINICIO - LUMINOL IN ANIMA TUUS (CD's)(98). Musico
electronico/compositor quien ha hecho mucha musica para documentales y
cine.
Toques de ambient/new age. TIENE OTROS TITULOS DE PRODUCCION CASERA SOLO
EN CD DE MUSICA ELECTRONICA Y SOUNDTRACKS, pero esto te debo.
ESTRUCTURA - Rock pop/sinfonico melodico con voces femeninas. SOLO
SACARON UN LP y un DEMO QUE NO FUE EDITADO COMERCIALMENTE. Algunas
apariciones esporadicas en TV (la cantante estaba bien buena y el
baterista era AGNI MOGOLLON, quien luego hizo carrera como solista con
un exito aceptable, versionando canciones de la Trova Cubana (tengo el
CD).
TEMPANO - ATABAL YEMAL (LP '79 reeditado en CD '98 mas piezas
adicionales)/
PESADILLA SIN FINAL (81)/ .EN RECLAMACION (83)/ SEDUCCION UBLIMINAL
(84)/ TEMPANO (87)/ EL TERCER LADO (88)/ LO MEJOR DE TEMPANO (88)/
CHILDHOOD'S END -EL FIN DE LA INFANCIA (99). Banda formada en 1977,
inicialmente en la vena del rock progresivo sinfonico, cambiaron a
trabajos mas pop melodicos comerciales. Luego de 18 años fue reeditado
su disco inicial por el sello Musea.Tremendos musicos y muestran
elementos de jazz rock fusion /folk/ instrumental/pop. ATABAL Y
CHILDHOOD'S SE CONSIGUEN EN CD's Y ES LO UNICO REALMENTE PROGRESIVO, LO
DEMAS ES PURA %&$&/ COMERCIAL!
VYTAS BRENNER Y OFRENDA - LA OFRENDA DE VYTAS BRENNER (LP' 73, reeditado
CD' 99)/ JAYECHE (75)/ HERMANOS (76)/ ESTOY COMO QUIERO (77)/ EN
CONCIERTO.EN DIRECTO (78)/ LO MAXIMO DE VYTAS BRENNER (79).
Tecladista/compositor Venezolano con varios trabajos en el progresivo
folk, jazz fusion, instrumental, rock espacial y pop. Uso constante de
teclados a la Wakeman con inclusion de instrumentos nativos AfroLatinos
que crean una base percusiva muy variada. Hay que tenerlos! LA OFRENDA.
Y LO MAXIMO DE V.BRENNER EXISTEN EN CD's (YO LOS TENGO) Y EN LP's ES
CASI IMPOSIBLE CONSEGUIRLOS. ESO QUEDO PARA COLECCIONISTAS. HABLE CON LA
GENTE DE ANNIS RECORD Y OPTILASER AQUI EN CARACAS Y HAY
PRETENSIONES DE REEDITAR TODA LA DISCOGRAFIA DE VB EN CD's. EL PROBLEMAS
HASTA AHORA SON LAS MATRICES Y LOS COPYRIGHTS.
Tambien GERRY WEILL, EL PAVO FRANK, SIETE CUEROS, SIMA, LOS HERMANOS
EVIO Y YORDANO DI MARZO, GUILLERMO CARRASCO, PABLO MANAVELLO, ILAN
CHESTER, EDGAR ALEXANDER, ALEXIS RUSSELL (combinaba electronica con
instrumentos autoctonos: cuatro, arpa, maraca, bandola, etc) y otros
coquetearon con el rock progresivo en la linea jazz-fusion,
folk/experimental mas que en el rock sinfonico. Sin embargo, LP's o CD's
no existen. Nunca fueron comercializados por la apatia total y absoluta
que existia de parte de las casas disqueras en aquellos gloriosos 70' s.
FRANK QUINTERO Y LOS BALZEHAGUAOS (.nombre que saco de un cuento de
Aquiles Nazoa) EDITARON un monton de LP's pero solo los 6 primeros LP's
pueden ser considerados con toques progresivos a la jazz fusion. Destaca
DESPUES DE LA
TORMENTA (76)(El primero y mas progresivo de todos, aunque la onda era
jazz
fusion experimental con pinceladas pop), TRAVESIA (77)( aqui esta la
famosa
pieza TIEMPO, donde la bateria de Frank Quintero sonaba durisima con
cambios
vertiginosos y la guitarra de su hermano LEO te paraba los pelos y la
cancion
LA DAMA DE LA CIUDAD, que se convirtio en un icono del pop/folk
Venezolano),
HECHIZO (78), DE NOCHE Y CON POCA LUZ (80) , PAJAROS Y ESTRELLAS (82)
(Aqui ya la tendencia era marcadamente pop, con arreglos muy personales
del negro Frank y donde solo se le daba importancia a las letras por
sobre los arreglos y las composiciones melodicas). DESPUES FRANK DEJO A
LOS BALZEHAGUAOS CUANDO REGRESO DEL BERKLEY MUSIC COLLEGE Y SE DEDICO A
UNA CARRERA SOLISTA MAS INTIMA Y COMERCIAL. LOS DEMAS SE DESBANDARON.
Se consiguen los CD's pero de la era netamente comercial.
ADITUS, tiene varios discos (LP's y CD's), pero realmente no hay nada de
progresivo en ellos. Solo el aporte en par de esos discos del chamo
Pedro
Castillo le ponen un poquito de calidad en la voz. Se consiguen los
CD's.
Hasta aqui, con algunos recortes inocuos, la respuesta de Milton.
Y ahora las preguntas para Otmaro Ruiz:
Una vez despachadas las preguntas acerca de su formacion musical, su
escuela, sus maestros, sus comienzos musicales, sus incursiones en el
jazz venezolano, en el rock, en el new age, musicos venezolanos con los
que ha colaborado, etc, se me ocurre que podrian preguntarsele estas
otras:
BFdonde esta radicado? BFQue esta haciendo actualmente? Proyectos en
los que ha participado en los ultimos agnos? Musicos internacionales con
los que ha trabajado?Influencias musicales? Vision sobre la musica que
se hace actualmente en Venezuela en el campo del prog rock, del jazz,
musica experimental (ejemplo Julio D'escrivan, Luis Julio Toro, Alonso
Toro)? Pregunta similar pero en relacion con la musica latinoamericana.
Como aprecia el ambiente musical venezolano? Posiblidades, limitaciones.
Su participacion en los discos de Jon Anderson, Deseo y Toltec. Como fue
que conocio a Jon? Como fue trabajar con Jon? Alguna vez estuvo
planteado trabajar con Yes? BFotros proyectos futuros con Jon?
Tecladistas preferidos en el ambito del rock? En el jazz?
Suficiente. Pensaba tambien devolver los halagos que me han hecho a raiz
de mi articulo sobre Yesstories. La verdad es que disfrute
escribiendolo, y parece que el entusiasmo que plasmado. Pero es hora de
devolver las felicitaciones: los dos ultimos numeros de la Caja han
estado muy buenos, con nuevos e interesantes colaboradores que se
agradecen. Dan ganas de seguir intercambiando por este medio.
Ahora si, saludos a todos.
Daniel M.
----------------------------------------------------------------------------
From: alfredo.yung@ac.com
Subject: LCDM: Montesano
Cuenta la historia que tras la separacion del ya mitico grupo "Crucis", su
bajista y cantante, Gustavo Montesano, grabo un disco solista llamado
"Homenaje"
(que tengo y es muy bueno). Tras este disco, formo una banda llamada
"Montesano"
que grabo en 1982 un disco llamado "El pasillo", el cual nunca vi editado en
cd.
Algun cajero afortunado posee este LP y quiere contarnos sobre el? Mas aun,
alguien sabe donde conseguirlo?
La banda "Montesano" toco en un festival que se llamo "La falda Rock", en el
que participaron otros grupos argentinos. Si recuerdo bien este festival fue
televisado en directo por ATC. Hay alguien en la caja que posea o tenga acceso
a
un video de este festival?
Para quienes esten interesados en conocer la historia del rock argentino,
http:/rockandweb.com es un muy buen lugar para investigar.
Saludos veraniegos para todos.
AY
----------------------------------------------------------------------------
From: "Pablo =?ISO-8859-1?Q?Buj=E1n"?= <pbujan@mcye.gov.ar>
Subject: LCDM: 3 discos raros 3.
Queridos Cajeros:
Es bueno estar de vuelta en estos meses de ausencia, en los cuales a
pesar de no escribirles, los lei con el entusiasmo acostumbrado. Nada
mejor para volver, que 3 comentarios de discos fresquitos y bastante
particulares a su manera.
Espero que les parezca piola lo dicho en los comentarios. Animense a
escucharlos que sobre todo Pinneapple Thief y Dirtbox no tienen
desperdicio.
En cualquier momento, mas novedades desde aqui.
Abrazos pa' todos,
Pablo.
Pineapple Thief - Abducting The Unicorn
Cyclops- 1999. 68:44
1. Private Paradise (11:47)
2. Drain (6:35)
3. What Ever You Do, Do Nothing (6:18)
4. No One Leaves This Earth (5:56)
5. Punish Yourself (4:26)
6. Everyone Must Perish (4:36)
7. Judge The Girl (6:12)
8. Parted Forever (18:27)
9. Bonus Track: (Sin Nombre) (4:27)
Alegria y Melancolia... son dos adjetivos contrastantes que, en el caso
de
una historia musical personal podrian remitirme a lluviosas tardes de
mediados a fines de los ochentas escuchando a The Cure (en particular su
disco "Disintegration", una gema del dark de una elaboracion y
profundidad
grandiosas) y diversas experiencias del sello 4AD (Cocteau Twins, Dead
Can
Dance, This Mortal Coil).
Si de juegos y asociaciones se trata, por su nombre tambien me remiten
extrañamente a Porcupine Tree, cosa que luego de escuchar el disco no
deja
de ser cierta.
Un tercer punto, dado por la voz de su vocalista Bruce Soord y las
guitarras
de Bruce Lance podria ser lo similares que son a Smashing Pumpkins que,
oh
casualidad, no dejan de ser herederos de The Cure en muchos aspectos.
Lo cierto es que Bruce Lance, de la banda Vulgar Unicorn, ha formado
esta
nueva banda y es un disco que es una gran sorpresa teniendo a esta banda
madre como referencia ya que sus tres discos con VU han sido muy, muy
desparejos dentro de una senda ya transitada con excelentes resultados
por
Porcupine Tree.
El primer tema, de casi 12 minutos, tiene un comienzo que retrotrae al
oyente a esas tardes de los ochentas, donde la banda mezcla sensaciones
en
una correcta cancion de estrofa/estribillo hasta que alrededor de los 4
minutos todo cambia para dar paso a una parte instrumental en la mejor
tradicion Porcupine Tree. El tema termina retomando la idea del
comienzo.
El segundo tema, "Drain", es decididamente The Cure, en su faceta mas
guitarrera y alegre ("Just Like Heaven", "Pictures Of You"), pero con
unos
puentes y matices que lo hacen sonar muy refrescante.
"What Ever You Do, Do Nothing", es un hermoso tema en 6/8, en la misma
linea
que el anterior, con unas trompetas que le dan un aire bastante epico a
la
cabalgata que crean la ritmica y las guitarras acústicas, haciendo
recordar
vagamente a la version acústica de "Answering Machine" de Marillion,
banda
que con sus dos últimos discos parece entrar tambien como influencia.
El cuarto tema comienza de una manera decididamente trance- ambient que
luego deriva en una suerte de psicodelia dance con cambios de ritmo en
la
vena del primer Porcupine Tree ("Up The Downstairs", "Voyage 34").
"Everyone
Must Perish" se mueve por los mismos senderos, pero en un contexto mas
arabesco.
"Punish Yourself" y "Judge The Girl", en cambio, dejan salir el lado mas
sonico de la banda donde la influencia de Smashing Pumpkins se nota con
claridad. La dinamica creada por la banda en "Judge The Girl", lo
convierte
a este tema en uno de los mejores del disco y de esos que a uno le
gustaria
escuchar en una radio en lugar de tantas otras cosas.
Si pensamos que la experiencia de Porcupine Tree partio desde bandas
como
Japan (David Sylvian) y el Kraut- Rock Aleman de los 70's para
introducirse
entre Floyd y las modernas experiencias dance inglesas, podriamos decir
que
Pineapple Thief parte de The Cure y Smashing Pumpkins para iniciar una
búsqueda similar.
Con respecto al epico último tema y su misterioso bonus (que funciona
como
epilogo), solo puedo decir una cosa: Magistral. "Echoes" de Pink Floyd
mezclado con una buena cantidad The Cure, para un resultado provocativo
y
genial. El tema empieza con una guitarra acústica a la cual se le van
agregando los demas instrumentos hasta crear un climax que no decae y
que
tiene un trabajo de guitarras que solo vi últimamente en el temazo de
Porcupine Tree de 1996 "Dark Matter". Este tema se mueve por caminos muy
similares, y ya por eso lo hace un clasico.
Si hay una banda que merece ganarse un lugarcito junto a Radiohead,
Porcupine Tree, Spiritualized y Gomez en la cambiante escena inglesa, es
esta. Todos los temas son inmensamente disfrutables de principio a fin.
Para
quienes gusten de alguna de las bandas mencionadas, este es un disco
obligatorio que no hace otra cosa que abrir nuevos caminos en el
adormecido
panorama de la música actual.
Otro disco que confirma una vez mas, que la conexion de los generos a
traves
del progresivo es hoy una tendencia cada vez mas valida, otorgandole a
los
músicos en general una base para la búsqueda y experimentacion que nunca
deberian de haber perdido.
Pablo Daniel Bujan Matas.
Referencias:
Disintegration- The Cure.
Siamese Twins- The Smashing Pumpkins.
Meddle- Pink Floyd.
Stupid Dream- Porcupine Tree.
Guy Manning - Tall Stories For Small Children
Cyclops- 1999 - 69:20
Guy Manning, uno de los integrantes de Parallel Or 90º Degrees, saca su
primer disco solista donde la influencia mas obvia, con lo bueno y lo
malo
que esto puede significar, es la obra solista de Roger Waters.
El disco se compone de siete temas, 3 de los cuales son epicos divididos
en
varias partes.
De los temas cortos, asi como "The Voyager" recuerda al Jethro Tull de
los
90's y es de lo mejorcito del disco, "White Waters" parece un tema
solista
de Jon Anderson en su peor tradicion New Age. Para colmo de males, la
melodia es muy sonsa.
Mejor aún resulta ser el acústico "Candyman", que parece sacado de
"Space
Oddity" de David Bowie. El último de los temas cortos es "Castaways",
otro
acústico que es un poco mas movido y relajado que el anterior pero que
no
esta nada mal.
De los temas largos, realmente el último tema "Holy Ireland", llega a
ser
destacable y escapa al aburrimiento que producen los otros dos. Una de
sus
partes, "A Soldier's Story", nuevamente recuerda a la banda de Ian
Anderson,
mientras que el resto del tema realmente logra funcionar como una unidad
pese a lo diverso de sus partes construyendo un camino interesante a
medida
que se desarrolla. De los otros dos epicos, "The Fall And Rise of Abel
Mann?" y "The Last Psalm" se pueden destacar momentos en las
vocalizaciones
de Manning y en los climas creados, pero el conjunto en si no es muy
original.
En el aspecto tecnico, la mezcla no es muy buena y le quita mucha fuerza
a
los temas, mientras que las partes de bateria programada tienen un
trabajo
sencillo pero de minima imaginacion. Estos dos puntos hacen que se
resienta
mucho, realmente mucho, la impresion favorable que le pueda quedar al
oyente
de los temas. Quiza con un poco menos de duracion, una mejor mezcla y
mayor
concrecion a nivel compositivo hubieramos estado ante uno de los
posibles
discos del año. No se por que pero, aunque no convence, es un disco que
realmente merece ser escuchado. A pesar de todas sus falencias, Guy
Manning
suena honesto, y hoy en dia eso no es poco.
Dirtbox - Uneasy Listening
Aubitt - 1999 - 40:20
1. Panda Rosa (7:44).
2. Story (5:23).
3. Bella (2:29).
4. Bottle (3:52).
5. Telegraph Hill (4:31).
6. Clean (6:53).
7. Two-Step (6:07).
8. Endgame (3:21).
Wow!! ¿Como comenzar la reseña de un disco tan extraño?
Diciendo que si el año pasado el "Toma- corrientes de Oro" fue para
Steve
Hackett por haber metido los dedos en el enchufe como lo hizo en varias
partes de "DarkTown", este año el ganador es John Jowitt (IQ, Jadis, ex
Arena), quien junto a Mark Westwood (plomo de IQ y Arena), han sacado
uno de
esos discos que haran huir a los fans progresivos mas conservadores, asi
como seguramente deleitara a aquellos avidos de nuevas experiencias. Son
ayudados por Rob Green en bateria y varios vocalistas.
El disco es un disco que mezcla una cantidad realmente grande de estilos
(aún dentro de un mismo tema), pero no es un disco de rock progresivo en
el
sentido tradicional del termino. Y es ciertamente, bastante dificil de
definir.
El primer tema, "Panda Rosa" es lo mas progresivo del disco y parece
extraido de un disco de la última epoca de Rush, en especial recuerda
mucho
a "Double Agent". Un excelente tema, que es uno de los mejores del disco
y
habla sobre la posesion diabolica del iman que vemos en la tapa del
disco.
"Story" se mueve dentro del pop mas tradicional, recordando bastante al
David Bowie de Tin Machine, sobre todo en el crecimiento del tema hacia
la
parte mas heavy del final.
"Bella" es un tema circense, muy misterioso y macabro, que funciona como
interludio.
"Bottle" es increible... creo que se lo puede llamar gracioso a un tema
que
comienza sonando a una banda tipo "The Clash" para derivar en una suerte
de
"B 52's" haciendo un tema de "Kiss". Es en verdad, un claro ejemplo de
"terrorismo musical". Y me gusta!!!
"Telegraph Hill" es una hermosa balada cantada por Tracy Hitchings, con
toques de AOR por aqui y por alla. Bien Americano por decirlo de alguna
manera (¿Alguien se acuerda de Heart?).
"Clean" parece Front 242 (banda de tecno rabioso de fines de los 80's),
que
se cruza nuevamente con el David Bowie mas tecno.
"Two- Step" es un desquicio: tiene tanta mezcla de estilos que es todo
un
desafio el describirlo con alguna exactitud. Comienza con un solo de
saxo
que da paso a un tema que intercala partes muy en el estilo de Faith No
More
con un ska (con seccion de vientos y todo!!!), que parece el XTC de los
primeros discos luego de una noche de juerga y Rock N' Roll. Realmente
increible.
"End Game" es el Floydiano último tema y cuenta con Martin Orford en
piano.
Es bastante mas calmo que el resto y siguiendo con el tono bastante
quebrado
de los temas en general, se la pasa anunciando mediante un crescendo un
desenlace a todo trapo que nunca cumple.
Como su nombre lo indica, "Uneasy Listening" no es para cualquiera. Para
ser
sincero, la primera vez que lo escuche no me gusto para nada, pero con
las
sucesivas oidas, se me hace bastante dificil sacarlo de la compactera.
Es muy divertido y es inevitable pensar en cuanto se deben haber reido
haciendolo, ya que termina resultando una experiencia muy disfrutable
para
quien se anime a entrar en el.
Es, en general, una obra de "power- trio", con muchas guitarras y mucha
fuerza, la tecnica de los músicos es impecable y en todos los temas hay
lugar para los matices y el lucimiento de Jowitt y Westwood. A pesar de
no
tener nada que ver con los proyectos en los que usualmente estan
involucrados John Jowitt y muchos de los que participaron, este disco es
una
muestra de que, cuando el protagonista principal son las ganas de jugar
y
derribar las estructuras preestablecidas, el resultado no deja
indiferente
al oyente. Asi como este debe tambien aprender a dejarse llevar por ese
juego que se le presenta y eliminar los prejuicios que tanto tenemos a
veces
los oyentes de Rock Progresivo. En resumen, un discazo refrescante y
atrevido.
Pablo Daniel Bujan Matas
----------------------------------------------------------------------------
From: "Pablo =?ISO-8859-1?Q?Buj=E1n"?= <pbujan@mcye.gov.ar>
Subject: LCDM: Nuevo disco de Porcupine Tree "Lightbulb Sun"
El nuevo album de Porcupine Tree, cuyo titulo definitivo es "Lightbulb
Sun", esta casi completo.
La lista de temas es la siguiente:
1. Lightbulb Sun (5.30)
2. How is Your Life Today ? (2.46)
3. Four Chords That Made a Million (3.36)
4. Shesmovedon (5.14)
5. Last Chance to Evacuate Planet Earth Before It Is Recycled (4.49)
6. The Rest Will Flow (3.16)
7. Hatesong (8.28)
8. Where We Would Be (4.14)
9. Russia On Ice (13.19)
10. Feel So Low (5.11)
Todos los temas estan unidos entre si y con la excepcion de "Four
Chords..." sus letras mantienen el mismo hilo tematico.
Salvo Hatesong, que fue escrito por SW y Colin Edwin, el resto de los
temas son de Wilson. Tres de los temas tienen arreglos de cuerdas del
ex- XTC Dave Gregory. Otros temas han sido grabados y apareceran como
bonus tracks en los simples.
El primer simple saldria en Abril y el album en Mayo.
Espero que se pongan contentos. Junto con el disco de Transatlantic
(Portnoy, Morse, Trewabas, Stolt), me parece que es uno de los discazos
del año.
Saludos a todos,
Pablo Bujan.
----------------------------------------------------------------------------
From: "Pablo =?ISO-8859-1?Q?Buj=E1n"?= <pbujan@mcye.gov.ar>
Subject: LCDM: Nuevo disco de Arena "Inmortal"
Desde principios de Enero, Arena ha estado grabando "Immortal", que es
el titulo definitivo del nuevo disco.
Mike Stobbie y Simon Hanhart, responsables de la co-produccion de "The
Visitor" ayudaran a Clive Nolan durante el proceso de produccion. Al
igual que en el disco anterior, Hugh Syme sera el encargado del arte.
Segun Nolan el album sera "oscuro, atmosferico, heavy, aunque tambien
melodico" pero dentro del sonido de su disco anterior.
La escritura de las letras fue terminada con lo cual Rob Sowden
comenzara a grabar las voces. La mezcla final y el mastering seran
alrededor del 3 de Marzo.
"Inmortal" consistira de 7 temas:
- Moviedrome: es el epico del disco. Con 20 minutos de duracion es una
especie de enorme "Hanging Tree".
Hay un gran trabajo en guitarra de Mitchell, segun adelantan.
- Climbing The Net: Segun Nolan, ha sido reestructurado y estan
conformes con el resultado.
- Waiting For The Flood: es un tema acustico con una letra bastante
"demoniaca".
- Chosen: Es una "montaña rusa", en la cual hay un excelente despliegue
de Mick Pointer.
- Ghost In The Firewall: habla sobre un extraterrestre que quiere ser
parte de la vida en la tierra.
- Butterfly Man: Dura alrededor de 8 minutos y habla sobre una especie
de vampiro, dentro de una atmosfera bastante gotica.
- Friday's Dream: Es el ultimo tema y debido a ser una cancion positiva
contrasta y pone al resto del album en perspectiva.
El titulo se refiere, segun Nolan a que "Si tu sueño es el mismo la
noche del Viernes y la del Sabado, se volvera realidad."
El tema central del nuevo disco son las creencias, y si bien su concepto
parte de que "estamos en el mundo por una razon", segun la banda no es
un album conceptual en un sentido estricto.
La fecha de salida oficial es el 24 de Abril.
Ay, ay, ay, parece que habra que agregar un disco mas a la lista.
Saludos cajeros a todos los idem,
Pablo Bujan.
----------------------------------------------------------------------------
From: "Raimundo Rodulfo" <rrodulfo@telcel.net.ve>
Subject: LCDM:
Me llamo Raimundo Rodulfo, y esta es mi primera presentacion en este foro
dedicado a la buena musica. Vivo en Barquisimeto, Venezuela, y comparto mi
trabajo regular con mis proyectos musicales. Mi trayectoria como musico y melomano
se orientan principalmente hacia el rock, el jazz, la musica academica y cualquier
fusion que se haga de estos amplios generos, con calidad y creatividad.
Soy un gran entusiasta del rock progresivo y sinfonico, en especial de las
corrientes mas clasicas y virtuosas, originadas y desarrolladas mayormente en
el periodo de tiempo comprendido entre 1967 y 1979. Rindo culto especial a un
selecto conjunto de musicos y agrupaciones, que extienden sus dominios tambien
al blues, el jazz y la fusion. De los nuevos grupos e interpretes prefiero los que
enriquecen el genero con elementos novedosos manteniendo elevados niveles en la
composicion y la interpretacion (como las bandas de los nuevos movimientos
progresivos de Suecia, Hungria e Italia), mas que aquellos pertenecientes al
llamado neo-prog que a mi juicio no hace mas que repetir al Genesis de los 70's,
pero desvirtuando el estilo con monotonia y simplicidad comercial. A pesar que
poseo varios discos de bandas neo-prog como Marillion, Cairo, Pendragon, Arena,
Illuvatar, IQ y Ozric Tentacles entre otros, y eventualmente encuentro en ellos
algunas buenas canciones, prefiero escuchar los trabajos sobresalientes y
genuinamente progresivos de grandes musicos y agrupaciones como los siguientes,
que estan entre mis favoritos:
Yes / King Crimson / Jethro Tull / ELP / Rush / Genesis / Gentle Giant /
Pink Floyd / Premiata Forneria Marconi / Van Der Graaf Generator / Camel /
Focus / Ossana / Quella Veccio Locanda / Banco del Mutuo Soccorso /
Mike Oldfield / Eloy / Queen / Frank Zappa / Return to Forever /
Mahavishnu Orchestra / Wheater Report / Tribal Tech /
Locanda Delle Fatte / Il Balleto Di Bronzo / Le Orme / Museo Rosenbach /
Metamorphosi / Crucis / Vytas Brenner / Dixie Dregs / Tempano / Kansas /
After Crying / Steve Howe / Alan Parsons project / Supertramp / Jeff Beck /
Al Di Meola / Rick Wakeman / Pat Metheñ / Steve Hackett / Par Lindh Project /
Anekdoten / Anglagaard / Ingwie Malmsteen / Shylock / Patrick Moraz /
Bill Bruford / Chic Corea / Liquid Tension Experiment / Uli Jon Roth /
Triunvirat / Grobschnitt.
En respuesta a la inquietud de mi tocayo italiano Raimondo respecto
a algunos artistas venezolanos, hare unos comentarios que seguro seran de
su interes:
-Frank Quintero y Los Valseaguados son de Venezuela, no de Colombia. La
propuesta de este musico compositor y baterista durante los 70's se oriento
al jazz fusion, realizando trabajos de gran calidad, que hasta donde yo sepa
no han sido reeditados en CD. Frank Quintero transito los caminos del pop
durante los 80's, y desde hace unos años se radico en Estados Unidos, donde
actualmente forma parte del famoso sello GRP, y ha grabado discos
con la colaboracion de grandes musicos como Dave Grusin, en una onda
ligera de Jazz/Pop.
-Vytas Brenner (del que ya comento otro venezolano en la revista), se
dedico a la musica academica desde los 80's, y hace poco tiempo produjo
un CD llamado Amazonia, que recuerda en buena medida los tiempos gloriosos
de Ofrenda. Actualmente pueden conseguirse en CD:
Ofrenda (su primer trabajo), Lo Maximo de Vytas Brenner (recopilacion de su
trabajo de los 70's) y Amazonia (nuevo trabajo). En el site de musica
de Venezuela www.musicven.com puedes conseguir CDs de Vytas Brenner, asi como de
otros musicos progresivos venezolanos como Andres Briceño, Aldemaro Romero,
Gerry Weil y el grupo Tempano (que actualmente trabaja con Musea Records).
Es interesante que Raimondo desde Italia se interese por la musica
progresiva venezolana y Raimundo desde Venezuela se interese por la musica
progresiva italiana :-)
Saludos a todos,
Raimundo Rodulfo
rrodulfo@telcel.net.ve
http://raimundo.50megs.com
----------------------------------------------------------------------------
From: matell <matell@telnor.net>
Subject: LCDM: Al Rescate del Asia de mis Amores (1)
Hola Amigos Cajeros:
Aqui de nuevo para enfadarlos con un apunte mas.
Hace un par de semana escribi para LCDM lo siguiente:
>De hecho yo he grabado varias cintas para algunos amigos fresillas con
>la finalidad de introducirlos un poco a este submundo, ademas de algunos
>de los temas ya mencionados por otros cajeros, estos son los que
>nunca me faltan:
>"Time Again" y "Without you" (Asia). (No se ustedes pero para mi
>nunca hubo otro disco "realmente" progresivo de Asia. Y lo dice un
>fiel admirador de la banda wetton-howe-downes-palmer. Payne andaba
>buscando un grupo like cinderella y cayo en Asia por accidente, Lastima)
>siempre empiezo con "Time Again"
No se que paso, pero el mensaje que se referia a algunas sugerencias
para apoyar la idea de un cajero en hacer una guia para nuevos
degustadores de progresivo, no fue publicado.
Hoy por casualidad me traje a la oficina el disco "Aqua", y recorde lo
que habia escrito. He releido el mensaje con la cabeza un poco mas fria,
y bueno... siento que el hecho de que no me guste la voz de Payne
supliendo la de Wetton, independientemente se su imagen, es una cuestion
muy personal. Debo reconcer los hechos y uno de ellos es que Payne no
hace mal papel en la banda. Algunas canciones del Asia de los noventas
son muy buenas, pero en definitiva su musica me suena mas a lo que los
europeos llaman AOR, que a Rock Progresivo. Una que otra baladita
melosa al estilo de Foreigner o Reo y canciones pop tipo Survivor, muy
muy comerciales. en especial las de Payne. De hecho la presencia de
Howe en este disco "Aqua" pasa sin pena ni gloria.
Si me remito al "Astra" que fue el album mas comercial del Asia de Wetton
y que ademas no conto con la presencia de Howe, ninguno de los discos
noventeros, creo, supera aquel trabajo; donde a pesar de lo comerciales
y Poperas que sonaban las canciones "Too Late", "Go", "Suspicion",
"Wishing" etc. te flechaban desde la primera oida, los arreglos eran mas
que excelentes, Wetton canto en ese disco como en pocos, la voz que
destila es sencillamente excepcional. Superada (para mi gusto) unicamente
en canciones como "Without You" o "Lying to yourself" < (conocen esta?)
o "Starless" (con K.C.) o en sus epocas con U.K.
Es una pena que Downes no haya podido juntar al "line up" original para
el nuevo disco que saldra a la venta el proximo 6 de marzo, editado por
el sello Voiceprint Records, el cual se titula "Asia Rara" y contiene temas
ineditos grabado por el dueto Downes-Payne.
En 1999 Downes trato de reunificar al grupo con sus integrantes originales,
pero las diferencias y tempermentos de los mismos, hicieron abortar el
proyecto, dejando latente el deseo de verlos juntos en fecha futura.
Pero si se hubiera logrado, creo que la formula no seria la misma pues
bien dice el dicho:
"No es lo mismo los tres mosqueteros, que 20 años despues".
Ya hay un antecedente que no me deja mentir: "Then and Now", los
cuatro temas ineditos en ese disco de hace 10 años, estan lejos de
aquellos de hace 18. Sin embargo yo, como todo buen amante de los
discos "Asia", "Alpha" y "Astra", espero con emocion poder al menos
escucharlos juntos otra ves en un Album.
(Continuara...) No te pierdas el capitulo 2 que ahora esta en progresion.
Vick Matell
matell@telnor.net
----------------------------------------------------------------------------
From: "Giorgio Murillo" <gio_murillo@hotmail.com>
Subject: LCDM: algo mas de SFF
Hola Amigos cajeros
Les escribo estas notas con respecto al famoso trio aleman Schike, Furs
and Frohling. Esta en ingles porque lo tome (pirateado literalmente) del
catalogo de Wayside music.
SPEKTAKEL-Spektakel : Never before released material from 1974 of this
pre-SFF band that never had an official release in their lifetime & were
completely forgotten until now. A combination of both studio & live
material, this is excellent German symphonic progressive that is, not
surprisingly, reminiscent of SFF. The line up is Heinz Frohling-guitars,
Eduard Schike-drums + a keyboardist & a bassist.
Por otra parte, se me ha creado una confusion con respecto a Vytas
Brenner: tiene con Ofrenda cuatro o cinco discos?
Ofrenda - Canchunchu florido, la restinga - playa de agua, y otros (Lo
tengo editado en CD con dos temas en vivo).
La Offrenda - Morrocoy, La ofrenda de Miguel, y otros (tengo el
acetato).
Hermanos - Agua clara, Madrugada, Amanecer, y otros (tengo el acetato).
Jayeche. Es el unico que no conozco.
En vivo (lo tengo grabado en casete, sin los nombres de las piezas
lastimosamente).
Tengo otro de 1982 pero en una nota pop de Vytas que se llama solamente
Vytas, sale con una cara pintada de fiesta en la portada con unas
estrellitas semejando el cielo. No vale mucho la pena, demasiado pop
tipo discoteca.
A los que van a BajaProg, ya chequearon el higado para todo lo que pueda
suceder...
Un fuerte abrazo y saludos progresivos a todos.
Giorgio F. Murillo T.
La Uruca, Costa Rica
gio_murillo@hotmail.com
giorgiomurillo@netscape.net
____________________________
----------------------------------------------------------------------------
From: Carlos Malvido <orbis@netservice.com.mx>
Subject: LCDM: Comentarios del 212
Hola:
Gracias a Matell por tomarse la molestia de leer lo que pongo y sugerir
que no ponga mayusculas por acentos.
No estoy muy de acuerdo en que el progresivo se defina con el Lizard de
KC, que, aunque es un excelenterrimo disco, fusiona el progresivo con
buena parte de Jazz.
En gustos se rompen generos. Creo que estaremos de acuerdo, eso si, en
que Crimson constituye piedra angular y punto obligado de referencia
cuando se habla del Prog.
Que buena onda que ahora si se animaron algunos cajeros (gracias a Luis
Mario y Salvador por sus atinados comentarios)
Hernaldo por ahi pregunta
JUANJO, QUIEN ES BARBARA Y DE DONDE ES?????
NO PUEDO CREER QUE TENGAMOS UNA "FEMINA PROGHEAD" DENTRO DE LA
CAJA............
Barbara es esposa del Jano e igual que el, es una persona bien agradable
y con la que se puede platicar muy bien. Parece ser que todavia esta en
duda su prescencia. Ojala y se anime a ir.
La que si va es Vero, mi esposa, progresiva por conviccion. Que mala
onda que no la hayas visto en la lista.
A lo mejor no hay muchas mujeres progresivas, pero estoy seguro que
existen bastantes que no lo son porque no conocen el movimiento y/o sus
galanes son bien pendejos.
El baja Prog promete ser historico. Una vez mas les sugiero: ahorren
desde ahora para el siguiente. No se van a arrepentir.
Les recomiendo (sobre todo a los amantes de Dream Theatre) el disco
ELODIA del grupo aleman de culto LACRIMOSA. Aunque no lo catalogo de
progresivo, sino mas bien como Metal-sinfonico, vale mucho la pena
oirlo. Los musicos parecen mas una reeencarnacion de Alaska y Dinarama
con Buey George, pero ya saben que el habito no hace al monje. Su
musica es grandiosa.
Oi otro disco de ellos llamado Still, que se enfrasca mas en el metal de
primerisima calidad, aunque con algunas pinceladas progresivas.
Me voy. Un afectuoso abrazo a los cajeros.
Carlos Malvido
----------------------------------------------------------------------------
From: "Camilo Ruiz-Tagle" <camilort@telsur.cl>
Subject: LCDM: traducciones, Genesis
Hola a todos los Cajeros:
Todos disfrutamos del Sinfonico-Progresivo y de sus discos, sus temas,
pero la apreciacion de la musica
seria aun mas completa si supieramos de que hablan sus letras. Es
verdad que la musica y el titulo
del tema escuchado sugieren algo como para poder inmaginar las letras (
o al menos las historias )
,pero esto no es suficiente.
A partir de este numero estare enviando para ustedes traducciones de
temas famosos de esta musica
( esta bien, un poema, estrictamente hablando no se puede traducir y
bla,bla, bla..., pero esto no importa
en este momento)
Aqui va mi primer regalo:
" Watcher of the Skies " (Genesis, del LP Foxtrot)
Vigia de los cielos,Vigia de todo
es un mundo por si solo
ningun mundo es de su propiedad
El, a quien la vida
ya no puede sorprenderle
levantando sus ojos
contempla un planeta desconocido
Las criaturas configuraron
la tierra de este planeta
ahora su reino ha llegado al final
BFHa sido de nuevo la vida destruida por la vida?
BFJugaran en otro lugar
o es que saben algo mas que sus juegos infantiles?
Quizas el lagarto se desprendio de su cola
este es el fin
de la larga union entre el hombre con la tierra
ahora tus penzamientos
se vuelven tristemente hacia las estrellas
Ya sabes que nunca podremos ir a donde fuimos
Vigia de los cielos
Vigia de todo
este es tu destino solitario
un destino para ti solo.
Muy buena la letra, sobre todo con peter con ese disfraz que parece
batman con
un paraguas enterrado en la cabeza....
Si tienen otras letras de otros grupos ( no me molestaria Genesis, ELP,
Jethro Tull,
Gentle Giant, Yes, Kansas, Rush, King Crimson y supertramp) o cualquier
otro grupo que
este en el corazon de algun cajero, enviarlas a la caja, para
beneficio de todos.
Proxima entrega: "And you and I" ,yes
hasta la proxima letra
Camilo Ruiz-Tagle.
----------------------------------------------------------------------------
From: "Juan Francisco Quintero" <jfqc@avantel.net>
Subject: LCDM #213
Hola cajeros, hace mucho tiempo que no me reportaba en la caja. Bueno,
solo una breve nota para decirles que el proximo Junio estara Anekdoten en
Monterrey y al parecer tambien estara Apocalypse. En la pagina de Anekdoten
(en gigs) esta la fecha mas no el lugar. Tambien estaran en Chihuahua!
Otra breve noticia, se acuerdan del grupo Starcastle, bueno, ya tienen disco
en vivo y vale la pena que le echen una escuchada.
Saludos!
----------------------------------------------------------------------------
From: "LUIS MARIO RIVA PALACIO GOMEZ DAZA" <luisrg@bital.com.mx>
Subject: LCDM: KROMLECH
Un cordial saludo a toda la comunidad progresiva:
El jueves tendremos oportunidad de ver una probadita del Baja Prog,
antes de que arranque el festival. Kromlech se presentara en concierto
el jueves en un bar de la ciudad de Mexico llamado La Victoria a las
21:00 hrs.
Por lo que se, iremos varios cajeros, entre ellos Carlos Galvez, Carlos
Malvido, Carlos Gonzalez, mas los Carlos que se peguen. Estara
interesante la pachanga y tendremos oportunidad de oir al grupo,
preparandose para el Baja Prog.
Doy las gracias a Jose Luis Ramos por las recomendaciones de TRYO. Les
toco toda la responsabilidad de abrir el festival y espero que lo hagan
muy bien. Ya tendremos oportunidad de hacerles la reseña de su
concierto.
A Kuto le comento que hay varias mujeres participando en LCDM y muy
bien. Ultimamente han estado un poco calladas, pero sus comentarios
siempre han sido muy interesantes y de doble valor por incluir la
perspectiva femenina de este genero.
Por ultimo quisiera darle la bienvenida a Victor Massi de Paraguay. Que
bueno que ya tenemos cubierta toda Latinoamerica. A seguir por lo que
resta del mundo, Jose Manuel!!
[Nota del Cajero: Bueno, no es del todo cierto: no hay nadie
de Cuba, Honduras o Guatemala. Dije que teniamos
cubierta toda Sudamerica. Ademas, si queremos ser precisos
y Latinoamerica es toda la America de habla derivada
del latin, deberiamos incluir la Guayana Francesa, no?
Que lio... ]
Hasta la proxima...
Luis Mario
----------------------------------------------------------------------------
